Um site feito por mulheres, com o melhor do entretenimento!
Autor:Anna Mellado
27 anos, jornalista e apaixonada por Entretenimento e Culturas em geral. Criei o Entretetizei como forma de juntar mulheres incríveis, num espaço inclusivo, colaborativo e repleto de amor. Seja bem-vinde!
O Entretetizei participou da coletiva oficial do MTV Miaw 2021 e conta tudo o que você precisa saber para se preparar para o evento
O MTV Miaw 2021será na próxima quinta-feira (23), com apresentação dos ícones Pabllo Vittar e Rafael Portugal. A premiação começa a partir das 22h, com transmissão simultânea na MTV Brasil, canal linear, e na fanpage do Facebook.
Coletiva de imprensa do MTV Miaw | Foto: Divulgação | Entretetizei
O Entretetizei foi convidado para a coletiva oficial de imprensa do evento, que aconteceu na manhã desta terça (21), em formato virtual, com apresentação da jornalista Luiza Brasil e a participação dos ilustres apresentadores, Pabllo e Rafa. Ao longo da coletiva, diversos spoilers sobre o MTV Miaw 2021 foram anunciados e é claro que nós não deixaríamos de contar tudinho para vocês. Vamos às novidades?
O MTV Miaw poderá contar com plateia presencial em 2022
Tiago Worcman, head de entretenimento de marcas como MTV, Comedy Central & Paramount, confirmou que o MIAW é o maior produto da Viacom CBS no Brasil. Apesar da ansiedade por parte do público, o evento não contará com plateia em 2021, porém, eles conseguiram manter o ineditismo até a data do evento. Para 2022, espera-se que o MIAW volte a ter plateia presencial.
O que o público pode esperar do MTV Miaw 2021?
Segundo Pabllo e Rafa, podemos esperar por muitos momentos engraçados durante a premiação, com variedade de looks e revelações. Além disso, ambos tiveram que descrever o evento em uma palavra. Rafa resume o Miaw como Único e Pabllo como Griteiro (risos).
Foto: Divulgação | MTV
Podemos esperar uma performance de ambos os apresentadores? Sim!
É isso mesmo. Além de Pabllo, também podemos esperar uma surpresa de Rafa Portugal: ele fará uma grande performance, com spoilers do clipe de Bang Bang, que será lançado no dia seguinte do evento. O humorista comentou que também fará troca de looks, assim como Pabllo.
E os looks do pink carpet? O que podemos esperar?
Rafael Portugal afirmou que os looks da Pabllo Vittar estão absurdos e que ficou impactado e babando em todos os visuais da nossa drag favorita. Ele falou também que ficou bem impressionado e emocionado com a performance dela.
O que a Pabllo pensa sobre a presença das drag queens no mainstream?
Segundo ela, o que vemos atualmente é apenas a ponta do iceberg, mas que se sente inspirada pelas dragas que vieram antes, já que abriram portas para ela, como Silvetty Montilla. Além disso, Vittar comentou que amaria ver todas elas em todos os lugares e reforçou que a arte drag é para todos os gêneros.
Como é realizar um evento como o Miaw em meio a tudo o que temos passado em nosso país?
Nossa pergunta foi respondida e, para Pabllo e Rafa, o Miaw é um presente para a vida, para que a gente não deixe de acreditar e celebrar e que esse vento surge como um refúgio, um acalento e de poder celebrar os artistas, a música e o trabalho de muita gente, como uma salvação para muita gente que está em casa e precisa ver e ouvir algo que tire um pouco de toda a loucura que estamos vivendo.
“As pessoas, tanto as indicadas, como as que vão receber o prêmio, são pessoas vitoriosas e importantes, tal como os médicos, que estão à frente, assim como os artistas e influenciadores, que são pessoas importantes nessa loucura, nesse mundo de Pandemia que temos vivido”, disse Rafa Portugal.
