A atriz e apresentadora faz sua estreia no Grammy Awards
A TNT, que é a Casa das Premiações, ganha um reforço na equipe a partir deste mês. A atriz e apresentadora Ana Furtado foi anunciada como Embaixadora das Premiações e sua estreia está marcada para a cerimônia do Grammy Awards®, que acontece em 5 de fevereiro.
Como embaixadora, Ana será a apresentadora de todas as premiações exibidas na TNT em 2023. Em cada uma, ela receberá um especialista no tema e um convidado especial para fazer os comentários da noite.
“A TNT transmite os eventos de premiação mais midiáticos do mundo. A vasta experiência da Ana Furtado como apresentadora e jornalista aliada ao seu forte carisma, sem dúvida, vai potencializar ainda mais estas noites de torcida, glamour e reconhecimento. Levando entretenimento e informação de qualidade aos fãs do canal e, agora também, da plataforma de streaming HBO Max”, comenta Mônica Pimentel, VP de Conteúdo da Warner Bros. Discovery.
Foto: divulgação/Pino Gomes
Para o Grammy, a Ana Furtado faz sua estreia no pré-show da TNT junto com um time de experts formado pelo jornalista Phelipe Cruz que esteve à frente das premiações de música do canal nos últimos anos e será o especialista da noite; o músico e ex-baterista do Titãs, Charles Gavin, para os comentários; e Carol Ribeiro que será a correspondente internacional direto do tapete vermelho.
O Grammy Awards® será transmitido ao vivo, no domingo (dia 5) a partir das 20h30, na TNT e, pela primeira vez, na HBO Max.
“É uma honra — e uma felicidade imensa — ser a Embaixadora das Premiações da Warner Bros. Discovery.Sempre amei as premiações e assisto todas, então apresentar é unir tudo que amo em um só lugar: o Glamour, a agitação, a energia que envolve as premiações, e a oportunidade de ter comigo comentaristas talentosíssimos sobre música, cinema e TV é um combo que eu sempre quis. O convite foi muito carinhoso. Não consigo imaginar uma maneira melhor de começar essa nova fase”, revela Ana Furtado.
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Os lançamentos incluem estreias exclusivas de esportes e entretenimento para o público adulto, além de séries aclamadas, filmes e animações
Para quem ainda quer aproveitar o clima de férias de verão, o Star+ apresenta os lançamentos de fevereiro, uma ótima dica para quem está procurando novidades. Os lançamentos acontecem durante toda a semana e incluem produções originais exclusivas como: Santo Maldito e Horário Nobre. Para quem quiser acompanhar novas séries, o canal tem várias estreias, como: Cozinha Selvagem: O Duelo,Planeta Sexo com Cara Delevingne e ANova Vida de Toby, além da estreia do longa metragem Abestalhados 2. Já para quem curte animação, o canal traz séries animadas exclusivas como: Jovem Diaba, Bleach: Thousand-Year Blood War, além de novos episódios de O Herdeiro: A Dinastia do Freestyle e How I Meet Your Father.
Santo Maldito
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 8 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Quando a esposa de Reinaldo (Felipe Camargo) entra em estado vegetativo, ele toma a desesperada atitude de colocar um fim nesse sofrimento, mas, por um “milagre”, Maria Clara (Ana Flávia Cavalcanti) acorda. Ele não sabia, mas foi filmado por um fiel de uma pequena igreja da periferia. Aos olhos da câmera, um fenômeno divino aconteceu. Samuel (Augusto Madeira), pastor de uma humilde igreja, oferece todas as suas economias para que Reinaldo pregue aos seus fiéis, acreditando estar diante de um homem iluminado. Em sua jornada como um líder religioso que não crê em Deus, o professor tem suas convicções abaladas, descobrindo verdades entre o céu e o abismo.
