Margot Robbie em 'Babilônia' - (Divulgação/ Paramount Pictures)
Margot Robbie já está indicada a Melhor Atriz no Globo de Ouro e no Critics Choice Awards pelo papel de Nellie La Roy
Nellie La Roy é interpretada por Margot Robbie no novo filme da Paramount Pictures, Babilônia. O longa é escrito e dirigido pelo vencedor do Oscar Damien Chazelle. A personagem principal é uma atriz recém chegada a Hollywood buscando por uma oportunidade de estrelar filmes.
Babilônia retrata histórias de ambição e excesso desmedidos de figuras do cinema em uma Hollywood jovem no período de transição dos filmes mudos para os falados.
Inspirada em atrizes de filmes mudos da década 1920, como Joan Crawford, Jeanne Eagels e Alma Rubens, Margot conta que a história real da atriz Clara Bow a ajudou a entender a personagem.
“Os pais de Clara nunca lhe deram uma certidão de nascimento porque já tinham perdido dois filhos e eles não acreditavam que ela viveria até a infância. Quando eu li isso, a personagem da Nellie realmente começou a fazer sentido para mim. Eu imagino que ela sentiu que todos os dias que vivia nesse mundo eram um tempo emprestado, então ela vivia ao máximo todos os seus dias”, comenta a atriz.
Diego Calva, vivido por Manny Torres, também será acompanhado na trama. Um imigrante mexicano que faz pequenos trabalhos em sets e sonha com uma carreira na indústria cinematográfica. Além de Brad Pitt interpretando o astro do cinema mudo Jack Conrad.
Ambos os atores compartilham com Margot Robbie as indicações ao Globo de Ouro e ao Critics Choice Awards. O filme está indicado à categoria de Melhor Filme de Comédia ou Musical.
O elenco ainda é formado por Jovan Adepo, Jean Smart, Li Jun Li, Lukas Haas, P.J. Byrne, Olivia Hamilton, Max Minghella, Rory Scovel, Katherine Waterston, Flea, Jeff Garlin, Eric Roberts, Ethan Suplee, Samara Weaving, Olivia Wilde e Tobey Maguire, que assina também a produção executiva do longa.
Babilônia chega aos cinemas nacionais em 19 de janeiro, assista ao trailer:
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*Crédito da foto de destaque: Divulgação/ Paramount Pictures
Sofia Coppola - (Crédito: divulgação/Ben Rothstein/Focus Features)
A cineasta foi a 3ª mulher na história a ser indicada ao Oscar de melhor direção
Sofia Carmina Coppola é uma cineasta, roteirista, produtora e atriz ítalo-norte-americana. Por ser filha do diretor Francis Ford Coppola, diretor de O Poderoso Chefão (1972), Sofia cresceu em meio ao mundo do cinema e atualmente é considerada uma das mulheres mais influentes de Hollywood.
O Entretê separou 5 filmes da Sofia Coppola que você deveria conhecer:
Foto: O Poderoso Chefão 3/Reprodução
1.1 O Poderoso Chefão 3 (1990)
Neste caso, Sofia não dirigiu, mas atuou! Em O Poderoso Chefão 3, Coppola interpreta Mary Corleone, a filha de Michael Corleone (Al Pacino). O último filme da trilogia conta sobre o título de A Ordem de San Sebastian que Corleone recebe da Igreja Católica, após fazer uma doação à Igreja de US$100 milhões, em nome da fundação Vito Corleone, da qual Mary é presidenta honorária. O filme fecha o ciclo da grande influência que a máfia italiana tem nos EUA.
Disponível: HBO Max
Foto: As Virgens Suicidas/Reprodução
1.2 As Virgens Suicidas (1999)
Escrito e dirigido por Sofia Coppola, As Virgens Suicidas se passa na década de 70 e conta sobre os Lisbon, uma família saudável e próspera que vive num bairro de classe média de Michigan. O sr. Lisbon (James Woods), um professor de matemática, e sua esposa, uma rigorosa religiosa, são pais de cinco atraentes jovens, que atraem a atenção dos rapazes da região.