Foto: Divulgação | MTV
“É muito importante celebrarmos a arte e os artistas que tanto nos deram uma fuga, desse momento tão louco que estamos passando e agradeço à MTV, por não deixar de fazer a premiação e por acreditar na arte, porque a arte transforma e não podemos deixar de premiar esses artistas, que tanto nos ajudaram. […] Tanto a música, quanto o teatro… a arte em geral, me salvou e me leva para lugares de conforto. Então essa noite será muito especial, porque vamos celebrar a vida e o amor e nossas vivências, de estar fazendo o que gostamos de fazer”.
A quarta edição da premiação, no Brasil, possui 33 categorias no total. O Ícone Miaw é o prêmio destaque da noite e conta com os seguintes candidatos: Ítalo Ferreira, Juliette, Larissa Manoela, Maisa, Pequena Lo, Rebeca Andrade, Sasha Meneghel e Virgínia Fonseca.
As votações já estão abertas e podem ser feitas pelo site da premiação do MTV MIAW 2021, pelo Twitter e Instagram, usando a #PremiosMTVMIAW mais a hashtag com o nome do indicado que deseja votar no mesmo tweet.
Para saber mais informações sobre o MTV Miaw, acesse: https://entretetizei.com.br/mtv-miaw-2021-mtv-anuncia-primeiras-atracoes-do-evento/
Gostaram de saber um pouco mais sobre o MTV MIAW 2021? Nos conte o que achou e se ficou com vontade de assistir nas nossas redes sociais: Insta,Twitter eFace.
*Crédito da foto de destaque: Divulgação / Entretetizei
O novo serviço tem atualizado seu catálogo semanalmente. Veja as novidades desta semana
O Star+, novo streaming da Disney, está crescendo cada vez mais. Além de filmes, o assinante poderá encontrar produções nacionais, séries e muito mais. Nesta semana, já tivemos anúncios importantes e é claro que o Entretetizei não poderia deixar de atualizá-los com os títulos que acabaram de sair do forno.
Vamos nessa?
Conheça a família mais famosa do TikTok: The D’Amelio Show
Foto: Divulgação | Disney | Star+
Já está disponível, com exclusividade no Star+, o The D’Amelio Show. O reality acompanha o dia a dia das irmãs Charli e Dixie D’Amelio, que ficaram famosas no TikTok.
De uma relativa escuridão e uma aparente vida normal, ao serem jogados nas luzes de Hollywood da noite para o dia, os D’Amelio enfrentam novos desafios e oportunidades que não poderiam ter imaginado. Aos 16 anos, Charli é uma das maiores celebridades da atualidade, com mais de 150 milhões de seguidores, tornando-se a número 1 no TikTok em menos de um ano.
Foto: Divulgação | Disney | Star+
Ela tem o mundo em suas mãos e está tentando equilibrar fama e a família com a dança, relações e novas amizades em L.A., além de ter que lidar com os “haters” online. Já sua irmã Dixie, agora com 19 anos, está provando sua própria ascensão ao mundo da fama com mais de 80 milhões de seguidores e uma carreira musical, que cresce cada vez mais.
A série de oitos episódios conta com a produção executiva de Eli Holzman e Aaron Saidman pela The Intellectual Property Corporation. A showrunner é Sara Reddy, que também atua como produtora executiva ao lado de Esther Frank.
The D’Amelio Show já está disponível no Star+.
Terceira temporada de Pose já está disponível
Foto: Divulgação | Disney
A terceira e última temporada de Pose chegou ao streaming no último dia 15, com os sete novos episódios já disponíveis. Considerada uma das séries mais aclamadas dos últimos anos, Pose é assinada por Ryan Murphy e traz como pano de fundo a cultura de “ballroom” da comunidade LGBTQIAP+ de Nova York nos anos 80.
