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11 anos sem Michael Jackson: uma reflexão de fã

O incrível legado deixado pelo Rei do POP, que soube ser um artista completo

Uma matéria feita por um fã de verdade

Aqui estamos nós em mais um dia 25 de junho, dia esse que nunca será esquecido, pois, há exatos 11 anos atrás, recebíamos uma notícia difícil de digerir. A notícia da morte do maior astro pop que o mundo já viu: Michael Jackson.

(Divulgação: Jornal Extra)

Não precisa ser fã do mundo pop para saber que o nome de Michael Jackson foi e sempre será um nome com muita força no mundo da música pop e do entretenimento, e, (independente de polêmicas), também na mídia mundial, pois o seu talento para cantar e dançar sempre foi inegável aos olhos de todos.

O grande diferencial do astro era justamente o fato de que ele não só cantava e dançava, mas sim, encantava no palco. E o melhor: de um jeito totalmente original. Michael conseguiu criar um modo único de se apresentar, e também de se vestir. Como se essas coisas não bastassem, ele também criou um modo até então pouco explorado pelos artistas nos anos 80, que era o de fazer videoclipes extraordinários. Ponto para Michael, que uma teve uma visão a frente de seu tempo, e produziu “Thriller”, o videoclipe mais bem sucedido da história da música.

(Divulgação: Rádio Atlântida)

Naquela época, os artistas não davam o devido valor em se produzir um videoclipe que prendesse o telespectador em frente à tv e que consequentemente, ajudasse a vender as músicas. Michael enxergou essa necessidade e criou o que ele não gostava de chamar de clipe, mas de filme mesmo. A obra que conta com zumbis dançarinos, coreografia apaixonante e muito mistério, que encantou milhões de pessoas ao redor do mundo, tem 14 minutos sensacionais, que “passam voando” diante dos nossos olhos, de tão mágico que é. É impossível assistir a este videoclipe e não se lembrar dos passos, e principalmente, tentar reproduzir, (mesmo que muitos falhem miseravelmente, assim como eu hahahahahahahaha).

Hoje, não é difícil encontrar um artista pop que canta, dança, se veste muito bem e que produz videoclipes memoráveis. Porém, o artista que deu o pontapé inicial em todos esses requisitos essenciais para um artista em geral foi Michael, e não só isso. Como disse anteriormente, ele criou um jeito totalmente original de fazer.  Ou seja, muitos podem tentar fazer parecido o que foi estabelecido por Michael Jackson, mas não adianta. A marca dele já foi deixada na história da música pop. Não tem como querer fazer parecido com o que ele fez e passar despercebido. Todos saberão que aquela dança, roupa ou videoclipe foi inspirado em Michael Jackson. Todo o sucesso que conquistou foi merecido, pois sempre se mostrou um astro disciplinado desde pequeno. Quando criança, antes de entrar no palco para mais uma de suas apresentações com o Jackson Five, ele observava da coxia as performances de grandes cantores de sua época, como James Brown e Jackie Wilson, por exemplo. Aperfeiçoou o que aprendeu e criou um jeito Michael Jackson de brilhar.

O que falar da voz do astro? Algo quase que angelical, que prende a atenção de todos que ouvem, em um timbre inconfundível. Um dom dado por Deus, mas muito bem trabalhado por ele. Quando citamos a dança, é impossível não se lembrar de suas performances lendárias, como por exemplo, em “Billie Jean”. Ele simplesmente “anda para trás” no passo chamado Moonwalk. Sem dúvidas você já viu esse passo e com certeza já tentou imitar em casa!

(Divulgação: Noize)

Nessa apresentação, o mesmo usa uma jaqueta de lantejoulas, calça curta, meias brancas, luva em apenas uma das mãos e um chapéu. Um figurino que podia parecer normal para qualquer cantor, mas não para Michael Jackson. Ele soube eternizar esse figurino, que, aliado a essa música, trouxe aos espectadores de todo o mundo momentos muito especiais. Afinal, não é só vestir a roupa, e sim, saber como usá-la e encantar a todos com o seu desempenho.

O mistério todo já começa no início da apresentação. Michael entra no palco com uma maleta, e tira dela a jaqueta de lantejoulas, em seguida o chapéu de espião e a luva brilhante, que prendem a atenção dos espectadores. Ainda sem a música, Michael coloca primeiro a jaqueta, depois o chapéu, e por último a luva. Se posiciona no palco, e antes das primeiras batidas da canção, tira o chapéu e o coloca novamente, de uma forma que só ele sabe fazer. E aí a magia começa. Não preciso dizer que a essa altura, o público já estava quase morto de tanto gritar (com certeza não era pra menos).  Enquanto o astro movimenta a mão durante a performance, é impossível parar de olhar para a luva. O chapéu e a jaqueta são os seus aliados durante a apresentação. As meias brancas com a calça “pescando siri” somam-se a magia durante os seus passos inconfundíveis. Esse é apenas um exemplo da importância da música e performance aliadas a um figurino pra lá de marcante. Michael conseguiu eternizar este momento, que sem dúvidas será lembrado para sempre.

Ainda falando de “Billie Jean”, a música encantou antes mesmo das apresentações ao vivo. O videoclipe da música também foi um sucesso, mas é importante frisar que a MTV se recusou a exibir o clipe (pois quase não exibia videoclipes de artistas negros em sua programação), porém, o sucesso foi tão grande, que o presidente da CBS records ameaçou tirar todos os videoclipes de seus artistas do ar caso a emissora não o exibisse. Não deu outra. O clipe foi exibido, trazendo mais sucesso e visibilidade para Michael e também para a MTV. Sem sombra de dúvidas, é uma vergonha falarmos que a emissora quase não exibia clipes de artistas negros, (como se isso definisse talento ou nível de importância), mas de fato acontecia, e Jackson quebrou essa barreira!

Ao longo de sua carreira, mais videoclipes, performances e passos icônicos foram criados e ele foi se destacando a cada dia mais na história da música pop, claro, com muito estilo. Como esquecer do videoclipe de “Black our White”, que usou de uma tecnologia de ponta para a época? Do famoso passo “The Lean” em que o astro se inclina a incríveis 45 graus para frente durante a apresentação ao vivo, graças a parafusos que se encaixavam em seus sapatos? (Só de ter tido essa ideia ele já merecia um prêmio)! Da incrível apresentação no intervalo do Superbowl em 1993, no qual a audiência foi tão grande que a partir dali outros artistas de grande porte passaram a se apresentar neste grande evento? Sim, mais uma vez, foi ele o pioneiro.