Porém, quando Cecília (Hanna R. Hall), de apenas 13 anos, comete suicídio, as relações familiares se decompõem rumo a um crescente isolamento e superproteção das demais filhas, que não podem mais ter qualquer tipo de interação social com rapazes. Mas a proibição apenas atiça ainda mais as garotas a arranjarem meios de burlar as rígidas regras de sua mãe.
Disponível: Prime Video e Apple TV
Foto: Encontros e Desencontros/Reprodução
2. Encontros e Desencontros (2003)
O longa de 2003 garantiu a Sofia Coppola o Oscar de Melhor Roteiro Original e a tornou a terceira mulher a ser indicada para um Oscar de Melhor Direção.
A trama acompanha Bob Harris (Bill Murray), uma estrela de cinema que está em Tóquio para fazer um comercial de uísque. Já Charlotte (Scarlett Johansson) está na cidade acompanhando seu marido, um fotógrafo de celebridades aficionado pelo seu trabalho e que a deixa sozinha o tempo todo. Sofrendo com o horário e estranhos em uma terra estrangeira, Bob e Charlotte não conseguem dormir e se encontram, por acaso, no bar de um hotel de luxo. Em pouco tempo, encontram distração, fuga e compreensão um no outro entre as luzes de Tóquio.
Disponível: Netflix
Foto: Maria Antonieta/Reprodução
3. Maria Antonieta (2006)
A ficção histórica e bibliográfica dirigida por Coppola retrata a história de uma adolescente austríaca que se casa com Dauphin da França e se torna a rainha do país depois da morte do Rei Louis XV em 1774. Anos mais tarde, após uma vida de luxo e privilégio, Maria Antonieta (Kirsten Dunst) perde sua cabeça na guilhotina durante a Revolução Francesa.
Disponível: Lionsgate
Foto: The Bling Ring/Reprodução
4. The Bling Ring (2013)
Com elenco com nomes como Emma Watson e Taissa Farmiga, a direção de Sofia Coppola retrata o famoso caso real que aconteceu nos anos 2000 em Hollywood: o assalto de adolescentes a casas de famosos, incluindo da mansão de Paris Hilton. Aliás, a socialite faz uma participação no filme.
Um grupo de jovens obcecados com e celebridades usa a Internet para acompanhar a agenda dos famosos para poder invadir suas residências e roubar seus pertences enquanto eles estão fora.
Disponível: HBO Max
Foto: Um Estranho que Nós Amamos/Reprodução
5. O Estranho que Nós Amamos (2017)
O Estranho que Nós Amamos é uma espécie de versão melhorada e politicamente correta do longa-metragem lançado nos anos 1970. Coppola deixou de lado o filme dirigido por Don Siegel e focou no livro escrito por Thomas Cullinan. A trama é sobre um soldado da União, ferido em combate durante a Guerra de Secessão, que acaba encontrando refúgio e um lugar para se curar dentro de um internato para mulheres localizado em território confederado. O longa conta com a presença de Kirsten Dunst, Elle Fanning, Nicole Kidman, Emma Howard, Angourie Rice e Colin Farrell no elenco principal.
Disponível: Prime Video
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*Crédito da foto de destaque: divulgação/Ben Rothstein/Focus Features
Renovada para a 3ª temporada, a série é um original HBO Max
Criada pela roteirista e produtora Mindy Kaling, de The Office, e por Justin Noble, de Eu Nunca…, A Vida Sexual das Garotas Universitárias segue quatro colegas de faculdade na prestigiosa Essex College.
A trama fala sobre quatro garotas de 18 anos que acabam de entrar para a Essex College, em Vermont. Enquanto dividem um dormitório e enfrentam as pressões por desempenho acadêmico, começam a explorar suas vidas sexuais e afetivas.
A série é estrelada por Pauline Chalamet (Kimberly), Amrit Kaur (Bela), Reneé Rapp (Leighton) e Alyah Chanelle Scott (Whitney). A peculiaridade da série é a forma como trata assuntos considerados tabus, como sexualidade, relações sexuais e o corpo da mulher, de forma tão natural.
Confira 5 motivos para você se encantar e assistir a essa série!
Foto: Divulgação/Warner Bros
1. Divertida e rápida!
Cada temporada tem 10 episódios e é em torno de 25/30 minutos. É uma ótima opção para ver quando não tem muito tempo livre e a comédia, além de ser leve, tem umatrama que te prende muito. Quando você menos esperar, já vai estar acabando a temporada.