Fto:divulgação
Horário Nobre
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 15 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Criado por Gastón Duprat e Mariano Cohn e estrelado por Óscar Jaenada (Ramiro delSolar), Dominika Paleta (Bernarda Díaz), Maya Zapata (Julia Torrado), Ela Velden (Jimena del Solar), Pamela Almanza (Alexia Valle) e Alejandro Camacho (Salvador Lima), a série segue Ramiro del Solar, apresentador de Toda la Verdad, o programa mais assistido e respeitado da televisão mexicana. Ele é um jornalista sério que tem uma reputação de incorruptibilidade. A vida privada de Ramiro também é, digamos, exemplar. É casado com uma empresária de sucesso e tem uma filha jornalista. Mas Ramiro tem uma amante 20 anos mais nova que ele, Alexia, a melhor amiga de sua filha, que é popular por sua atividade nas redes sociais. Alexia morre acidentalmente durante um dos encontros com Ramiro. Aterrorizado com tudo o que tem a perder, em vez de ligar para a polícia, ele decide esconder qualquer vestígio. Quando a investigação se complica, Ramiro, sem grandes planos, consegue manipular a opinião pública e a investigação do seu pódio de jornalista imaculado. Em uma reviravolta do destino, Ramiro descobre que sua filha é suspeita. Isso o coloca em uma encruzilhada: arranjar o melhor advogado para sua filha e continuar mentindo ou assumir a responsabilidade por suas ações e confessar.
Foto:divulgação
Cozinha Selvagem: O Duelo
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 8 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Alcançar o pico do mundo culinário nunca foi tão difícil. Em cada episódio de Cozinha Selvagem: O Duelo, dois chefs renomados serão largados na natureza, onde embarcarão em uma missão cansativa e sem precedentes: sobreviver e coletar ingredientes selvagens para criar uma refeição cinco estrelas digna de restaurante. Os episódios culminarão com os chefs se enfrentando em uma “cozinha selvagem”, usando seus ingredientes e engenhosidade para criar pratos saborosos e impressionar os juízes.
Foto:divulgação
Planeta Sexo com Cara Delevingne
Estreia da primeira temporada (completa)
Terça-feira, 14 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Cara Delevingne é atriz, uma das pessoas mais fotografadas do mundo e ícone LGBTQ+ premiada. Nesta jornada imersiva, ela coloca seu corpo e sua mente em jogo para buscar respostas sobre a sexualidade humana, suas alegrias, mistérios e natureza em constante mudança. Em cada episódio, ela compartilha suas próprias experiências. Sem filtros e extremamente autêntica, Cara está disposta a tudo para explorar o que nos torna humanos.
Foto:divulgaçõa
A Nova Vida de Toby
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 22 de fevereiro, exclusivamente no Star+
A nova vida de Toby conta a história do recém-divorciado Toby Fleishman, (JesseAdam Eisenberg), que mergulha no mundo dos aplicativos de namoro com um sucesso que nunca teve antes de se casar no final da faculdade de medicina. Mas logo no início de seu primeiro verão de liberdade sexual, sua ex-esposa Rachel (Claire Danes) desaparece, deixando-o com Hannah, de 11 anos (Meara Mahoney-Gross), e Solly, de 9 anos (Maxim Swinton), sem nenhuma pista de onde está ou se planeja voltar. Enquanto ele equilibra a paternidade, o retorno dos velhos amigos Libby (Lizzy Caplan) e Seth (Adam Brody), a possibilidade de ser promovido no hospital e todas as mulheres elegíveis que Manhattan tem a oferecer, ele percebe que nunca será capaz de descobrir o que aconteceu com Rachel até que consiga enfrentar o que acabou com seu casamento.
Foto:divulgação
Abestalhados 2
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 22 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Paulo, Manuel, Eric e Alex têm um sonho em comum: fazer um grande filme de ação e aventura. E um grande desafio: superar suas próprias confusões para chegar lá. Mas nem mesmo o enorme talento desse quarteto para se meter em encrencas vai fazer com que desistam de realizar seu objetivo. Abestalhados e apaixonados pelo que fazem, cada um à sua maneira, eles partem numa hilária aventura em busca do reconhecimento, do sucesso e da grana que falta, levando para isso a coragem, a cara-de-pau e um monte de gente na conversa, incluindo celebridades e um punhado de gente bacana. Abestalhados 2 é uma divertida prova de que a dedicação e a amizade podem superar qualquer obstáculo, por mais aloprado que ele seja.
Foto:divulgação
Jovem Diaba
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 8 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Jovem Diaba da FX é uma série animada de comédia de terror centrada em Laura, uma mãe relutante que foi engravidada por Satanás há 13 anos, e Chrissy, sua filha Anticristo, que acaba de adquirir seus poderes demoníacos. Por mais que tentem viver uma vida comum em Delaware, as duas são constantemente contrariadas por forças monstruosas, incluindo o próprio Satanás, que anseia pela custódia da alma de sua filha. Chrissy também precisa aprender a navegar no caos que é o ensino médio, enquanto Laura luta para assimilar o estilo de vida de uma cidade pequena.
