Em clima de despedida, os protagonistas da série recriaram foto icônica da primeira temporada
Quem aí já está com saudade? As gravações da quinta e última temporada de Sintonia (2019-presente) começaram neste mês de abril. Os últimos episódios serão conclusivos para a vida dos amigos Nando (Christian Malheiros), Rita (Bruna Mascarenhas) e Doni (Jottapê).
A nova temporada mostrará os desafios que determinarão o destino do trio que conquistou o Brasil. A série da Netflix deixou alguns questionamentos para o público na quarta temporada, sendo eles: será que esse é o fim da linha para Nando? Como fica a vida de Rita após o curso de Direito? O novo sonho de Doni vai dar certo?
Finalmente as respostas dessas perguntas serão respondidas, e os fãs descobrirão se a força dessa amizade é capaz de superar qualquer coisa.
Foto: divulgação/Netflix
Sintonia é produzida pela Gullane e se baseia em uma ideia original de KondZilla. A produção foi criada por KondZilla, Felipe Braga e Guilherme Quintella.
A direção dos episódios da quinta temporada é de Johnny Araújo, Daniela Carvalho e Denis Cisma, já a produção executiva é de Caio Gullane e Fabiano Gullane.
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Os primeiros a se inscreverem ganharão um par de convites para o evento
Para continuar as celebrações do Cowboy Carter, novo e bem-sucedido álbum da Beyoncé, a Sony Music Brasil realizará no Brasil uma edição da festa oficial Club Cowboy, que também terá edições no Reino Unido, França, Austrália, Irlanda, Alemanha, entre outros países.
Para os fãs brasileiros que quiserem fazer parte, devem preencher o formulário completo no site da Sony. Os primeiros ganharão um par de convites para o evento, que será realizado dia 10 de abril, em São Paulo.
Foto: divulgação/Sony
O oitavo álbum de estúdio da Beyoncé foi lançado no dia 29 de março e trouxe diversos singles de sucesso, como Texas Hold ‘Em e 16 Carriages. A primeira alcançou nove paradas de gêneros musicais diferentes nos EUA, incluindo Pop, Hot AC, Country, Rítmica, Urbana e R&B. Beyoncé fez história se tornando a primeira artista negra feminina a alcançar o primeiro lugar na parada Hot Country Songs e o primeiro lugar na parada Hot 100 com uma música country.
Texas Hold ‘Em também passou quatro semanas no topo das paradas de música do Reino Unido, além de marcar a primeira vez da artista no topo do chart Top Songs Spotify global. Agora, os fãs brasileiros poderão curtir esse hit em uma comemoração super incrível.
O álbum está profundamente enraizado no Country. Este é o trabalho de uma artista que prospera em sua liberdade para crescer, expandir e criar sem limites. Não pede desculpas e não busca permissão para elevar, amplificar e redefinir os sons da música, enquanto desmantela normas falsas aceitas sobre a cultura americana. Presta homenagem ao passado, honrando os pioneiros musicais no Country, Rock, Clássico e Ópera.
A artista misturou sons que cresceu ouvindo e vendo em performances no Houston Rodeo como Country, Rhythm & Blues original, Blues, Zydeco e Black Folk. As músicas utilizam alguns instrumentos como acordeão, gaita, washboard, violão acústico, ukulele baixo, guitarra pedal steel, um Vibra-Slap, bandolim, violino, órgão Hammond B3, piano de tachas e banjo. Também há muitas palmas, passos de ferradura de cavalo, batidas de botas no chão de madeira e até o barulho das unhas da própria Beyoncé como percussão.
“A alegria de criar música é que não há regras. Quanto mais vejo o mundo evoluindo, mais sinto uma conexão mais profunda com a pureza. Com inteligência artificial, filtros digitais e programação, eu queria voltar aos instrumentos reais, e usei alguns muito antigos. Eu não queria algumas camadas de instrumentos como cordas, especialmente guitarras e órgãos perfeitamente afinados. Mantive algumas músicas cruas e mergulhei no folclore. Todos os sons eram tão orgânicos e humanos, coisas do dia a dia como o vento, estalos e até o som de pássaros e galinhas, os sons da natureza”, conclui Beyoncé.
