Produção ainda não tem uma data definida para a estreia dos novos episódios
A segunda temporada de Wandinha, um dos maiores sucessos da Netflix de 2022, focará nas raízes latinas da personagem interpretada pela atriz Jenna Ortega, que também tem ascendência mexicana e porto-riquenha. A informação foi confirmada em uma entrevista com o cocriador do seriado, Miles Miller, para o portal IndieWire.
“É tão raro encontrar uma personagem icônica dessa estatura. Nós realmente tentamos encontrar maneiras de destacar isso de forma autêntica. O que Wandinha ouviria enquanto estava crescendo? O que Gomez estaria tocando? E encontrar momentos em que poderíamos de fato fazer parecer uma menina que cresceu em Nova Jersey com um pai latino, e como isso ressoaria nela como adolescente? Certamente, nesta temporada, estamos procurando mais maneiras de explorar isso”, afirma Miller.
Ao desenvolver a personalidade de Wandinha, a equipe fez um exercício de questionar pontos de sua origem, como o que ela escutava quando criança e qual instrumento Gomez (Luis Guzmán) tocava. O objetivo é desvendar e criar momentos que mostrem uma garota que cresceu em Nova Jersey com um pai latino.
Foto: reprodução/Netflix
Sucesso de audiência
Por incrível que pareça, a equipe não achava que a produção teria o sucesso que teve, afinal, Miles Miller e Alfred Gough escreveram o roteiro em 2019, mas só conseguiram fechar contrato com a Netflix quando Tim Burton se tornou o diretor. Porém, Jenna Ortega tem o costume de se envolver com outros papéis nos cinemas que captaram a atenção dos telespectadores, o que ajudou a destacar o seu ótimo trabalho em Wandinha.
“Isso a catapultou para o estrelato. Como se faz uma estrela de cinema hoje? Coloca-se em uma série de sucesso na Netflix. É assim que acontece. E eu acho que você vê isso com Jenna, e claro que é incrivelmente merecido”, finaliza o cocriador.
Foto: reprodução/Charley Gallay
A segunda temporada de Wandinha ainda não tem data de estreia, mas os episódios da primeira estão disponíveis no catálogo do streaming.
Agora queremos saber: quem aí ama Wandinha? Conta pra gente nas nossas redes sociais Instagram, Twitter, Facebook. Aproveite e fique por dentro de tudo o que acontece no mundo do Entretenimento. Leia também:Conheça o lado fashion de Wandinha
*Crédito da foto de destaque: reprodução/Poltrona Vip
O Viki, a nossa plataforma queridinha de conteúdos asiáticos inéditos, anunciou novidades quentinhas para o mês de junho
A metade do ano já chegou, os meses passaram super rápido e mais uma vez o Rakuten Viki – uma das principais plataformas de streaming de conteúdo asiático do mundo – traz novas séries para os amantes de entretenimento asiático.
Confira a lista com os K-Dramas, C-Dramas e T-Dramas inéditos que a plataforma preparou para o mês de junho:
Uma história de amadurecimento e um romance realista sobre jovens vilões universitários que ainda estão aprendendo sobre o amor. Kang Hee Jae quer desesperadamente parecer legal para os outros, mas secretamente se sente menor que um plâncton por dentro. Enquanto luta para perdoar sua namorada, Yoo Jin, por seu comportamento rebelde, ele acaba se transformando gradualmente em um monstro obsessivo.
Ban Yoo Jin é um estudante mais velho e muito inteligente da faculdade de Kang Hee Jae, que nunca consegue manter um relacionamento por mais de 100 dias e começa a se preocupar em acabar vivendo uma vida solitária. Então, quando o aluno mais jovem, Hee Jae, corajosamente tenta, ela decide colocá-lo em um treinamento intensivo enquanto eles namoram.