Foto: Divulgação | Marie Claire
A última temporada da produção é ambientada em 1994. Agora, os bailes já não acontecem mais e Blanca, interpretada por MJ Rodriguez, precisa encontrar o equilíbrio entre sua vida com seu novo parceiro e também um novo emprego como enfermeira. Para a alegria dos fãs, o roteiro escrito por Murphy e Steve Canals combina emoção, drama e novas histórias, para todos os personagens da série terem o final que merecem.
As duas primeiras temporadas da série também estão disponíveis no Star+.
A segunda temporada de Only Murders in The Building foi confirmada
Foto: Divulgação | Disney | Star+
A série original Star+ protagonizada por Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez, foi renovada para uma segunda temporada. A série continua a estrear novos episódios da primeira temporada todas às terças-feiras.
Only Murders in the Building é uma série memorável de comédia, mistério e assassinato. A história gira em torno de três estranhos (Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez) que compartilham uma obsessão por histórias de crimes reais e que de repente se veem envolvidos em uma.
Foto: Divulgação | Disney | Star+
Quando uma morte horrível acontece em seu exclusivo prédio do Upper West Side, em Nova York, os três suspeitam que seja um assassinato e usam seus conhecimentos em crimes para descobrir a verdade. Ao gravar um podcast para documentar o caso, os três descobrem os complexos segredos do edifício, que datam de muitos anos. Talvez o mais explosivo seja as mentiras que contam uns aos outros. Logo, o ameaçado trio percebe que pode haver um assassino vivendo entre eles e correm para decifrar a montanha de pistas antes que seja tarde demais.
A série conta com os co-criadores e escritores Steve Martin e John Hoffman (Grace & Frankie, Looking). Martin e Hoffman também são os produtores executivos junto com Martin Short, Selena Gomez, Jamie Babbitt, e os criadores de This Is Us, Dan Fogelman e Jess Rosenthal.
Star+ estreia série sobre o time de futebol Feyenoord
Foto: Divulgação | Disney | Star+
A pandemia do Covid-19 de certa forma afastou o torcedor de seus clubes. Por mais de um ano, em todas as partes do mundo, jogos de futebol foram realizados sem público. Agora, aos poucos as partidas com os fãs estão voltando, só que muitos se perguntam ainda: Como foi para os jogadores não ter o calor do torcedor por perto?E o contato com a imprensa? E o vestiário, foi mais frio o clima entre os atletas?
Para os apaixonados pelo mundo da bola ou até mesmo para os curiosos sobre o assunto, essas e muitas outras perguntas são respondidas na série documentário Feyenoord – Por dentro do Time, exibida exclusivamente no Star+, com novos episódios às segundas-feiras.
Foto: Divulgação | Disney
A produção apresenta o time de futebol holandês Feyenoord se reinventando na temporada 2020/21, com o isolamento causado pela pandemia do COVID-19. Através de imagens exclusivas do vestiário e da sala de reuniões, a série traz o clube e suas principais personalidades para perto do público como nunca antes.
O clube conquistou 15 vezes a Eredivisie, destacou-se na temporada 1969–1970 com a conquista da Liga dos Campeões da UEFA, e na temporada 2002 com a vitória da Taça UEFA. Além disso, ganhou proporções mundiais em 2019, quando o estádio De Kuip, casa do Feyenoord, foi palco para um acontecimento que emocionou o mundo todo: O time convidou crianças de um Hospital Infantil local para acompanhar a partida contra o time rival Ado Den Haag. O fato motivou a torcida adversária, que fez uma chuva com 3 mil bichos de pelúcia no setor onde estavam as crianças.
A responsável pelo hit Rio 40 Graus apresenta os clássicos de sua carreira com novas versões, ainda mais dançantes e remixadas por ícones da música
Fernanda Abreu acaba de lançar seu novo disco de remixes para comemorar os 30 anos de carreira. Intitulado Fernanda Abreu: 30 Anos de Baile, o álbum já está disponível em todas as plataformas de música e reúne 15 DJs/produtores com a deliciosa missão de remixar os hits dançantes que fazem parte da carreira solo da cantora e bailarina.
