A banda mistura gêneros como Country, Rock, Pop e Blues, desde clássicos a canções atuais
A banda paulistana Folk it All chega à sua última apresentação virtual nesta quarta-feira (31). Depois de apresentações que ocorreram durante todo o mês de março, os músicos fizeram novos arranjos para as canções, de acordo com a personalidade musical da banda.
Formada por Diógenes Marchiori nos vocais, violão e gaita, Marcelo Marchiori na guitarra e vocais, Renato Abreu na bateria e vocais, e Fábio Duarte no contrabaixo, a banda traz uma sonoridade única ao misturar Country, Rock, Pop e Blues. Com a grande versatilidade de tantos ritmos, cada show possui um repertório distinto.
“A Folk it All surgiu da ideia de misturar grandes sucessos do country, do blues, do pop e do rock em versões autênticas e com a cara da banda. Com a oportunidade de realizar essas seis apresentações, nós nos programamos para fazer um show diferente a cada quarta-feira. Assim, o público poderá conhecer mais um pouco de nós e de tudo que gostamos de fazer”, conta Renato Abreu, baterista e diretor musical.
A banda, que antes realizava apresentações ao vivo, optou por gravar as apresentações, evitando assim que os integrantes se reunissem neste momento de agravamento da pandemia no Brasil. No entanto, a interação com o público via chat do YouTube acontece mesmo à distância. Somados, os últimos shows alcançaram mais de 1.800 espectadores e mais de 440 horas assistidas.
O projeto de shows virtuais da Folk it All é realizado pelo PROAC, Secretaria de Economia Criativa do Estado de São Paulo, Governo do Estado de São Paulo, Secretaria Especial de Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal e tem produção da Barone Produções.
Confira a programação completa abaixo:
31/03 – 20h30
Folk it All: O nome da banda já sugere! A Folk it All faz tudo virar Folk. Na última apresentação dessa série de lives, teremos repertório inteiro com versões exclusivas de músicas como Jump, Wake Me Up, Man In The Mirror, Highway To Hell e mais.
Animação original da Lucasfilm começará a ser exibida no dia 4 de maio, pelo Disney +
A long time ago in a galaxy far, far away….
Os fãs de Star Wars que se preparem, pois uma nova jornada está prestes a começar! A série de animação The Bad Batch estreia no dia 4 de maio, com um especial de 70 minutos, seguida por novos episódios todas as sextas-feiras, começando no dia 7 de maio.
Star Wars: The Bad Patch segue os clones de elite e experimentais do Bad Baptch (Quem viu The Clone Wars sabe exatamente do que estamos falando) enquanto eles encontram seu caminho em uma galáxia, logo após a Guerra dos Clones. Os membros do Bad Batch – ninguém mais ninguém menos do que um esquadrão de clones que variam geneticamente de seus irmãos no Exército de Clones – possuem uma habilidade excepcional e singular que os torna soldados eficazes e uma tripulação extraordinária.
Com produção de Dave Filoni (The Mandalorian, “Star Wars: The Clone Wars), Athena Portillo (Star Wars: The Clone Wars, Star Wars Rebels), Brad Rau (Star Wars Rebels, Star Wars Resistance) e Jennifer Corbett (Star Wars Resistance, NCIS), com Carrie Beck (The Mandalorian, Star Wars Rebels) como co-produtor executivo e Josh Rimes como produtor (Star Wars Resistance). Brad Rau também está atuando como diretor-supervisor, com Jennifer Corbett como redatora principal.
A Jedi que habita em mim saúda o Jedi que habita em você. Vamos de maratona Star Wars para aguardar o lançamento de mais uma série original.
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Para quem quer conhecer um pouco sobre a indústria fashion, séries documentários e filmes de moda podem ser um ótimo jeito de começar a entender
Ficção, documentários e séries são assertivos na hora de nos mostrar como funciona o mundo da moda. Pensando nisso, fizemos uma seleção de produções cinematográficas com documentários e filmes de moda indispensáveis para quem ama esse mundo fashion e quer conhecê-lo mais! Caso você já tenha zerado a lista, que tal aproveitar esse tempo que estamos em casa para reassistir?
