Selena Gomez completa 32 anos. Calm Down, Single Soon e It Ain’t Me estão entre as músicas preferidas dos fãs brasileiros
Selena Gomez, uma das maiores estrelas do pop internacional, completa 32 anos nesta segunda-feira (22). Conhecida por sua versatilidade como cantora, atriz e produtora, Selena nasceu em 22 de julho de 1992 e iniciou sua carreira artística em 2002, como atriz atuando em programas de televisão – com destaque para seu papel na série Os Feiticeiros de Waverly Place, do Disney Channel, de 2007.
Já na música, com uma carreira de 15 anos, tudo começou em 2009, formando a banda chamada, Selena Gomez & the Scene, com o álbum de estreia Kiss & Tell, que recebeu um disco de ouro pela RIAA.
Após o fim do grupo em 2011, dois anos depois, Selena Gomez lançou a carreira solo com o álbum Stars Dance, com o single principal Come & Get It, que se tornou um grande sucesso. De lá para cá, a cantora acumula hits de impacto global, três álbuns, dois EP’S, diversos prêmios, incluindo dois American Music Awards.
Desde então, continua a encantar fãs ao redor do mundo, e no Brasil não é diferente. Pensando nisso, a Deezer revelou divulgou os 10 hits mais ouvidos da artista no país* para celebrar seus 31 anos segunda-feira (22). Confira abaixo:
Calm Down
Single Soon
It Ain’t Me
Wolves
Let Somebody Go
Come & Get It
Same Old Love
Fetish
Lose You To Love Me
Hands To Myself
A plataforma de música ainda revelou que as cidades que mais escutam Selena Gomez no Brasil são: São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Belo Horizonte e Brasília, demonstrando a abrangência e popularidade da artista em todo o território nacional.
Além disso, foi divulgado que a audiência de Selena no Brasil é composta principalmente por jovens entre 26 e 35 anos, que representam 42% dos ouvintes. Em seguida, estão os fãs de 18 a 25 anos, que correspondem a 26% do público** – sendo 61% homens e 39% mulheres.
Para o aniversário da artista, a Deezer indica a playlist 100% Selena Gomez para celebrar com seus maiores sucessos.
Você curte Selena Gomez? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e muito mais!
Em entrevista ao Entretetizei, Sérgio Britto e Tony Bellotto demonstram como a banda oitentista ainda se faz presente na nossa geração
Após o sucesso da turnê Encontro, que reuniu os sete integrantes originais do Titãs em comemoração aos 40 anos da banda, o grupo voltou aos estúdios com uma nova proposta. Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto apresentam o projeto Titãs – Microfonado pelo selo Midas Music, desenvolvido pelo produtor Rick Bonadio.
O objetivo é simplificar as canções, deixando-as sem adornos, para que o ouvinte se sinta como se estivesse ao lado do artista no momento da composição. Em vez de amplificadores, alto-falantes e caixas de retorno, utilizam-se violões, baixo acústico e bateria. O resultado já está nas plataformas de streaming unindo o memorável e atemporal repertório dos Titãs.
Além de celebrar a música e o pop rock brasileiro das últimas quatro décadas, o projeto homenageia o Brasil com uma diversa colaboração de artistas dos mais variados estilos musicais. O álbum traz convidados como Ney Matogrosso, Preta Gil, Lenine, Vitor Kley, Cyz Mendes, Bruna Magalhães e Major RD cantando músicas clássicas da banda.
A turnê Microfonado promete sair do comum e trazer uma abordagem mais intimista com o público. Pensada para ser realizada em teatros, os artistas garantem um contato aconchegante e mais olho a olho com os fãs.
Em entrevista ao Entretetizei, Sérgio Britto e Tony Bellotto demonstram como em Microfonado os Titãs – a banda que passa de pai para filho – ainda são presentes na atualidade. “A gente está tentando ir fundo numa coisa que a nossa música já propõe e isso naturalmente acontece, ver que a nossa música consegue se comunicar com as outras gerações é uma das maiores satisfações que a gente tem.”
Para saber mais sobre a nova turnê e curiosidades sobre músicas clássicas do Titãs, confira o nosso bate-papo exclusivo com Sérgio Britto e Tony Bellotto:
Gostou da entrevista? Conta pra gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e nos siga para ficar por dentro de mais entrevistas com artistas!
O vocalista mineiro lança disco individual nomeado Rosa e afirma que esse é o início de um novo ciclo
Escrito por Leticia Stradiotto
Após três décadas de Skank, é hora de seguir um caminho novo. Samuel Rosa lança nesta quinta-feira (27) seu primeiro álbum solo, Rosa. O título é uma autoafirmação do legado do artista, que não busca criar uma ruptura, mas sim dar continuidade ao seu estilo característico.