A lista de convidados é eclética e traduz o panorama da pista de dança hoje no Brasil, que conta com estilos diversos, do funk ao trap, da house ao techno, do rap ao electro, representados por nomes da atual geração, como Vintage Culture, Gui Boratto, Bruno Be, Tropkillaz, Fancy Inc e DJs clássicos, que ajudaram a erguer as paredes dos bailes, como Corello DJ, Zé Pedro, Dennis DJ e Memê, este último, encarregado de fazer a direção artística do álbum. Além do grande elenco de remixers, o disco conta com as participações especialíssimas dos rappers Emicida e Projota.
Clássicos de Fernanda Abreu que ganharam remixes contemporâneos e totalmente dançantes
Além de trazer toda a personalidade de Fernanda Abreu, 30 Anos de Bailereconecta todos esses sucessos das pistas de dança com os tempos atuais. Clássicos como Jorge da Capadócia (que ganhou remix de Gui Boratto), Kátia Flávia, A Godiva de Irajá (em versão de Bruno Be), Veneno da Lata (by Tropkillaz), Você Pra Mim (que ganhou feat de Projota, com remix de Dennis DJ) e Outro Sim (repaginado por Ruxell, com vocais de Emicida) estão presentes neste lançamento e vão te colocar para dançar mais uma vez.
Capa de 30 Anos de Baile | Foto: Divulgação | Universal Music Brasil
“Durante todos esses anos de convivência, percebi com clareza que Fernanda sempre apostou fichas nos DJs, criando com eles um laço carinhoso de convivência, harmonia e respeito”, destaca Memê, que também assina, ao lado da cantora, a produção executiva de Fernanda Abreu: 30 Anos de Baile.
É bom lembrar que Memê é um dos maiores nomes da nossa house music, além de ser um mestre em misturar, com a precisão cirúrgica de um mixologista, música pop e eletrônica, feito que o consagrou em parcerias com artistas como Lulu Santos, Shakira, Gabriel O Pensador, Tim Maia, além da própria Fernanda.
Foto: Divulgação | Murilo Alvesso
É tanta história e serviços prestados à música dançante brasileira nesses 60 anos de vida de Fernanda Abreu, data celebrada no último 8 de setembro, que só um disco de remixes não seria capaz de festejar tanto suingue e sede de baile. O lançamento acabou se desdobrando em um álbum com 13 faixas e outro com 8 extended versions, mais próprias para tocar nas pistas.
“Desde o lançamento do meu primeiro disco, SLA Radical Dance Disco Club, em 1990, eu recebo o carinho e o entusiasmo dos DJs com meu som. E agora, 30 anos depois, é muito prazeroso para mim celebrar essa parceria lançando esse projeto, Fernanda Abreu 30 Anos de Baile, prestando uma homenagem a essa cena que amo tanto e fortalecendo ainda mais essa parceria nas pistas, nas festas e nos bailes”, afirma a cantora.
Foto: Divulgação | Murilo Alvesso
Coletiva de imprensa com Fernanda Abreu: um encontro com profissionais da comunicação e uma aula de vitalidade
O Entretetizei teve o prazer de ser convidado pela Universal Music Brasil para a coletiva exclusiva com a musa carioca do Rio 40 Graus. Durante o evento online, Fernanda Abreurespondeu à nossa pergunta, sobre o que acha de ser uma inspiração, um modelo de preservar a vitalidade, principalmente, para as pessoas da sua geração e qual o segredo para manutenção do seu sucesso, ao longo de tantos anos.
Além de dar uma aula sobre empoderamento e valorização da música brasileira, Fernanda nos respondeu dizendo que sempre a questionam sobre seus 60 anos e que idade nunca foi uma questão para ela.