Filmes
1 – Coco Antes de Chanel Não tem como falar de filmes de moda sem falar de Coco Antes de Chanel. O longa é indispensável para quem gosta do universo fashion e conta a história da famosa estilista Gabrielle, mais conhecida como Coco Chanel. A produção mostra como a moça, de família humilde, vivia antes de construir seu império e se tornar um dos nomes mais famosos do mundo da moda. Chanel sai das cinzas para as passarelas e lojas do mundo.
2 – O Diabo Veste Prada Um dos filmes de moda mais populares dos últimos tempos conta a história de uma jornalista que decide trabalhar em uma grande revista de moda sem entender qualquer coisa sobre o assunto. A personagem principal passa por uma transformação incrível, deixando de usar looks básicos, para investir em combinações elegantes e sofisticadas.
Adaptado do best-seller de Lauren Weisberger, o filme também é inspirado em Anna Wintour e na revista Vogue. Você pode conferir mais sobre o filme clicando aqui.
3 – Saint Laurent Entre os anos 1967 e 1976, o estilista Yves Saint-Laurent, interpretado por Gaspard Ulliel, reinou sozinho no mundo da alta costura francesa. O filme mostra seu processo criativo, as fotografias e entrevistas polêmicas envolvendo sua carreira, além de mostrar a relação com o marido e empresário Pierre Berger (Jérémie Renier), os casos amorosos extra-conjugais e a relação com o álcool e as drogas, que quase destruíram o império da marca YSL.
Documentários
1 – The September Issue O documentário registra como a editora chefe da Vogue, Anna Wintour, preparou a edição de outono em 2007, que foi a maior da história da revista. Na produção, acompanhamos todo o processo de criação e edição da revista, o qual é bem menos glamouroso do que podemos imaginar.
2 – Diane Vreeland: O Olhar Tem Que Viajar Diane trabalhou e moldou revistas como Vogue e Harper’s Baazar de 1950 a 1970. O documentário é um grande registro da indústria da moda, pois é um retrato íntimo e vibrante de uma das mais influentes mulheres do século 20. Ela foi um ícone que influenciou as mudanças da moda, da beleza, da arte e da cultura.
3 – Valentino: The Last Emperor Prestes a se aposentar, em janeiro de 2008, o cinema homenageou o estilista com um documentário. O mesmo mostra o trabalho do designer italiano Valentino Garavani, que iniciou sua carreira de moda em 1950, quando ainda era adolescente. O documentário é um olhar íntimo para a trajetória de Valentino e também retrata a sua despedida da carreira
4 – Dior e eu Durante o longa, acompanhamos o que há por trás da primeira coleção de alta costura do estilista Raf Simons para a grife francesa Dior, do qual foi chefe por quatro anos, com acesso à rotina da equipe envolvida.
Bônus – Série
GirlBoss Produzida pela Netflix e tendo somente uma temporada, Girlboss é uma série baseada na história de Sophia Amoruso, um dos nomes mais respeitados da moda, contudo, é uma releitura bem livre. Rebelde e arruinada, Sophia decide montar um negócio na Internet e acaba encontrando nele sua paixão de vender roupas vintage, se tornando uma mulher de sucesso. Enquanto constrói seu império de varejo de moda, ela percebe o valor e a dificuldade de ser a chefe de sua própria vida.
Por aqui, nós amamos esse universo! E você, conhece mais algumas produções cinematográficas de moda? Conta pra gente!
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O cineasta, ousado e controverso, foi um dos responsáveis pela Nouvelle Vague do cinema no Japão
Nascido em 31 de março de 1932, em Kyoto, no Japão, Nagisa Oshima pode ser considerado um dos diretores mais ousados, já que foi um dos idealizadores da Nouvelle Vague, nos anos 60, do cinema no país. Dessa forma, ele foi um cineasta japonês que marcou uma época e deixou um legado para as futuras gerações.