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Filme sobre o apresentador mais popular do Brasil chega aos cinemas em setembro
Silvio Santos terá sua história contada pela primeira vez nos cinemas em Silvio. Dirigido por Marcelo Antunez e escrito por Anderson Almeida, o longa tem estreia marcada para 5 de setembro deste ano. A história é baseada em acontecimentos reais da vida do apresentador, que revela segredos e curiosidades por trás de uma das figuras mais icônicas do país.
O papel principal é interpretado pelo apresentador, ator e ex-cantor Rodrigo Faro, que teve a própria bênção de Silvio para fazer parte da produção. O ator voltou a atuar após 15 anos de hiato apenas para este filme, considerando que esse é o projeto mais desafiador da sua carreira até hoje.
Confira o teaser:
“Interpretar o Silvio no cinema foi definitivamente o maior desafio da minha carreira até hoje. Ele sempre foi e é uma referência de comunicador para mim. Quando eu era pequeno e ia ao SBT fazer alguma participação no programa dele, ficava escondido na plateia, o vendo apresentar, e projetava que um dia eu pudesse estar no palco assim como ele, sendo um apresentador, um comunicador”, comenta o ator.
Foto: divulgação/Imagem Filmes
“Estou muito feliz e ansioso com essa estreia. Foram 40 dias rodando o filme – mais de três horas de caracterização por dia – tudo isso simultaneamente com as gravações dos meus programas na Record. O resultado ficou lindo e emocionante. Espero que o Brasil receba esse filme com muito amor, porque Silvio Santos merece essa homenagem”, conclui Faro.
O elenco conta com nomes como Johnnas Oliva, Vinícius Ricci, Fellipe Castro, Polliana Aleixo, Adriana Lodoño, Ana Paula Lopez, Marjorie Gerardi, Duda Mamberti e Paulo Gorgulho. A produção é da Moonshot Pictures, Maristela Filmes, FJ Produções, DIS Group e coprodução da Paramount Pictures. Silvio tem distribuição da Imagem Filmes.
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A carreira do músico é recheada de sucessos e de prêmios como Grammy, Oscar e Globo de Ouro
Não importa em que época você tenha nascido: com certeza já escutou a voz do incrível Elton John tocando nas rádios, programas de televisão, propagandas ou em vídeos nas redes sociais. O cantor, pianista, compositor e produtor conquistou muitos fãs, realizou shows lotados e a turnê mais lucrativa da história com a Farewell Yellow Brick Road Tour, e suas músicas chegaram a ótimas posições nos charts, tendo vendido mais de trezentos milhões de discos.
Durante sua vida, John teve 35 nomeações no Grammy e conseguiu vencer cinco vezes. Para encher a sua prateleira de prêmios, ele ainda ganhou cinco Brit Awards, dois Oscars, dois Globos de Ouro e um Tony. Foi mencionado pela revistaRolling Stone em49º lugar na lista dos cem músicos mais influentes da era do rock and roll.No ano de 2013, a Billboard o colocou como o artista solo masculino mais bem-sucedido na Billboard Hot 100 de todos os tempos.
Após tanto sucesso, chegou a hora de comemorar os 77 anos de vidado artista nesta segunda (25). Em homenagem ao aniversário de Elton John, o Entretê decidiu eleger as melhores músicas da sua carreira. Venha relembrar, curtir e dançar com essas músicas incríveis.
I’m Still Standing (1983)
Escrita para o álbum Too Low for Zero (1983), a faixa se tornou um hino de determinação falando sobre seguir em frente apesar das adversidades. A canção atingiu a quarta posição no Reino Unido, a primeira na Suíça e 12° nos Estados Unidos.
Rocket Man – I Think It’s Going To Be a Long, Long Time (1972)
Lançada no álbum Honky Château (1972) e se inspirou no conto The Rocket Man, do livro The Illustrated Man de Ray Bradbury. A letra descreve os sentimentos de um astronauta em Marte que deixou a família pelo trabalho.