“Eu nunca sofri esse tipo de pressão. Nem interna e nem externa, mas eu comecei a perceber que era importante pra muita gente e me perguntavam: ‘como você chegou com tanta vitalidade aos 60 anos, com tanta energia e poder de produção?’ E eu comecei a achar legal. Eu sou uma pessoa que gosta de dizer que tenho 60 anos. Pra mim não faz sentido esconder a idade ou fingindo que tenho outra idade… porque acho que consegui conquistar tanta coisa com esses 30 anos de carreira, com 60 anos e como eu cheguei bem, com saúde, ideias, sonhos e projetos a serem realizados todo dia, acho que esse é o grande segredo. É claro que tem uma parte do dia a dia que é se alimentar bem, dormir bem, que é passar um protetor solar de manhã, um hidratante de noite, se exercitar, que é fundamental”, comenta.
Foto: Divulgação | Murilo Alvesso
Ainda sobre esse tema da vitalidade, ela acrescenta que, no atual momento que estamos passando, com uma grave crise social e financeira no país, não é nada fácil seguir seus sonhos, já que a maioria dos brasileiros precisa acordar todos os dias e ter forças para trabalhar e ter o que comer.
“[…] Mas eu acho que, o grande lance, é você acordar de manhã todo dia e ter um sonho ainda pra ser realizado, porque o Brasil tá tão difícil que a possibilidade de você acordar meio deprimido, sabe? […] Você acorda de manhã quase como para sobreviver, então a parte lúdica e misteriosa da vida, de criatividade e imaginação ela é muito prejudicada quando vivemos numa situação de crise como essa. […] Então hoje me sinto mais confortável, com essa coisa de 60 anos em falar: “Não gente vamos lá. É possível a gente ter 60 anos e estar bem”, acrescentou Fernanda.
Fernanda ainda comentou que o momento é das mulheres no popbrasileiro e citou nomes como Anitta, Ludmilla, Luísa Sonza e Jade Baraldocomo as grandes artistas da atualidade.
Vem aí: 30 Anos de Baile por Elas
Em 2022, já podemos esperar novidades de Fernanda Abreu. Trata-se do projeto 30 Anos de Baile por Elas (nome provisório), remixado só por mulheres DJs e produtoras musicais desse nosso Brasil.
Ao longo de oito discos de estúdio, dois registros ao vivo (DVDs), 23 singles, quase 20 videoclipes nesses 31 anos de carreira solo, a biografia de Fernanda afrontou padrões e misturou o que não era misturável: uniu funk com batuque, usou samples e bateria eletrônica para fazer música pop, cantou seu amor pelos DJs citando a nata dos bailes, de Ademir Lemos a Monsieur Limá (em Baile da Pesada), trouxe a dança para o front, introduziu o funk carioca para a Zona Sul e, por fim, criou uma identidade brasileira de fazer dance music.
Foto: Divulgação | Murilo Alvesso
Inspirada em ícones como Madonna, Michael Jackson e Prince, Fernanda traduziu como ninguém o pop internacional para o nosso clima tropical e caótico, eternizando frases como “Rio 40 graus, cidade maravilha, purgatório da beleza e do caos”; ou “Dá gosto de ver a inteligência movendo um corpinho como esse” e segue nos mostrando que ser mulher brasileira é uma revolução e motivo de muito orgulho, fruto de muita luta e vitórias. Como um artista sempre muito à frente de seu tempo, 30 Anos de Baile nos inspira, mais uma vez, a seguir nossos sonhos e a valorizar, cada vez mais, a mulher artista e brasileira.
Confira a seguir o álbum completo:
Você também acompanha a Fernanda Abreu? O que achou desse lançamento? Entre nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter – e conte para a gente!
Relembre sucessos das artistas latinas que, até hoje, são os queridinhos dos fãs e que vão te levar de volta aos anos 00’s
All star, batom em formato de fruta, Orkut, V3 rosa e cards colecionáveis das novelas latinas são alguns dos itens que marcaram os anos 2000. Além da moda e da internet, outro item que mexeu com nossos corações foram os CD’s e os artistas, que lançaram álbuns icônicos e que cantamos e dançamos até hoje.