Há uma década e meia a família de Yun Xiang (Chen Xiao, deUm Sonho de Glória eSendo um Herói) foi cruelmente assassinada em um misterioso massacre que envolveu uma vila inteira. Depois de se esconder do resto do mundo, Yun Xiang decidiu voltar, para buscar respostas e vingança. Ele não tem habilidades de luta mas é perspicaz, e percebendo que não é capaz de concluir sua missão sozinho, pede a ajuda de um grupo heterogêneo de aliados que inclui a bela, mas reservada, Shu Ya Nan (Mao Xiao Tong, deNothing But 30,Love O2O e Princesa Weiyoung), uma órfã que uma vez foi acolhida por seu mestre. Ela é uma lutadora feroz e habilidosa, mas parece ter alguns segredos pessoais.
foto: divulgação/ Rakuten Viki
Juntamente com o experiente espadachim Jin Biao (Liu Guan Lin) e o conhecedor de artes marciais Su Ming Yu (Tan Xiao Tan), Yun Xiang e Shu Ya Nan partem em busca da verdade. Mas até que ponto Yun Xiang pode confiar em seu grupo de guerreiros aliados? À medida que se aproximam da verdade, o grupo desenterra segredos mortais do passado e enfrenta obstáculos aparentemente intransponíveis. Será que Yun Xiang encontrará a verdade que procura? E Shu Ya Nan e o resto provarão ser aliados hábeis ou inimigos terríveis?
Quando ela era uma menina, Oh Young Sim (Song Ha Yoon) e Wang Kyung Tae (Donghae) eram amigos, embora ele se sentisse atraído por ela, que não estava interessada. Mesmo assim, ele sempre esteve por perto, demonstrando sua afeição, até que repentinamente sua família se mudou para os Estados Unidos e a dupla perdeu o contato. Vinte anos depois, Oh Young Sim se torna uma produtora de TV que faz programas de variedades. Embora ela sempre se esforce ao máximo para conseguir um sucesso de audiência, seus programas de TV quase sempre fracassam — e são cancelados!
foto: divulgação/ Rakuten Viki
Oh Young Sim espera virar a página quando tem a oportunidade de criar um piloto para um novo programa de entretenimento com tema de romance. Ela decide que fará o que for preciso para ter sucesso com o programa e decide escalar um homem solteiro, bonito e cobiçado para o programa: Mark Wang, o CEO de uma startup. Quando Mark chega para as filmagens, ela se dá conta que ele é ninguém menos que Wang Kyung Tae — já adulto e incrivelmente bonito, ainda por cima! O que vai acontecer quando esses amigos de infância se reencontrarem depois de todos esses anos? Será que Wang Kyung Tae ainda está interessado em Oh Young Sim?
Uma mãe solteira e um CEO, que se destacam em seus respectivos campos, acabam sob o mesmo teto no começo dos anos 90. Qi Sile (Zheng Qiuhong, deCozinhando com Amor,Garota Singular 2) é uma elite na indústria de design de joias, e em casa é a mãe mais dedicada, que tem uma história cheia de frustrações e afeto, depois de se tornar mãe solteira. Mas porque ela se encontrou com o CEO Song Haoyu (Xie Binbin), duas pessoas poderão abrir seus corações uma para a outra.
No que diz respeito aos alunos do ensino médio, Gorya (Tontawan Tantivejakul) está na média. Crescendo em uma família pobre, ela passa seus dias na escola e seu tempo livre trabalhando em uma floricultura local com sua melhor amiga Kaning (Chanikarn Tangkabodee). Mas sua vida normal dá uma guinada inacreditável quando ela passa no vestibular para uma das escolas de ensino médio mais prestigiadas do país. Vendo a aceitação de Gorya nesta nova escola como uma forma de escapar da pobreza, sua família está mais do que animada com esta oportunidade única na vida.
Gorya, por outro lado, não está tão entusiasmada com a mudança, especialmente depois de conhecer o mais notório grupo de veteranos da escola nova. Filhos das famílias mais ricas do país, os F4: Thyme (Vachirawit Chivaaree), Ren (Jirawat Sutivanichsak), Kavin (Metawin Opas-iamkajorn) e MJ (Hirunkit Changkham), podem ser abençoados com visuais e influências incríveis, mas eles também são os maiores valentões da escola. Distribuindo cartões vermelhos para qualquer pessoa de quem não gostam, eles não têm escrúpulos para tornar a vida de seus colegas miserável, por isso, Gorya os despreza.