Sacrifice (1989)
Essa balada emocional, que aborda temas de amor e perda, aparece no álbum Sleeping with the Past (1989). Elton John mostra sua habilidade de criar melodias cativantes e letras profundas que ressoam com o público.
Hold Me Closer (2022)
A parceria entre o cantor britânico e Britney Spears combina releituras das canções Tiny Dancer, Don’t Go Breaking My Heart e The One. Alcançou o topo do iTunes em mais de 50 países, ocupou o topo do iTunes mundial e a décima posição no chart global da Apple Music, subindo para a terceira posição no dia seguinte do lançamento.
Don’t Go Breaking My Heart (1976)
O dueto animado com Kiki Dee se tornou um sucesso instantâneo. A química vocal entre os dois artistas e o ritmo contagiante da música a transformaram em um clássico pop.
Goodbye Yellow Brick Road (1973)
Título da música e também do álbum (1973), esta canção reflete a busca por autenticidade e significado na vida. O disco do qual ela faz parte está na lista dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame. Em 2000, a Q Magazine o colocou na 84ª posição na lista de 100 melhores álbuns de artistas ingleses de todos os tempos.
Cold Heart – Pnau Remix (2021)
A junção das vozes dos dois britânicos, Elton John e Dua Lipa, foram essenciais para a canção ser um sucesso. Lançado como single principal do álbum The Lockdown Sessions (2021), possui trechos musicais de Sacrifice, Rocket Man, Kiss the Bride e Where’s the Shoorah. A faixa atingiu o primeiro lugar nas paradas da Billboard na categoria de Hot Dance/Músicas Eletrônicas.
Tiny Dancer (1971)
Uma das músicas mais famosas do músico, que capturou a essência da cena musical dos anos 70 no disco Madman Across The Water (1971). Nos Estados Unidos, ganhou Certificado Ouro em 2005 e Platina em 2011, além de ainda ter se tornado três vezes Platina em 2018 pela Recording Industry Association of America.
Your Song (1970)
Essa foi uma das primeiras composições de Elton John, em parceria com Bernie Taupin (tinha 17 anos na época). Taupin escreveu a letra durante o café da manhã e o artista compôs a música em vinte minutos. A balada romântica conquistou o público com sua sinceridade e simplicidade.
Crocodile Rock (1972)
Homenageia a era do rock dos anos 50 e 60, o ritmo é contagiante e conta com letras divertidas.
I Guess That’s Why They Call It The Blues (1983)
Canção combina elementos de pop e blues em uma reflexão sobre os altos e baixos do amor. Ficou por quatro semanas consecutivas no segundo lugar da Adult Contemporary e alcançou o 4º lugar na Billboard Hot 100.
Essas músicas representam apenas uma parte do vasto repertório de Elton John, que sem dúvidas é um dos músicos mais influentes do mundo. Seu legado musical continua a inspirar e emocionar qualquer pessoa, tornando-o uma verdadeira lenda.
Feliz aniversário, Elton John! Que você ainda tenha muitos anos pela frente e que sempre seja lembrado conforme os anos passarem e as gerações mudarem.
