Todos os episódios estarão disponíveis na plataforma no dia 12 de agosto
Se você, assim como a gente, aprecia uma boa produção latina e curte comédia, temos uma boa notícia. A HBO Max, anunciou a data de estreia de Amarração no amor, sua primeira série mexicana, que estará disponível já nesta quinta-feira (12) no streaming. Protagonizada por Gabriela de la Garza como Ana, o enredo traz uma mulher livre e aborda temas como sexualidade, poliamor, famílias e tradições.
O melhor de tudo, T-O-D-O-S os episódios já estarão disponíveis na data de estreia e a gente vai poder maratonar essa série que promete ganhar nossos corações. Não é por menos, quem não gosta de uma típica comédia familiar, não é mesmo? Além disso, a produção também retratauma sociedade que está em plena transformação em relação ao respeito do papel das mulheres que são donas de si mesmas e explora o empoderamento de forma provocativa.
O enredo
Amarração no Amor conta a história de Ana, uma mulher que, desesperada pela sua situação financeira, assume a tradição familiar da feitiçaria: o negócio de magia pré-hispânica e amarrações gerido pela sua avó Célia. Embora não acredite ter um dom especial, como assegura sua avó, Ana começa a mexer com as amarrações no amor para arrecadar o dinheiro necessário para ajudar sua família.
Seus filhos são o motor para continuar, mas nem tudo gira em torno deles. Ana vive livremente, guiada por suas próprias convicções. Ela é disruptiva e, como boa bruxa contemporânea, rompe paradigmas e parâmetros culturais de mulheres e mães que ainda estão em vigor.
Dá uma olhadinha no trailer
Amarração do Amor é uma das mais de 100 produções planejadas para serem produzidas na América Latina nos próximos dois anos sob a marca Max Originals, num compromisso da HBO Max de contar histórias próprias de cada país e dar espaço às diferentes vozes locais.
E aí? Vai assistir Amarração no Amor também? Conta pra gente lá nas redes sociais do Entrete– Insta, Twittere Face!
Faça o pre-save de Rumors, parceria entre Lizzo e a rapper Cardi B para a música. Faixa será lançada nesta sexta (13)
A cantora, compositora e rapper Lizzofinalmente atendeu aos pedidos de muitos fãs, e se juntou a Cardi B. O single Rumors será o tão aguardado retorno da ganhadora de três prêmios Grammy, já que o último lançamento de Lizzo foi em 2019. A faixa marca a primeira parceria entre as duas cantoras recordistas e também promete um sucesso parecido com WAP, música de Cardi B eMegan Thee Stallion.
Rumors será lançada nesta sexta-feira (13) e enquanto a música não chega, faça o pre-save aqui. Você também pode comprar um CD autografado e a versão em cassete do single.
Foto: Jora Frantzis/ Divulgação
Além disso, depois do lançamento dessa faixa, Lizzo fará uma maratona de shows e festivais, começando com Bonnaroo Music & Arts Festival, em Tennessee, no qual será a primeira mulher a encabeçar as atrações. Além dessa apresentação, que rola no dia 4 de setembro, a cantora ainda participará do Global Citizen no dia 25 de setembro; Firefly Music Festival no dia 26 de setembro; New Orleans Jazz and Heritage Festival no dia 10 de outubro e do Outside Lands no dia 30 de outubro.
Já rapper Cardi B é bem conhecida, principalmente entre os fãs de Hip Hop. Autora de hits como I Like It, Bodak Yellow e WAP, a artista de 28 anos soma inúmeros prêmios, um álbum de estúdio de muito sucesso e parcerias comBruno Mars,Camila Cabello e Normani.
Conta pra gente, em nossas redes sociais (Insta, Face, Twitter), se você está ansioso para o lançamento de Rumors.
Confira a lista de mulheres que arrasaram nas competições
As Olimpíadas de Tóquio 2020 tiveram um marco histórico no quesito de igualdade de gênero! Esta foi a edição Olímpica com o maior número de mulheres da história, elas representaram 48,6% do total de atletas. Se comparado às Olimpíadas de 2016 no Rio de Janeiro, apenas 45% dos atletas eram mulheres.
Se voltarmos um pouco mais, em 1996, nas Olimpíadas de Atlanta apenas 34% eram mulheres. Na origem dos Jogos Olímpicos, em 1896 a participação feminina foi nula, visto que as mulheres foram proibidas de participar, apenas 4 anos mais tarde, em 1900 as mulheres participaram, mas representando apenas 2,2% do total de competidores.
*Foto: divulgação Alliance ASA
Algumas mudanças foram implementadas pelo Comitê Olímpico Internacional (COI) a fim de tentar ampliar a igualdade de gênero em Tóquio 2020. Quatro federações foram igualadas no número de atletas masculinos e femininos: remo, tiro, canoa e levantamento de peso. Além disso, o COI também determinou que todos os 206 Comitês Olímpicos tenham pelo menos uma atleta mulher e um atleta homem na equipe.
Medalhistas brasileiras
As atletas brasileiras em Tóquio 2020, tiveram o melhor desempenho na história de todas as edições Olímpicas em que participaram, elas subiram ao pódio nove vezes.
Rayssa Leal
Tóquio 2020 contou com a atleta olímpica mais jovem da história do Brasil a conquistar uma medalha. Rayssa Leal, carinhosamente apelidada de fadinha, foi a skatista medalhista de prata que encantou todos os brasileiros fazendo manobras radicais com apenas 13 anos de idade. Ela também é a 8º medalhista mais jovem de toda a história das Olímpiadas. Rayssa ficará eternamente marcada no primeiro pódio de estreia do skate como esporte olímpico na competição.
“Feliz porque minha história e a de muitas outras skatistas quebrou toda esta barreira de que skate era só para meninos” disse Rayssa.