Enfrentando os F4 e sua intimidação, Gorya se recusa a recuar, ganhando respeito instantâneo de Ren, Kavin e MJ, mas é a atenção indesejada de Thyme que torna a vida de Gorya miserável. Ele continua sua busca por ela, que não acredita que ele seja capaz de conquistar seu coração e desenvolve uma paixão por Ren. Com o tempo e uma quantidade saudável de crescimento do personagem, Thyme acabará conquistando o coração de Gorya?
Este é um remake tailandês da história clássica, Meteor Garden (adaptação taiwanesa),Hana Yori Dango (adaptação japonesa),Garotos Em Vez de Flores (adaptação coreana) e foi pesquisado no Viki em média 600+ todos os dias no ano passado.
Hae Jun (Kim Dong Wook, deFind Me in Your Memory) é um homem muito cínico que trabalha como âncora em um canal de notícias. Sua personalidade única pode ser atribuída ao abandono de sua mãe quando ele era jovem e às críticas constantes de seu avô, que o considera a única falha em sua família impecável. Apesar da ignorância de seu avô, Hae Jun alcança o sucesso em sua carreira como um íntegro repórter. No entanto, seu mundo vira de cabeça para baixo quando ele inesperadamente se depara com uma máquina do tempo, algo que ele nunca pensou que pudesse existir.
Yoon Young (Jin Ki Joo, deA partir de agora, hora do show! eMe Abrace) leva uma vida normal como editora em um empresa de publicidade até encontrar o corpo sem vida de sua mãe à beira de um rio. Certo dia, sua vida dá uma drástica guinada quando ela é atropelada por um carro invisível perto do mesmo rio e acorda no ano de 1987. Os dois gradualmente entendem que as coincidências recorrentes entre eles possuem um significado mais profundo além do mero acaso.
E aí, quais desses você vai maratonar? Conta pra gente pelas redes sociais do Entretetizei — Insta, Twitter, Face — e nos siga para ficar por dentro das novidades do mundo do entretenimento e da moda.
Elementos, da Disney e Pixar, estreia no 76º Festival Internacional de Cinema de Cannes
Estrelas e cineastas da animação passaram pelo espetacular tapete vermelho do evento
Neste sábado (27), Elementos, da Disney e Pixar, teve sua estreia global no 76º Festival Internacional de Cinema de Cannes. Para celebrar a mais nova animação dos estúdios, que chega aos cinemas nacionais em 22 de junho, o icônico tapete vermelho contou com a presença das estrelas que emprestaram suas vozes para os personagens e dos cineastas.
O diretor Peter Sohn, a produtora Denise Ream e o produtor executivo e CCO da Pixar Pete Docter estiveram no evento ao lado dos talentos vocais do original em inglês Leah Lewis (Faísca) e Mamoudou Athie (Gota), além dos dubladores da versão em francês Adèle Exarchopoulos e Vincent Lacoste.
Foto: reprodução/Serge Arnal
A história apresenta a Cidade Elementos, local onde os cidadãos do fogo, água, terra e ar vivem em harmonia. Faísca, uma menina impulsiva, encontra o sentimental, divertido e tranquilo Gota. A partir dessa amizade, muitos desafios e descobertas inimagináveis surgirão. O filme tem roteiro de John Hoberg & Kat Likkel e Brenda Hsueh com história de Sohn, Hoberg & Likkel e Hsueh. A trilha sonora foi composta e conduzida por Thomas Newman.
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*Crédito da foto de destaque: reprodução/Serge Arnal
O coletivo de artistas contemporâneos traz cenários vibrantes
O Sesc Paulista apresenta uma nova exposição do coletivo de artistas contemporâneos Alterações Vividas Absolutamente Fantasiosas (AVAF). O ensaio envolve a arte como um projeto que une transformação, resistência e representatividade da comunidade Queer. As obras são estampadas nas paredes de um envolvente labirinto que te puxa para uma realidade imersiva, prazerosa e vibrante. O que já é marca registrada do coletivo que apresenta trabalhos coloridos e interativos.
Na entrada da exposição você se depara com um convite a este universo, uma experimentação que apresenta ao público o cenário imersivo, cheio de cores, formas e expressividade. As paredes são estampadas com papéis de parede, instalações de néon, tapeçaria e quadros. Realmente um plano tocante.