Não poderia terminar esse texto sem antes mencionar uma coisa (entre muitas outras) que me impressiona no visionário Michael Jackson. Hoje em dia, é normal vermos artistas em apresentações ao vivo utilizando da tecnologia das luzes de LED em suas roupas. Michael já tinha feito isso, em 1988. Isso mesmo que você leu, em 1988.

Obviamente, a tecnologia não era a mesma dos dias de hoje, mas ele “deu o seu jeito”. A jaqueta vermelha de “Thriller” simplesmente brilhava ao final das apresentações da canção na “Bad Tour”. Não era LED ainda, mas com certeza encantou a todos que viram tamanha tecnologia para a época, e me encanta até hoje quando assisto a essa performance pelo youtube. Meu Deus, como ele pôde ter tido uma ideia tão a frente do tempo dele em pleno anos 80? Não pensem que foi fácil. Durante as apresentações da canção, ele dançava usando a jaqueta que pesava mais de 7 quilos, devido às parafernálias e iluminação interna acopladas a ela para fazê-la brilhar. Não existem palavras que possam descrever tamanha visão e entrega de um artista no palco.

Encerro esse texto agradecendo a Michael Jackson por tudo o que ele fez pela história da música pop e por todas as barreiras que quebrou. Um verdadeiro mito que sabia que era mito, a ponto de criar uma Terra do Nunca pra morar. Um mito humilde e amoroso, que doou milhões para a caridade, e que amava os seus fãs.

Confira abaixo um documentário especial feito por um fã apaixonado pelo Rei de Pop – Por Danilo dos Anjos:

Vida longa a Michael Jackson!

Até a próxima!

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Entretenimento Séries

Coisa Mais Linda: A série nacional que você precisa assistir

“Somos diversas, mas podemos encontrar lugares comuns de diálogo e de luta”

(Foto: Divulgação | Aline Arruda | Netflix)

A segunda temporada de Coisa Mais Linda, série original da Netflix Brasil, mal estreou e já é um dos assuntos mais comentados pela internet. Isso porque, além de retratar de uma forma sutil temas importantes para a nossa sociedade, ela carrega um elenco de peso, formado por mulheres que representam cada uma de nós, mulheres brasileiras, em suas personagens.

Ambientada no finalzinho dos anos 50, a série enfatiza a importância das lutas femininas e a união entre as mulheres, essenciais para alcançar um número maior de pessoas e preparar o cenário para as próximas gerações. Ao longo das temporadas, conhecemos cada uma das personagens – Malu (Maria Casadevall), Thereza (Mel Lisboa), Lígia (Fernanda Vascellos), Adélia (Pathy Dejesus) e Ivone (Larissa Nunes) que se destaca na segunda temporada com uma voz e maturidade incríveis. Cada uma delas vive em realidades distintas, mas com uma coisa em comum: o orgulho de serem mulheres e o desejo de serem livres.

(Foto: Divulgação| Aline Arruda | Netflix)

Durante a primeira temporada, já nos deparamos com temas extremamente importantes, como a busca pela liberdade de Malu, que foi abandonada pelo marido em São Paulo e ficou sozinha com seu filho; Thereza, que amava escrever e buscava independência; Lígia, uma mulher sonhadora e apaixonada pelo canto e, que infelizmente, sofria abusos dentro de casa e Adélia, mulher preta e batalhadora. Agora, as histórias ficaram ainda mais complexas e apaixonantes.

Temas retratados de forma leve e que perpetuam até hoje

 

O mais interessante e que explica o sucesso da série, é que, apesar dos temas serem muito sérios, os mesmos são retratados de forma muito clara e sutil, de forma que todos conseguem entender a dor, a luta e o sofrimento de cada uma – tudo foi muito exemplificado. Um exemplo é a luta da mulher preta no Brasil, um tema constantemente discutido atualmente e que foi debatido pelas personagens de Pathy Dejesus e Larissa Nunes, moradoras da comunidade, que têm de lidar com o preconceito diariamente, principalmente em locais onde as classes altas frequentavam. Apesar de Adélia (Pathy) ser uma empreendedora e ter alcançado grande sucesso, esse sucesso não era bem visto por certas pessoas – homens então… Veja, por exemplo, essa cena entre Thereza e Conceição, filha de Adélia:

(Divulgação: Instagram @coisamlinda)

Falando em empreendedorismo, a série também dá uma aula sobre empreendedorismo feminino. Desde o início, vemos a luta de Malu e Adélia para conseguirem abrir o clube de música ‘Coisa Mais Linda’. Apesar do objetivo ser trazer música brasileira e diversão para as pessoas, os homens viam esse negócio como uma audácia, algo inapropriado, afinal, naquela época, mulher era vista como uma pessoa para cuidar apenas da família. Coitado de quem pensava assim (ou pensa), porque as meninas provaram que são muito mais que isso. Imagina viver numa realidade em que mulheres não podiam ter seus próprios negócios? Malu e Adélia são realmente guerreiras.

Esse tema perpetuou até a temporada 2, com as meninas tendo que lidar com o marido de Malu, que, não satisfeito com o sucesso da esposa, resolveu aparecer (o que irritou todo mundo que estava assistindo) e “assumir” o negócio como se fosse dele, já que Malu estava em coma. É incrível e chega a ser ridículo como os homens realmente não aceitavam o sucesso das mulheres – e infelizmente ainda é assim. Todas essas situações, assim como romances homossexuais, a luta por se livrar de um relacionamento abusivo (como o de Lígia) e tantos outros temas presentes na produção, nos fazem entender a luta das mulheres para que nós conseguíssemos chegar até aqui.

(Representatividade é o que define essa série | Aline Arruda | Netflix)

O caso de Lígia foi o mais revoltante. Sem dar muitos spoilers mas comentando um pouco, o que aconteceu com a personagem foi triste, mas, mais triste ainda, é saber que essa realidade de violência doméstica ainda é enfrentada por milhares de mulheres hoje em dia.

Uma das cenas mais repugnantes certamente é a do julgamento. Após o marido de Lígia ser julgado, ele ainda saiu como certo ao tentar defender a família. A forma como ele virou toda a situação contra Malu – que foi insultada como “destruidora de lares” ao ajudar a amiga a realizar o sonho de cantar – dói lá dentro. Quantas mulheres serão caladas simplesmente por desejarem um futuro melhor para elas mesmas?

(Foto: Divulgação | Aline Arruda | Netflix)

Muitas pessoas não conseguem entender ainda essa questão de luta feminina – o feminismo – e após assistir à série, tudo fica mais claro. As cenas da temporada 2 são ainda mais explicativas, como quando Thereza explica sobre o que é feminismo para o radialista Wagner em um date dos dois. Cenas assim são a cereja do bolo, porque elas vêm de forma muito natural e ensinam de forma simples. Para conferir uma parte da cena, clique AQUI. Abusos, violências de todos os tipos, discriminação, preconceito – e até morte – são exemplos do que era preciso engolir para ser livre – é triste ver que ainda passamos por tudo isso, né?