Nagisa faleceu em 2013 aos 80 anos por conta de uma pneumonia. Contudo, estaria completando 90 anos hoje (31). Como resultado, a plataforma de streaming MUBI, em homenagem ao cineasta Nagisa Oshima, disponibilizou três grandes filmes que fizeram parte de sua carreira. Veja a seguir:
O Império dos Sentidos (1976)
O longa foi proibido em diversos países na época de seu lançamento e é um dos filmes mais polêmicos de todos os tempos. Na trama, uma serva (Eiko Matsuda) começa um caso apaixonado e perigoso com seu mestre (Tatsuya Fuji) no Japão, antes da Segunda Guerra Mundial.
Esse conto de obsessão sexual retrata do mesmo modo a história verídica de Sada Abe, que asfixiou eroticamente seu amante. Dessa forma, além de quebrar barreiras pela ousadia, também faz uma crítica à sociedade japonesa.
O Império da Paixão (1978)
Situado em uma vila japonesa no final do século XIX, o longa detalha a queda de uma mulher casada e seu amante logo depois de matarem o marido e o jogarem em um poço. Por vários anos, os dois foram capazes de continuar o caso. Contudo, depois de algum tempo, o espírito do marido retorna. Essa história sedutoramente escura e erótica, de um caso de amor contaminado, expressa com precisão a natureza de um crime passional.
Furyo: Em Nome da Honra (1983)
Na produção, um oficial britânico é internado pelos japoneses como prisioneiro de guerra. O comandante fica obcecado pelo estranho, enquanto o tenente-coronel britânico, Lawrence, tenta traduzir as diferenças emocionais e de linguagem entre o capturador e o prisioneiro.
A partir disso, o filme de guerra é alimentado por performances inesquecíveis de David Bowie, Takeshi Kitano e Ryuichi Sakamoto, que também compôs a trilha sonora do longa. Um drama de choque cultural comovente, atravessado por desejo e redenção.
Conheça mais sobre o cineasta
Nagisa Oshima estudou direito e política na Universidade de Kyoto e passou a fazer parte, em 1954, do estúdio de cinema Shochiku como assistente de direção. Todavia, o cineasta, da Nouvelle Vague japonesa, se consolidou nos anos 60 como uma das figuras mais críticas da sociedade e da política.
Além disso, buscou em seus filmes retratar os paradoxos da sociedade e trazer como protagonistas personagens rebeldes e criminosos. Dessa maneira, ele foi responsável por mais de 40 produções como diretor, 39 como roteirista e algumas outras como ator e produtor.
E você, já conhecia o trabalho do cineasta Nagisa Oshima? Acompanhe as novidades do mundo do entretenimento no perfil doEntretetizei noInsta, Face e noTwitter.
Separamos oito séries mega nostálgicas produzidas pela nickelodeon e exibidas no canal na década de 2000
A Nickelodeon é uma emissora de televisão infantojuvenil que com certeza tem um lugar no coração de muitas crianças de hoje e de crianças crescidas também. Dona de títulos como iCarly e Drake & Josh, que são séries adolescentes de grande sucesso, a Nick fez parte da infância e adolescência de millenials, e até mesmo alguns Z’s, que tinham na TV grande parte de seu entretenimento diário.
Os anos 2000 foram fantásticos para aemissora que conseguiu emplacar grandes sucessos. Principalmente nos primeiros anos da década, já que a internet ainda não era tão acessível e a televisão muitas vezes era a protagonista na hora de matar o tempo livre do brasileiro.