Foto:divulgação
Bleach: Thousand-Year Blood War
Estreia da primeira temporada (completa)
Quarta-feira, 22 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Bleach: Thousand Year Blood War é o spin off da série animada Bleach (já disponível com suas 16 temporadas no Star+), dirigida por Tomohisa Taguchi e estrelada por Masakazu Morita que dá voz ao personagem Ichigo Kurosaki. Quando um novo inimigo aparece, Ichigo Kurosaki, o Ceifador de Almas Substituto, volta ao campo de batalha com a sua Zanpakuto para ajudar os necessitados.
Foto:divulgação
O Herdeiro: A Dinastia do Freestyle
Episódio final: Sexta-feira, 17 de fevereiro, exclusivamente no Star+
Cinco campeões internacionais de improvisação de rap do México, Argentina, Peru, Espanha e Chile tornam-se mentores para recrutar novos talentos da cena freestyle e assim encontrar um sucessor juntos. Relações, conflitos e aprendizados em um formato que combina histórias de vidas contadas no formato docu-reality. Uma verdadeira revolução na arte das batalhas, na qual o poder da palavra busca transformar a realidade. Os mentores selecionam seus futuros campeões e assim começa essa grande história de inspiração e superação de 20 escolhidos, que se enfrentam em diferentes formatos de batalha para determinar quem será o “Herdeiro” com um prêmio de 50.000 dólares.
Foto:divilgação
How I Met Your Father
Novos episódios às terças-feiras, exclusivamente no Star+
Primeira temporada completa no Star+
Em um futuro próximo, Sophie está contando a seu filho a história de como ela conheceu o pai dele, uma história que nos catapulta de volta ao presente, onde Sophie e seu grupo de amigos estão tentando descobrir quem eles são, o que eles querem da vida e como se apaixonar na era dos aplicativos de namoro e opções ilimitadas.
Foto:divulgação
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A volta para Beacon Hills foi nostálgica, apesar de bastante previsível
[Contém spoiler]
Seis anos depois da finale que deixou uma legião de fãs aos prantos, Teen Wolf, série que foi um fenômeno da MTV, retornou às telas no formato de longa-metragem para dar um desfecho desnecessário à uma história que já havia tido seu final declarado. Com o roteiro novamente nas mãos de Jeff Davis, nós voltamos à Beacon Hills após 15 anos da morte de Allison Argent (Crystal Reed) para enfrentar um tormento bastante familiar: a volta do Nogitsune, o vilão que aterrorizou a alcatéia na terceira temporada. Scott McCall (Tyler Posey), agora sem Stiles Stilinski (Dylan O’Brien) ao seu lado, reúne alguns dos personagens mais importantes ao longo de seis temporadas para responder a um chamado sobrenatural. A volta dos mortos de Allison e um misterioso homem encapuzado prometem um enredo de bastante suspense, mas entregam um desfecho decepcionante e previsível. Com a reabertura da história, o confuso roteiro muda desfechos (para a tristeza de alguns fãs), deixa perguntas importantes sem resposta e abre espaço para a continuação da trama em um segundo filme da franquia.
O reencontro com os personagens
O filme se inicia no Japão, e logo na primeira cena reconhecemos um personagem recorrente das três últimas temporadas: o beta Liam (Dylan Sprayberry), transformado por Scott na 4ª temporada da série. Mais velho e dono de um bar, reencontramos Liam longe do seu fiel escudeiro Mason e com uma nova amiga, Hikari (Amy Lin Workman). A nova personagem introduzida logo no começo se mostra uma arma crucial para o enredo — uma poderosa kitsune e guardiã do pote que aprisiona o temível espírito do nogitsune. Já nas primeiras cenas do longa, vemos uma pseudo-‘batalha’ quando um homem encapuzado vai até o bar em busca deste pote e desperta a curiosidade do espectador. Entre essas cenas, também nos encontramos com Scott, conhecendo sua vida atual e descobrindo que alguns fantasmas de seu passado ainda o assombram.