A estética da capa é criada pelo artista visual Stephan Doitschinoff e contém diversas referências às músicas da obra. Samuel nos conta que a ideia é fazer um vinil, uma vez que o disco marca um novo ciclo na vida do cantor. “É um disco multifacetado. Tentei criar um som novo, mas não a qualquer custo, respeitei a minha experiência no Skank.”
Sobre o fim da banda, o artista afirma que não cabia mais em sua atual conjuntura o tipo de visão do grupo. Ele sentiu a necessidade de ter mais as rédeas na mão, de responder pelos próprios erros e acertos, e de tomar decisões sozinho. “Estou me experimentando, eu quero me exercer.”
Embora reconheça que a transição não tenha sido fácil, o cantor a considera extremamente recompensadora. “Para chegar na felicidade, a gente precisa flertar com a infelicidade,” diz Samuel, que passou por momentos desafiadores, mas também está experimentando uma alegria imensa em sua nova fase solo.
Rosa é um disco ensolarado com uma mistura de brasilidades, bossa nova, pop e o reggae característico do Skank. O álbum passeia por territórios familiares a Samuel Rosa, flertando com influências da Turma da Tijuca, como Erasmo Carlos e Jorge Ben Jor com um traço distintivo do Clube da Esquina. O cantor consegue emendar essas influências, criando uma obra que é tanto uma continuidade de seu legado quanto uma celebração de suas raízes musicais.
A produção foi um processo disciplinado e colaborativo. Samuel se isolava para compor pela manhã e, à tarde, apresentava suas novas músicas à banda, formada por Doca Rolim, Alexandre Mourão, Pedro Kremer e Marcelo Dai. A dinâmica de colaboração e a liberdade de decisão proporcionaram uma nova forma de criar, embora também trouxessem o peso da responsabilidade final.
Samuel Rosa está animado para levar esse novo ciclo aos palcos, a partir do segundo semestre deste ano. A nova banda, que mistura antigos companheiros e novos talentos, promete trazer uma nova energia às apresentações ao vivo.
E você, o que está achando desse novo ciclo do Samuel Rosa? Conta pra gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e nos siga para não perder as novidades da música brasileira.
Dos painéis inspiradores a shows emocionantes, o evento mostrou que o mundo musical está mais vibrante, inovador e feminino do que nunca
Matéria colaborativa entre as redatoras: Ana Paula do Santos e Ana Alves
Em sua oitava edição, o Women’s Music Event (WME), maior evento voltado ao protagonismo feminino no mundo da música no Brasil, consolidou-se como uma das conferências mais importantes do país. Realizado entre os dias 20 e 23 de junho, o WME abordou temas essenciais, como saúde mental e pausas nas carreiras, e realizou sessões de Olho no Olho para pitches de artistas.
A curadoria dos shows apresentou uma diversidade de estilos, desde música clássica, midstream, rap até pagode, com artistas vindos do Norte, Nordeste e de várias outras regiões do Brasil. O tema norteador deste ano foi Joy Of Missing Out (JOMO), promovendo humanização, networking de qualidade e tranquilidade para o público.
A história do evento
O WME é uma plataforma dedicada à música, negócios e tecnologia, visando aumentar o protagonismo das mulheres na indústria musical. Criada por Claudia Assef e Monique Dardenne em 2016, a plataforma fez sua estreia em março de 2017, em São Paulo, com o maior encontro de mulheres da indústria da música, atraindo mais de mil pessoas em painéis de debate, workshops, shows e festas. Desde então, o WME já realizou sete edições do evento.
Além do encontro, é organizado anualmente o WME Awards by Music2!, uma premiação dividida em três frentes: voto popular, voto técnico e homenagens pelo conjunto da obra. Expandindo suas atividades, o WME lançou, em 2019, o aplicativo Cadastro de Profissionais e, em 2021, o Selo Igual.
Cobertura Entretezei
Com um time de mulheres que são referências em suas respectivas áreas de atuação, o WME 2024 inspira e empodera através da música, fortalecendo redes de apoio e criando novas possibilidades para o futuro da indústria musical brasileira. O time do Entretetizei não poderia deixar de marcar presença no evento, registrando em primeira mão grandes encontros de mulheres potentes do cenário da música.
Na sexta-feira (21), estivemos no Painel da Heineken, A Cultura Preta como Lançadora de Tendências, com a intermediação de Luana Ribeiro juntamente das convidadas, Adriana Barbosa, fundadora do Preta Hub e do Festival Feira Preta, Sara Loiola, fundadora do Festival Yalodê, além de presidenta da ABRAFIN (Associação Brasileira de Festivais Independentes) e Carolina Monteiro, coordenadora de marketing da Heineken.