No tbt de hoje, trouxemos 5 álbuns de cantoras latinas que marcaram os anos 00’s e que, certamente, você vai amar recordar. Sempre é o momento certo para relembrar artistas que marcaram uma geração, com músicas que agitavam as baladas e as casas latinas e que, até hoje, mexem com nossos corações. Vamos nessa?
Anahí – Baby Blue (México) | Lançamento: 26 de agosto de 2000
Capa de Baby Blue | Foto: Divulgação
O quarto álbum de estúdio – sim, em 2000, Anahí já fazia muito sucesso pelo México – da nossa tão querida mexicana, é um dos mais populares no país,muito famoso no Brasil também,e foi produzido por Estéfano, que trabalhou com grandes nomes, como Thalía e Paulina Rubio.
Nessa época, Anahí, com apenas 17 anos, já era comparada com Thalía, a gigante latina e, com Baby Blue, lançou quatro singles: Superenamorándome, Desesperadamente Sola, Tu Amor Cayó del Cielo e Primer Amor, esse último, música-tema da novela Primer Amor, de 2001.
Anahi na estreia do álbum, em 2000 | Foto: Divulgação | RBD Fotos
Com 10 músicas, Baby Blue traz ritmos do pop teen latino e clipes icônicos, como é o caso de Superenamorándome, um dos singles mais conhecidos da artista, gravado em Nova York. Uma curiosidade é que Anahí foi a última cantora pop a gravar um videoclipe nas torres gêmeas, já que a gravação ocorreu antes do conhecido ataque de 11 de setembro de 2001. Com isso, Anahi é a única RBD com um álbum multi-platino + Ouro na América Latina.
Veja o clipe de Superenamorándome a seguir:
Shakira – Laundry Service (Colômbia) | Lançamento: 13 de novembro de 2001
Capa de Laundry Service | Foto: Divulgação | Acharts
O quinto álbum de estúdio da poderosa colombiana, Shakira, foi o primeiro, em sua carreira, a ser gravado totalmente em inglês. Além de ter sido um marco para a música latina, o álbum traz diversos estilos musicais, com predominância do pop rock, além do tango, dance pop e a música andina, com letras pra lá de românticas.
Laundry Service recebeu um excelente retorno de vendas, em países como Áustria, Austrália, Alemanha, França, Reino Unido e Argentina, provando o sucesso global da cantora. Uma curiosidade é que Gloria Estefan foi quem incentivou Shakira a gravar um álbum em inglês, já que a cantora cubana, referência na música latina, via um grande potencial artístico em Shakira – e ela estava certa, já que seu álbum é lembrado até os dias de hoje.
Foto: Divulgação | Twitter
Veja a seguir o clipe de Whenever, Wherever:
Jennifer Lopez – J.Lo (EUA – Porto Rico) | Lançamento: 16 de janeiro de 2001
Capa de J.Lo | Foto: Divulgação
JLo é um dos maiores nomes, senão o maior, entre as artistas de origem hispânica – seus pais são Porto-riquenhos – e sua música tem uma importância especial para a cultura latina, já que a artista sempre fez questão de manter muito viva sua ascendência latina. O álbum intitulado J.Lo foi seu segundo de estúdio e, de cara, estreou em 1º lugar na Billboard 200, que classifica os álbuns e EP’s mais vendidos, semanalmente, nos EUA.
JLo sempre cantou em espanhol e sua entrada no mercado de música americano foi considerada como um crossover explosivo, já que ela trouxe o pop latino para as casas americanas, conquistando os mainstreams, um mercado sempre muito disputado.
Além de misturar o pop, com o pop latino e o R&B, J.Lo possui quatro singles: Love Don’t Cost a Thing, Play, Ain’t It Funny e I’m Real. Durante o período de lançamento do álbum, a artista comentou que o mesmo apresentava uma versão mais real de si mesma, e até hoje, esses sucessos dos anos 2000 são lembrados e escutados por fãs do mundo todo.