*Foto: divulgação Wander Roberto/ COB
Carol Gattaz
A edição dos jogos também contou com a atleta mais velha da história da delegação Brasileira a ganhar uma medalha, com 40 anos de idade, a jogadora de vôleiCarol Gattaz, ganhou medalha de prata. Gattaz não era convocada para a seleção feminina há 8 anos.
“As pessoas falam muito de idade, parece que é o fim da vida. E muito pelo contrário. Estou melhor agora do que quando tinha 20 anos” disse Gattaz
Mayra Aguiar
A judoca brasileiraMayra Aguiar se mostrou uma verdadeira guerreira, conquistando seu terceiro bronze olímpico. Ela é a primeira brasileira da história a conquistar três medalhas olímpicas em um esporte individual.
Rebeca Andrade
A atleta Rebeca Andrade fez história para Ginástica Artística no Brasil, ela conquistou a primeira medalha olímpica feminina brasileira nesta modalidade, se consagrando como a maior atleta brasileira no esporte. Ela encantou todos os brasileiros com seu baile de favela, levando a prata na modalidade individual geral e ouro no salto.
“Tiveram muitas pessoas que disseram que eu não chegaria a lugar nenhum”, disse Rebeca
*Foto: divulgação Jonne Roriz/ COB
Ana Marcela
Outra medalha histórica foi a de Ana Marcela, para maratona aquática! Essa é a primeira medalha no esporte na história do Brasil. Ana foi eleita a melhor nadadora aquática da história por 6 vezes.
Laura Pigossi e Luisa Stefania
A dupla também ganhou uma medalha histórica para o Brasil, no tênis, sendo a primeira da história nessa modalidade esportiva, as duas são medalhistas de bronze, entrando para a história do tênis brasileiro.
“A gente nunca deixou de acreditar que podia. Eu falei pra ela, as últimas serão as primeiras” disse Laura Pigossi
Martine Grael e Kahena Kunze
A dupla ganhou medalha de ouro para o Brasil na vela. Essa é uma conquista consecutiva, elas também levaram o ouro no Rio 2016, sendo, portanto, bicampeãs na modalidade.
Beatriz Ferreira
A boxeadora que é conhecida como colecionadora de nocautes, conquistou medalha de prata na categoria de 60kg do boxe.
*Foto: divulgação Jonne Roriz/COB
Meninas do voleibol feminino
A seleção feminina do vôlei, composta por Carol Gattaz, Rosamaria, Macris, Fê Garay, Roberta, Gabi, Ana Carol, Carol, Camila Brait, Bia e Natália, não eram as favoritas para ganhar medalha, surpreendendo a todos indo diretamente para o pódio, ganhando medalha de prata.
Especial: mais mulheres incríveis
Simone Biles
Considerada a melhor ginasta do mundo, a norte-americanaSimone Biles tomou a corajosa decisão de não disputar a medalha em algumas modalidades da ginástica artística a fim de cuidar e priorizar sua saúde mental.
“Acho que a saúde mental é mais importante nos esportes neste momento. Temos que proteger nossas mentes e nossos corpos, e não apenas sair e fazer o que o mundo quer que façamos”, disse Simone.
*Foto: divulgação Mike Blake/ REUTERS
Ainda há muito o que melhorar
A cada 10 treinadores dos Jogos Olímpicos apenas 1 é mulher, um exemplo é Pia Sundhage, treinadora da seleção feminina de futebol. As meninas alemãs da ginásticaartística decidiram usar uniformes com calça, ao invés do tradicional collant, sendo um ato contra o sexismo no esporte, um exemplo desse sexismo foi quando o time feminino de handebol da Noruega foi multado por jogar de shorts ao invés de biquínis.
*Foto: divulgação Hypeness
A federação Europeia de Handebol alegou que o traje era inapropriado. Esperamos que em Paris 2014, as mulheres alcancem os 50% na igualdade de gênero entre atletas, e possam usar roupas em que se sintam confortáveis.
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De futebol à ginástica olímpica, esta lista tem filmes e séries esportivos para amenizar a falta dos Jogos Olímpicos
As Olimpíadas de Tokyo 2020 terminaram ontem e nós já estamos morrendo de saudade! O desempenho brasileiro nos jogos olímpicos foi o melhor de todos os tempos, com setemedalhas de ouro, seisde prata e oitode bronze, totalizando 21, além de diversos atletas que chegaram muito próximos do pódio, emocionando o país. Mesmo em meio a partidas e rodadas que, por vezes, viraram madrugadas, o país continuou acordado e acompanhando com alegria e vigor.
O espírito olímpico tomou conta do Brasil, despertando um sentimento de patriotismo que em muitos havia adormecido, além de reativar o debate sobre a importância do incentivo para esportes no nosso país. Afinal, já provamos – e com folga – que o Brasil é um celeiro de talentos e que a gente pode ir muito mais longe.
Para não deixar o espírito esportivo morrer, o Entretetizei separou uma lista de documentários, com filmes e séries, para você entender um pouquinho mais sobre a história de alguns esportes olímpicos, além de enaltecer diversos atletas que marcaram os jogos mundialmente.
Confira 15 documentários sobre esportes para matar as saudades dos jogos olímpicos:
1-O Dia em que o Esporte Parou (2021) – HBO Max
Documentário original HBO que conta a história da paralisação sem precedentes das competições esportivas em março de 2020.
Foto: Divulgação HBO Max
2- Ladies First: Na Mira do Futuro (2017) – Netflix
Em seu vilarejo pobre na Índia, mulheres não costumam ir longe. Mas as flechas delas foram. Conheça a arqueira Deepika Kumari, que se tornou a melhor do mundo aos 18 anos.