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Novos games com diferentes estilos para você jogar em computadores e consoles
Cadê as gamers que acompanham o Entretê? Preparem-se para00 conhecer os novos jogos que estão com lançamentos agendados para abril deste ano. Tem games para todos os estilos de jogadores e, para que você ache o que mais combina com a sua personalidade, listamos todos os que serão disponibilizados ao longo do mês. Veja:
2/4 – Minishoot’ Adventures (disponível para PC)
4/4 – Turbo Golf Racing (disponível para PS5, Xbox Series X|S, Xbox One e PC)
9/4 – Botany Manor (disponível para Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch e PC)
9/4 – Children of the Sun (disponível para PC)
16/4 – Europa (disponível para PC)
16/4 – Grounded (disponível para PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, PC e Nintendo Switch)
16/4 – Life Eater (disponível para PC)
17/4 – Kingsgrave (disponível para PC)
18/4 – Sker Ritual (disponível para PS5, Xbox Series X|S, Xbox One e PC)
23/4 – Eiyuden Chronicle: Hundred Heroes (disponível para PS5, Xbox Series X|S, Xbox One, PS4, Nintendo Switch e PC)
23/4 – Lunar Lander Beyond (disponível para PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch e PC)
23/4 – Tales of Kenzera: Zau (disponível para PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch e PC)
25/4 – Another Crab’s Treasure (disponível para PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch e PC)
26/4 – Demon Slayer – Kimetsu no Yaiba: Sweep the Board! (disponível para Nintendo Switch)
26/4 – Manor Lords (disponível para PC em acesso antecipado)
26/4 – Stellar Blade (disponível para PS5)
30/4 – The Curse of Grimsey Island (disponível para PC)
30/4 – Braid: Anniversary Edition (disponível para PS5, PS4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch, PC, Android e iOS)
Quais desses você não vê a hora de jogar? Conta pra gente nas redes sociais do Entretetizei — Insta, Twitter e Face — e aproveite para nos seguir e não perder nenhuma notícia sobre o mundo do entretenimento.
Dirigido por Wim Wenders e indicado ao Oscar, longa mostra o dia a dia de um zelador em Tóquio
O filme Dias Perfeitos, dirigido por Wim Wenders, foi indicado ao Oscar de 2024 na categoria Melhor Filme Internacional. A história acompanha a vida de Hirayama (Koji Yakusho), homem de meia-idade que trabalha como zelador, limpando banheiros públicos em Tóquio, e tem paixão por música, literatura e fotografia.
Conforme conhecemos a sua rotina estruturada, uma série de encontros inesperados começa gradualmente a revelar um passado oculto em sua vida contente e harmoniosa. Com uma trilha sonora memorável, de rock clássico e pop, o filme é brilhante e cheio de ternura.
Foto: divulgação/MUBI
O longa chega ao MUBI no dia 12 de abril e estará disponível para todos os assinantes da plataforma.
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Descubra o passado do líder do Hellfire Club, mergulhe em referências musicais e reviravoltas em Stranger Things: O Voo de Ícaro
Se você gosta de música – principalmente de rock –, jogos de RPG e referências aos anos 80, Stranger Things: O Voo de Ícaro pode ser a sua próxima leitura favorita. A obra, lançada no Brasil pela editora Intrínseca e escrita pela roteirista oficial da série, Caitlin Schneiderhan, traz aspectos nunca vistos da vida de Eddie Munson.
Na série oficial, quem interpreta o personagem é o ator Joseph Quinn. A carreira profissional dele alavancou após ter realizado um excelente trabalho ao viver na pele de um Munson. Por isso, se você gostou das aventuras de Eddie, com certeza o livro será cativante!
Foto: reprodução/Marca.com
Não tem certeza se esta história é a sua cara? Para te ajudar, leia agora a resenha:
Tudo indica que o título O Voo de Ícaro foi baseado na mitologia grega. Ícaro e seu pai, Dédalo, moravam na Ilha de Creta. Um dia, Ícaro voou com asas feitas de penas de aves, mas seu pai o havia alertado sobre o perigo de chegar perto do sol porque o calor derreteria a cera que unia as penas. O jovem não ligou para o conselho, voou alto, caiu e morreu ao perder as asas e, consequentemente, se afogar no mar. Essa referência faz muito sentido quando se termina de ler o livro de Schneiderhan.
Na série só conhecemos o personagem na 4ª temporada, então poder ver mais da vida do metaleiro se torna interessante. Narrado por Eddie, a personalidade dele no livro não mudou. Ele continua sendo o líder do Hellfire Club na escola Hawkins High, joga Dungeons & Dragons, ama tocar guitarra na banda Corroded Coffin e não tem pretensões de ingressar em uma universidade. Porém, essas escolhas refletem o passado conturbado com o pai, Al Munson, que nunca foi presente e sempre seguiu o caminho do crime.