O Entretetizei entrevistou duas das convidadas, Adriana e Sara, e abaixo você confere como foi essa conversa:
Entretetizei: Como tem sido essa jornada de trazer luz, a criatividade e cultura preta?
Adriana: É uma construção de duas décadas. É indiscutível a criatividade do povo preto. O que trarei para o painel é justamente sobre isso, sobre a ascendência, oportunidades, onde mora e o que precisa ser transformado!
E: O que você espera deste painel?
S: Eu tô super empolgada com esse painel porque a cultura preta é o cerne da cultura brasileira, é uma tendência que dita a cultura brasileira, né? Tô empolgada para entender o que o mercado enxerga nisso. Meu festival Yalodê é de uma palavra iorubá que vem de mulheres que são lideranças em seus espaços, então, pra mim, a cultura preta não é uma tendência, nós já somos!
Segundo dia de evento
O segundo dia de evento foi marcado por conversas sinceras não só a respeito do JOMO – tema central deste ano – como pelo protagonismo feminino e como lidar com o mercado de trabalho.
A mesa De Podcasts a Vídeos Curtos contou com a participação de mulheres como Ana Leguth (sócia da Kondzilla), Luiza Brasil (jornalista) e Sandra Jimenez (diretora de parcerias no YouTube), que debateram maneiras de se manter atualizadas no uso das plataformas digitais.
Sobre as plataformas, Luiza Brasil disse:
“As pessoas se conectam com você, elas se encontram na solidade e isso torna tudo mais genuíno. Então, independentemente da linha editorial, do branding ou da identidade visual que você venha a fazer, os três pilares, identificação, humanização e pertencimento, são essenciais para uma construção genuína.”
O evento que ainda contou com mesas com a cantora Tulipa Ruiz e a advogada Eliane Dias (CEO Boogie Naipe) celebrou e homenageou a força e protagonismo feminino na indústria. Assuntos como Cancelamento e Saturação no Mercado de Festivais foram debatidos por profissionais do ramo.
A cantora e compositora Duda Beat compareceu ao segundo dia para uma entrevista, em que falou sobre seu último álbum Tara e Tal, lançado no início deste ano. Durante a conversa, a cantora falou sobre seu processo criativo, as dificuldades que encontrou ao entrar no mundo da música e suas inspirações.
Sobre sua programação para um lançamento, Duda disse:
“Antes eu falava: de dois em dois anos vou lançar um disco. Mera ilusão. Veio a pandemia, e agora lancei um três anos depois. Mas tem algumas coisas, eu vou me cansando um pouco do show, quero fazer uma coisa nova, vou entendendo que o ciclo do disco já se encerrou. É uma coisa que bate no coração. Por exemplo, eu terminei Tara e Tal e já comecei o próximo.”.
Perguntada sobre a identidade visual marcante do novo projeto, a cantora disse que se inspirou em capas de álbum de discos de grunge, gênero favorito de seu pai, que possuíam uma temática mais surrealista:
“Eu tinha muita vontade, depois que fiz o Te Amo Lá Fora, de fazer alguma coisa inspirada no surrealismo. As músicas desse nicho eu já sentia que eram surreais, misturas meio surreais. Eu sempre começo do ponto de que tudo que vem ornamentado nasce da canção A canção está pronta, aí harmonizamos como vai ser a minha roupa, a direção criativa. Tudo nasce da canção, esse é o ponto principal. Eu tinha muita vontade de trazer alguma coisa do Alejandro Jodorowsky, que é um cineasta que eu sou muito fã, e que é [suas obras] uma grande loucura, uma grande viagem. Sempre tive muita vontade de trazer uma coisa meio Jodorowsky [para seus discos].”
O evento, que durou quatro dias, reuniu mulheres convidadas para a programação, além daquelas que prestigiaram as palestras, oficinas e entrevistas, em um projeto que incentiva o protagonismo, o aperfeiçoamento e a vontade de estar e prestigiar o mundo da música.
Já conhecia o evento? Conta pra gente nas redes sociais do Entretetizei (Instagram, Facebook, X) e nos siga para ficar por dentro das novidades da música e do entretenimento!
Clara Alves revela os bastidores de suas obras, discute a representação LGBTQIAPN+ na literatura e compartilha suas expectativas para o futuro
Matéria por Lais Queiroz
Com uma paixão inabalável por livros e histórias de amor, Clara Alves nos leva aos bastidores de suas criações, revelando os desafios e as alegrias de ser escritora. Conhecida por suas obras que exploram temas LGBTQIAPN+ e romances, ela compartilha, em entrevista ao Entretê, um pouco de sua jornada literária e das inspirações que movem seu trabalho.