3- I am Bolt (2016) – Telecine
Esse acompanha a vida do medalhista de ouro olímpico Usain Bolt. Desde seus treinos exaustivos às competições, bem como seus momentos pessoais em casa, dando um olhar intimista à figura mítica do jamaicano.
4- Mulheres Olímpicas (2013) – ESPN
Documentário que conta a trajetória das mulheres brasileiras nos Jogos Olímpicos ao longo de 80 anos – das olimpíadas de Los Angeles em 1932 aos jogos de Londres em 2012.
5 –Ícaro (2017) – Netflix
Um ciclista e cineasta americano acaba envolvido em um escândalo global quando um cientista russo revela detalhes chocantes de um grande esquema de doping.
6- Para Sempre Chape (2018) – Netflix
Após o acidente aéreo que fez 71 vítimas, o clube de futebol Chapecoense tenta reconstruir o time que fez história.
7-Atleta A (2020) – Netflix
Esse documentário acompanha as ginastas que sofreram abusos de Larry Nassar, médico da equipe de ginástica dos EUA, e os repórteres denunciam os casos.
8-Pódio para Todos (2020) – Netflix
Atletas de elite, dirigentes e ativistas refletem sobre os jogos Paralímpicos e o seu impacto global na forma como vemos a deficiência, diversidade e excelência.
9-Tudo ou Nada: Seleção Brasileira (2020) – Amazon Prime
Do vestiário, passando pelos treinamentos até os jogos, acompanhe os bastidores da Seleção Brasileira na busca pela Copa América 2019.
10-Rainha Hortência & Magic Paula (2016) – ESPN
Conheça mais a fundo a trajetória das duas maiores jogadoras brasileiras quando o assunto é basquete: Hortência Marcari e Magic Paula.
Foto: Reprodução ESPN
11- Pelé (2021) – Netflix
Tendo como pano de fundo uma era turbulenta da história do Brasil, este documentário mostra a trajetória extraordinária de Pelé, de jovem craque a herói nacional.
12 – Arremesso Final (2020) – Netflix
Acompanhe a ascensão do astro Michael Jordan e do time do Chicago Bulls nos anos 1990. A série traz imagens inéditas da temporada inesquecível de 1997-1998.
13- Naomi Osaka: Estrela do Tênis (2021) – Netflix
Série documental que acompanha a super estrela do tênis Naomi Osaka e mostra as raízes culturais e a identidade multifacetada dessa campeã líder em ascensão.
14- No coração do Ouro (2019) – HBO Max
Mais um documentário sobre o escândalo de 2017 quando o mundo foi abalado pelos relatos de abusos sexuais cometidos pelo osteopata do time de ginástica artística dos EUA.
Foto: Reprodução HBO Max
15- Ronda Rousey: Força e Glória (2019) – Netflix
Esse documentário narra a ascensão da ex-campeã olímpica e campeã da UFC, Ronda Rousey, ao status de ícone no mundo das artes marciais mistas.
Foto: Reprodução Netflix
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*Crédito da foto de destaque: No coração do Ouro/ Reprodução HBO Max
Para comemorar esse Dia dos Pais, o Entretetizei separou 9 filmes e séries com personagens paternos que são a definição de ser pai
[Contém spoiler]
Seja na vida real ou na ficção, os pais são sempre um modelo para seus filhos. Mesmo com personalidades completamente diferentes, eles vão nos apoiar e nos acompanhar não importando a situação. Pensando nesses super heróis e pilares do nosso dia a dia e para comemorar o Dia dos Pais, o Entretetizeifez uma lista especial de 9 produções com pais icônicos.
Gif: Reprodução
Não importa se o seu pai é mais durão e bravo ou mais parceiro, tenho certeza de que você vai identificá-lo nessa lista.
Modern Family com Phil, Jay, Cam e Mitchell
Modern Family é definitivamente aquela comfort serie, que você coloca depois de um dia cansativo ou quando não sabe o que escolher para assistir. E isso não poderia ser diferente com os personagens, certo?
Foto: Divulgação
Isso porque os pais da série possuem características comuns aos membros de muitas famílias, e a diversidade torna-os muito mais reconhecíveis. Seja com companheirismo e piadas do Phil (Ty Burrell), o orgulho paternal de Jay (Ed O’Neill) ou até o zelo e modernidade de Cam (Eric Stonestreet) e Mitchell(Jesse Tyler Ferguson), certeza que você verá semelhanças em várias situações e vai sentir saudade do seu pai.
Stranger Things com Hopper
Em Stranger Things, as situações aqui não podem ser chamadas de comuns. Nunca nos deparamos com monstros de outra dimensão ou garotas com poderes psicocinéticos fantásticos, mas podemos nos reconhecer na relação da Eleven (Millie Bobby Brown) com o Hopper(David Harbour).
Foto: Divulgação/ Netflix
Com um leve spoiler, podemos dizer que uma das coisas mais bonitas de todas as três temporadas é a adoção de Eleven pelo xerife. Os dois criam uma parceria invejável durante a segunda temporada, na qual descobrimos o passado de Hopper e vemos que ele passou por uma perda. Nisso entendemos o motivo de toda a proteção dele com a jovem interpretada por Millie Bobby Brown e admiramos a parceria criada a partir dali.
A Grande Família com Lineu
Para muitas famílias brasileiras, A Grande Família é como assistir a um almoço de família e o Lineu (Marco Nanini) é a definição de pai. Aquele trabalhador que passa muito tempo se preocupando e cuidando de todo mundo, mas que às vezes se desliga das questões mais emocionais, sempre compensando depois.
É um pai que sempre busca trazer o melhor para seus filhos e procura evitar ao máximo as confusões dos dois, mesmo quando a Bebel (Guta Stresser) e o Tuco (Lúcio Mauro Filho) não facilitam.