O Entretetizei listou oito séries nostálgicas da Nickelodeon exibidas nos anos 2000, que ganharam nossos corações, para fazer você sentir saudades da sua infância/adolescência. E até mesmo, quem sabe, lembrar de alguns bons momentos, né? Confira:
1 – Manual de Sobrevivência Escolar do Ned
Nessa série Ned Bigby (Devon Werkheiser) dá dicas e ensina truques para enfrentar os obstáculos encontrados na escola, tudo com muito humor. As dicas vão desde como enfrentar os valentões, como lidar com a comida estranha do refeitório, até como lidar com professores malucos.
Durante três temporadas a estética da série brinca com o status de manual e apresenta muitos recursos gráficos que fazem alusão ao caderno no qual as dicas são registradas.
Bigby, dono e proprietário do manual, se envolvia em várias enrascadas e sempre contava com ajuda de seus dois melhores amigos: Jennifer Mozely (Lindsey Shaw) e SimonNelson‑Cook (Daniel Curtis Lee).
Manual de Sobrevivência Escolar do Ned estreou na Nickelodeon em 2004 e seu último episódio foi exibido em 2007. Entretanto, a série foi exibida por mais alguns anos aqui no Brasil, sendo até mesmo transmitida pela Band por um tempo.
Um dos episódios mais divertidos foi o de crossover com Os Padrinhos Mágicos, misturando live action e animação, além de cruzar as histórias de Ned, Cosmo e Wanda.
Definitivamente, essa produção faz parte do holl das grandes séries nostálgicas da Nickelodeon.
E ai, quantas dicas você já usou do Manual de Sobrevivência Escolar do Ned para sobreviver ao ano letivo na escola?
2 – Zoey 101
Essa série fazia todo mundo ter vontade de estudar na PCA (Pacific Coast Academy), escola que Zoey e seus amigos frequentavam na costa pacífica de Malibu, Califórnia.
Zoey 101 é uma das produções de Dan Schneider, um dos grandes produtores de séries fantásticas da Nickelodeon. Em quatro temporadas e 65 episódios a série retrata a vida e relações de estudantes do colégio interno PCA
A protagonista dessa história é Zoey Brooks, interpretada por Jamie Lynn Spears, irmã caçula de Britney Spears. A trama não tem muitas surpresas ou novidades, mas retrata a vida de adolescentes em um colégio interno equilibrando aulas, amizades, aventuras e crushes de uma maneira muito divertida e única.
A estreia de Zoey 101 nas telinhas foi em 2005 e sua última temporada foi exibida em 2008, mas também continuou sendo exibida bastante tempo depois.
Na primeira temporada o elenco principal era composto por: Dustin Brooks (Paul Butcher), irmão de Zoey, Chase Matthews (Sean Flynn), amigo e depois um dos pares românticos de Zoey, Dana Cruz (Kristin Herrera), Nicole Bristow (Alexa Nikolas) e Quinn Pensky (Erin Sanders), melhores amigas de Zoey, por fim, temos Michael Barrett (Christopher Massey) e Logan Reese (Matthew Underwood) amigos zoeiros do grupo.
Já na segunda temporada, Victoria Justice entra para o elenco com a personagem Lola Martinez. Já na quarta e última temporada, Austin Butler interpreta James Garrett, substituindo Sean Flynn (Chase), que atuou apenas como convidado no último ano da série. Assim, James Garrett se torna namorado da Zoey.
Em 2015, no aniversário de 10 anos de Zoey 101, Dan Schneider publicou uma esquete em seu canal no Youtube com Chase pedindo sua atual namorada em noivado, quando Michael revela ter encontrado uma mensagem enterrada por Zoey. Nessa tal mensagem a garota expõe seus sentimentos por Chase:
Além disso, em setembro de 2020 o elenco da série se reuniu para homenagear a produção em um clipe da música tema da série, Follow Me:
3 – Drake & Josh
Dois garotos com perfis completamente diferentes estudam na mesma escola e nunca se falam. Josh (Josh Peck) tem aquele estilo do estereótipo clássico de nerd comportado e Drake (Drake Bell) é o garoto popular e despreocupado da escola.