Alguns cenários têm aparelhos de acessibilidade para os deficientes visuais e auditivos fixados na parede com dois botões, o amarelo indica audiodescrição – que explica as obras expostas naquele ambiente e o vermelho vídeo libras – mostra na tela uma pessoa fazendo a mesma explicação. Inclusão é o que não falta e a audiência agradece.
O interessante dessa experiência é que você está ali para interagir com a obra, que é uma das coisas que o público adora fazer, sem preocupação. Ao fundo tem sempre uma música que se encaixa com a expressividade exposta nas obras, parece que tudo está de acordo e foi pensado com carinho, é fascinante!
Foto: divulgação/ Entretetizei
No último domingo, 21, a exposição contou com uma parceria entre eles e o coletivo Cosmic Dance Brasil. O diretor Thiago Amaral nos contou que o Sesc os convidou para uma interação entre a dança junto ao cenário exposto. A performance do grupo tem raiz Bollywoodiana, uma dança moderna indiana que tem muito pop e é colorida, algo que com certeza agregaria dentro da exposição. “A gente criou uma dramaturgia pra cá e ela não está em primeiro plano, não significa que você vai entender uma historinha, e sim como um plano de fundo, uma transformação de algo que acontece, porque a essa exposição tem muito sobre transformação” explica Thiago.
Durante a apresentação de dança rola uma interação entre os dançarinos e o público, eles são convidados a entrar nessa imersão e fazer parte da festa. Tem toda uma celebração que acontece bem no meio do labirinto, não tem como não se envolver , todo mundo se diverte e celebra coletivamente.
Foto: divulgação/ Entretetizei
Puma Camillê dançarina trans preta, faz parte do grupo e explica que além de ser uma artista multidisciplinar que intersecciona capoeira e vogue, ela também traz através do seu corpo danças afro diásporas que ajudam a quebrar muros que antes eram impostos a comunidade LGBTQIAPN+, mas que hoje estão sendo quebrados e cada vez mais construindo pontes entre comunidades irmãs que antes eram esquecidas.
A dança waacking é uma das trazidas nessa mostra, envolvida na raiz da dançarina Jess Nascimento, mulher preta que traz sua brasilidade nesse compasso e é uma das linguagens que prefere para se expressar. “É uma dança LGBTQIAPN+ criada por gays pretos, latinos etc. As mulheres também entram nessa por se expressarem e se identificarem. Então, eu trago a dança aqui na exposição por representatividade no lugar onde eu também me incluo na exposição.”
O Sesc Paulista abre as portas para o evento de terça a sexta, das 10h às 21h30; aos sábados, das 10h às 19h30; e aos domingos e feriados, das 10h às 18h30. A performance feita pelo grupo será apresentada sempre aos domingos, meio dia, com duração de 45 minutos até o encerramento da exposição, que será no dia 30 de julho. Vale muito a pena conferir!
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*Crédito da foto de destaque: divulgação/ Entretetizei
O single, juntamente com o visual, já estão disponíveis nas plataformas digitais
Tiê lançou o clipe da música Nada Se Repete, que faz parte da trilha sonora de Dois Tempos, a nova produção nacional do Star+. O vídeo dirigido por Vera Egito, diretora da série, mostra a cantora andando pelas locações da trama, mesclada com cenas, ao som da música composta por Teago Oliveira.
Confira agora mesmo:
Além de Tiê, a trilha sonora de Dois Tempos conta com artistas conhecidas e queridas do público: Lia Clark, Gloria Groove, Mc Tha e Alice Marcone.
Conheça a série Dois Tempos
Com oito episódios, a primeira temporadajá está disponível no streaming. A trama acompanha a história de Paz (Sol Menezzes) e Cecilia (Mari Oliveira), duas garotas de épocas diferentes que viajam misteriosamente no tempo e acabam trocando de corpos.
Paz é a influenciadora brasileira mais importante de 2022, mas vê seu mundo desmoronar quando é cancelada na internet, perdendo seguidores e contratos. Cecilia é uma escritora de 1922 que é forçada a aceitar um casamento arranjado.