Por essa razão, o tio de Eddie, Wayne Munson, sempre foi o que mais cuidou do estudante. Além desses personagens, a autora também apresenta aos leitores Ronnie, Jeff e Dougie, seus companheiros de banda e alunos da Hawkins High, e a caça-talentos Paige Warner que tem um papel importante para o futuro deles. Destaco a Ronnie, que sempre foi a melhor amiga do metaleiro e esteve ao lado dele em diversos momentos.
O suporte da amiga se torna essencial para Eddie. No fim das contas, ele se sente muito mal, insuficiente, nunca acha que é o bom o bastante e todo mundo o julga por simplesmente ser um Munson. Visto isso, Ronnie acredita que ele é mais do que as pessoas falam e se torna uma personagem muito importante para ajudá-lo a enfrentar as situações adversas que estão por vir.
De certa forma, cada personagem é apresentado na medida certa. Eles estão ali, aparecem quando são necessários para a trama, e essa decisão da autora faz com que os leitores não se sintam cansados quando eles aparecem, nem mesmo os valentões que tem seus momentos em algumas páginas. Outro ponto surpreendente, são as referências que aparecem ao longo da história, como Whiplash do Metallica, Eletric Eye de Judas Priest, Number Of The Beat do Iron Maiden, entre diversos outros artistas.
Tudo isso realmente transporta para o passado, para a época em que o rock estava super em alta, dominando o mundo a todo o momento. É aquilo, o rock tem o poder de nos tornar corajosos para conquistar o que sonhamos e nos presenteia com a autonomia de ser quem queremos, e Eddie Munson leva isso como lema de vida.
É nítido que a vida de Eddie é dolorosa e os leitores podem até se identificar com alguns de seus sentimentos mais profundos. Até mesmo em relação às dificuldades familiares e a chatice de ter que ser moldar para ser alguém que as pessoas irão aprovar. Stranger Things: O Voo de Ícaro é aquele livro que fará você pensar em quem realmente quer ser e nas atitudes que tomará ao longo da vida.
Quem assistiu à série, sabe como é o final do personagem, porém, será que o futuro dele poderia ter sido diferente? No fim da obra, tem uma parte muito legal em que o leitor realiza a conexão da escrita com o audiovisual da Netflix. Em geral, é uma história que vale a pena ser lida e assistida também!
Ela é escritora e roteirista da série Stranger Things (2016). Nasceu em Silver Springs, em Maryland, e atualmente mora em Los Angeles. Agora, resolveu mostrar ao mundo mais da história do metaleiro.
Foto: reprodução/The Bookseller
“E, por fim, obrigada a todos que já foram Eddie Munson, que já foram salvos por um Eddie Munson ou que já amaram um Eddie Munson. Vocês não estão sozinhos”, finaliza a autora.
Quem já comprou um exemplar pra ler? Conta pra gente nas redes sociais do Entretetizei — Insta, Twitter e Face — e aproveite para nos seguir e não perder nenhuma notícia sobre o mundo do entretenimento.
Todas elas foram importantes para a sociedade ao ultrapassarem barreiras que antes eram vistas como impossíveis de derrubar
Feliz Dia Internacional da Mulher para todas as mulheres incríveis que acompanham o Entretetizei!
Nesta sexta (8), comemoramos esta data super especial e cheia de significados. Desde então, o mundo é cativado por diversas mulheres que deixaram legados inesquecíveis em diversas áreas da sociedade.
Pensando nisso, criamos uma lista elencando mulheres extraordinárias que ganharam filmes no cinema e elas continuam inspirando gerações, ao mostrar como cada mulher tem potencial, e muitas outras qualidades, para conquistar aquilo que sempre sonhou.
Veja e se inspire:
Hebe Camargo
Considerada a Rainha da Televisão Brasileira, Hebe Camargo, foi apresentadora, cantora, radialista, humorista e atriz, além de ter se tornado a apresentadora mais premiada de todos os tempos. Durante a década de 80, no período de transição da ditadura para a democracia, Hebe tomou uma decisão mega importante quando decidiu controlar a própria carreira.
Harriet Tubman
Harriet Tubman foi uma ativista americana que nasceu escravizada, mas, felizmente, escapou e conseguiu realizar 19 missões para resgatar cerca de 300 pessoas escravizadas, incluindo familiares e amigos, usando a rede secreta de rotas e esconderijos, Underground Railroad, utilizada por afro-americanos escravizados para escapar em direção aos estados livres.