Ao longo desta conversa, Clara fala sobre o impacto de seu primeiro sucesso Conectadas (2019), a importância de retratar experiências que vão além da sexualidade e a profunda conexão que mantém com seus leitores. Além disso, ela nos dá um spoiler de seus projetos futuros. Confira!
Entretetizei:Quem é Clara Alves? Nos conte um pouco da sua trajetória na literatura. Como foi sua jornada como escritora e o que a inspirou a seguir nessa carreira?
Clara Alves: Clara Alves é uma garota (30 anos na cara e ainda se acha garota) apaixonada por livros. E romances clichês. E a junção dessas duas coisas foi, por si só, minha maior inspiração para seguir a carreira de escritora. Eu consumia todo tipo de narrativa e ficava encantada com a construção do enredo, com a criação dos mundos. Até que, um dia, pensei: “e se eu criar os meus próprios universos fictícios?” E aquela simples ideia me encheu de alegria. Foi aí que escrevi meu primeiro livro.
Levou mais alguns anos pra eu decidir publicar minhas histórias on-line. Mas quando fiz isso, aos 14 anos, foi quando senti que não havia outro caminho pra mim que não escrever. Continuei publicando de maneira independente até 2018, quando Conectadas ganhou o coração da Seguinte — e mudou tudo pra mim.
E: O livro Conectadas narra a história de Ayla e Raíssa, duas garotas que descobrem o amor pelas telas de jogos na internet. Como surgiu a ideia da parte dos jogos online? Como foi o processo de construção dos ambientes e das personagens?
C.A: Na época em que escrevi Conectadas, eu estava saindo de um relacionamento com um cara gamer, rs. Não jogava, nunca foi muito minha praia, mas eu amava acompanhar as histórias, ler os livros e assistir aos vídeos anunciando as novidades. E foi isso que me inspirou a escrever Conectadas nesse universo. Percebi que era algo que tinha tudo a ver com história, meio atemporal também, e funcionaria perfeitamente para a narrativa.
A história como um todo foi completamente inspirada em vivências da minha eu adolescente. As personagens eram extensões de mim, apesar de também serem únicas à sua maneira, e o ambiente trazia as lembranças de quando eu usava a internet para criar histórias, tanto escritas quanto pra fantasiar minha própria vida. A internet sempre me possibilitou viver o que eu queria viver, e senti que nesse lugar a Raíssa e a Ayla também poderiam descobrir quem elas eram. É uma história muito íntima e pessoal, então muito da construção vem de resgatar certas experiências próximas a mim.
E: Em Romance Real, tem algo que me chama a atenção, que são as histórias individuais de cada personagem. Cada um tem sua característica e personalidade muito bem definidas. Qual foi o maior desafio de escrita desse livro?
C.A: Acho que entender esses personagens foi justamente a parte mais difícil. Quando eles são muito complexos, é difícil decifrar os detalhes da história e como fazer tudo isso se unir num enredo só. A Dayana, pra mim, sempre foi a que me deu mais trabalho. Por muito tempo, achei que essa era sua história de amor com a Diana, mas foi quando entendi que o arco narrativo dela tinha mais a ver com a relação com o pai do que com o romance que consegui fechar o livro.
E:Em 2023, você e outros autores escreveram Finalmente 15. Como foi o processo de elaborar e organizar as ideias para esse livro?
C.A: Finalmente 15 teve um processo um pouco diferente porque já tinha um tema definido: algo que envolvesse 15 anos. A minha inspiração veio de Sexta-feira Muito Louca, um filme que eu amava quando era mais nova, mas trazendo um pequeno enemies to lovers, que também é uma trope que adoro, mas fazia um tempo que não trabalhava com ela.
E:Por que você acredita que é importante trazer em seus livros assuntos que não se limitam apenas à sexualidade?
C.A: Porque a nossa sexualidade, apesar de ser algo importante sobre nós, não é algo que nos limita nem determina quem somos. Quando mostramos para o mundo que nossas vivências vão além disso, por quem nos atraímos, também mostramos que não somos tão diferentes. Assim como as histórias de romance hétero nos cativam por diversos motivos, os romances LGBTQIAPN+ também trazem sentimentos universais: amor, decepção, frustrações, inseguranças, sonhos, desejos. São coisas que todos sentimos e temos, independentemente de quem gostamos.
E:Como é a sua relação com seus leitores? Como é essa troca e o que eles compartilham com você?
C.A: Tento sempre estar por perto, conversando e trocando experiências e novidades. Temos um grupo no WhatsApp e o canal no Instagram, além de eu ser bem ativa no Twitter. Gosto de ouvir suas histórias, o que acharam dos meus livros, mas, principalmente, sentir que são meus amigos. Conversamos sobre tudo: indicações literárias, experiências amorosas e o que meus livros representaram para eles. Porque, no fim, são eles que me motivam todos os dias a continuar a escrever.