Vivendo em séculos diferentes, elas vão encarar as dores e delícias das novas realidades, enquanto repensam as questões femininas de suas respectivas épocas e descobrem seus novos papéis no mundo.
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Single fala sobre sobre a violência assustadora do amor comovente
Na manhã de hoje (29), Colde lançou o MV Don’t Ever Say Love Me.Apresentando RM do BTS, esta música está incluída no segundo EP do artista mencionado acima, intitulado Love Part 2.
Curiosamente, esta não é a primeira vez que Colde colaborou com o líder do septeto Kpop. O solista também deu as mãos ao rapper do BTS para a música Hectic apresentada em seu álbum solo de estreia, Indigo . RM, também conhecido como Kim Namjoon, sempre expressou seu apoio ao artista solo e, em um piscar de olhos, aqui estamos com sua segunda colaboração.
O tom geral do vídeo é bastante sombrio e melancólico, o que também se traduz em sua assombrosa paleta de cores monocromática. Inicialmente, Colde oferece suas linhas sombrias sobre o amor, ou melhor, o fim dele e como sua finalidade e conclusão o levam a acreditar que tudo o que ele e sua amada compartilharam antes era apenas uma mentira. Seus sentimentos subjacentes de ressentimento e amargura por eles logo assumem o controle e são igualmente representados na letra que dissolve completamente a ideia de nós.
Os mesmos sentimentos de indignação trágica são levados para o próximo verso, soletrado por Namjoon, que começa afirmando que “o amor é uma violência”, considerando como o fim desse relacionamento destruiu e golpeou a existência do cantor. Guardando um forte rancor contra a figura da amada, as letras tornam-se cada vez mais diretas e quase se inclinam para um tom rancoroso. As letras fortes e apaixonadas refletem nas visões vacilantes do vídeo, o que torna mais difícil ver o que está por vir, muito parecido com o relacionamento outrora amado desmoronado mencionado na música.
Tanto Namjoon quanto Colde estão separados em duas extremidades opostas da sala enquanto uma poça de água (quase aparecendo como um buraco negro) os separa. A visão e a aparência lamentável do vídeo também apóiam a história do que parece ser uma infidelidade por parte da amada, que acabou por separá-los, e vai bem para pesar nas letras proferidas com força pelos artistas.
Don’t Ever Say Love Me particularmente nos fornece uma melodia sombria e emocional que ilustra uma imagem vívida de relacionamentos que eventualmente desaparecem apesar dos fortes sentimentos que os mantêm juntos inicialmente. Nem todas as conexões e laços ficam conosco até o fim, e esta faixa simpatiza com esse tema e o explora mais, enquanto mergulha na onda imediata de emoções sentidas por quem cortou esses laços.
Confira o MV:
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Sabe quem está soprando as velinhas hoje? Ela mesma Laverne Alison Cox. A bonita está completando 51 anos de puro charme e beleza.
Nascida em 29 de maio de 1972 em Mobile, no Alabama, Estados Unidos. Laverne Cox como é conhecida mundialmente é uma mulher transsexual negra e tem um irmão gêmeo chamado M Lamar Cox.
Graduada em Belas Artes no Alabama School, ela também estudou escrita criativa na Marymount Manhattan College em Nova York. Teve seu primeiro longa-metragem em 2011, Cinnamon. Fez inúmeras participações em filmes e séries, porém ganhou notoriedade na série de TV Orange Is The New Black.
Laverne interpretou Sophia Burset, uma cabeleireira trans que se destacou em representatividade e talento o que lhe rendeu uma indicação ao Emmy Awards de 2014 na categoria de Melhor Atriz convidada numa série de comédia. Ela foi a primeira mulher trans a ser indicada na premiação, um avanço e tanto para a comunidade.
Laverne atua, escreve, dança, é uma artista completa. Em entrevistas ou nas redes sociais ela sempre deixa claro que é ativa pela luta dos direitos LGBTQIAP+ e usa sua voz e seu reconhecimento para tentar de algum jeito fazer a diferença no mundo.