Irena Sendler
Também conhecida como O Anjo do Gueto de Varsóvia, Irena Sendler foi ativista dos direitos humanos durante a Segunda Guerra Mundial. Ela salvou mais de 2.500 vidas ao conseguir que diversas famílias escondessem os filhos de judeus em sua casa, colocando a sua própria vida em risco para manter a de outras pessoas.
Margaret Keane
Margaret D. H. Keane era artista norte-americana e pintora. Ela pintava mulheres, crianças e animais com olhos grandes. O seu ex-marido, Walter Keane, vendia as pinturas, feitas em tinta óleo e técnicas mistas, assinadas com o nome dele. Keane permitia isso porque, dessa forma, conseguia vender todas as peças.
Uma curiosidade é que Margaret pintava crianças com os olhos tão grandes, pois quando era criança, ficou um tempo sem ouvir nada devido a uma doença, então, ela percebeu que as pessoas também expressavam sentimentos pelo olhar.
Billie Jean King
Ex-tenista norte-americana, Billie Jean King, se tornou uma das melhores tenistas e atletas femininas de todos os tempos nos anos 1970. Teve relevância por ser a primeira atleta da modalidade a querer que o salário dos homens e mulheres fossem pagos de forma igualitária. Ela chegou a criar a sua própria liga de tênis feminino e terminou a carreira com 129 títulos de simples, sendo 12 de grand slams em simples.
Nise
Nise Magalhães da Silveira foi uma psiquiatra brasileira, e revolucionou o tratamento mental no Brasil ao lado de Dona Ivone Lara. Foi pioneira na utilização de tratamentos humanizados para pacientes com transtornos mentais, usando expressões artísticas e animais domésticos durante o tratamento. Era aluna de Carl Jung e criticava tratamentos violentos, como o eletrochoque.
Olga
Revolucionária alemã, comunista e judia, Olga Gutmann Benário Prestes, veio para o Brasil durante os anos 1930 com objetivo de garantir a segurança de Luís Carlos Prestes, em uma missão designada pela Internacional Comunista. Olga foi presa, deportada para a Alemanha e morreu na câmara de gás do Campo de Extermínio em 1942.
Katherine Johnson, Dorothy Vaughan e Mary Jackson
Grande equipe de matemáticas afro-americanas que trabalharam no primeiro lançamento do foguete da NASA durante a Guerra Fria. As três lideraram uma das maiores operações tecnológicas registradas na história americana e se tornaram heroínas da nação. Mesmo com todo o reconhecimento, elas não foram recebidas da melhor forma por todos. O racismo era presente e elas precisavam utilizar banheiros separados das mulheres brancas e sempre necessitavam de autorização para se matricular em uma faculdade.
Frida Kahlo
Famosa por ser uma das pintoras mais relevantes do mundo, Frida Kahlo, chama atenção por seus retratos, autorretratos, e obras inspiradas na natureza e artefatos do México. A vida pessoal dela também chamou atenção, e a adaptação para o cinema evidencia o casamento conturbado que teve. Kahlo é vista como um símbolo da força das mulheres, do amor e cultura pelo México, e por ter coragem diante das adversidades.
Elis Regina
Elis Regina Carvalho Costa, grande cantora brasileira com incrível competência vocal, musicalidade e presença de palco, foi aclamada pelo público. Deixou o Rio Grande do Sul para se tornar moradora do Rio de Janeiro e espalhou seu talento pelo Brasil, conquistando dezenas de fãs e casando com o compositor e produtor Ronaldo Bôscoli.
Você conhece outras mulheres extraordinárias? Conta pra gente nas redes sociais do Entretetizei — Insta, Twitter e Face — e aproveite para nos seguir e não perder nenhuma notícia sobre o mundo do entretenimento.