E: Se você pudesse chamar qualquer um dos seus personagens para tomar um café da tarde, quem você chamaria e por quê?
C.A: Queria muito sentar com a sereia Lila, do meu conto independente A profecia da sereia. Acho que seria divertidíssimo ouvir Lila falar sobre o mundo dos humanos e devorar os pãezinhos doces que tanto ama!
E: Alguma vez você já recebeu proposta da indústria audiovisual para adaptar algum livro seu? Se esse convite ainda não chegou, você gostaria de adaptar algum para filme ou série?
C.A: Pior que já. Infelizmente, não foi pra frente. Espero que, um dia, esse sonho se realize, mas confesso que depois da minha última decepção, prefiro não pensar muito nisso, hahaha.
E: Qual é o livro que você está lendo no momento? E por que escolheu ler ele?
Tô lendo Mooncakes, no momento. Minha eu leitora anda sofrendo muitos baques com a vida adulta, e confesso que os quadrinhos têm me ajudado a relaxar a mente nos últimos tempos. Esse era um que tava na minha lista há um tempo por envolver magia e bruxaria, temas que amo de paixão, e ser LGBTQIAP+, claro.
E: Tem algum livro ou autor que influenciou sua escrita?
C.A: A Meg Cabot foi uma das minhas grandes inspirações quando estava começando. Hoje em dia, admiro demais Casey McQuiston, Rachael Lippincott e Taylor Jenkins Reid. Espero, um dia, escrever tão bem quanto elus!
E: Você já participou da Bienal do Livro. Poderia compartilhar como foi essa experiência? Qual foi o destaque ou momento que te marcou durante o evento?
C.A: Participo de Bienais como escritora desde 2017 e cada uma sempre deixa um gostinho de quero mais. É uma das minhas partes favoritas de ser autora publicada: estar com os leitores, ouvir suas histórias, receber o amor que eles me dão. É gostoso demais! Na última Bienal do Rio, também tive a oportunidade de participar como curadora da programação oficial e foi uma experiência bem diferente. Tive menos espaço para estar com meus leitores, mas ganhei, em contrapartida, a chance de construir painéis legais para eles assistirem! Pude trabalhar numa programação mais diversa, com temas que acho relevantes de serem debatidos e sugerir formatos diferentes, como a Festa YA que tivemos, e uma mistura mais inovadora de autores num mesmo painel, como trazer internacionais para conversarem com autores brasileiros. Saber que a edição especial de 40 anos da Bienal teve um dedinho meu é de uma honra gigante.
E: Para quem tem interesse em ler outros autores LGBTQIAPN+, quais são suas indicações?
C.A: Tem muitos autores que amo e acompanho, mas acho que os internacionais já têm bastante visibilidade, né? Então vou fazer um jabázinho dos meus amigos maravilhosos: Vinícius Grossos, Juan Jullian, Lola Salgado, Maria Freitas, Ana Rosa, Paula Prata, Thati Machado, Deko Lipe. Todos escrevendo histórias LGBTQIAPN+ diversas e incríveis.
E: Vamos falar sobre o futuro. Teremos algum lançamento ou novidade esse ano? Pode nos adiantar alguma coisa?
C.A: Uma edição comemorativa de Conectadas em capa dura tá vindo aí! Com um capítulo extra pra matar a saudade e uma capa nova lindíssima, que eu tô super animada pra ver em mãos! Além disso, também tô preparando o último conto da série da Sereia, que deve sair em breve.
E: Poderia deixar uma mensagem para aqueles que acompanham o Entretetizei e ainda não conhecem seu trabalho?
C.A: Oi, pessoal! Queria só dizer pra vocês: tenham sempre orgulho de quem são! Leiam histórias com orgulho, vivam seus amores com orgulho. Essa é a nossa maior força. É isso que tento sempre mostrar nos meus livros. Se as minhas respostas deixaram vocês interessados em conhecer mais do meu trabalho, conseguem encontrar todas as informações reunidas no meu site: https://www.claraalves.com/
Gostou da entrevista com a Clara? Conta pra gente através das redes sociais do Entretetizei — Insta, Face e Twitter — e aproveite também para nos seguir e ficar por dentro de tudo que acontece no mundo dos livros e do entretenimento.
Criada em 2021, a iniciativa original do streaming de música conta com o lançamento de versões exclusivas e inéditas cantadas pelos principais nomes da cena no Brasil
Piseiro, Pé-de-Serra, Universitário, Forró das Antigas, Vaquejada… seja lá qual for o estilo, o fato é que o Forró é um dos gêneros mais populares entre os brasileiros, consolidado no país inteiro. A viralização do ritmo nos últimos tempos, especialmente por conta da era digital, inspirou a Deezer a criar uma iniciativa pra lá de especial: o Forró Viral.