Veja o clipe de Love Don’t Cost a Thing:
Ivete Sangalo – Beat Beleza (Brasil) | Lançamento: 12 de dezembro de 2000
Capa de Beat Beleza | Foto: Divulgação
Beat Beleza é o segundo álbum de estúdio da nossa rainha brasileira, Ivete Sangalo. Com 14 canções, Veveta contou com compositores de êxito da música brasileira, como Djavan e Chico Buarque, e teve um de seus singles como o mais tocado no Brasil nos anos 2000: Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim, que certamente você conhece.
O álbum conta com uma variedade de estilos, que vão desde o reggae, até o pagode baiano, a salsa, pop, R&B e o funk americano. Beat Beleza conta com quatro singles, que são: Pererê, A Lua Q Eu T Dei, Bug, Bug, Bye, Bye e Empurra-Empurra, e foi indicado ao Grammy Latino, na categoria Melhor Álbum de Pop Contemporâneo Brasileiro.
Ivete nos anos 00’s | Foto: Divulgação | RCP Brasil
Confira a seguir o videoclipe do single A Lua Q Eu T Dei:
Thalía – Arrasando (México) | Lançamento: 25 de abril de 2000
Capa de Arrasando | Foto: Divulgação
Esse foi o quinto álbum de estúdio de Thalía, a rainha da música mexicana. Arrasando contou com importantíssimos produtores: Kike Santander, Emilio Estefan (marido de Gloria Estefan) e Roberto Blades, cantor de salsa do Panamá, com vendas que ultrapassam as 2 milhões de cópias em todo o mundo.
No ano do lançamento, Thalía havia terminado as gravações do filme Mambo CaféeRosalinda, mas fez questão de participar de todo o processo criativo, desde a escolha dos singles, até a produção das letras, arranjos e capa do álbum. Como já era famosa, principalmente, pelo sucesso de Maria do Bairro, Thalía promoveu Arrasando no Brasil, EUA, França, Alemanha, Filipinas e outros países, que admiravam esse inquestionável talento.
Take do clipe de Arrasando | Foto: Divulgação | Youtube
O álbum conta com cinco singles: Entre El Mar Y Una Estrella, Regresa a mí, Arrasando, Reencarnación e Rosalinda. Trazendo uma mistura de gêneros, como pop, pop latino, banda, house, rap, entre muitos outros, além de vencer o Grammy Latino de 2001, na categoria Melhor Engenharia.
Confira a seguir o clipe de Arrasando, single que leva o nome do álbum:
Recordar os sucessos latinos é algo que nos enche de emoção e orgulho, afinal, as artistas latinas são nossas inspirações e, até os dias atuais, fazem a diferença na sociedade e na história da nossa cultura, repleta de nomes que são importantes, não só para a cultura latina, mas para a música internacional.
O figurino e os passos de dança do videoclipe prestam uma homenagem à rainha do tex-mex, Selena Quintanilla
A cantora e compositora mexicana Sofía Reyes acaba de lançar seu novo single, Mal De Amores, ao lado da super estrela latinaBecky G. A canção é um poderoso hino feminino, que mistura a cúmbia e o pop, com uma saída musical que coincide perfeitamente com o mês da herança hispânicanos Estados Unidos e o mês pátrio no México, de onde Sofía e Becky trazem suas raízes e sua cultura latina.
Na letra da canção, Sofía Reyes e Becky G cantam sobre como superar a angústia e o gosto amargo na boca que deixa um amor não correspondido ou, pior, que te enganou. A letra foi escrita por Sofía Reyes, Andres Torres, Mauricio Rengifo, Becky G e Elena Rose. Mal de Amores é um hino feminino de poder para as garotas latinas e para todas as mulheres que com ele se identificarem.