Foto: reprodução/ Mídia Ninja
A artista também teve um papel de destaque na série baseada em fatos reais Inventando Anna da Netflix (2022). Sua personagem Kacy Duke é uma personal trainer que só atende celebridades e socialites, no meio disso conhece Anna Delvey (Julia Garner) que convenceu a elite de Nova York de que era uma herdeira alemã e empreendedora. A trama tem uma interação entre as personagens de Laverne e Julia, o que auxilia no andamento da história como um todo.
Ela conta que estava ansiosa e muito nervosa para interpretar esse papel, mas sabemos da grandeza dessa mulher e o quanto ela se dedica em tudo que faz. Não é à toa que Laverne faz tanto sucesso seja dentro ou fora das telinhas. O que nos resta é aguardar sua próxima produção.
Agora fala pra gente, qual das produções de Laverne Cox você assistiu? E siga o Entretê no Instagram,Facebook eTwitter para ficar por dentro de outras notícias do entretenimento!
*Crédito da foto de destaque: reprodução/ Letícia Narciso
As expressões familiares das dizis ganham contexto fora das telas
Você já deve ter escutado algumas frases que são constantemente repetidas nas séries turcas. Mas você conhece o significado delas? Se você assiste dizis há mais tempo, com certeza deve estar acostumade a escutar cumprimentos e expressões que são de praxe para as pessoas turcas, inclusive até a decorar algumas delas e sair repetindo por aí.
As séries são plataformas gigantes de impacto para qualquer que seja o país de origem, e, atualmente, na Turquia, existe uma parcela significativa da audiência das famosas dizis que é do exterior. Não tem lugar melhor para a representação genuína desses costumes do que nas produções assistidas por milhões de pessoas ao redor do mundo.
Continue lendo e confira a lista com algumas das expressões turcas mais populares e bastante escutadas na televisão, enquanto relembra algumas das produções mais conhecidas da teledramaturgia turca.
Afiyet olsun
Você vai escutar muito essa expressão quando alguém está indo comer ou quando te oferecem alguma comida e você aceita. É considerado rude você não falar nada quando, por exemplo, ume convidade na sua casa se senta à mesa para almoçar. Quando você diz afiyet olsun, você está desejando bom apetite para essa pessoa.
Aqui no Brasil, a expressão bom apetite nem sempre é utilizada e muitas vezes nem faz falta no dia a dia brasileiro. Em contrapartida, a expressão afiyet olsun vai ser usada mesmo que tudo o que você vá provar na mesa seja uma torta de climão. E de climão a Asya de Iludida (2020) entende muito bem…
Será que vale falar um afiyet olsun depois de comer com farofa o juízo do marido traidor?
Foto: Reprodução/Kanal D
Ellerine sağlık
A expressão ellerine sağlık tem o significado literal de saúde para suas mãos. Essa frase é usada toda vez que você quer elogiar alguma coisa que alguém fez usando as mãos, como, por exemplo, enaltecer a comida da sua mãe, o trabalho de uma artesã… Ou até elogiar o belo soco que seu namorado quer dar no seu ex-marido abusivo.
Mas, apesar da Nefes de Sen Anlat Karadeniz (2018) ter dito a frase em tom de brincadeira, tome cuidado na hora de utilizar a expressão, para não usar em situações que não cabem, viu?
Foto: Reprodução/ATV
Kolay gelsin
Tendo o significado literal de que venha fácil, a expressão kolay gelsin vem acompanhada de compaixão e representa um gesto de gentileza a uma pessoa que está trabalhando ou indo trabalhar. O desejo de que o trabalho venha fácil é uma das expressões mais utilizadas e conquista muita gente do exterior por ser um costume singular.
Você pode até desejar um bom trabalho para alguém de vez em quando, mas certamente em situações específicas e para pessoas do seu círculo. Na Turquia, o kolay gelsin é uma expressão dita com bastante frequência e para qualquer pessoa com quem você interaja, até mesmo aquele ex que trabalha com você e não te supera!
Né, Eda? Nada melhor que dispensar o boy com um kolay gelsin e sair de cena. #dica
Foto: Reprodução/Fox
Hayırlı olsun
A expressão hayırlı olsun é usada para quando você quer parabenizar alguém por alguma conquista ou algo que aconteceu com ela. Em vez de você falar o básico parabéns, que é o tebrikler, você fala hayırlı olsun, para que essa coisa seja boa para você, proveitosa.