Apesar disso, não podemos negar que muita coisa mudou, mas também não podemos achar que é o suficiente. É preciso seguir lutando, por mais difícil que seja. Talvez eu nem pudesse publicar esse texto para vocês se não fosse a luta das mulheres que vieram antes de mim – e olha eu aqui, falando pro mundo sobre essa série incrível.

A importância e valorização dos meios de comunicação e da música brasileira

 

Não podemos deixar de reconhecer como os meios de comunicação foram importantes para todo o tipo de revolução. Na segunda temporada e durante toda a série, os veículos de comunicação – jornais e rádios – são exaltados e fazem parte da vida das personagens. O espetador consegue entender a importância deles para a sociedade, que muitas vezes é calada, mas que tem um refúgio para que a luta não seja interrompida. Um lindo exemplo foi a forma como Thereza e Malu usaram a rádio para defender Lígia, que acabou por não ter a chance de falar tudo o que queria e de seguir cantando.

(Foto: Divulgação | Aline Arruda | Netflix)

É o que a própria Fernanda Vasconcellos escreveu em seu Instagram: “que a personagem Lígia, não nos deixe esquecer que: se expressar é um direito humano, não é um privilégio. porque quando você se expressa, você existe”.

A imprensa sempre será necessária e a prova disso é como ela segue ajudando a alcançar as minorias desfavorecidas nesse país e a “dar voz” a quem não tem as mesmas oportunidades que pessoas do alto escalão social.

O que dizer da música brasileira? A Bossa Nova nascia e se espalhava pelo mundo e toda essa história é contada de uma forma tão original, que dá gosto e muito orgulho – ainda mais com cantoras tão talentosas, como a Ivone.

(Foto: Divulgação | Aline Arruda | Netflix)

Surge uma palavrinha very important: Sororidade

Sororidade. Você já ouviu essa palavra antes? Eu espero que sim. Caso a resposta seja “não”, basta assistir até o último capítulo da série para entendê-la. Como muito bem definido por Maria Casadevall, ao interpretar Malu na Rádio Coisa Mais Linda, sororidade são mulheres se identificando com diferentes causas. É o processo em que nos identificamos como mulheres e semelhantes, em que toda a dor se diz respeito a outras histórias. É perceber que juntas, podemos falar sobre todos os assuntos, é a capacidade de se ouvir, de se ajudar e dar voz umas às outras. Isso não quer dizer que temos que concordar sempre. Às vezes, precisamos discordar, discutir e conversar, para que entendamos a realidade das coisas.

A união dessas personagens tão diferentes, fez com que algo muito bonito pudesse nascer: uma amizade que desafiou todos os problemas e alcançou o sucesso de forma justa. União essa que fez com que a maturidade de cada uma fosse aflorando a cada episódio e alcançasse seu ponto principal: a liberdade. Ser livre para amar, cantar, escrever, falar e ser você mesmx.

(Foto: Divulgação | Aline Arruda | Netflix)

Eu poderia ficar horas e horas escrevendo sobre Coisa Mais Linda. De fato, escrevo porque a sensação de assistir uma série brasileira que mostra o poder que a mulher tem de mudar o mundo é reconfortante. Muitas vezes é preciso realmente exemplificar por meio de uma produção audiovisual para que as pessoas consigam entender e valorizar a força da mulher. Apesar de termos avançado em muitos aspectos, ainda vivemos num mundo extremamente machista. E isso não é um motivo para desanimar ou desistir. É claro que ainda é mais difícil para a mulher, mas quem disse que não vamos conseguir?

(Divulgação: Netflix via Instagram)

Fica aqui o meu MUITO obrigada aos diretores, produtores, roteiristas, elenco e todos os envolvidos por trazerem Coisa Mais Linda ao mundo. Assistam, envolvam-se, se emocionem e vibrem junto dessas mulheres f*das e batalhadoras. Para assistir AGORA, clique AQUI.

“Cada uma, dentro de sua trajetória, planta uma semente para que outra geração venha mais fortalecida. Que assim seja sucessivamente e que nós (mulheres brancas) estejamos aqui hoje com essa consciência e aprendendo com o movimento da mulher negra, que traz um movimento histórico de luta”, palavras de Maria Casadevall no episódio 3 da Rádio Coisa Mais Linda.

Assista ao trailer da segunda temporada de Coisa Mais Linda:

Sinopse da temporada 2: Malu continua a ser a mulher decidida, mãe dedicada e amiga leal da primeira temporada. Porém, depois de um trauma, ela agora está mais forte e desinibida. Thereza escolhe cuidar da família e da casa, mas logo percebe que sente falta de outro tipo de realização: o trabalho (desta vez, numa estação de rádio). Prestes a se casar e recomeçar do zero, Adélia reflete sobre a infância e o pai, Duque. Sua irmã Ivone, antes uma típica adolescente, vira uma artista de talento e com a ajuda de Malu pode ter a chance de provar seu valor numa indústria dominada por homens.

E você, já conhece a série? Conta pra gente nos comentários e acompanhe as novidades do mundo do entretenimento no perfil do Entretetizei, no Insta, no Facebook  e no Twitter.

 

* Crédito da imagem de destaque: Netflix

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Filmes Brasileiros

Dia 19 de junho, você sabe o que é comemorado na data de hoje? O cinema brasileiro, em homenagem as primeiras imagens em formato de vídeo que foram capturadas em nosso país, no ano de 1898. Para isso, trouxemos aqui pra vocês alguns dos filmes mais marcantes e importantes para a nossa história:

Auto da Compadecida – Talvez uma das mais icônicas obras da cinematografia brasileira, lançado no ano 2000, é baseado no livro de Adriano Suassuna, conta a história de Chicó e João Grilo, dois homens conhecidos por enganarem a todos os habitantes do vilarejo de Taperoá. Uma das mentiras acaba matando João Grilo, levando-o para o céu e mais tarde para o inferno. O filme conta com Selton Mello. Fernanda Montenegro e Lima Duarte no Elenco.

(Divulgação: Telepadi – Uol)

Cidade de Deus – O longa foca na história de vida de Buscapé, um jovem negro que cresce em meio à violência da favela carioca Cidade de Deus. Para fugir de tudo isso, decide seguir a carreira de fotógrafo, usa sua grande habilidade para analisar o dia a dia da favela onde vive. Laçado no ano de 2002, é estrelado por Alexandre Rodrigues e Leandro Firmindo, contando também com a presença de Seu Jorge e Alice Braga.