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The O.C. com Sandy Cohen
Representando as séries adolescentes dos anos 2000, temos The OC. A produção dá um grande destaque para os pais dos jovens de Orange County, por isso, a presença de Sandy Cohen (Peter Gallagher) é considerada até protagonismo.
O advogado é um tremendo modelo de pai e marido, sempre apoiando sua família e fazendo tudo por eles. Com isso, juntamos seu lado de defensor público que procura ajudar os mais fracos e oprimidos, e vemos, logo no início, ele adotar Ryan (Ben McKenzie), sem nem conhecer o jovem direito.
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Mas com pouco tempo de convívio, Sandy já consegue transmitir todo seu amor e apoio para Ryan, que mesmo sem ter sido criado entre os Cohens, carrega todos os princípios da família. Além disso, seu filho biológico, Seth (Adam Brody), pode atestar o quão bom pai Sandy é.
A procura da Felicidade com Chris Gardner
O primeiro filme da lista chega para despertar lágrimas de qualquer um. O drama estrelado por Will Smith e seu filho, Jaden, traz uma visão realista dos amargores da vida.
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Chris Gardner é um homem que vem passando por diversas dificuldades financeiras enquanto tenta criar seu filho, por isso, podemos dizer que ele enfrenta uma das tarefas mais difíceis do mundo (a paternidade) enquanto passa por uma situação bem complicada, o que aumenta a complexidade da situação.
Esse filme nos mostra a força que os pais precisam ter e, em diversas cenas, vemos a luta que é esconder circunstâncias complexas para proteger a inocência da infância de seu filho.
Procurando Nemo com Marlin
Para representar os pais das animações, a gente traz o peixinho mais determinado de todo o mar aberto. Não é novidade pra ninguém que Marlin foi um paizão na busca pelo seu filho. Por mais que enfrente tubarões, entre em correntes marítimas, passe por aglomerados de águas-vivas e conte com uma guia um pouco atrapalhada, o peixe palhaço não desistiu e enfrentou tudo isso com grande bravura, temendo apenas que nunca mais encontrasse seu filho.
Foto: Divulgação/ Pixar
Para muitos, animações são apenas para crianças, mas se você prestar bem atenção verá que esses filmes carregam lições para qualquer idade e, em Procurando Nemo, você entenderá que não há limites no amor de um pai.
Harry Potter com Arthur Weasley
A família Weasleyé um dos símbolos da franquia Harry Potter. Com cabelos ruivos e muito amor, eles são sempre lembrados como um modelo, já que mesmo enfrentando dificuldades financeiras, nunca deixam que isso abale suas vidas. Especialmente o patriarca, Arthur.
Foto: Divulgação
O Sr. Weasley é um exemplo de pai e bruxo. Sempre apoiando seus filhos, em uma convivência com muito carinho e com uma criação cheia de bons princípios e humildade. Depois de certo tempo, podemos até dizer que Harry foi adotado pelos pais de Rony, mostrando o bom coração e a afeição que tiveram com o jovem.
Além disso, falando de seu caráter como bruxo, Arthur também é um dos grandes responsáveis pelo sucesso do Bem na Grande Batalha de Hogwarts, e ainda foi um dos expoentes da Ordem da Fênix.
Meu Malvado Favorito com Gru
A leveza desse filme mostra a beleza por trás de uma adoção. Com isso, entendemos o tanto que os filhos podem ensinar para os pais, já que Agnes, Margo e Edith foram as responsáveis por transformar o vilão Gru em pai. As jovens também aprendem a serem filhas e a contarem com o amor e amparo de alguma figura paterna.
Como já dito anteriormente, as animações trazem lições fundamentais e com essa trilogiaMeu Malvado Favorito não é diferente.
Foto: Divulgação
Sex Education com Mr. Effiong
O Mr. Effiong não poderia ser mais diferente de seu filho. Enquanto Ericconquista com sua expansividade e carisma, seu pai traz uma personalidade mais séria, fechada mas incrivelmente fiel.
Foto: Divulgação/ Netflix
Depois de diversos preconceitos que seu filho passou, Mr. Effiong, mesmo não concordando com certos traços de Eric, tomou o partido dele e o apoiou diante de uma sociedade homofóbica. Passou em cima do medo de que seu filho sofra nas mãos de pessoas maldosas em nome da verdadeira identidade de Eric.
Essa foi uma lista para homenagear todos os pais desse país com personagens tão incríveis quanto os da vida real. Seja para pais solos, adotivos ou biológicos, para os mais engraçados ou bravos, para os que nasceram para a paternidade ou para os que ainda estão aprendendo e até para as diversas mães que fazem o papel de pai também, desejamos um Feliz Dia dos Pais.
Conta pra gente qual pai da ficção é mais parecido com o seu nas nossas redes sociais (Insta, Face, Twitter).
A artista trouxe até uma referência brasileira para seu novo álbum, Happier Than Ever
Billie Eilish não precisa de introduções. Cantora, compositora, instrumentista, diretora de videoclipes, ganhadora de sete Grammy Awards e nova estrela de um especial gravado para a Disney+, a garota está dominando o mundo da música e seu segundo álbum de estúdio,chamado Happier Than Ever, foi lançado no dia 30 de julho deste ano.
Toda a sua carreira foi construída com muito esforço próprio e do seu irmão e produtor, Finneas, que usam de inspirações para criar seus próprios trabalhos. A garota não esconde que sempre foi megafã de Justin Bieber, por exemplo (e ele até já esteve presente em um remix de Bad Guy). Mas quais são os músicos que mais chamam a atenção da Billie quando ela está compondo algo?
Abaixo você pode conferir uma lista com os seis artistas que a Billie Eilish diz que a inspiram e que ela trouxe como referência para seu novo projeto, Happier Than Ever.