Essa congratulação é usada tanto para coisas materiais quanto para, por exemplo, se você passar em uma prova ou conquistar um novo emprego. Nem sempre o uso de hayırlı olsun vai significar literalmente um parabéns, como quando a Cemre se divorciou do Cenk em Zalim Istambul (2019) e desejou que o divórcio deles fosse bom!
Foto: Reprodução/Kanal D
Eyvallah
Já a expressão eyvallah é mais como um agradecimento e predominantemente usada pelos homens para agradecer outros homens. No Brasil, o eyvallah seria equivalente ao valeu, tá bom, e não é comum ser usado por ou para agradecer as mulheres.
Por ser uma expressão muito falada em contextos variados, você pode se deparar com o personagem da sua dizi mandando um eyvallah a cada dez palavras que ele proferir, como o popular gângster Kartal de Üç Kuruş. Deve ser cansativo ir de beco em beco buscar informações sobre o misterioso assassino do seu bairro e precisar agradecer toda a vizinhança… Será que uma gravação de voz facilitaria as coisas?
Foto: Reprodução/Show TV
Essas expressões são apenas uma pequena porção da bela cultura turca, que as pessoas turcas levam muito a sério. Algumas dessas expressões são obrigatórias e sinais de respeito e cordialidade, tanto com quem você conhece quanto com estranhos.
E aí, você já tinha escutado alguma dessas expressões antes? Faltou alguma que a gente não colocou aqui? Conta pra gente aqui nos comentários e já segue o Entretê nas redes sociais (Twitter, Instagram e Facebook) pra ficar por dentro das novidades do mundo turco!
Baseado no premiado filme de animação da Walt Disney Animation Studios, o espetáculo teve sessões esgotadas em sua primeira temporada em São Paulo
Mais um para encantar! No ano de 2023, o Brasil obteve uma grande conquista: foi o primeiro país, fora os Estados Unidos, a receber Cantando com ENCANTO,um espetáculo oficial da Disney com base no filme de animação da Walt Disney Animation Studios.
Após o sucesso estrondoso da primeira temporada em São Paulo, com sessões esgotadas e uma turnê marcante ao redor do país, o evento volta para a cidade com novas datas. As apresentações de Cantando com ENCANTOacontecerão aos sábados e domingos, nos dias 8, 9, 15, e 16 de julho no Teatro VillaLobos.
Vale destacar ainda que o filme Encanto levou para casa três estatuetas do Grammy em 2023 por sua trilha sonora, sendo de Melhor Compilação de Trilha Sonora para Mídia Visual, Melhor Canção Escrita para Mídia Visual e Melhor Trilha Sonora para Mídia Visual.
Ministério da Cultura e Nubank apresentam:
Clientes Nubank têm pré-venda exclusiva com 50% de desconto no valor dos ingressos inteiros, limitados a 4 ingressos por CPF, para compras feitas com o cartão Nubank.
Já clientes Nubank Ultravioleta têm 75% de descontono valor dos ingressos inteiros, também limitados a 4 ingressos por CPF. Durante a venda para o público geral, clientes Nubank mantêm seus benefícios.
Os ingressos podem ser adquiridos online https://www.sympla.com.br/ou presencialmente, por meio dos totens no Shopping Villa Lobos (1º piso) ou ainda na bilheteria do Teatro Villa Lobos (nos dias do espetáculo, 1h antes do horário do espetáculo até o início da apresentação). Em São Paulo, Cantando com ENCANTOconta com apresentação de Nubank, realização de Rega Início e apoio local de Casa Almeida.
Toda a família poderá assistir e cantar as músicas de Encanto,no qual as canções assumem o protagonismo, compondo uma experiência única em que o público faz parte dos arranjos emprestando suas vozes para abrilhantar o evento, que mistura animação, talento e tecnologia.
O filme será exibido em um telão com alta definição com uma banda composta por 10 músicos tocando ao vivo toda a trilha sonora do filme.