(Divulgação: O Globo)

Aquarius – Acompanha a vida de Clara, uma viúva aposentada de 65 anos que mora no apartamento Aquarios, em um bairro rico do Recife. Os demais prédio situados na região foram comprados por uma construtora que deseja demoli-los, porém Clara não aceita a proposta e não quer vender o edifício, passando por várias formas de pressão para entrar no acordo. Os atores Sônia Braga, Humberto Carrão e Maeve Jinking compõem o elenco do filme, que teve sua estreia no ano de 2016.

(Divulgação: Revista Moviement)

Tropa de Elite – Um clássico que foca no dia a dia de policiais do BOPE, e todos os desafios e corrupções que acontecem dentro do batalhão, quando o capitão Nascimento ecide deixar o posto e precisa procurar alguém para substitui-lo. O filme tem Wagner Moura, Milhem Cortaz e Caio Junqueira no elenco, sendo um completo sucesso e ganhando até uma parte 2, lançada no ano de 2010.

(Divulgação: Canal Ciências Criminais)

Elis – Baseado na história de vida da tão famosa cantora brasileira Elis Regina, contando desde a infância como Elis sempre teve o grande sonho de ser cantora, mostrando também várias dificuldades que sofreu em toda a sua trajetória. Elis conquista rapidamente vários fãs, e inclusive acaba se casando com o produtor Ronaldo Bôscoli. Lançado no ano de 2016, é estrelado por Andreia Horta, e conta com Gustavo Machado e Caco Cocielir no elenco.

(Divulgação: Youtube)

Bacurau – O mais novo clássico brasileiro lançado em 2019 se passa na pequena cidade de Bacurau, em Pernambuco quando Carmelita, morre e tudo começa a mudar. Drones começam a sobrevoar o local e coisas sobrenaturais começam a acontecer. O longa foi recebeu diversos prêmios, como o de Júri, no Festival de Cannes e de melhor filme e direção no Festival Internacional de Lima. Os atores Sônia Braga, Udo Kier e Karina Teles compõem o elenco.

(Divulgação: tenhomaisdiscosqueamigo)

Tim Maia – Em homenagem ao astro da música brasileira Tim Maia, e baseado no livro “Vale Tudo”, acompanha toda a trajetória de Tim até sua morte aos 55 anos. Em 2015, a Globo exibiu um documentário sobre o cantor junto com cenas do longa, o que foi um tremendo sucesso.

(Divulgação: Grupo Abril)

 Central do Brasil – Dora, uma amargurada ex-professora, ganha a vida escrevendo cartas para pessoas analfabetas, que ditam o que querem contar às suas famílias. Ela embolsa o dinheiro sem sequer postar as cartas. Um dia, Josué, o filho de nove anos de idade de uma de suas clientes, acaba sozinho quando a mãe é morta em um acidente de ônibus. Ela reluta em cuidar do menino, mas se junta a ele em uma viagem pelo interior do Nordeste em busca do pai de Josué, que ele nunca conheceu.

(Divulgação: Bem Paraná)

São tantos filmes que fazem parte da nossa cultura e história, extremamente importantes para a população brasileira e que ficam pra sempre marcados na nossa cabeça. Qual o seu preferido? Conta aqui pra gente!

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A crise editorial e o aumento das publicações independentes: ramificações da pandemia

Quem acompanha o mercado editorial sabe que, desde 2018, uma crise absurda assola este segmento. No início de 2020, víamos uma pequena melhora neste cenário, com muitas lojas e editoras se reinventando, mas então veio a COVID-19, a pandemia e o retorno à estagnação do mercado.

Com as livrarias físicas fechando as portas – muitas, permanentemente – para diminuir a disseminação do vírus, a alternativa encontrada foi facilitar a venda dos livros digitais ou de livros físicos pela internet. Mas, o que o consumidor final geralmente não sabe, é que a editora, que investiu muito dinheiro na produção desse livro, recebe muito menos por essas vendas digitais do que por vendas em pontos físicos.

Duas situações a serem pensadas nesse momento: primeiro, as pessoas não vêem sentido em pagar por um e-book o mesmo valor que elas pagam por uma obra física (mesmo que o custo de fabricação de ambos não seja tão diferente assim); e, segundo, as editoras, por todo esse cenário, estão publicando cada vez menos e cancelando/adiando lançamentos previamente agendados. Assim, vemos a estagnação do mercado editorial e a completa incerteza do que vai acontecer daqui para frente.

Mas não é só de notícia ruim que se faz uma coluna!

Uma solução que autores encontraram foi a plataforma Clube de Autores, que apresentou um aumento de 40% nas publicações independentes neste período: foram 1.097 livros lançados pela plataforma em abril/2020 contra 780 no mesmo período do ano passado. (Dados da Nielsen Bookscan)

(Divulgação: Clube de Autores)

O CEO do Clube de Autores, Ricardo Almeida, comentou o seguinte sobre este aumento em publicações pela plataforma: “Vivemos em um momento difícil para todos com o isolamento social, mas ver que muitos estão conseguindo aproveitar esse tempo para exercer a escrita e ainda ter a oportunidade de publicar suas histórias é algo que nos deixa animados”.

O Clube de Autores é a maior plataforma de publicação independente da América Latina: aqui no Brasil, o Clube representa 23% de todos os livros publicados no último ano. Além disso, a plataforma oferece uma gama de serviços profissionais para os autores independentes que pretendem crescer e se desenvolver no mercado de literatura.

Alguns links interessantes:

O Clube de Autores: https://clubedeautores.com.br/

 

Sobre a crise do mercado editorial. clique AQUI.

Eventos literários suspensos. Clique AQUI.

Até a próxima!

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Bem-vindo ao DC Fandome: Uma mega experiência virtual do universo DC

Junte-se a fãs de todos os continentes para o maior encontro de astros, anúncios e revelação de conteúdo da história da DC

No dia 22 de agosto, sábado, a partir das 14h (horário de Brasília), a Warner Bros. dará boas-vindas a fãs do mundo inteiro ao DC FanDome – uma experiência virtual gratuita para fãs, na qual nenhuma credencial é necessária.

Imagine todos os Super-Heróis e Super-Vilões que você ama finalmente reunidos em um único lugar, para celebrar o passado, presente e futuro da DC. Acessível por 24 horas no site www.DCFanDome.com, o evento global colocará os fãs no Multiverso da DC, com novos anúncios da WB Games, Filmes, TV e quadrinhos, além de oportunidades únicas de ouvir dos elencos e criadores por trás de seus filmes e séries preferidos.

Entre eles, estão: AquamanThe BatmanBatwoman, Black AdamBlack LightningDC Super Hero Girls, DC’s Legends of TomorrowDC’s StargirlDoom PatrolThe FlashArlequina, o Snyder Cut de Liga da Justiça, LuciferPennyworthSHAZAM!, The Suicide SquadSupergirl, Superman and Lois, Jovens Titãs EM AÇÃO!Titans, Watchmen, Young Justice: Outsiders e, chegando em breve aos cinemas de todo o mundo, Mulher-Maravilha 1984.