Uma história leve e divertida para repensar estereótipos, com fanfics, hot e dramas 30+
Chegou às livrarias neste mês de março, lançado pela editora Intrínseca, o livro Alerta de Spoiler (2024), primeiro romance da escritora Olivia Dade publicado no Brasil. Além de entregar muito entretenimento, risadas e identificação com os leitores, essa comédia romântica traz reflexões sobre relacionamentos improváveis, gordofobia, relações familiares tóxicas, ética e as diversas personalidades que criamos para sobreviver.
Com referências a série Game of Thrones (2011) e pitadas de literatura hot, Dade mistura os universos das celebridades e das fanfics com todas as problemáticas que só personagens com mais de 30 anos podem proporcionar. Muito aguardado desde o anúncio da pré-venda, devido à representatividade de uma mulher gorda como personagem principal, Alerta de Spoiler narra a relação entre Marcus Caster-Rupp, o protagonista de Deuses dos Portões, a maior série de TV do momento — inspirado em Jaime Lannister de GoT —, e a geóloga April Whittier.
Foto: reprodução/Amazon
Marcus é conhecido por ser arrogante e só se preocupar com a própria aparência, mas, na verdade, esconde um lado nerd que gosta de escrever histórias anônimas na internet criticando Eneias, seu próprio papel na série. Já April é geóloga e mantém sua paixão por fazer cosplay e escrever fanfics em segredo.
Um dia, April cansa de ter vidas separadas e toma coragem ao publicar uma foto da última fantasia que criou para Lavínia, a protagonista de Deuses dos Portões e par de Eneias na série. O fato de April não se encaixar no padrão de beleza da sociedade faz com que a imagem acabe atraindo atenção indesejada. Ela só não esperava que, após ver os comentários maldosos na internet, Marcus saísse em sua defesa e a convidasse para sair.
Durante o encontro, Marcus logo percebe que ela é exatamente o tipo de pessoa com quem gostaria de se relacionar: uma mulher linda, confiante e inteligente. No entanto, assim que descobre que ela é a tietê da Lavínia, sua amiga virtual mais próxima, ele se vê numa encruzilhada: como proteger sua persona online e, ao mesmo tempo, conquistar April na realidade? Será que é melhor arriscar contar a verdade ou continuar mantendo segredo sobre quem ele é?
Tanto nas críticas norte-americanas, quanto nas manifestações do público brasileiro ao anúncio da pré-venda, se destaca a representatividade do corpo e paixão pelas fanfics. Segundo o Washington Post, o livro “é um caminho de autodescoberta, pontuado por uma química avassaladora, diálogos inteligentes e um humor irresistível”.
Foto: reprodução/Amazon
“Para todos que, como eu, já duvidaram: pessoas como você podem ser desejadas. Pessoas como você podem ser amadas. Pessoas como você podem ter um final feliz”, declaraOlivia Dade.
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Espetáculo tem os mesmos produtores de Bonnie & Clyde e Cássia Eller – O Musical
No dia 15 de março de 2024, o Teatro Claro Mais SP, localizado no Shopping Vila Olímpia, em São Paulo, será palco da estreia de O Rei do Rock – O Musical. Idealizado, produzido, escrito e estrelado pelo premiado ator e cantor Beto Sargentelli no papel de Elvis Presley. O público mergulhará na fascinante trajetória do roqueiro, desde sua primeira gravação em disco, aos 18 anos, até sua prematura morte aos 42.
Em uma jornada envolvente, a narrativa dessa grande homenagem é marcada pelos fortes laços pessoais e profissionais, e impulsionada por uma trilha sonora repleta de sucessos em diferentes estilos como o rock, pop, country, blues e gospel, explorando momentos cruciais ao lado de figuras essenciais e grandes referências da música americana.
O espetáculo, apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, e com apoio da PremieRpet, promete uma homenagem única à vida e obra de um dos maiores ícones mundiais da música. Com sessões de quinta a domingo, os ingressos já estão à venda pelo site da Uhuu e bilheteria do teatro, com opções variando de R$ 75 a R$ 350.