Ainda nas primeiras cenas do filme, vemos Scott em uma conversa com Dr. Deaton (Seth Gilliam) e Chris Argent (J.R Bourne), onde chegam a uma conclusão pouco explicada que servirá como a desculpa para o roteiro trazer a personagem Allison de volta. A personagem, que saiu de cena na terceira temporada da série, aparentemente não morreu; em vez disso, ela está em um profundo limbo, entre a vida e a morte. A pergunta do espectador é a mesma que o personagem faz no filme, “porque isso só se manifestou após 15 anos?”. Por falta de maiores explicações, ficamos com nosso próprio achismo. Vemos o reencontro entre Scott, Lydia (Holland Roden) e Malia (Shelley Hennig) quando o alfa convoca as garotas para realizar um ritual, que acaba trazendo resultados inesperados. A banshee e a coiote, nessa altura, já haviam sido introduzidas no filme, cada uma levando a sua vida adulta perfeitamente mundana e nada sobrenatural.
Algumas coisas não permanecem o mesmo
Outro personagem que retorna para ser totalmente injustiçado é o alfa que anos depois ainda arranca suspiros de todes nós, Derek Hale (Tyler Hoechlin). Mas agora com uma novidade: Derek é pai. Seu filho, Eli (Vince Mattis), introduzido ainda no começo do filme, é uma cópia quase descarada dos trejeitos do nosso querido Stiles e totalmente o oposto do seu pai Derek, que se esforça para ter uma boa e saudável relação com o filho. Quanto à mãe de Eli? Outro mistério que só Jeff Davis poderia nos responder, já que a mulher não possui uma única menção no filme. Ainda no tópico Hale, vemos a volta do insofrível e convencido Peter Hale (Ian Bohen), que foi tratado como um mero coadjuvante no longa. Apesar de ainda tentar tramar como o bom anti herói que é, ele tem muito pouco tempo de tela e uma participação apagada no enredo.
Foto: Divulgação
Outro personagem que retorna depois de sua saída na segunda temporada é Jackson (Colton Haynes), também colocado para ser mais um coadjuvante na trama. Esperávamos muita coisa quando vimos Colton de volta ao elenco, mas as expectativas não foram minimamente atingidas. Além dele ter uma entrada pouco triunfal em cena, foi como se tivessem trazido o lobo de Londres para ser somente um alívio cômico falho entre os personagens. O pico de sua participação certamente foi quando Jackson encorajou a banshee Lydia a gritar para que Allison se lembrasse do passado, em um paralelo mais que emocionante com a cena que tirou a vida da jovem Argent na série. Apesar de ser muito bem um ser sobrenatural, a passagem de Jackson no filme não poderia ter sido mais mundana.
Já no tópico amizade, a tão aguardada reunião entre Lydia e Allison aconteceu em uma cena corrida e nada emocionante para quem esperou por anos o reencontro das besties. A forte amizade entre Lydia e Jackson foi outro tema que veio como surpresa, assim como a ruptura da dupla dinâmica Liam e Mason, que nem sequer trocaram uma palavra no filme. Quanto ao Stiles, nosso querido humano sobreviveu a lobisomens, raposas do mal e cavaleiros fantasmas, só não sobreviveu à amargura de Jeff Davis, que o ignorou quase que completamente durante todo o filme. Foi como se sua história (e cenas) tivessem sido totalmente apagadas, igual quando o personagem foi levado pelos cavaleiros fantasmas na sexta temporada. As únicas menções de Stiles aconteceram quando Lydia foi obrigada a contar o motivo do término de #Stydia e ao mencionarem o seu famoso Jeep, cujo novo dono é Eli.
Apesar do filme ter quase três horas de duração, parece que assistimos a uma grande enrolação. A vontade de reviver uma história já contada e encontrar novas razões para recontá-la colidem de uma forma quase absurda e totalmente desnecessária, o que só podemos atribuir ao fato de que todo esse rolo só aconteceu para trazer de volta um personagem: Allison Argent. Tudo girou confusamente em volta de Allison, que inicialmente estava desmemoriada e parcialmente manipulada pelo Nogitsune (mas não da forma que vimos o Stiles na série). Bastou um piscar de olhos para ela se transformar em mocinha de novo. Parece que o roteiro tentou misturar a criação de uma verdadeira antagonista tentando manter a essência da Allison que vimos na terceira temporada, e não deu muito certo. O arco pareceu incompleto, beirando ao insignificante. Com Allison de volta à personalidade de mocinha, sobrou apenas o Nogitsune. O que um dia foi o maior vilão da série retornou para um enredo reciclado e muito inferior ao que ele merecia. Bom para os personagens, né?!