O DC FanDome é o lugar para ouvir os anúncios mais esperados e as últimas novidades, conferir vídeos exclusivos, e explorar os mundos tematizados que irão entreter a todos, de superfãs de TV e cinema, passando por jogadores e leitores, até famílias e crianças. Com apresentações especiais para fãs em todos os fusos horários ao redor do globo, você terá a oportunidade de vivenciar uma experiência só sua. Dentro desta convenção virtual, os fãs também terão acesso a eventos regionais, com rostos e vozes de vários países ao redor do mundo, em sua língua local. Independentemente de onde você more, sua idade ou o quanto você é fã, haverá algo para você.

Ann Sarnoff, Presidente e CEO da Warner Bros., diz, “Não há fã como o fã da DC. Por mais de 85 anos, o mundo se voltou aos heróis e histórias inspiradoras da DC para nos animar e entreter, e este massivo e imersivo evento digital dará a todos novas maneiras de personalizar sua jornada pelo Universo da DC, sem filas, sem ingressos e sem barreiras. Com o DC FanDome, somos capazes de dar aos fãs ao redor do mundo uma maneira única e empolgante de conectar-se com seus personagens preferidos da DC, além dos incríveis talentos que os trazem à vida nas páginas e nas telas.”

Explorando o DC FanDome

 

O epicentro do DC FanDome é o Hall dos Heróis, onde você poderá experimentar a programação especial, painéis e revelação de conteúdo de vários filmes, séries de TV e jogos, disponível em vários idiomas, incluindo Português, Chinês, Inglês, Francês, Alemão, Italiano, Japonês, Coreano e Espanhol. De lá, navegue mais afundo no Multiverso da DC, explorando cinco mundos-satélites adicionais, cada um com seu próprio conteúdo localizado e atividades únicas e um mundo totalmente dedicado para nossos fãs mais jovens:

  • DC WatchVerse: Aqui você pode relaxar e juntar-se à nossa plateia virtual. Fique completamente absorvido em horas de conteúdo imperdível de todo o mundo. Com tudo desde painéis e sessões imperdíveis a cenas nunca vistas, com participação de elencos, criadores e equipes por trás de Filmes, Séries, Home Entertainment e Jogos da DC.
  • DC YouVerse:Explore este mundo no qual os FÃS são as estrelas, para ver os melhores conteúdos criados por usuários, cosplay e artes feitas por fãs ao redor do mundo, incluindo, talvez, o seu.
  • DC KidsVerse: Precisa de uma maneira de entreter seus filhos por várias horas? Nós te ajudaremos com este mundo especial que pode ser acessado diretamente em www.DCKidsFanDome.com. Esta área contém uma vasta seleção de conteúdo e ativações apropriadas para a família e nossos fãs mais jovens.
  • DC InsiderVerse: Este mundo baseado na criatividade contém um vídeo central apresentando o lendário artista e CCO/Publisher da DC Jim Lee, o Presidente de Produção de Filmes da DC Walter Hamada, e o criador do Arrowverse da TV, o Produtor Executivo Greg Berlanti, dando boas-vindas aos fãs com uma introdução básica ao Multiverso da DC. Daqui, acesse conteúdo de bastidores com os mestres que dão vida à DC em todasas formas, desde quadrinhos a jogos eletrônicos, TV, filmes, parques temáticos, produtos licenciados, e mais.
  • DC FunVerse: Leve sua experiência no DC FanDome e encontre conteúdo compartilhável; confira nosso leitor de quadrinhos; kits “faça você mesmo” da Armadura Dourada de MM84e do Batmóvel; além de brindes digitais, e uma loja cheia de produtos, incluindo itens exclusivos de edição limitada.

 

(Divulgação: DC Wiki)

Confira Blerd & Boujee House

 

 

Onde estão os meus Blerds? A segunda celebração anual de cultura nerd negra retorna com a nova Blerd & Boujee House no DC FanDome, trazendo Blerds, LatinxGeeks e todos os tipos de nerds. Como qualquer um que teve a sorte de entrar na Primeira festa Blerd & Boujee (com a participação de DJ D-Nice) na San Diego Comic-Con 2019 pode confirmar, os fãs não podem perder as conexões e conversas direcionadas para a cultura.

Confira nosso site oficial, www.DCFanDome.com, frequentemente para atualizações adicionais sobre o que acontecerá dentro do DC FanDome, incluindo novo conteúdo no nosso novo blog, o Daily Star, que começa com uma nota de boas-vindas do próprio Jim Lee. Além disso, siga nossas redes sociais para receber novidades sobre a participação de membros dos elencos, criadores, roteiristas, artistas e desenvolvedores de jogos.

E aí fãs da DC, ansiosos para esse evento maravilhoso? Nós mal podemos esperar!

Até a próxima!

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Governo do RJ lança edital para produções online

A secretaria de estado de Cultura e Economia Criativa lançou na quarta-feira (15) o edital “Cultura Presente nas Redes” para seleção de premiação de ações culturais em todo território do estado. O valor do edital é de R$ 3.750 milhões e os recursos são do Fundo Estadual de Cultura, que será usado após 22 anos desde sua criação.

Poderão ser contempladas ações culturais nas áreas de música, literatura, artes visuais, audiovisual, dança, teatro, circo, moda, museus, cultura alimentar, expressões culturais populares inéditas, exclusivamente realizadas no âmbito do Estado do Rio de Janeiro. Quem pode se inscrever? Pessoas físicas maiores de 18 anos, artistas e produtores residentes no estado do Rio comprovadamente há mais de um ano.

Serão selecionadas 1500 ações culturais, contempladas de acordo com o preenchimento das vagas com premiação de R$ 2500 reais por produção. Para concorrer o proponente precisa ter pelo menos um ano de atuação em sua respectiva área. As ações culturais serão exibidas em plataformas digitais do proponente e são divididas em quatro eixos: Manifestações artísticas, criação de conteúdos digitais, Oficinas culturais à distância e conteúdos audiovisuais.

Como se inscrever?

As inscrições serão feitas através de ficha de Inscrição do Proponente, que podem ser retiradas no site da secretaria de estado de cultura (http://cultura.rj.gov.br/fundo-estadual-de-cultura/) e deverão ser anexados os documentos: RG e CPF, Comprovante de residência dos últimos três meses e portfólio de atividades do proponente comprovando período de atuação de pelo menos 1 ano das atividades culturais.