2. Mulheres fortes!
Além de ser dirigida por uma mulher, a série foca em quatro mulheres diferentes. A Vida Sexual das Garotas Universitárias fala bastante sobre o empoderamento do corpo, feminismo e a importância de delatar predadores/abusadores, por exemplo.
Foto: Divulgação/Warner Bros
3. Sexualidade
A série não problematiza a saída do armário, tratando a Leighton, uma personagem LGBTQIA+ com completo carinho e normalidade, sem uma problematização em cima da sexualidade dela.
4. Relações sexuais e ISTs
Um tópico bem forte, como já está no próprio nome, é a vida sexual dessas garotas. A série não aborda apenas o sexo de forma explícita, como também a educação e a importância de se cuidar durante o ato.
Foto: Divulgação/Warner Bros
5. Looks divinos!
Se você é apaixonado por moda, vai amar os looks icônicos da Leighton e da Whitney! A roupa é uma forma de linguagem e é nítido como a personalidade de cada uma das meninas é expressada através das peças escolhidas.
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*Crédito da foto de destaque: divulgação/Warner Bros
A série é continuação da trilogia natalina protagonizada por Tim Allen nos anos 1994
A nova produção do streaming Disney + traz de volta não só o espírito natalino como também a nostalgia dos longas Meu Papai É Noel, trilogia dirigida por John Pasquin e protagonizada por Tim Allen como o eterno Scott Calvin.
A trama é contada em 6 episódios, com cerca de 30 minutos cada, e acompanha Scott Calvin ao perceber que não pode ser Papai Noel para sempre. Prestes a completar 65 anos, suas tarefas de bom velhinho estão ficando cada vez mais difíceis. Com família, elfos e crianças para agradar, Scott está em busca do substituto perfeito, enquanto prepara a família para uma aventura no Polo Norte.
Tim Allen e Elizabeth Mitchell retornam aos seus papéis como Scott Calvin/Papai Noel e Carol/Mamãe Noel. Austin Kane, Rupali Redd, Devin Bright e Laura San Giacomo também fazem parte do elenco. David Krumholtz faz uma participação nos últimos episódios de volta ao seu papel de Bernard, o Elfo.
Jack Burditt é o showrunner e produtor executivo. Jason Winer, conhecido por seu trabalho em obras como Modern Family (que lhe renderam indicações ao Emmy Awards), fica responsável pela direção e também pela produção executiva.
Ver Allen interpretar novamente o Papai Noel traz um sentimento de nostalgia potente, é como se você voltasse a ser criança e estivesse esperando o bom velhinho te entregar seu tão esperado presente, mas acordado para poder conversar e quem sabe poder andar no trenó com ele.
A grande fábrica e a casa no Polo Norte continuam iguais às do filme. Os filhos de Scott e Carol, junto com os elfos, dão aquela pitada de alívio cômico em toda a busca por um novo sucessor. Com a segunda temporada confirmada, é esperado um melhor desenvolvido para La Befana, a bruxa tem um grande potencial como personagem, ainda mais por ser muito amiga de Sandra (Elizabeth Allen-Dick), filha do Papai e da Mamãe Noel.
A sensação de família reunida para a ceia natalina, com certeza foi com a volta de Bernard, um dos momentos mais aguardados de toda a série. Isso porque, o elfo é muito importante no filme, sendo o ajudante do Papai Noel que em qualquer momento faz alguma piada aguardando a desistência de Scott do cargo.
Apesar de todo espírito natalino, a minissérie não ficou presa nos anos 1994 à 2006, quando foi lançado o último filme da trilogia. É perceptível uma modernidade, não só na história com novos métodos de desenvolver e entregar os brinquedos, como também nos diálogos, por exemplo, há uma breve conversa sobre como é errado usar ‘naughty list’ (lista dos desobedientes), já que naughty também pode ter o significado de safadeza, ou seja, duplo sentido.
Mesmo que o desenvolvimento da história seja rápido na busca por um sucessor e raso em alguns pontos, Meu Papai (ainda) É Noel é uma série de comédia perfeita para aproveitar em família e sentir novamente o espírito natalino, acompanhado de um bom chocolate quente.