Para os amantes da série, vai ser necessário relevar e *esquecer* muita coisa na hora de dar uma chance para essa nova trama dos lobinhos. Agora se você é novo na área, quiçá nem assistiu a série (tá perdendo!), pode simpatizar com a trama e aproveitar o filme, apesar da construção fraca e superficial do enredo. Desde o começo fica claro que o filme não busca dar uma razão ou explicação sólida para a história estar acontecendo (e nem honrar a linha do tempo da série). Teen Wolf: O Filme é uma história contada puramente por diversão e nostalgia, com o pretexto perfeito para explorarem um novo caminho para a trama em cima de um roteiro já conhecido.
Teen Wolf: O Filme já está disponível na plataforma de streaming Paramount+.
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Em sua turnê de despedida, o trio trouxe todo seu carisma e energia para o palco do Terra SP
Na madrugada de sábado (28), a nostalgia tomou conta da casa de shows Terra SP, no bairro de Campo Grande. Com uma repaginada em sua estrutura, a casa recebeu em torno de 3 mil pessoas. O show da vez foi Information Society, referência da cena new wave/electro pop/dance music oitentista, com sua formação original. Além do show principal, a banda de abertura Technique e a discotecagem dos DJ ‘s não deixaram ninguém parado.
A estética do Terra São Paulo parecia saída do filme Matrix: as paredes pretas, os letreiros de neon, os candelabros gigantes e a estrutura de grades de ferro dos camarotes casavam perfeitamente com a sonoridade. Os bares estavam bem distribuídos pelo espaço e pelo tamanho a casa era bem arejada. O isolamento da casa foi um dos destaques, o som saia bem limpo e não tinha sobreposição. Chegava uniforme para todas as partes, desde a área vip, os três andares do camarote, até a pista comum.
Com um sentimento de um grande reencontro de amigos, o público era mais maduro e mesmo assim, dançavam a todas as músicas, fazendo performances e trazendo os passos que aprenderam em seus tempos de discoteca. Mulheres, homens, sem distinção, dançavam sozinhos, com seus amigos ou em grupos, onde testaram se ainda tinham aquele gingado de outrora.
E como tinham! Entre movimentos mais despojados até os mais elaborados, tinha até professor de dança reconhecido chamando atenção de quem estava por perto e fazendo um flashmob no meio da pista. Os mais corajosos tentavam acompanhar os passos ritmados em meio às batidas eletrônicas, outros só olhavam curiosos. Mas o importante mesmo era dançar e relembrar os velhos tempos
A banda de abertura e a discotecagem eletrizante
Foto: Roberto Sant’Anna
Abrindo a noite, a banda de synthpop Technique fez uma ótima apresentação com seu repertório próprio, surpresas e covers indispensáveis. Composto por Alex Tibaldi (vocalista/tecladista), Robert Tibaldi (tecladista) e Marcio Vaez (bateria eletrônica, percussão), o Technique abusa dos sintetizadores para criar suas batidas e suas principais influências são Kraftwerk, New Order e Depeche Mode.
O vocalista do INSOC surpreendeu todos e apareceu no palco quando os músicos estavam fazendo um cover da música True Faith, do New Order. Claro, o público foi à loucura e cantaram em coro. Para fechar a apresentação, tocaram nada mais, nada menos que Enjoy the Silence, do Depeche Mode. Antes de começar o show mais esperado da noite, a discotecagem rolou solta com os melhores hits da época, como Respect, Psycho Killer, Sweet Dreams e Pump Up The Jam, mais conhecida como a música do poperô.
Information Society e a energia pura
Foto: Roberto Sant’Anna
Pontualmente, o trio americano que é composto por Kurt Harland nos vocais, Paul Robb e James Cassidy nos teclados/sintetizadores, entraram no palco para assumir seus lugares e logo dominaram a atenção do público. O palco era o playground de Kurt, isso não tem como contestar. O cantor soube utilizar muito bem o espaço, era enérgico e não parava um minuto. Pulava, ia de um lado para o outro e fez questão de se gabar de sua vitalidade do alto de seus 60 anos. Arriscava seu português entre os espaços de uma música a outra, e disse até que o Brasil era um dos países que mais gostava.