Neste ano, o Forró Viral 2024 volta com tudo! Reunindo uma seleção de grandes artistas e também nomes em ascensão, mesclando o forró tradicional e o da atualidade. A plataforma acaba de lançar seis novas faixas, inéditas e exclusivas, cantadas por Solange Almeida, Felipe Amorim, Kadu Martins, Melody, Vitinho Imperador e uma produção inédita do DJ Jeffdepl. Ouça agora!
O projeto original da Deezer, lançado em 2021, e com outras duas edições muito bem sucedidas em 2022 e 2023, tem como objetivo celebrar e promover o gênero, destacando sua importância cultural, através de iniciativas pensadas para impactar e gerar ainda mais visibilidade na cena musical brasileira. E tem sido um sucesso! Tanto que o conteúdo rendeu inclusive um documentário relatando o processo de criação dos artistas envolvidos.
“Eu sempre digo que o forró foi, é, e sempre será viral. O que mudou desde os tempos de Luiz Gonzaga até os dias atuais, foi a forma de viralizar. As plataformas digitais estão ajudando a impulsionar esse gênero brasileiro tão rico, fazendo com que o Nordeste ganhe visibilidade global. E para mim, uma paranaense que ganhou alma nordestina ao assumir a curadoria do forró na Deezer, tem sido uma honra poder intermediar essa viralização do forró, e celebrar esse momento com a criação do projeto Forró Viral”, destaca Polly Ferreira, editora Sênior de Música na Deezer Brasil.
Conheça mais da edição 2024!
Aparecendo para o mundo com o hit Volta Rapariga, que foi destaque em todos os streams, Vitinho Imperador se tornou uma das grandes apostas do piseiro. Com sua voz única e versátil, é destaque com a faixa inédita Nega Amor. Já Solange Almeida, ícone do forró brasileiro, com quase 38 anos de carreira, que dispensa apresentações, chega trazendo toda a excelência e tradição do gênero na música Presente de Deus.
A mistura entre pop, funk e piseiro também marca presença através de Melody, uma artista completa, que vem se destacando nos últimos tempos e apresenta a inédita Tô Nem Aí pra Tu (I Love You).
Enquanto isso, Kadu Martins, uma das maiores sensações do piseiro e dono dos hits Novinha OnlyFans e Halls Na Língua, que juntos somam mais de meio bilhão de plays, lança Tentei Te Amar. Quem também está no projeto é Felipe Amorim, um dos artistas mais ouvidos atualmente, e que alcançou 363 milhões de streams com seu EP Cadê o After. Ele lança agora a música Armadura.
Por fim, DJ JeffdePL, conhecido pelo piseiro de cria (forrozinho ou xote funk) Tô Invisível, hit viralizado no Instagram e Tik Tok, apresenta a inédita Forrozinho Hoje na Onda do Gin. O hit traz a levada do ‘xote funk’, que une elementos do funk e piseiro, deixando evidente a linguagem das periferias nordestinas.
Maior projeto editorial da Deezer no Brasil, Forró Viral já está disponível no streaming de música. Se joga nessa levada e bora celebrar um dos melhores gêneros musicais brasileiros!
Curtiu essa novidade do Forró Viral da Deezer? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e muito mais!
Canção conta com produção de Laudz, do duo Tropkillaz, e chega às plataformas nesta quinta-feira (20), acompanhada de videoclipe
A aclamada cantora e compositora Clau presenteia seus fãs com o aguardado lançamento de Vira e Mexe, uma colaboração especial com o talentoso Gaab. A faixa, produzida por Laudz, marca o retorno da artista às suas raízes no R&B romântico, explorando um lado mais apaixonado e carinhoso que estava adormecido em seus últimos trabalhos.
Composta pela própria Clau em parceria com Gaab e Fabinho, Vira e Mexe narra uma história de amor repleta de incertezas e sentimentos intensos,típicos do início de um relacionamento. A letra envolvente e a melodia cativante convidam o público a se identificar com as emoções retratadas na canção, criando uma conexão profunda com a música.
A ideia de Vira e Mexe surgiu em 2019, fruto da admiração de Clau pelo trabalho de Gaab e do desejo de ambos em criar um R&B romântico autêntico. A música, que estava destinada a um projeto anterior, permaneceu guardada como uma das favoritas da artista, até ser finalmente resgatada em 2024 para o deleite dos fãs. “Eu sempre admirei muito o trabalho do Gaab – acho que ele tem um estilo que combina muito com o meu e a voz dele tem um timbre muito único. Já tinha uma admiração e vontade de trabalhar com ele e aí surgiu essa ideia de fazer um R&B romântico, junto com o Laudz”, que também está na produção.