Assista ao trailer de Meu Papai (ainda) É Noel!
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Sendo um remake de Rebelde Way (2002-2003), produção argentina, Rebelde foi um sucesso e ganhou o coração de todo o mundo, principalmente dos brasileiros.
A trama conta a história de Mia, Roberta, Lupita, Miguel, Giovanni e Diego, que estudam no Elite Way School, um internato extremamente renomado na Cidade do México. Com muita rebeldia e romance, a novela ainda aborda assuntos considerados tabus na época (transtorno alimentares, drogas e sexo, por exemplo), além da importância da amizade.
Foto: RBD/Divulgação
RBD: La Familia (2007)
A minissérie foi uma comédia, protagonizada pelos integrantes como eles mesmos durante o auge da banda. Annie, Dul, May, Chris, Ucker e Poncho dividem um apartamento e, entre os compromissos profissionais e o assédio da imprensa e do público, se envolvem em diversas confusões amorosas e tentam levar uma vida normal.
Foto: RBD/Divulgação
RBD (2004-2008)
O fenômeno mundial começou com o CD homônimo ainda em 2004, com grandes hits que conquistaram o coração dos fãs na trilha sonora da novela. Sálvame, Rebelde, Fuego, Sólo Quédate En Silencio, são só algumas das músicas que marcaram o debut.
Nuestro Amor (2005), Celestial (2006), Empezar Desde Cero (2007), foram os próximos álbuns de estúdio e, Para Olvidarte De Mí (2009), o último lançado com os seis integrantes. Ainda em 2006, a banda lançou Rebels, com novos hits e algumas músicas na versão em inglês.
Foto: RBD/Divulgação
Tour Generación RBD En Vivo (2005)
Em 2005, aconteceu a primeira turnê do RBD, começando pelo México e passando por outros países na América Latina. Os shows foram do primeiro álbum de estúdio, Rebelde.
Foto: RBD/Divulgação
Live in Hollywood (2006)
O segundo álbum ao vivo foi gravado em Los Angeles, nos Estados Unidos, e teve um diferencial: 100% acústico, sem coreografias ou trocas de roupas durante o show.
Foto: RBD/Divulgação
Miss Universo (2007)
Em 2007, o RBD foi convidado para se apresentar no Miss Universo, marcando mais uma vez a história da banda. Além de figurinos muito bem escolhidos, as canções performadas, Wanna Play, Cariño Mio e Money Money, mostraram ao mundo o poder e o talento da música latina.
Foto: RBD/Divulgação
Brasil
O impacto do Brasil foi tão grande que foram produzidas edições em português dos álbuns: Rebelde (2005), Nosso Amor Rebelde (2006) e Celestial (2006).
Em 2006, aconteceu a Tour Brasil, consolidando o sucesso do grupo no país com shows de norte a sul. A banda gravou o show Live In Rio, considerado um dos maiores shows da banda, com um público de 100.000 pessoas no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro.
O clipe Ser O Parecer foi gravado em 3 de outubro de 2006 no centro de São Paulo, durante a tour.
Em 21 de abril de 2008, o RBD gravou a Live em Brasília, o grupo foi convidado pelo presidente da época, Luiz Inácio Lula da Silva para fazer um show gratuito em homenagem ao aniversário da capital do país.
Em novembro de 2008, também foi gravado no território brasileiro o DVD da Tour Del Adios, última turnê do grupo, antes de anunciarem o fim da banda.
Foto: RBD/Divulgação
Ser O Parecer: The Global Virtual Union (2020)
Durante a pandemia, após 12 anos do fim do RBD, Anahí, Maite, Ucker e Chris se juntaram para gravar um show virtual. Além de terem feito novas versões dos hits Tras De Mi, Enséñame, Ser O Parecer, também teve uma linda homenagem com No Pares para a Dulce e o Poncho, que não participaram do concerto.
Além da live, eles também lançaram a música Siempre He Estado Aquí, considerada um presente aos fãs, com direito a videoclipe.