Tudo muda quando quando a mãe de Drake e o pai de Josh decidem se casar, tornando-os meio-irmãos e passando a morar juntos. E neste pacote ainda ainda vem a Megan (Miranda Cosgrove), irmã mais nova de Drake que inferniza os dois garotos e se passa de anjinho para a mãe e o padrasto.
Drake & Josh é mais uma séries nostálgicas da Nickelodeon que leva a assinatura de Dan Schneider. O produtor se inspirou nas personalidades reais de Peck e Bell.
O seriado começou a ser exibido em 2004 e terminou em 2007, com 56 episódios distribuídos em quatro temporadas de muito sucesso.
A série ainda rendeu dois telefilmes para a Nickelodeon, Drake & Josh O Filme: Rumo a Hollywood (2006) e Feliz Natal, Drake & Josh (2008).
A canção tema de abertura, I Found a Way, foi escrita por Drake Bell e Backhouse Mike, além de ser performada pelo ator que dá vida ao Drake nas telinhas.
4 – True Jackson
True Jackson é mais uma das sitcoms de sucesso da Nickelodeon. Sua estreia foi em 2008 e, com um total de 60 episódios divididos em três temporadas, a série teve seu fim em 2011.
Um dos pontos memoráveis dessa produção são as participações especiais de personalidades como Justin Bieber, Jennette McCurdy, Nathan Kress e Tyler James Williams.
True Jackson (Keke Palmer), a protagonista da narrativa, vendia sanduíches na porta do prédio de uma famosa empresa de roupas, a MadStyle, junto ao amigo Ryan (Matt Shively).
Então, ela é descoberta por Max Madigan (Greg Proops) que se encanta com o look de True, uma das roupas que estava em seu projeto. A garota é contratada para ser a vice-presidente da empresa e chama sua melhor amiga Lulu Jonhson (Ashley Argota) para ser sua secretária.
Enquanto True tenta provar o seu valor e sofre com as críticas de Amanda (Danielle Bisutti), que já trabalhava na empresa e se incomoda com o sucesso da jovem, Lulu e Ryan aprontam e fazem muita bagunça na empresa. Contudo, a protagonista sempre pode contar com ajuda de Oscar (Ron Butler), o recepcionista da MadStyle.
E no meio de tudo isso, True se apaixona por Jimmy Madigan (Robbie Amell), sobrinho de Max, que trabalha como entregador de cartas da empresa. Ele também tem uma queda por ela secretamente, mas nenhum dos dois admite essa paixonite.
A música de abertura da série foi escrita pela atriz que interpreta a protagonista, Keke Palmer:
5 – iCarly
Mais um grande sucesso produzido por Dan Schneider, iCarly sem dúvidas é um dos maiores sucessos da Nickelodeon, bem como, é um dos maiores sucessos das séries teens dos anos 2000.
O programa foi exibido em dezenas de países e sempre apresentou bons índices de audiência, tanto em estreias quanto em reprises.
Reconhecido com cinco prémios Nickelodeon Kids’ Choice Awards durante quatro anos consecutivos e nomeado ao Emmy Award, iCarly conquistou muitos fãs entre 2007 e 2012.
Em sete temporadas com um total de 109 episódios, a série contou a história de Carly Shay (Miranda Cosgrove) e Sam Puckett, duas melhores amigas, que por acidente viralizam na internet.
Então, as garotas decidem se unir a Freddie Benson (Nathan Kress), que se torna o produtor técnico do iCarly, que aos poucos se torna o maior webshow da internet.
Além de ter que apaziguar todas as brigas de Sam e Freddie, Carly ainda precisa lidar com a paixão que o produtor técnico tem por ela e com as maluquices de seu irmão mais velho Spencer Shay (Jerry Trainor), tutor da protagonista.
iCarly é uma das séries nostálgicas da Nickelodeon mais conhecidas. Muitos dizem que a produção previu os Youtubers e o sucesso de conteúdos na internet que viriam anos depois.