É importante frisar que o Information têm uma base de fãs muito grande no país, e os integrantes sempre dão uma passada por aqui. Ano passado, Kurt chegou a discotecar no Madame, uma das maiores casas de São Paulo dedicada ao gênero pós-punk. Mas o frontman não era o único com esse vigor todo: com suas roupas metalizadas, Paul e James também estavam se divertindo nos pads e sintetizadores.
O repertório contou com seus maiores sucessos, músicas mais lentas e românticas e um cover surpreendente. O ponto alto do show foi com os hits que embalaram toda uma geração: Running, Something in the Air, Walking Away, Crybaby, What’s on Your Mind (Pure Energy) e Repetition. Harland chegou a descer rapidamente do palco entre os sortudos que estavam na área vip durante uma das músicas.
Tocaram três músicas de seu disco mais recente Oldfellows, lançado em 2021: Extraordinary Popular Delusions and the Madness of Crowds, The Mymble’s Daughter, Room 1904. E completaram o set list com Run Away, Running, Going, Going, Gone, Peace & Love, Inc, Think, Come With Me, Mirrorshades e ainda teve um cover de Dominion, do Sisters of Mercy.
Se despediram com a bandeira do Brasil no telão e erguendo uma camiseta do Pelé, mostrando todo o carinho especial que eles têm pelos seus fãs brasileiros e sendo ovacionados pelas milhares de pessoas que estavam na casa. Após o término do show, a festa continuou madrugada adentro mostrando que não existe idade para se divertir como se não houvesse o amanhã.
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O longa Marte Um será exibido pela primeira vez na televisão, no Canal Brasil,domingo (dia 5) às 19 horas. Coproduzido pelo canal, com direção e roteiro de Gabriel Martins, o filme foi escolhido para representar o Brasil na disputa por uma vaga no Oscar. Mas ficou de fora da lista final na categoria de Melhor Filme Internacional.
A produção passou por festivais internacionais, como Festival de Sundance, e nacionais, como Festival de Gramado, onde foi vencedor de quatro prêmios nas categorias de Melhor Longa pelo júri popular, de Prêmio Especial, de Melhor Roteiro e de Melhor Trilha Musical.
Foto: divulgação/Filmes de Plástico
Marte Um traz a história do cotidiano de uma família periférica nos últimos meses de 2018, pouco depois das eleições presidenciais. O garoto Deivid (Cícero Lucas) sonha em ser astrofísico e participar de uma missão colonizadora em Marte que acontecerá em 2023.
Apesar das condições adversas e do sonho do pai do menino de que ele seja jogador de futebol, Deivid não desiste e passa grande parte de seus dias estudando através de vídeos e palestras sobre astronomia na internet. A perseverança do menino e a superação dos dilemas familiares é o que inspira a história.
Confira o trailer de Marte Um
“Eu fico muito alegre de ver nosso filme seguir reverberando para mais públicos e outros horizontes. Para mim, poder exibir mais um filme no Canal Brasil é um prazer imenso. É um grande parceiro nosso, da Filmes de Plástico, está junto nos nossos projetos e também é um canal que foi muito importante para a minha formação“, revela o diretor Gabriel Martins.
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Obra traz bastidores e curiosidades da criação do camundongo mais conhecido do mundo
O personagem mais emblemático do mundo Disney, Mickey Mouse, ganha novas páginas com o lançamento do livro Museu Mickey Mouse pela Editora Planeta. O lançamento marca as comemorações do Centenário do The Walt Disney Company.
Assim como Museu Pixar, também publicado pela Editora Planeta, a obra contempla curiosidades, bastidores e evolução das linhas, formas e traços de Mickey desde sua primeira aparição, no curta O Vapor Willie, até os dias de hoje. Também é possível observar no livro o processo criativo que desencadeou o fenômeno Mickey Mouse e seus amigos, além de vislumbrar imagens raras diretamente do acervo Disney. “Após noventa anos, Mickey Mouse continua popular e relevante, com seus traços sendo reconhecidos instantaneamente em todo o mundo”, enfatiza Fox Carney, gerente de pesquisa no Centro de Pesquisa em Animação da Disney, no prefácio do livro.