Além de Sargentelli e os músicos que tocam no musical, o elenco conta com Stepan Nercessian, Bel Moreira, Danilo Moura, Aline Cunha, Stella Maria Rodrigues, Romis Ferreira, Rafael Pucca, além de Nathalia Serra, Luiz Pacini, Gui Giannetto, Aquiles, Rafael de Castro, Jéssica Stephens e Neusa Romano.
Foto: divulgação/Stephan Solon
Os bastidores
A paixão de Sargentelli de dar vida ao rockstar estadunidense foi inspirada desde a infância pelo saudoso pai, o também artista Roberto Sargentelli. Somada à sua busca incansável por se reinventar a cada trabalho nos últimos 15 anos, despertou nele o desejo de mergulhar em uma nova tarefa desafiadora. A qual vem se dedicando desde 2017, quando o diretor Breno Silveira, com quem trabalhou no musical Dois Filhos de Francisco, disse ter visto nele, durante um dos seus ensaios para viver Zezé Di Camargo, a figura de Elvis.
Foi ao longo, também, dos últimos sete anos, que Beto se dedicou a escrever o roteiro deste que será o seu segundo musical biográfico e que marca sua estreia como autor. O processo de estudo lhe rendeu base suficiente para conhecer os detalhes da história, reunindo as ferramentas necessárias para incorporar a voz, os gestos, estilos e a presença de palco magnética.
“Os desafios são inúmeros e com certeza os maiores estão nos movimentos corporais e na responsabilidade de interpretar um ícone conhecido pelo mundo todo, mas sinto como se me preparasse para esse momento desde que me entendo por gente. Desde pequeno me inspiro, primeiro no meu pai, depois em Elvis. Sempre tive topete, flertei com a costeleta, sem falar no apreço por violões, motocicletas e carros antigos. Musicalmente fui tão eclético quanto ele, ouvindo música popular, rock, folk, R&B, tocando e cantando todos os estilos com meu pai”, Sargentelli ainda relata que viver o Rei do Rock, idealizar o projeto, escrever o texto e produzir, é o maior desafio da vida dele.
Foto: divulgação/Stephan Solon
Já o veterano Stepan Nercessian, conhecido por inúmeros trabalhos nas telas, retorna aos musicais biográficos após quase uma década, desde sua marcante interpretação do apresentador Chacrinha, no musical biográfico Chacrinha – O Musical, em 2015. O ator veterano aceitou com honra o desafio de dar vida ao antagonista da história, o famoso Coronel Tom Parker, gerente pessoal, comercial e financeiro de Presley, moldando toda a trajetória de sua carreira, do início ao fim.
Também retornando aos musicais após quase 10 anos está Bel Moreira, intérprete de Priscilla Presley. A atriz, que vinha se dedicando ao audiovisual, celebrou o reencontro com os palcos, agora adulta, com esse convite que considerou emocionante.
“Em 2024 completei 15 anos do meu primeiro musical, que marca o início de tudo pra mim. Me lembro o tempo todo da garotinha que eu era e quem eu me tornei nas coxias paulistanas. Espero manter a graciosidade de Priscilla e mostrar para o público sua transição, de menina a mulher”, conta ela.
Na pele de B.B King está Danilo Moura, que, assim como Nercessian, repete uma experiência bem sucedida com a biografia teatral, tendo já homenageado outro nome forte da música, Tim Maia, na premiada produção Tim Maia – Vale Tudo em 2012.
Enquanto isso, Aline Cunha, destacou a importância de reconhecer as contribuições dos artistas negros, especialmente em um contexto como este, onde o legado de Tharpe é fundamental para compreender as raízes do rock. Aline está se preparando para o papel ao fazer diversas pesquisas, e até mesmo tocando uma guitarra semelhante à usada por Tharpe, visando capturar a autenticidade em sua interpretação.
“Receber esse convite foi realmente emocionante! Fico muito feliz de poder representar a mulher que inventou o Rock. Não sei se todos que são fãs de Elvis Presley e de artistas mais jovens da época sabem de sua influência. Infelizmente, temos pouquíssimas oportunidades de ressaltar a importância de artistas negros na história da música, e esse musical é uma excelente oportunidade para relembrar dessas personalidades que não puderam ser reconhecidas em sua época”, ressalta.
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