Em dezembro de 2020 aParamount+ confirmou o retorno da série com o elenco original. Carly, Fred e Spencer estão confirmados para o reboot que ainda não tem data de lançamento.
6 – Big Time Rush
Big Time Rush foi produzida pela Nickelodeon, em parceria com a Jack Mackie Pictures e a Sony Music Entertainment. A série mostra todas as aventuras do quarteto: James Diamond (James Maslow), Kendall Knight (Kendall Schmidt), Logan Mitchell (Logan Henderson) e Carlos Garcia (Carlos Pena Jr.).
Os protagonistas eram quatro jogadores de hóquei de Minnesota, que do nada são levados para Hollywood para se tornarem a próxima boyband de sucesso mundial.
A banda leva o mesmo nome da série e produziu músicas de verdade, fazendo shows e lançando álbuns.
A trama mostra os garotos aprendendo a lidar com a nova fama, rotina de gravações e muitas trapalhadas do quarteto que se envolve em muitas confusões.
BTR estreou oficialmente em 2010 e foi finalizada em 2013, na sua quarta temporada, após 74 episódios exibidos.
Alguém se lembra da frase “O Kel adora refrigerante de laranja. Adoro, adoro, adoro”? Kenan & Kel é uma série que nasceu no final dos anos 90,com estreiai em 1998 e seu fim no ano 2000.
Apesar da produção não ter sido gravada na década de 2000 em si, ela foi transmitida por um bom tempo na Emissora. E, com certeza, não poderia ficar de fora dessa lista de séries nostálgicas da Nickelodeon.
Estrelada por Kenan Thompson, que interpreta o esperto Kenan Rockmore e Kel Mitchell dá vida ao melhor amigo atrapalhado, Kel Kimble. Os dois sempre seguem os planos mirabolantes de Kennan para ganhar dinheiro, conquistar garotas e se divertir. Contudo, sempre acabam entrando em grandes confusões.
Kenan estuda e trabalha na mercearia Rigbys, cuja o dono é super paranóico e exigente, apesar de ter um bom relacionamento com o garoto. Kel sempre aparece para atrapalhar o expediente de Kennan e costuma pegar o clássico refrigerante de laranja sem pagar.
Kenan vive com seus pais Roger (Ken Foree) e Sheryl Rockmore (Teal Marchande) e sua irmã caçula Kyra (Vanessa Baden). Kel praticamente vive com os Rockmore e seus pais não são vistos na série.
Kel é um tanto quanto sem noção e comete algumas gafes para com a família de Kenan (principalmente para Roger) e entre outras pessoas.
Em 2015 Kenan Thompson e Kel Mitchell se reuniram no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, famoso talk show estadunidense. Os atores atuaram em uma esquete, relembrando A Guerra do Hambúrguer, primeiro filme em que aturam juntos:
8 – The Naked Brothers Band
Na série The Naked Brothers Band, cada episódio apresenta uma nova canção e exibe as aventuras destes pequenos astros dentro e fora dos sets de filmagem. A câmera segue os artistas nos shows, ensaios e na intimidade, enquanto tentam crescer lidando com questões como romances e a própria música.
A série estreou nos Estados Unidos em 2007 e teve seu fim em 2009. The Naked Brothers Band teve grandes participações especiais como: Snoop Dogg, rapper norte-americano, Joel Madden, vocalista da banda de punk rock Good Charlotte, o skatista Tony Hawk e Phil Collins, ex-baterista e vocalista da banda Genesis.
A banda é composta pelo Nathaniel Marvin Wolff (Nat Wolff, vocalista principal/tecladista), Alexander Drapper Wolff (Alex Wolff, baterista e também vocalista nas músicas compostas por ele), Alexandra Jean Dimeco (Allie Dimeco/Rosalina, baixista/vocal de apoio), Qassim Middleton (Qassim, guitarrista/vocal de apoio), David Julian Levi (David, tecladista/vocal de apoio) e Thomas James Batuello (Thomas, violoncelista/vocal de apoio).