Foto: divulgação/Sympla
Sobre o musical Encanto:
O musical conta a história de uma família extraordinária que vive escondida nas montanhas da Colômbia, em uma casa mágica, em uma cidade vibrante, em um lugar maravilhoso conhecido como um Encanto. A magia deste Encanto abençoou todos os meninos e meninas da família com um dom único, desde a superforça até o poder de curar. Todos, exceto Mirabel. Mas, quando ela descobre que a magia que cerca o Encanto está em perigo, decide que ela, a única Madrigal sem poderes mágicos, pode ser a última esperança de sua família excepcional.
O filme Encanto teve uma apresentação especial de We Don’t Talk About Bruno transmitida durante o OscarⓇ 2022, enquanto a músicaDos Oruguitasconcorreu ao prêmio como Melhor Canção Original.
Tanto sucesso se deve também ao fato de que diversas pessoas se viram representadas na tela por meio dos personagens. A obra exalta a diversidade, o povo e a música da Colômbia e trouxe a representação cultural das comunidades latinas.
Para comemorar a música e a magia doEncanto, os assinantes do Disney+ podem assistir ao filme e ao show do Encanto no Hollywood Bowl.
Já garantiu os seus ingressos? Nós do Entretê estamos ansiosas para cantarmos bastante ao som da trilha sonora de Encanto! Confira o nosso Twitter, Insta e Face e nos siga para não perder as notícias sobre o entretenimento e o mundo da música.
*Crédito da foto de destaque: reprodução/Disney+/Encanto
O Encontro inédito acontece no dia 2 de junho e contará com um repertório recheado de hits das artistas, músicas internacionais e referências à black music
Desde o dia 18 de maio, São Paulo recebe a 26ª edição do Cultura Inglesa Festival (CIF), um evento de cultura, educação e arte, gratuito e aberto ao público, promovido anualmente pelaCultura Inglesa. Uma das principais atrações deste ano é a cantora e compositora Paula Lima com participação especial de Liniker, que será dia 2 de junho, às 21h, no Centro Cultural São Paulo.
Considerada uma das vozes mais importantes da Música Popular Brasileira, Paula Lima é ex-aluna da Cultura Inglesa e vai estrear um show quase autobiográfico no CIF, com um repertório que inclui canções em inglês. “Trago canções especiais da música popular brasileira e os meus clássicos também. Tudo com um apaixonante e forte acento da Black Music”, adianta a cantora, sobre o novo espetáculo que leva seu nome.
Paula Lima fará uma imersão em suas diferentes vivências musicais. Do soul ao disco, do samba ao rock, da MPB ao funk. Junto de seus colegas Henry Marcelino (bateria), Felipe Pizzu (baixo), Deusnir (teclado), Jorginho Neto (trombone), Guto Bocão (percussão) e Bruno Nunes (guitarra), a cantora levará ao palco uma sonoridade particular e de muita personalidade, com uma voz singular, capaz de alcançar notas altíssimas.
O show de Paula contará com uma parceria inédita entre ela e a maravilhosa Liniker, as duas têm talento de sobra para dar e vender, não é mesmo?!
Liniker é cantora e compositora que venceu a categoria Melhor Álbum de Música Popular Brasileira no Grammy Latino 2022. Este encontro é uma das atrações mais aguardadas da 26ª edição do CIFe promete ser emocionante, por conta da trajetória e representatividade de ambas na música, em especial no soul e black music.
Foto: reprodução/ Rio FM
A entrada para o evento é gratuita. 70% dos ingressos serão disponibilizados para reserva online, pelo site do Centro Cultural São Paulo a partir do dia 30 de maio, clicando aqui. Os outros 30% dos bilhetes serão disponibilizados na entrada do CCSP, no dia da apresentação e por ordem de chegada.
Paula Lima com participação de Liniker Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa Endereço: Rua Vergueiro, 1.000, Paraíso, São Paulo Data: 2 de junho, às 21h com duração de 1h30 Classificação indicativa: Livre Entrada: Gratuita Acessibilidade: Libras
O conteúdo também ficará disponível on demand na plataforma do festival de 3 a 18 de junho.
Agora fala pra gente, está ansiosa para conferir essa parceria? E siga o Entretê no Instagram,Facebook eTwitter para ficar por dentro de outras notícias do entretenimento!
*Crédito da foto de destaque: divulgação/ Cultura Inglesa Festival
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