Aurora
BillieEilish disse em uma entrevista que ela tinha apenas 12 anos quando viu o vídeo de Runaway da cantora norueguesa e a partir disso teve a certeza de que queria seguir a carreira musical.
Aurora também é uma artista que costuma utilizar vocais suaves que dão um foco maior em seu lirismo, de forma a criar narrativas grandiosas com poucos detalhes, algo que também está bem marcado no álbum Happier Than Ever.
O último trabalho lançado da Aurora é o projeto A Different Kind of Human – Step 2, de 2019, e em 2020 ela participou da criação da trilha sonora do filme animado WolfWalkers, disponível na AppleTV+
Marina
Antes conhecida como Marina And The Diamonds, a cantora construiu um grupo de fãs muito engajados desde a época em que o Tumblr era a rede social do momento. Com uma voz cativante e músicas mais experimentais, não é surpresa que alguém da geração da Billie iria adorar acompanhar Marina e seus projetos.
E como Billie Eilish conheceu uma de suas artistas preferidas? Bom, ela encontrou o clipe de Primadonna no Youtube, quando estava procurando por tutoriais de maquiagem na época de Halloween.
Marina lançou seu novo álbum Ancient Dreams in a Modern Land em junho deste ano e o projeto conta com 10 faixas voltadas para o eletropop com letras mais cruas e menos focadas em narrativas ficcionais, como em seus outros trabalhos.
The 1975
Você se lembra dos primeiros shows que assistiu ao vivo? O segundo de Billie Eilish foi o da banda britânica The 1975. Comandada por Matty Healy, o grupo costuma integrar melodias mais pop com guitarras marcantes do rock e muitas das vezes tentam trazer mensagens de acolhimento e aceitação para os fãs, com eventuais letras reflexivas sobre política e a sociedade moderna. O mais recente lançamento do grupo foi o projeto Notes on a Conditional Form, de 2020.
Para a Billboard, a artista ressaltou a canção If I Believe You da banda, na qual Matty retrata suas preocupações e relação pessoal com a fé. Billie disse que“[…] Eu amo eles. E essa canção é linda, e sinto que não existem tantas músicas que falam sobre o que essa discute.”
Tom Jobim
Desde que a tracklist do projeto Happier Than Ever foi revelada, o título Billie Bossa Nova chamou a atenção de fãs brasileiros. E não é que a canção foi inspirada no compositor brasileiro? A sonoridade mais acústica também aparece nas canções Getting Older e no início da faixa título Happier Than Ever.
Frank Sinatra
Continuando nas inspirações mais clássicas que foi utilizada para dar o tom do Happier Than Ever, não podemos deixar de citar o Frank Sinatra. Eilish mesmo disse que tal álbum deveria ter um “som eterno”, tal qual as canções de Frank.
Tyler The Creator
Não é segredo que o estilo e as produções de algumas músicas da Billie bebem da fonte do rap. Um de seus últimos singles, a canção NDA, utiliza de uma produção mais pesada e com o autotune em sua voz que artistas como Travis Scott e Kanye West estão acostumados a fazer, mas a cantora diz que desde sempre uma de suas maiores inspirações é o Tyler The Creator.
Tyler lançou neste mesmo ano seu álbum CALL ME IF YOU GET LOST e com seus cinco outros projetos anteriores, pode-se dizer que ele é uma das vozes que mais influenciou tal cenário musical na década passada – e ainda deve inspirar uma legião de novos artistas.
Seu diferencial justamente é a criação de novos ritmos, letras e universos dentro de um álbum. Tyler também é conhecido por ter sua própria linha de roupas, seus shows eletrizantes (como os de Eilish) e por visualizar todos os aspectos do álbum, até a construção de videoclipes cinematográficos.
Você já acompanha esses artistas? E você está gostando da era Happier Than Ever da Billie? Conta pra gente nas nossas redes sociais (Twitter, Insta e Face)!
No aniversário do nosso mais recente entrevistado, confira algumas produções que marcaram sua carreira – e partiu maratonar!
Nascido em 7 de agosto de 1983, José Christian Chávez Garza, ou simplesmente Christian Chávez, iniciou sua carreira artística bem jovem e, aos 16 anos, entrou para o tão almejado CEA (Centro Educacional Artístico da Televisa), nada mais, nada menos que a formação artística da maior emissora do México.
Além de atuar, Christian Chávez é cantor, compositor, apresentador e dançarino. Ele carrega uma carreira brilhante, repleta de sucessos, muita luta e um coração gigante, que tem um espaço especial reservado para o Brasil. Quando se assumiu homossexual, ainda estava no RBD, e apesar de ter enfrentado muito preconceito – ainda mais vivendo em um país como México – deu a volta por cima e, hoje, ele é um verdadeiro exemplo de ser humano e uma inspiração, principalmente para a luta LGBTQIA+.
Para comemorar o aniversário do nosso entrevistado – afinal, não é qualquer portal que é escolhido para entrevistá-lo – separamos algumas produções imperdíveis com nosso querido Christian Chávez, o eterno Giovanni Méndez López, de Rebelde. Confira a seguir!
Clase 406
Foto: Divulgação | TV Time
Clase 406 foi o início de tudo, aquelafase “antes de ser Rebelde”. A novela era voltada para o público juvenil e Christian interpretava Fernando Lucena ou Fercho, que cresceu ao longo da novela e ganhou destaque, pois já cantava na novela, e chegou a dividir cenas com Anahí, Dulce María e Alfonso Herrera, seus futuros companheiros do RBD e da vida. Os fãs do RBD costumam dizer que Clase 406 foi um pré-Rebelde, já que a história é parecida e também se passa em uma escola.