Assim como em Big Time Rush, The Naked Brothers Band também lançou álbuns fora da série. Confira as músicas no Spotify:
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*Crédito da foto de destaque: Divulgação Nickelodeon
O longa, estrelado por Jennifer Garner, traz algumas experiências da atriz com seus filhos, além de ser um filme para a sessão pipoca da família
Já pode juntar a família no sofá e preparar uma pipoquinha porque o filme Dia do Sim promete boas risadas. Uma das apostas da Netflix no mês de março foi o longa Dia do Sim, lançado dia 12 e pode ter certeza que eles acertaram na escolha para o catálogo!
Você provavelmente já escutou muito a palavra não dos seus pais ou responsáveis, não é mesmo? Mas agora está na hora da troca! Já imaginou um dia todinho escutando só respostas afirmativas? É isso que acontece no filme Dia do Sim!
A produção, dirigida por Miguel Arteta e baseada no livro homônimo escrito por Amy Krouse e Tom Lichtenheld, tem uma pegada Sessão da Tarde, mas podem ficar tranquilos que não é aquele filme “inédito” transmitido várias vezes. Em outras palavras, o longa tem uma temática previsível porém que cativa e comove muitos pais e filhos que se juntam para assisti-lo.
Dia do Sim acompanha a família Torres, composta pelo casal Allison (Jennifer Garner) e Carlos (Edgar Ramírez) e seus filhos Katie (Jenna Ortega), Nando (Julian Lerner) e Ellie (Everly Carganilla). Depois que as crianças nasceram, a juventude de ambos, que antes era permissiva echeia de aventuras, mudou completamente e passou a ser resumida em apenas uma palavra: NÃO!
Enquanto Carlos é visto como o paizão permissivo e amigo dos filhos, Allison vira uma máquina de nãos, passando uma imagem autoritária e rígida. Diante disso, as crianças chegam até a comparar a mãe com o ditador Mussolini e dizem se sentir como passarinhos trancados em uma gaiola. Contudo, a história muda de rumo quando Allison relembra o quão divertida era e acaba descobrindo o Dia do Sim.
Neste dia, são os filhos que decidem tudo, por 24 horas, com algumas exceções é claro. Logo, o dia começa com desfile de fantasias, pedidos inusitados e muitas tarefas para cumprirem ao longo, como comer uma bacia de sorvete gigante em menos de 30 minutos. Além disso, a família ainda participa de um pique bandeira com diversas pessoas que acham que serão escaladas para um reality show.
A atriz Jennifer Garner rouba a cena em diversos momentos. Com isso, fica claro que Garner, estrela de De Repente 30, aproveitou para se divertir bastante, mesmo quando os filhos fictícios tentaram colocá-la como coadjuvante. “Eu fiz esse filme com uma equipe maravilhosa por dois motivos: eu queria trazer alegria ao mundo e construir uma história que realmente refletisse minhas experiências como mãe. Muito do roteiro foi baseado na minha vida”, explicou Garner em entrevista.
Contudo, é necessário elogiar também a atuação de Edgar Ramírez. O ator passa uma imagem bastante à vontade no personagem e rende momentos divertidíssimos, mas, mesmo assim, Jennifer ainda é o principal destaque do longa.
Apesar de previsível, Dia do Sim tem uma trama leve, que cumpre seu papel de entreter e pode ser mais divertido do que aparenta ser. Além disso, a produção consegue mostrar uma história de amadurecimento, tanto para as crianças, quanto para os pais. Portanto, o filme faz os pais repensarem a responsabilidade que exercem sobre os filhos, em saber dizer sim ou não na medida certa. Mas, sobretudo, como a relação deles pode melhorar ao longo de um dia em que eles desenvolvem atividades em equipe e com confiança.
E você, vai juntar a família para assistir Dia do Sim? Acompanhe as novidades do mundo do entretenimento no perfil doEntretetizei noInsta, Face e noTwitter.
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