Foto: RBD/Divulgação
Soy Rebelde World (2022)
Na segunda semana de dezembro, Anahí, Maite, Dulce, Christian e Christopher fizeram um apagão, apagando todas as publicações do Instagram e até removendo suas fotos de perfil.
Na manhã do dia 19 de dezembro, os cinco retornaram e ainda trocaram suas fotos de perfil para a logo de RBD, fazendo publicações referentes ao período da novela Rebelde e da banda!
Preparando os fãs, já avisaram para pegar as gravatas e começaram uma contagem regressiva para 19 de janeiro de 2023.
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A essência latina do girlgroup ANGEL22 é notória na nova versão trilíngue do clássico do canadense
A girlgroup latino-americana ANGEL22 acaba de dar um presente de natal para os fãs: uma versão trilíngue de Mistletoe, single de Justin Bieber.
“Mistletoe é um presente que queremos dividir para lembrar da alegria que surge nessa época do ano. Queríamos uma interpretação em nossas três línguas para que todos se sentissem abraçados neste momento. Um feliz Natal para todos!”, resumem as meninas.
Escute Mistletoe de Justin Bieber na voz de ANGEL22
Vale lembrar que o grupo é formado pela brasileira Sofia Oliveira, a porto-riquenha Alondra Martinez, a cubana Wendii Sarmiento e a colombiana Laura Buitrago. ANGEL22 foi formada no programa X FACTOR UK: CELEBRITY e suas músicas unem os ritmos urbanos da América Latina, apresentando tanto o perreo e reggaeton quanto o funk e pop brasileiro.
*Crédito da foto de destaque: divulgação/Wells Parizan
Crédito da foto de destaque: divulgação/Warner Bros. Pictures
Os fãs que estão na CCXP poderão aproveitar um espaço exclusivo todo rosa, com direito ao carro da Barbie
A CCXP, maior evento de cultura pop da América Latina, começou na última quinta-feira (01), e a Warner Bros. Pictures não ficou de fora! A WP criou em seu estande um espaço exclusivo para os fãs de Barbie.
Os fãs podem aproveitar o mundo rosa em atividades, como: escorregar na piscina de bolinhas estilizada ou até mesmo se transformar em uma Barbie ao entrar na caixa-embalagem da boneca e tirar fotos como se fossem a própria boneca, inovando em cada pose.
O espaço conta também com um camarim exclusivo de maquiagem, com profissionais disponíveis para ter uma transformação no look e um dia de Barbie.
Os fãs também poderão tirar fotos no protótipo do carro da Barbie – réplica em tamanho real, idêntico ao usado no filme que tem estreia prevista para julho de 2023.
Vale lembrar que o filme é dirigido por Greta Gerwig e estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling. A previsão de estreia no Brasil é em julho de 2023.
A CCXP 2022 acontece de 01 a 04 de dezembro, no Expo São Paulo.
* Crédito da foto de destaque: divulgação/Warner Bros. Pictures
O filme estreia exclusivamente na plataforma em 08 de setembro, durante o Disney+ Day
Pinóquio é a nova produção live-actionda Disney, que chega exclusivamente no Disney+ em 08 de setembro. Estrelado por Tom Hanks, Benjamin Evan Ainsworth, Cynthia Erivo, Joseph Gordon-Levitt, Keegan-Michael Key, Lorraine Bracco e Luke Evans, o filme está entre as estreias do Disney+ Day – celebração global do streaming com diversos lançamentos e novidades.
O vencedor do Oscar Robert Zemeckis é responsável pela releitura da animação de 1940, agora em live-action, sobre a história do boneco de madeira que embarca em uma emocionante aventura para se tornar um menino de verdade.
Conheça abaixo quem são os dubladores que dão vozes aos personagens na versão dublada de Pinóquio.
Pinóquio. Divugação/Disney+
Francisco Brêtas (Gepeto)
Francisco Brêtas é um ator, dublador e diretor de dublagem brasileiro que atua na área desde os anos 80. Seus trabalhos mais conhecidos são Hyoga de Cisne em Os Cavaleiros do Zodíaco, Kaioshin em Dragon Ball Z e Capitão em Os Pinguins de Madagascar. Em Pinóquio, Brêtas dá voz à Gepeto.