A seleção será feita por meio de preenchimento do formulário, análise de comprovação cultural, feito por uma equipe multidisciplinar de especialistas. O edital também vai atender proporcionalmente todas as regiões do estado, promovendo cultura em todo território fluminense.

Até a próxima!

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Aplicativos pra relaxar a mente

Todos nós precisamos tirar um tempo, todos os dias, para cuidar de nossa saúde. Com a quarentena, os índices de ansiedade aumentaram consideravelmente, principalmente pela busca, a todo o momento de atividades para fazer durante o dia.

Trouxemos hoje alguns aplicativos facilmente encontrados no celular – e alguns no computador – pra que seu dia seja mais tranquilo ou termine de forma mais calma. Vem com a gente!

Calm

Esse app possui uma versão gratuita e outra paga, com conteúdos disponíveis para celular, tablets e computadores. Nele, você encontra uma série de funcionalidades para relaxar sua mente, como treinos para a ansiedade, meditação, exercícios de alongamento e respiração, além de contos relaxantes.

Zen

Um app de autoconhecimento e transformação. Encontre motivação diária com programas, exercícios, jornadas e cursos em formas de áudio, texto e vídeo, que se encaixam perfeitamente com sua rotina diária. É um excelente app para quem busca meditação.

Relax Melodies

Esse aplicativo é pra quem busca uma maneira de dormir melhor. Que tal sons relaxantes que vão te fazer dormir em minutos? Uma delícia pra acalmar sua noite.

Beber Água

Beber água é essencial para a nossa saúde. Nesse app, você calcula quanto precisa beber para atingir se objetivo, além de receber lembretes na tela de início do celular. Imprescindível para o dia a dia!

Stop, Breathe & Think

Esse aplicativo vai te ajudar a encontrar paz em qualquer lugar. Ele possibilita que você veja como anda suas emoções, além de dispobilizar meditações, yoga e vídeos de acupressão, uma terapia alternativa onde se pressiona pontos específicos para aliviar dores, estresse, tensões e enjoos.

Yoga | Down Dog

Com esse app, você encontra uma nova prática de Yoga a cada dia e não vai repetir o mesmo treino toda vez. Com mais de 60.000 configurações diferentes, você vai colocar seu corpo em movimento com a Yoga.

Super Slime Simulator 

Sim! Aqueles vídeos que são mega satisfatórios e acalmam também estão nesse app que nós encontramos. Relaxe sua mente e descubra experiência únicas de ASMR. Estique, aperte, amasse e faça barulho!

#SelfCare

Depois de propor um breve exercício de respiração, o jogo pede, de forma delicada, que você toque em uma planta, em livros ou nos demais itens distribuídos num quato virtual, dando inicio a diferentes minijogos. Apalpe nuvens, massageie círculos, brique com gatos. Respire – sempre ao som de instrumentos de cordas e tempestades distantes. Ah, você também vai encontrar jogos de palavras e desafios de combinação – mas as metas de passar de fase não são levadas em conta, porque só há espaço para boas vibrações.

Headspace 

Esse app pode te ajudar a se conectar, respirar, manter a calma e criar condições para uma noite melhor de sono, com práticas de meditação e de atenção plena. Contém exercicios para ajudar a controlar a ansiedade, aliviar o estresse, melhorar a respiração e viver com mais felicidade – até mesmo pra quem nunca meditou, pois você encontra o essencial sobre meditação.

Curtiu as dicas? Esperamos que seus dias sejam menos estressantes com elas!

Até a próxima!

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Musicais da Broadway para assistir online

The Shows Must Go On!

Essa frase é famosa no mundo da Broadway e os musicais são clássicos indispensáveis, que trazem, música, história, muita emoção e claro, personagens icônicos. Quando falamos de Broadway, logo nos lembramos das peças teatrais de Nova York, não é mesmo? Mas você sabia que o Brasil possui uma lista de peças da Broadway de sucesso?

(Tiago Barbosa como Simba, na versão brasileira de O Rei Leão | Folha Uol)

Pensando nisso, separamos uma lista de musicais adaptados para os palcos brasileiros pra você assistir de casa, se emocionar e relembrar filmes e histórias marcantes. Vem com a gente!

(Wicked Brasil | Midiorama)

7 – O Musical

De Charles Möeller & Claudio Botelho, com música escrita por Ed Motta, “7 – O Musical” foi um espetáculo totalmente inédito e reuniu elementos de conhecidas histórias dos irmãos Grimm, especificamente o drama de Branca de Neve, com uma visão contemporânea em clima noir e adulto.

A história foi levada para um Rio de Janeiro de contos de fada, onde faz frio nas ruas e nas almas, onde há mais noite do que dia, onde cartomantes são bruxas e princesas são suburbanas.

A Bela e a Fera  

A clássica história da Disney em versão musical ficou em cartaz de 20 de Junho de 2002 a Dezembro de 2003 no Teatro Abril e voltou a ser encenado a partir de 30 de Abril de 2009. Direção de Robert Joss Roth e coreografia por por Matt West, que fizeram parte da equipe técnica original do musical em Nova Iorque.

A Noviça Rebelde

Antes da Segunda Guerra, uma noviça vivia em um convento, mas não se adapta às regras e vai trabalhar numa família repleta de crianças e claro, divertir a turminha. No Brasil, o musical estreou com Kiara Sasso (Maria Rainer) e Herson Capri (depois substituído por Saulo Vasconcelos no papel do Capitão Georg von Trapp), num elenco de 44 atores/cantores, que se revezaram entre 31 personagens.

Avenida Q

Um lugar onde convivem em harmonia moças e “monstras” de família, artistas frustrados, ex-celebridades, trabalhadores, desempregados, devassas, solteironas amarguradas, orientais ranzinzas, gays com um pé fora do armário, tarados virtuais, ursinhos de pelúcia maléficos, humanos e bonecos igualmente desbocados e irreverente: esse é o musical Avenida Q, com a versão brasileira de Möeller & Botelho e oito atores, que dividiram o palco com 16 bonecos, vindos diretamente dos Estados Unidos.

Beatles num Céu de Diamantes

Um espetáculo que mistura sucessos da banda Beatles, com atores e cantores brasileiros? Isso mesmo. Beatles Num Céu de Diamantes é de de Charles Möeller & Claudio Botelho e foi apresentado no Teatro Leblon, no Rio de Janeiro.

Book of Mormon (Atos 1 e 2)

Gypsy – O Musical

Gypsy faz sucesso na Broadway há mais de 50 anos e é considerado o maior dos musicais. Assita a versão brasileira, de Möeller & Botelho, que contou com 43 atores em cena, 140 figurinos, 17 cenários e 21 mudanças.