Veja Christian Chávez cantando uma canção da novela com Dulce María:
https://www.youtube.com/watch?v=ANzSCochvX0
Rebelde
Foto: Divulgação
2004 foi o ano para Christian Chávez. Estreava, em 4 de outubro de 2004, o que seria o maior fenômeno latino dos últimos tempos e nosso cristalzinho, Christian, foi convidado para fazer parte do elenco, que contava com grandes nomes da TV mexicana. Como esquecer o eterno Giovanni Méndez López, aquele jovem animado, sensível e que, a cada episódio, aparecia com uma cor de cabelo diferente? A verdade é que Christian entregou para o público um personagem que ganhou os corações latinos – principalmente os brasileiros – e uma voz que, até hoje, deixa um marco por onde passa.
Com o RBD, Christian percorreu o mundo, fez história e, hoje, segue com seu coração mais Rebelde do que nunca, pois, além de ter voltado a cantar com a banda no concerto Ser o Parecer 2020, vai voltar aos palcos presenciais, com o RBD, em 2022. ¿Listos?
Esse Artista Sou Eu
Christian Chávez na versão brasileira de Esse Artista Sou Eu | Divulgação
O programa de talentos de 2014, um dos mais exitosos da Endemol e transmitido, em sua versão brasileira, pelo SBT, trazia 8 artistas que foram desafiados a interpretar ícones da música nacional e internacional. Além de apresentarem performances icônicas, os convidados contaram também com uma preparação vocal, preparador de elenco e um coreógrafo.
Entre os convidados, está, claro, Christian Chávez, que morou no Brasil na época do programa, ficou em terceiro lugar e performou sucessos de artistas idolatrados pelo público brasileiro, como Ricky Martin, Village People, Justin Timberlake, a icônica Thalia e o talentosíssimo cantor espanhol, Alejandro Sanz.
Confira a seguir um trecho de Christian Chávez no programa:
La Casa de las Flores
Foto: Divulgação | Netflix
A série de comédia dramática mexicana conta com 3 temporadas e um enredo perfeito para os amantes de novelas latinas: de um dia para o outro, o dono de uma bem-sucedida floricultura descobre que sua amante de longa data faleceu. Ele leva seus filhos para morarem na casa ao lado de sua atual esposa e família, que ainda não sabiam do tal caso extraconjugal. Depois da revelação, vários outros segredos vêm à tona, e eles terão que se esforçar para superar os traumas e perdoar um ao outro.
Em La Casa de las Flores, Christian Chávez é Pato, que chega na terceira temporada para marcar e emocionar o público. A história do personagem se passa em 1980 e Pato vive um relacionamento às escondidas com Agustín (Emilio Cuaik), um rapaz que quase se casou com Virginia de la Mora, a matriarca da família.
Quando vê essa oportunidade, Agustín passa a rejeitar Pato, que tem um desfecho trágico e emocionante no fim da temporada. O personagem foi tão importante para a luta LGBTQIA+, que foi o tema do filme derivado da série, A Casa das Flores: O Filme.
La Suerte de Loli
Foto: Divulgação | LA Times
A novela de comédia dramática estreou em 2021 e é uma adaptação da minissérie argentina homônima, agora numa versão para a Telemundo, emissora aberta norte-americana de língua espanhola.
No enredo, Christian é Matías Fonseca, melhor amigo e assistente de Loli, a protagonista da série. Engraçado e carismático, Matías é seu braço direito e quem o apoia em tudo. Loli Aguilar (Silvia Navarro) é uma mulher bem-sucedida que vê sua vida virar de ponta cabeça quando Mariana (Jacqueline Bracamontes), sua melhor amiga, morre e deixa tudo para Loli, incluindo a custódia e os cuidados de seus dois filhos, Sam (Dalexa Meneses) e Nicky. (Diego Escalona).
A novela é repleta de representatividade e, segundo Christian, “é o primeiro personagem gay que me oferecem, o qual a história não tem a ver com suas preferências sexuais”, ou seja, é mais um marco para sua carreira artística – e mais um orgulho pra nós.
Mãe Só Tem Duas
Foto: Divulgação
Com um roteiro que leva o telespectador a experimentar diversos sentimentos, Mãe Só Tem Duas apresenta a história de Ana (Ludwika Paleta) e Mariana (Paulina Goto), duas mulheres com personalidades totalmente diferentes, que dão à luz no mesmo dia e no mesmo lugar, e descobrem que as bebês foram trocadas na maternidade.
A série retrata temas essenciais para nossa sociedade, como o empoderamento, a importância da união familiar e a força da mulher-mãe. Christian Chávez faz uma participação incrível, como concorrente da personagem principal, Ana, e se arriscou a gravar cenas falando português, já que, no enredo, ele trabalha numa firma comandada por um brasileiro. Certamente você vai se apaixonar por essas protagonistas maravilhosas, e pelo Christian, que sempre cativa nossos corações.
Nosso queridíssimo Christian confirmou, em entrevista exclusiva ao Entretetizei, que acaba de finalizar as gravações da segunda temporada da série, ou seja, vem muito mais por aí!
Além disso, também podemos esperar uma nova série da Amazon com o ator no elenco, porém, ainda sem informações. Christian afirmou que está focando na sua carreira como ator e se preparando para o que vem por aí, com o RBD.
Confira a seguir a entrevista completa, onde ele, além de contar sobre suas experiências no Brasil, o amor pelos fãs e pelos companheiros de palco, também confirma Dulce María na possível tour do RBD – que ainda não foi oficialmente confirmada, mas já é uma realidade:
Feliz cumpleaños, Christian!!!!!
Qual sua produção favorita com o Christian Chávez? Entre nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter – e conte para a gente!
Além do reencontro, haverá uma maratona de quase 10 horas com episódios marcantes do webshow que marcou uma geração
Cinco, quatro, três, dois e… Chamando todos os fãs de iCarly para uma notícia incrível:a Nickelodeon e o Paramount+ estreiam, neste domingo (8), o especial iCarly Reunion! O reencontro será exibido às 19h no canal da Nickelodeon e também estará disponível posteriormente no Paramount+.