Vira e Mexe estava destinada a ser lançada em um projeto anterior, mas isso não aconteceu na época. No entanto, a música permaneceu guardada como uma das favoritas já gravadas e escritas pela artista, conta ela. Após um longo período de espera, a ideia foi revivida em 2024, permitindo que o público finalmente conhecesse essa música.
A música narra uma história e foi composta para retratar uma situação específica, um momento de relação afetiva. A composição descreve a situação de forma que os ouvintes podem visualizar exatamente o que está sendo cantado e se identificar, pois aborda sensações universais que surgem quando alguém está interessado ou apaixonado por outra pessoa, especialmente no início de uma relação cheia de incertezas, mas dominada pelo sentimento.
Essa faixa representa o lado mais apaixonado e romântico da Clau, um lado que estava um pouco adormecido nos últimos lançamentos. Agora, este aspecto mais carinhoso e apaixonado está sendo trazido de volta. “Então agora eu venho com esse lado um pouquinho mais carinhosa, mais apaixonada. É algo que me deixa bem ansiosa para trabalhar e animada pras pessoas ouvirem e espero que todo mundo goste também.”
Vira e Mexe representa um novo capítulo na carreira de Clau, que se mostra animada para compartilhar esse lado mais romântico e apaixonado com o público. A canção promete conquistar os corações dos ouvintes e consolidar ainda mais a posição da artista como uma das principais vozes da música brasileira.
Curtiu essa novidade da Clau? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e muito mais!
Sucesso de público, o evento acontece este ano na América Latina, incluindo São Paulo, e se expande para um total de nove cidades
MUBI FEST está de volta! A MUBI, distribuidora global, serviço de streaming e produtora, tem o prazer em anunciar o retorno do festival à América Latina e sua expansão para outras cidades a nível global. Esta é a primeira edição mundial do evento, criado para que os amantes do cinema desfrutem de uma seleção limitada e poderosa dos filmes mais destacados da cinematografia internacional dos últimos anos em tela grande.
O evento tem como propósito celebrar o melhor da sétima arte e conectar-se com audiências locais por meio de uma experiência imersiva que inclui uma seleção de filmes cuidadosamente escolhidos, incluindo títulos de vencedores e indicados em premiações como Oscar®, Cannes e BAFTA.
Além das exibições em salas de cinema, o MUBI FEST faz um convite à reflexão e à ampliação do debate em torno de cada título, com palestras, encontros com cineastas, apresentações e instalações.
Ao longo do ano, o evento visitará algumas cidades da América Latina e do mundo. MUBI FEST Cidade do México (12-14 de julho) e Manchester (12 e 13 de julho) são os primeiros na programação de 2024, seguidos pelo MUBI FEST em São Paulo (26-28 de julho), Chicago (17-18 de agosto), Bogotá (6-8 de setembro), Buenos Aires (12-15 de setembro), Santiago (3-6 de outubro), Istambul (7-10 de novembro) e Milão (13-15 de dezembro).
“No ano passado, apenas na América Latina, reunimos mais de 23 mil participantes em cinco capitais com o objetivo de seguir construindo uma comunidade em torno do nosso amor pelo cinema. O MUBI FEST é a nossa forma de celebrar a criatividade envolvida na realização cinematográfica. Este ano, queremos fortalecer esses laços, levando o MUBI FEST novamente à América Latina e a um total de nove cidades ao redor do mundo”, comenta Sandra Gómez, Diretora de Marketing da MUBI LATAM.
Confira as datas do MUBI FEST em cada cidade:
CIDADE DO MÉXICO: 12 a 14 de julho de 2024, Cineteca Nacional México
MANCHESTER: 12 e 13 de julho de 2024, local a ser anunciado
SÃO PAULO: 26 a 28 de julho de 2024, Cinemateca Brasileira
CHICAGO: 17 e 18 de agosto de 2024, local a ser anunciado
BOGOTÁ: 6 a 8 de setembro de 2024, Cinemateca de Bogotá
BUENOS AIRES: 12 a 15 de setembro de 2024, Cine Arte Cacodelphia
SANTIAGO: 3 a 6 de outubro de 2024, Cineteca Nacional de Chile
ISTAMBUL: 7 a 10 de novembro de 2024, local a ser anunciado
MILÃO: 13 a 15 de dezembro de 2024, local a ser anunciado
Ansiosos para o MUBI FEST? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e muito mais!
No projeto, ela dá vida à secretária Clarice e marca seu retorno às telas
Além de assinar a direção, Natalie Smith estreia sua nova personagem da carreira. Ela dá vida à Clarice em Xeque Mate, nova websérie da Ponto Acão Produções, produtora de audiovisual independente na qual ela é uma das sócias. O novo projeto já está disponível no aplicativo da produtora e no YouTube.