A obra tem como proposta ser uma biografia do camundongo que atravessa gerações. Além de sua criação, é possível observar uma linha cronológica com a trajetória dos estúdios Disney. A criação do personagem e a vida de Walter Elias Disney, mais conhecido como Walt Disney, se cruzam na narrativa. “Mickey tornou-se uma extensão de seu criador, principalmente porque Walt muitas vezes emprestou a própria voz ao personagem, desde sua criação até o final dos anos 1940”, relata o livro.
Foto: divulgação/@planetadelivrosbrasil
Vale recordar que a idealização do personagem surge após Walt descobrir que não possuía os direitos de utilização do primeiro personagem que havia desenhado: Oswald, O Coelho Sortudo. Com isso, nasce o ícone Mickey Mouse, que não virou apenas um substituto, mas sim um protagonista com uma legião de admiradores por todo mundo.
Museu Mickey Mouse celebra as origens e oferece um registro completo da história e do legado do principal personagem da The Walt Disney Company.
FICHA TÉCNICA
Título: Museu Mickey Mouse
Autor: Disney
Páginas: 96
Publicação: Editora Planeta
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*Crédito da foto de destaque: divulgação/Editora Planeta
Primeira Wandinha fez sucesso com sua atuação em série dos anos 60
A atriz Lisa Loring morreu no último sábado (28), aos 64 anos, enquanto estava internada e enfrentava complicações derivadas de um derrame cerebral. O comunicado oficial sobre a morte foi divulgado por uma de suas filhas, Vanessa Foumberg. “Ela foi em paz com as duas filhas segurando suas mãos”.
Sua carreira começou aos três anos quando foi modelo. Com cinco anos, entrou para o elenco de Dr. Kildare (1964) e sua atuação chamou atenção. No mesmo ano, conseguiu o papel de Wandinha na série de televisão The Addams Family (1964 a 1966), mesmo não sabendo ler e memorizando as falas ao ouvir sua mãe lendo o texto.
Ela realizou um ótimo trabalho interpretando uma menina sombria, estranha, com personalidade forte, que amava ter animais de estimação assustadores. Na época, realizou uma dança que hoje em dia faz sucesso nas redes sociais, tanto que Jenna Ortega, atriz que interpretou a Wandinha em 2022, recriou uma parte da dança na série da Netflix.
Durante os anos seguintes, Lisa fez participações em diversas séries e filmes, confira a lista:
A Garota da U.N.C.L.E. — 1966
Ilha da Fantasia — 1978
Barnaby Jones, O Detetive — 1978 a 1979
As The World Turns — 1980 a 1983
Sede de Sangue — 1987
Temporada de Sangue — 1989
Way Down in Chinatown — 2014
Doctor Spine — 2015
Não podemos negar que ela foi incrível em tudo que fez, né? Siga o Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook para ficar por dentro de outras notícias do mundo do entretenimento.
A artista compartilha detalhes e bastidores da experiência de regravar o disco da ídola Rita Lee
Na próxima quinta-feira (2), o clássico Acústico MTVexibe a gravação de Manu Gavassi cantando os sucessos do disco Fruto Proibido, em homenagem à Rita Lee, de quem a artista é fã de carteirinha. Em coletiva de imprensa, Manu compartilhou suas expectativas, planos e experiências ao concretizar o trabalho, junto do seu processo de criação.
A cantora dividiu memórias com a obra de Rita na sua infância, em viagens com seus pais, relatou que já era muito fã e, após conversar e mostrar sua admiração pela ídola, conquistou a confiança para desenvolver o projeto. Ainda deixou registrado que já tinha vontade de homenagear a artista, mas que esse momento em que está agora condiz com a energia do disco, com o sentimento de emancipação que Lee viveu naquela época.
“Seria uma homenagem que faria sentido, pela minha fase de vida, por me identificar e entender essas músicas como nunca, por entender também que esse álbum em específico, é muito uma emancipação também, da Rita pós Mutantes. O grande sucesso, a grande transição de carreira dela, para o que ela se tornou depois com a carreira solo”.
O desafio também se deu na questão técnica, onde a cantora fez questão de manter o tom original dos vocais das músicas, o que a fez sair da sua zona de conforto e soltar a voz. “Eu sempre fui muito tímida em soltar a minha voz, e eu me desafiei. Sinto que cresci como artista também nesse projeto, não foi por acaso”. Mas destacou que se divertiu muito concretizando durante a gravação do acústico.