Lorenzo Galli (Pinóquio)
Lorenzo Galli é um ator mirim de 9 anos de idade. Ele foi o Coelho em Alice, O Musical, Theo em Em Busca do Balão Mágico e, agora, empresta a voz ao Pinóquio no novo live-action da Walt Disney Studios.
Luci Salutes (Fada Azul)
Luci Salutes é uma atriz e cantora que já esteve no elenco de grandes musicais, como Romeu+Julieta ao Som de Marisa Monte (2018), Ícaro and The Black Stars (2018), Carmen, A Pequena Grande Notável (2019), Cultura, O Musical (2019), Lazarus (2019), entre outros. Luci dubla a Fada Azul no live-actionPinóquio.
Robson Kumode (Grilo Falante)
Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, Robson Kumode Wodevotzky é um dublador e diretor de dublagem. É mais conhecido por dublar os personagens Sasuke Uchiha em Naruto, Yuuto Kido em Inazuma Eleven, Orphée de Lira em Saint Seiya e Kon de Bleach. Robson empresta a voz ao Grilo Falante na nova produção exclusiva do Disney+.
Amazyles de Almeida (Sofia, a Gaivota)
Amazyles de Almeida é uma atriz mineira com extenso currículo em teatro, televisão e cinema, além da carreira de dubladora. Em Pinóquio, Amazyles empresta a voz à nova personagem Sofia, a Gaivota.
Dlaigelles Silva (João Honesto)
Dláigelles Ribamares Silva é um dublador, ator e ex-militar. Nascido na cidade de Belo Horizonte, em Minas Gerais, trabalha com dublagem em São Paulo, sendo conhecido por seus trabalhos em produções como Attack on Titan (Reiner Braun), Ponto Cego (Kurt Weller), entre outros. Dláigelles dá voz à João Honesto no novo live-action da Disney.
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Disponível exclusivamente no Star+, a série dramática nacional Não Foi Minha Culpa apresenta histórias baseadas em casos reais de mulheres que sofrem violência de gênero. À convite da plataforma, as cantoras Alcione e Duda Beat se juntaram para dar voz à música Canção sem medo, tema de abertura da produção.
Composta originalmente por Flávia Tygel e Vivir Quintana, a melodia é a versão em português de Canción sin miedo, música mexicana que acabou se tornando um hino feminista.
Além de fazer parte da trilha da série, a canção foi gravada apenas com mulheres engajadas na causa feminista, como a guitarrista trans Natália Carrera.
Assista a abertura:
A equipe de produção de Não Foi Minha Culpa também leva a assinatura de mulheres poderosas. O roteiro fica por conta de Juliana Rosenthal e Michelle Ferreira, e a direção da cineasta Susanna Lira.
Além disso, nomes como: Bianca Comparato, Fernanda Nobre, Gabrielle Joie, Dandara Mariana, Aline Dias, Virginia Rosa, Simone Iliescu, Karol Lannes, Luana Xavier, Ana Paula Secco, fazem parte do elenco.
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Composta pela própria Bia ao lado de Arthur Favero e Alex Oliveira, a música fala sobre desafios que fazem parte da jornada de cada pessoa
A cantora e compositora mineira Bia Gullo, uma das apostas da Alma Music para a cena pop brasileira, lança nesta sexta-feira (dia 22), Tá Tudo Bem, sua mais nova música de trabalho. A faixa sucede Se a Bad Bater :(:, lançada em fevereiro e que já passa dos 100 mil plays apenas no Spotify.
“A ideia que queremos passar com a canção é que devemos aprender a olhar todo o processo com amor e não focar apenas no objetivo final”, diz a artista.
“Esta letra surgiu através de diversas ideias que acabaram se tornando uma só mensagem. Queria escrever sobre confiar que tudo acontece no tempo certo, basta superarmos todos os obstáculos, pois eles são parte do caminho e te preparam para as próximas experiências”, conta Bia. “Independente do que ou quem queira te desanimar, o que importa é você estar feliz com a sua jornada e o seu processo”, completa.
No início do ano, Bia lançou Se a Bad Bater :(:, música que tem como objetivo transmitir conforto ao ouvinte sem ser uma canção melancólica. Ovideoclipe possui mais de 230 mil visualizações no YouTube.
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