Hair

O grupo de hippies mais queridinho de Nova York chegou aos palcos No dia 5 de novembro de 2010, no Teatro Oi Casa Grande, no Rio. A versão é de Möeller & Botelho, escrito em 1967 por Gerome Ragni e James Rado e com música de Galt MacDermot.

O Fantasma da Ópera

A corista Christine Daae consegue um papel importante, quando La Carlotta abandona o ensaio da mais recente produção da companhia e é ovacionada na noite de estreia. O desfigurado e atormentado gênio da música que assombra as dependências da Ópera de Paris, se apaixona pela encantadora corista e decidir transformá-la numa das maiores estrelas da ópera.

Assista à versão brasileira, a música é de Andrew Webber e direção por Harold Prince. O fantasma é interpretado por Thiago Arancam, Christine por Lina Mendes e Raoul por Fred Silveira.

Ópera do Malandro

Möeller & Botelho voltaram a trabalhar em cima da obra de Chico Buarque, na remontagem do musical “Ópera do Malandro”, que se tornou um estrondoso sucesso de público e crítica no Rio, São Paulo e em Portugal, onde foi apresentado em duas temporadas. Assista ao musical de 2003!

Os Miseráveis

O ex-prisioneiro Jean Valjean, perseguido há um tempo pelo policial Javert por ter violado sua liberdade condicional, busca redenção pelo seu passado e decide acolher a filha da prostituta Fantine. A história é baseada no livro fracêsLes Miserábles, de Victor Hugo e mostra a frança do século 19, em meio à Revolução Industrial. Essa versão brasileira tem Marcos Tumura como Jean Valjean, Saulo Vasconcelos como Javert  e Alessandra Maestrini como Fantine.

Rent

O musical é baseado no filme de mesmo título, que conta a história de um grupo de amigos, que vivem em Nova York, durante os anos 80. A história retrata jovens que passavam por situações que marcaram a época, como AIDS, desemprego, uso abusivo de drogas e os relacionamentos homossexuais. Essa versão brasileira é de 1999, com direção geral no Brasil de Billy Bond e Direção Musical de Oswaldo Sperandio.

 

Wicked: As Histórias Não Contadas das Bruxas de Oz (Atos 1 e 2)

O musical é um clássico da Broadway americana, e conta a histórias das bruxas da Terra de Oz: da chegada de Dorothy em Oz e depois do acontecimento. A peça contém referências ao filme de 1939 e ao livro, de L. Frank Baum. No elenco, estão Myra Ruiz (Elphaba), Fabi Bang (Glinda), Sérgio Rufino (Mágico de Oz), Adriana Quadros (Madame Morrible), Jonatas Faro e André Loddi (Fiyero), Giovanna Moreira (Nessarose), Bruno Fraga (Boq) e César Mello (Doutor Dillamond), com direção de Lisa Leguillou.

O Rei Leão

O Rei Leão é um musical em exibição na Broadway de Nova Iorque desde julho de 1997, produzido pela Walt Disney Theatrical e baseado no filme de animação da Disney. A versão brasileira chegou em São Paulo em 2013 e ficou em cartaz até 2014, com canções de Gilberto Gil, direção de Julie Taymor, e produção de Thomas Schumacher. Tiago Barbosa interpreta Simba e hoje segue interpretando o personagem na Broadway espanhola, em Madri. O ator levou o prêmio Bibi Ferreira, na categoria Ator Revelação.

Apesar de não ter disponível o musical completo na internet, separamos alguns trechos desse lindo musical. Segue:

No canal do Youtube “Cena Musical”, você encontra vários vídeos de musicais que passaram pelos palcos brasileiros. Clique AQUI e confira!

Aproveite esses dias em casa e assista seu musical preferido! Desejamos uma boa quarentena a todxs 🙂

Até a próxima!

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Museus e Bibliotecas pra você conhecer online

Com a quarentena, vários museus e bibliotecas liberaram visitações nas galerias e acervos, e downloads de livros. Então, decidimos listar os locais que adotaram essas práticas para as pessoas que sempre quiseram visitar esses lugares e estão – nesse momento – impossibilitados de fazê-lo.

(O Louvre é um dos museus incluídos nessa lista | Blogs N10)

Museus:

Art Institute of Chicago

O Instituto de Artes de Chicago é conhecido pela sua vasta coleção de obras impressionistas e por ter sido cenário do filme “Curtindo a Vida Adoidado”. No site, é possível realizar um tour virtual e visualizar as obras. Clique AQUI e acesse agora.

Galeria Uffizi

Um dos museus mais famosos de Florença, a Galeria Uffizi é conhecida por suas esculturas criadas entre os séculos XII e XVII. Pelo Google Arts & Culture, é possível fazer um tour virtual pelo museu. Clique AQUI e acesse agora.

Metropolitan Museum of Art

O MET, um dos museus mais famosos do mundo e que fica em Nova York, está oferecendo uma experiencia completamente online das suas exposições. Nesse tour, é possível ter uma visão de 360º das principais galerias do museu. Clique AQUI e acesse agora.

Museu Afro Brasil

Localizado dentro do parque Ibirapuera, o museu Afro Brasil tem um grande acervo de obras culturais africanas e afro-brasileiras, abrangendo temas como religião, trabalho, arte, escravidão. Clique AQUI e acesse agora.

Museu da Acrópole

O museu, localizado na Grécia, apresenta um acervo arqueológico da construção de Atenas. Além de disponibilizar uma galeria de obras que serviram de inspiração do mundo moderno. Clique AQUI e acesse agora.

Museu da Casa Portinari

O Museu de São Paulo reúne diversas formas de interações virtuais, como tours, experiências. Clique AQUI e acesse agora.

Museu da Imagem e do Som de São Paulo

O MIS disponibilizou diversas galerias virtuais para o público, com fotografias, filmes, áudios e artes audiovisuais de forma geral. Clique AQUI e acesse agora.

Museu d’Orsay

De Paris, o museu é conhecido por ter um acervo de obras dos séculos XVIII e XIX, produzidas na Europa e nos Estados Unidos. No Google Arts & Culture, você encontra um tour virtual das principais galerias do museu e um acervo on-line de todos os seus quadros, divididos por categorias. Clique AQUI e acesse agora.

Museu do Louvre

Outro dos museus mais conhecidos do mundo, localizado em Paris, guarda algumas das obras mais famosas: Monalisa, Vitória Samotrácia e Vênus de Milo. Clique AQUI e acesse agora.

Museus Vaticanos

Localizados na cidade do Vaticano, os museus disponibilizaram virtualmente um tour sobre as obras de arte, esculturas e galerias que vêm sendo colecionadas pelas autoridades do Vaticano há séculos. Clique AQUI e acesse agora.