Mulheres no palco
Pela primeira vez na história do especial, o palco recebe uma banda inteiramente feminina, sendo composta por Alana Ananias (baterista), Ana Karina Sebastio (contrabaixista), Juliana Vieira (violinista), Luana Jones (backing vocal), Mari Jacintho (tecladista), Michelle Abu (percussionista), Monica Agena (violinista) e Paola Evangelista Lucio (backing vocal). Manu conta que: “Foi a banda mais legal que já fiz parte. Realmente senti uma diferença muito grande, de irmandade”.
Foto: Cleiby Trevisan
As participações especiais também marcaram o projeto, com a presença de Lucas Silveira e Tim Bernardes, além de sua amiga Liniker. Durante a conversa, ao falar da Liniker, destacou sua aproximação com a cantora: “A gente tinha acabado de se conhecer, só que foi uma amizade instantânea e muito verdadeira. O tipo de amizade que você fala ‘caraca, sério que não sou amiga dessa pessoa a vida inteira?’” Ainda dividiu que “O convite foi muito natural e ela topou de maneira muito natural, com toda a grandiosidade dela e da carreira dela”.
Foto: Cleiby Trevisan
Foto: Cleiby Trevisan
Planos e nostalgia
O Entretê quis saber se a Manu de Planos Impossíveis imaginava se tornar a de Fruto Proibido A cantora confessou ter se arrepiado com a pergunta, que a remeteu aos seus desenhos de criança, quando se imaginava em cima de um palco, usando um corset e com cabelos longos. “Estou igual ao que me desenhava, quando era criança e falava o que queria ser quando crescesse”, relata a cantora.
Além disso, também perguntamos se, com todas as suas facetas, ainda tem algum projeto que a cantora quer tentar. Ela revelou que tem muita vontade de trabalhar em um musical.“Não sei se vou criar um, se vou começar a estudar musical, mas sempre fui muito apaixonada e seria um grande desafio”.
Além do Acústico
Em relação aos shows inspirados no projeto, Manu garante que podemos esperar a mesma energia do acústico, com muito alto astral, diferente do que ela fez a vida inteira, e um pouco desencanado também.“Os anos 70 tinham essa vibe de rock and roll, de você entrar no palco e só ser você”.
O Paramount+ é a casa do Acústico MTV, e por lá os fãs poderão assistir em primeira mão o novo trabalho da cantora. A meia noite o show já estará disponível na plataforma e, as 20:20h (horário de Brasília), será exibido no canal da MTV, com direito a green carpet transmitido às 20h na TV. Além disso, o projeto também estará disponível em todas as plataformas digitais de áudio também no dia dois.
E aí, estão ansiosos para o lançamento do acústico? Conta pra gente aqui e nas redes sociais do Entretetizei — Insta, Twitter, Face.
Após cinco anos, a cantora estará de volta aos palcos no dia 10 de maio deste ano
A rainha está de volta! Beyoncé anunciou, nesta quarta (1), as primeiras datas da Renaissance World Tour! Com 24 datas na América do Norte e 18 datas na Europa até o momento, o primeiro show da turnê acontecerá no dia 10 de maio de 2023.
O site da cantora está com todo o cronograma de shows, e também com informações sobre a pré-venda de ingressos, que começa em 7 de fevereiro. Os fãs precisam se cadastrar no site para receber um código exclusivo, e a compra será feita com o cartão Citi.
O álbum Renaissance conquistou a primeira posição noBillboard 200 e um recorde de 332 mil cópias vendidas somente na primeira semana. Além disso, ele já é considerado o projeto que apresentou um dos melhores resultados em sua carreira, por ser dançante e muito bem elaborado.
Foto: divulgação/Beyoncé
Ainda não tem confirmação de shows no Brasil, mas é claro que queremos que ela venha para solos brasileiros, né? Para acompanhar as novidades do mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook!
Vem dar uma espiadinha nas novidades que chegam ao catálogo da Netflix
O mês da folia finalmente chegou! A Netflix está recheada de produções que estarão disponíveis no catálogo no decorrer do mês. Confira abaixo as séries, filmes, documentários e animes para todos os gostos.
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