Xeque Mate chega repleta de surpresas e reviravoltas. A websérie traz a história da delegada Giovanna Torres e a até então misteriosa Maya Manoela Collins. Giovanna é uma determinada delegada de polícia em Itaipava que sonha em ter sucesso na carreira policial. Quando surge a oportunidade de trabalhar no Rio de Janeiro, ela comemora em um bar com amigas e conhece Maya, por quem se sente atraída.
Após ir para o Rio e assumir um grande caso envolvendo furtos milionários na empresa Enterprise, Giovanna descobre que o empresário Christopher Collins é o marido de ninguém mais e ninguém menos que Maya.
Na nova trama, Natalie dá vida à Clarice, uma secretária dedicada e muito competente no que se propõe a fazer. Ela trabalha com o Christopher há anos e conhece a empresa como ninguém, mas vê todos os seus esforços ameaçados quando se entrega a um romance perigoso.
“A Clarice foi quase um chamado. Ela aconteceu sem que eu esperasse e sem que eu tivesse planejado atuar na nova série. Mas sei que o público vai se surpreender com minha nova secretária (risos)“, afirma Natalie.
Sobre a expectativa para continuar acompanhando o feedback dos fãs, ela completa: “Espero que o público receba tanto a personagem, quanto a série de braços abertos porque foi um projeto que todos se dedicaram muito para fazer acontecer, a equipe e o elenco acreditam muito e se empenharam para que seja um sucesso e que chegue ao maior número de pessoas possível“, finaliza Natalie.
Já foi conferir essa nova produção da Ponto Ação Produções? Conta para a gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Facebook, Twitter) e nos siga para mais conteúdos sobre mais séries!
Primeiro episódio vai ao ar no próximo dia 04 de junho, às 20h, no Trip Brasil Chanel, canal 564
Na próxima terça-feira, 4 de junho, às 20 horas, a renomada jornalista Márcia Romão estreia seu novo programa Passaporte Carimbado na Claro TV, no Trip Brasil Chanel, canal 564. A estreia promete encantar o público e chega repleta de dicas e experiências incríveis diretamente de diferentes destinos do mundo. O primeiro episódio traz a deslumbrante ilha de Mikonos, na Grécia, e a luxuosa capital da Inglaterra, em Londres.
No primeiro bloco do programa, Márcia explora alguns dos melhores restaurantes da ilha de Mikonos, conhecidos por suas vistas espetaculares e gastronomia mediterrânea. Ela também visita os mais badalados beach clubs, onde a música, a animação e a beleza natural se encontram e criam um ambiente perfeito para quem busca diversão e relaxamento.
As festas de Mikonos, conhecidas por atrair turistas de todo o mundo, também ganham destaque na série. Márcia leva o público para dentro desses eventos, mostrando a energia contagiante e a diversidade cultural que tornam as noites de Mikonos inesquecíveis.
“Mikonos tem uma magia espetacular. Foi uma experiência maravilhosa conhecer essa ilha e explorar toda a cultura e lugares incríveis que temos para conhecer. As festas são sempre muito animadas, os restaurantes carregam uma gastronomia imperdível. Foi um dos meus destinos favoritos“, conta a apresentadora.
A jornalista também embarca em um passeio de barco para um dos momentos mais aguardados pelos visitantes da ilha: o pôr do sol. “Passaporte Carimbado” captura essa magia de maneira única. “Não há como negar que realmente o pôr do sol de Mikonos é diferenciado. Foi emocionante. É muito bonito“, completa Márcia.
O outro destino no mesmo episódio é a conhecida capital da Inglaterra, Londres. Tendo residido por lá durante alguns anos, Márcia apresenta dicas de roteiros para quem irá passear por três dias na capital.
Passaporte Carimbado promete ser uma verdadeira imersão nas culturas e destinos mais fascinantes do mundo. Santorini (também na Grécia), Paris e Itália são alguns dos próximos inesquecíveis destinos de Márcia no programa. Não perca a estreia no dia 4 de junho, às 20 horas, na Claro TV.
Está preparado para embarcar nessa viagem com a jornalista? Conta para a gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Facebook, Twitter) e nos siga para mais conteúdos sobre entretenimento!
Nós usamos cookies e outras tecnologias semelhantes para melhorar a sua experiência em nossos serviços, personalizar publicidade e recomendar conteúdo de seu interesse. Ao utilizar nossos serviços, você concorda com tal monitoramento. Acesse nossa política de privacidade atualizada e nossos termos de usoe qualquer dúvida fique à vontade para nos perguntar!