National Museum of Modern and Contemporary Art

Esse museu da Coreia do Sul possui quatro prédios e tem um grande acervo de arte moderna. Virtualmente, é possível visitar a galeria completa e visualizar as principais exibições. Clique AQUI e acesse agora.

Ohara Museum of Art

Inicialmente focado em obras francesas, esse museu japonês, hoje, conta com um acervo de obras de vários países. Pelo Google Arts & Culture, você consegue acessar a galeria de obras e ter uma visão ampla dos corredores do museu. Clique AQUI e acesse agora.

Pinacoteca do Estado de São Paulo

Também usando o Google Arts & Culture, você consegue ter uma visão de 360º da Pinacoteca. Clique AQUI e acesse agora.

Yad Vashem Museu do Holocausto

Com inúmeros objetos, imagens, fotografias e obras, o Museu do Holocausto, localizado em Israel, é um dos principais pontos turísticos da região. Você pode explorar o museu pelo site oficial deles ou pelo Google Arts & Culture. Clique AQUI e acesse agora.

Bibliotecas:

Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC)

A Universidade disponibilizou 57 obras literárias digitais para serem baixadas gratuitamente na estante virtual do site da instituição. Clique AQUI e acesse agora.

Fundação Casa de Rui Barbosa 

Para quem se interessa em literatura de cordel, o acervo da Fundação Casa de Rui Barbosa está disponibilizado on-line. Clique AQUI e acesse agora.

Biblioteca digital do MEC 

Uma variedade de títulos do escritor carioca do século XIX, Machado de Assis e reconhecido internacionalmente, está disponível na biblioteca digital do MEC. Clique AQUI e acesse agora.

Universidade de São Paulo (USP)

Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin, da USP, oferece várias temáticas brasileiras e materiais de estudo para pesquisadores, estudantes e público em geral. Clique AQUI e acesse agora.

Bibliotecas da Fundação Getúlio Vargas (FGV) 

Para quem se interessa em negócios e empreendedorismo, a biblioteca da FGV está liberada para visitantes on-line. Clique AQUI e acesse agora.

Lesboteca

Uma biblioteca de obras literárias de temática lésbica. Clique AQUI e acesse agora.

Biblioteca Digital Mundial

Criada pela UNESCO, com apoio da ONU para a educação, ciência e cultura, a biblioteca disponibiliza um acervo em formato multilíngue, fontes de diferentes países e culturas voltadas às áreas científicas, instituições, mapas e fotografias. Clique AQUI e acesse agora.

Bamboleio 

A biblioteca digital de literatura infantil, com livros cuidadosamente escolhidos para a infância, disponibilizou seu acervo gratuitamente por 45 dias. Clique AQUI e acesse agora.

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Esperamos que vocês gostem dessas dicas e que, de alguma forma, elas ajudem todos vocês a passarem por esse momento de quarentena de uma forma mais tranquila!

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La Casa de Papel: você conhece a história de Bella Ciao?

Com um elenco autêntico e de personalidade forte, temas de relevância pra nossa sociedade e um roteiro ousado, a série La Casa de Papel se tornou um sucesso mundial. Desde então, todos os detalhes da série chamaram a atenção: fantasias, jargões, danças e…. música.

(Foto: divulgação)

Talvez você nunca tenha se perguntado, mas a famosa música Bella Ciao, que passou a ser tocada em todos os lugares, surgiu na resistência contra o fascismo de Mussolini, na Itália e na época da Segunda Guerra Mundial, no final da década de 40. Viemos te contar mais sobre esse sucesso que representa MUITA coisa.

Ao analisar a letra, vemos que a palavra partigiano, significa “partidário” – mais abaixo vamos mostrar a letra pra vocês – o que já levanta a curiosidade. A música ficou marcada como um símbolo de resistência. Tanto que, na década de 60, também na Itália, a canção voltou a ser cantada nas manifestações de estudantes e trabalhadores, assim como no governo de Silvio Berlusconi.

Achou que tinha parado por aí? Só que não: nos anos de 2013 e 2014, manifestantes de Istambul e Hong Kong, respectivamente, voltaram a ecoá-la a favor da democracia. Segundo site BBC Brasil, durante uma manifestação de bancários por aumento salarial em Buenos Aires, os funcionários parodiaram a letra de Bella Ciao e cantaram para o governo de Mauricio Macri: “Somos bancários, queremos aumento e Macri tchau, tchau, tchau”. Isso explica a importância dela na série, que também retrata a resistência e a rejeição ao sistema.

(Manifestantes na Turquia usam as máscaras de Salvador Dalí – símbolo da série | Via BBC Brasil)

Ao pesquisar sobre a história da música, encontramos a informação de que alguns historiadores acreditam que sua origem é ainda mais antiga e vem de camponesas, no século XIX, que trabalhavam em campos de arroz no norte da Itália. Ou seja: era um canto popular e em TODOS os contextos em que esteve inserida, mostrou resistência e liberdade. Muito bacana, né?

(Camponesas italianas | Letras.mus)

Na série, a música aparece pela primeira vez numa cena do Professor e Berlim, em que ambos cantam em voz alta, na mesa de jantar do quartel onde estavam com o grupo:

Vamos falar sobre a letra? Com ajuda do site letras.mus.com, trouxemos uma rápida análise de cada estrofe. Veja:

Una mattina, mi son’ svegliato (Uma manhã, eu acordei)
O bella ciao, bella ciao, bella ciao, ciao, ciao (Querida, adeus! Querida, adeus! Querida, adeus, adeus, adeus!)
Una mattina mi son’ svegliato (Uma manhã, eu acordei)
E ho trovato l’invasor (E encontrei um invasor)

“A música se inicia com essa estrofe se referindo à invasão nazi-fascista no período da Segunda Guerra Mundial e aos homens da resistência tendo que dar adeus às suas amadas para lutar contra a ascensão fascista.”

Já na outra estrofe, os partidários são citados, mostrando que estavam dispostos a lutar até o fim por seus direitos:

O partigiano, portami via (Oh, membro da Resistência, leve-me embora)
O bella ciao, bella ciao, bella ciao, ciao, ciao (Querida, adeus! Querida, adeus! Querida, adeus, adeus, adeus!)
O partigiano, portami via (Oh, membro da Resistência, leve-me embora)
Ché mi sento di morir (Porque sinto que vou morrer)

E quest’è il fiore del partigiano (E essa será a flor da Resistência)
Morto per la libertà (Daquele que morreu pela liberdade)

Toda a história da música é muito bonita e representa a luta pela democracia, direitos e liberdade do povo. Certamente vai ficar marcada pra sempre na história, principalmente com a ajuda dessa série que se tornou um símbolo aos que lutam diariamente por seus direitos.

Assita a 4ª temporada da série na Netflix. Clique aqui e maratone agora!

Até a próxima!

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