Para celebrar a série original, Miranda Cosgrove, Jerry Trainor, e Nathan Kressrelembram alguns dos melhores – e mais esquisitos – momentos da série. Juntos, recebem as recém-chegadas Laci Mosley e Jaidyn Triplett, que interpretam, respectivamente, Harper e Millicent, as novas personagens do reboot de iCarly.
O reboot de iCarly foi uma das notícias mais amadas de 2021! Foto: Divulgação
E para entrar no clima e relembrar alguns momentos icônicos dos amigos Carly, Sam e Freddie, a Nickelodeon preparou uma super maratona com quase 10 horas do melhor da série que marcou toda uma geração. A maratona irá ao ar também no domingo, a partir das 10h. Amamos!
A nossa reação depois de saber do iCarly Reunion! GIF: Divulgação
E então, como está a ansiedade para esse reencontro incrível? Aqui o Entretetizei está a mil! Conta para a gente qual o seu episódio favorito de iCarly pelas nossas redes sociais – Insta, Face e Twitter. Prepare seu pêra-fone!
Em coletiva de imprensa, Lary conta como foi o processo de composição e produção do álbum Só o que eu tô a fim
Na primeira sexta-feira do mês de agosto (6), a cantora e compositora Lary promove seu primeiro álbum da carreira com grandes parcerias como Gabriel O Pensador, Clau, LK 3030, Lourena e Chris MC!
O álbum contém 10 músicas autorais, tendo como single principal a faixa Slow e duas delas, dois áudios gravados de forma simples e intimista que possuem mensagens sinceras como uma forma de autoconhecimento e também como comunicação mais direta com os ouvintes. Possui influências e características fortes do Pop, Rap e R&B, diferentes de trabalhos anteriores da artista.
A composição do álbum acompanha o amadurecimento de Lary e foi produzido desde o início da quarentena como uma maneira de válvula de escape da pandemia, pois ela, como muitos outros, teve seus trabalhos anteriores muito afetados. Acabou que durante o período de composição do álbum ela se descobriu como artista independente do R&B e o resultado gerado é o mais importante de sua carreira até o momento! Incrível, né?
Além disso, em coletiva de imprensa Lary também comentou que a idealização do primeiro clipe do álbum lançado, o hit Trem Bala, foi pensado como a introdução de uma nova era como cantora devido a sua primeira aparição com uma nova cor de cabelo e pequenos spoilers dos nomes de todas as músicas novas.
Curtiu o novo lançamento da Lary? Conta pra gente o que achou pelas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter. Vai lá!
Novas séries, segunda temporada… A plataforma está cheia de novidades!
O mês de agosto começou e a Disney+ anunciou os próximos lançamentos da plataforma durante este mês e o de setembro. Entre eles, a segunda temporada de Diário de Uma Futura Presidente e novas séries, como Stars Wars: The Bad Batch. Confira na íntegra os posters e sinopses das novas produções originais:
Diário de Uma Futura Presidente – 18 de Agosto
Dando continuidade à história de origem da cubano-americana e futura líder Elena Cañero-Reed, quando ela começa o sétimo ano e narrada através de trechos de seu diário de quando tinha 13 anos. Essa série de amadurecimento acompanha Elena nos altos e baixos do ensino fundamental, o que a coloca no caminho para se tornar a Presidente dos Estados Unidos.
Katty Huertas, uma artista multidisciplinar latina, nascida em Columbia e que reside em Washington DC, desenvolveu o pôster ilustrado. Conhecida por seu trabalho que explora a identidade e o folclore, Huertas criou a arte em conjunto com a empresa de design mOcean para o Disney+
Diário de uma Futura Presidente é criado pela showrunner Ilana Peña (Crazy Ex-Girlfriend) e vagamente inspirada na própria adolescência de Peña. Diário de um Futura Presidente foi louvada pelo autêntico retrato de uma adolescente Latina e seus amigos e família.
Tess Romero estrela como a jovem Elena Cañero Reed ao lado da produtora executiva Gina Rodriguez (Jane the Virgin), que interpreta a Elena adulta, reaparecendo ao longo da temporada como o futuro eu e a consciência de Elena, que a orienta no caminho do ensino fundamental em direção à Casa Branca.
Diário de uma FuturaPresidente também estrela Selenis Leyva (Orange is the New Black) como Gabi, a mãe de Elena; Charlie Bushnell como Bobby, o irmão de Elena; e Michael Weaver como Sam, o namorado de Gabi. O elenco recorrente inclui Jessica Marie Garcia como Camila, a colega de Gabi; Carmina Garay como Sasha, a melhor amiga de Elena; Sanai Victoria como Melissa, a colega de turma de Elena; Harmeet Pandey como Jessica, amiga de Elena, bem como Brandon Severs e Nathan Arena como Liam e Danny, amigos de Bobby.
Keith Heisler e Molly Breeskin são os produtores executivos ao lado de Peña e Rodriguez. Diário de uma Futura Presidente é produzido pela CBS Productions em associação com a I Can and I Will Productions.
A primeira temporada de Diário de uma Futura Presidente está atualmente disponível no Disney+. Todos os dez episódios da segunda temporada estarão disponíveis no streaming na quarta-feira, 18 de agosto.
Uma comédia dramática, inspirada na série médica de sucesso Doogie Howser, M.D., acompanha Lahela “Doogie” Kamealoha, uma prodígio de 16 anos que alterna entre uma florescente carreira médica e a vida de adolescente. Com o apoio de sua carinhosa e cômica ohana (família e amigos), Lahela está determinada a aproveitar ao máximo sua adolescência e trilhar seu próprio caminho.
Orientando Lahela (e também complicando as coisas) está sua mãe, Dra. Clara Hannon, que também é sua supervisora no hospital; seu amoroso pai Benny, que ajuda mantê-la conectada ao que é mais importante; seu irmão mais velho e de espírito livre Kai; seu sociável irmão mais novo Brian Patrick; sua melhor amiga Steph; sua paixãozinha surfista Walter e seus colegas de hospital Dr. Lee, Charles e Noelani.
Ambientada no Havaí dos dias modernos, Doogie Kamealoha: Doutora Precoceé filmada em locações em Oahu. A criadora e produtora executiva Kourtney Kang (How I Met Your Mother; Fresh Off the Boat) – que nasceu no Havaí e foi criada em um subúrbio da Filadélfia por sua mãe irlandesa e pai coreano – incorpora histórias e experiências de sua própria vida a esta série que é centrada em uma garota mestiça asiático-americana.
Peyton Elizabeth Lee (Andi Mack) estrela como a protagonista ao lado de um elenco diversificado e talentoso, incluindo Kathleen Rose Perkins (Big Shot– Treinador de Elite) como Dr. Clara Hannon, Jason Scott Lee (Mulan) como Benny Kamealoha, Matthew Sato (Hawaii Five-O) como Kai Kamealoha, Wes Tian como Brian Patrick Kamealoha, Emma Meisel (American Horror Story) como Steph, Mapuana Makia (Em Busca de ‘Ohana) como Noelani e Jeffrey Bowyer-Chapman (UnREAL) como Charles. Participações recorrentes incluem Alex Aiono (Em Busca de ‘Ohana) como Walter e Ronny Chieng (Podres de Ricos) como Dr. Lee.
Melvin Mar, Jake Kasdan, Dayna Bochco, Jesse Bochco, Erin O’Malley, Matt Kuhn e Justin McEwen atuam como produtores executivos ao lado de Kang. Doogie Kamealoha: Doutora Precoceé produzido pela 20th Television, como parte da Disney Television Studios.
Lego Star Wars – Contos Aterrorizantes – 1º de Outubro
O novo especial de animação da Lucasfilm e do Lego Group, dá continuidade ao rico legado de colaboração entre as empresas, além uma comemoração sazonal do vilão do lado negro da galáxia de Star Wars – bem a tempo do Halloween.
Lego Star Wars – Contos Aterrorizantesapresenta um elenco de voz talentoso que inclui Jake Green como Poe Dameron; Raphael Alejandro como Dean; Dana Snyder como Graballa, o Hutt; Tony Hale como Vaneé; Christian Slater como Ren; Trevor Devall como o Imperador Palpatine; Mary ElizabethMcGlynn como NI-L8; e Matt Sloan como Darth Vader. David Shayne é o roteirista e produtor executivo, e o diretor é Ken Cunningham. James Waugh, Josh Rimes, Jacqui Lopez, Jill Wilfert, Keith Malone e Jason Cosler são produtores executivos. Lego Star Wars – Contos Aterrorizantes é produzido em colaboração com a Atomic Cartoons.
Após os eventos de A Ascensão Skywalker, Poe e BB-8 devem realizar um pouso de emergência no planeta vulcânico Mustafar, onde encontram o ganancioso e conivente Graballa, o Hutt, que comprou o castelo de Darth Vader e está reformando-o para criar o primeiro hotel de luxo da galáxia inspirado nos Sith e com tudo incluso. Enquanto esperam que o X-Wing seja consertado, Poe, BB-8, Graballa e Dean (um corajoso e determinado garoto que trabalha como mecânico de Graballa) aventuram-se nas profundezas do misterioso castelo com o servo leal de Vader, Vaneé. Ao longo do caminho, Vaneé conta três histórias assustadoras ligadas a artefatos antigos e vilões icônicos de todas as eras de Star Wars. À medida que Vaneé gira os contos e atrai nossos heróis cada vez mais para o interior do sombrio castelo, surge um plano sinistro. Com a ajuda de Dean, Poe e BB-8 terão que enfrentar seus medos, impedir a ascensão de um antigo mal e escapar para reencontrar seus amigos.
Star Wars: The Bad Batch – Previsto para 2022
O Disney+ anunciou que a segunda temporada da série de animação aclamada pela crítica Star Wars: The Bad Batchserá lançada em 2022. “Os fãs abraçaram com entusiasmo a ação e o drama de Star Wars: The Bad Batch, e estamos animados para ver o universo animado de Star Wars continuar se expandindo no Disney+”, disse Michael Paull, Presidente do Disney+. “Não vemos a hora de chegar a segunda temporada desta série de animação que é preferida dos fãs.”, conclui.
Comentando sobre o anúncio da segunda temporada, o produtor executivo Dave Filoni disse: “Toda a equipe da Lucasfilm Animation e eu, gostaríamos de agradecer ao Disney+ e aos nossos fãs pela oportunidade de continuar contando a história de Bad Batch.”.
A primeira parte do episódio final da primeira temporada de Star Wars: The Bad Batch estará disponível para assistir a partir das 04h00 de amanhã (7), somente no Disney+.
Star Wars: The Bad Batch tem produção executiva de Dave Filoni (The Mandalorian; Star Wars: A Guerra dos Clones), Athena Portillo (Star Wars: A Guerra dos Clones; Star Wars Rebels), Brad Rau (Star Wars Rebels; Star Wars: A Resistência), Jennifer Corbett (Star Wars: A Resistência; NCIS) e Carrie Beck (The Mandalorian; Star Wars Rebels) com Josh Rimes (Star Wars: A Resistência) e Alex Spotswood (Star Wars: A Guerra dos Clones; Star Wars Rebels) como Produtores. Rau também atua como diretor supervisor com Corbett como roteirista chefe.
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