Ainda assim, esse feat chega logo depois do sucesso de Sofía Reyes, Casualidad, junto de Pedro Capó, artista que ganhou ainda mais pontos no gosto do público em geral e de seus fãs. A mexicana também é conhecida por se juntar a mulheres poderosas na música e, para esta ocasião, escolheu Becky G para que fizesse parte dessa nova canção que mescla o pop latino a uma sonoridade de cumbia orgulhosamente mexicana. A faixa foi produzida por Andres Torres e Mauricio Rengifo.
Foto: Divulgação
No clipe, Sofía Reyes e Becky G comemoram a solteirice curtindo um passeio de bicicleta ao entardecer no Leste de Los Angeles e acabam em uma festa à noite em um ambiente colorido que une a cultura mexicana de Sofía com o lado estadunidense de Becky G. O vídeo foi inspirado em Selena Quintanilla, sendo que o figurino e os passos de dança prestam uma homenagem à rainha do tex-mex. O vídeo foi dirigido por Mike Ho e a produção é assinada por Vanda Lee.
Foto: Divulgação
Sofía Reyes se transformou numa criadora de sucessos dentro da música latina, mas também têm mostrado sua versatilidade rompendo fronteiras como uma verdadeira estrela do pop ao colaborar com artistas globais. Ela conta com mais de um bilhão de streams no Spotify e o mesmo número de views no YouTube. Com mais de 4 milhões de seguidores em todas as plataformas das redes sociais, a cantora e compositora alcançou um super êxito junto ao seu público. Becky G já lançou sucessos como Shower e Sin Pijama junto a Natti Natasha e atualmente tem mais de 24 milhões de ouvintes mensais no Spotify.
Becky G nasceu para os holofotes e sua carreira multifacetada está se tornando nada menos que icônica. As conquistas da superestrela global de 24 anos incluem dois sucessos #1 nas paradas da Billboard Latin Airplay (Mayores e Sin Pijama), um papel principal em Power Rangers e uma participação especial no vencedor do Emmy da Fox TV Série Empire. Ela fez turnê com Katy Perry, Demi Lovato, J Balvin, Fifth Harmony e Jason Derulo e gravou colaborações com Daddy Yankee, Maluma, Anitta, Natti Natasha, ZAYN, Bad Bunny, Ozuna, Pitbull e CNCO, entre outros. No Spotify, conta com mais de 24.460.000 ouvintes mensais.
“Me diverti muito fazendo essa canção com minha amiga Sofía Reyes“, disse Bekcy G via Instagram.
Foto: Divulgação | Instagram
Sendo assim, Becky G e Sofía Reyes apresentam mais um feat de sucesso, que não só exalta o poder da mulher latina, como homenageia essa artista que marcou gerações e segue nos inspirando: Selena. É sempre prazeroso ver tantas mulheres poderosas representando nossa cultura pelo mundo.
Confira a seguir o clipe de Mal de Amores:
O que você achou de Mal de Amores? Entre nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter – e conte para a gente sua opinião!
*Crédito da foto de destaque: Divulgação / Twitter
Separamos curtas da Disney que vão trazer temas importantíssimo, como vida em sociedade, discussão de gênero, deficiência infantil e muito mais
Sabemos que a TV e o cinema estão, cada vez mais, investindo em produções mais realistas, inclusivas e empoderadas. No mundo dos streamings, há uma infinidade de produções que podem nos inspirar a viver melhor em sociedade. Essas produções podem ir, desde séries e filmes, até documentários, especiais e curtas, que vão agregando conhecimento às nossas vidas, com representatividade, numa narrativa suave e fácil de entender.
Pensando nisso, trazemos hoje uma lista de sete curtas imperdíveis para você assistir no Disney Plus. São produções pra você assistir em família, sozinho ou com seus amigos e que irão ensinar lições de vida, em pouco tempo.
Acompanhe conosco as dicas e adicione já os títulos na sua lista!
The Little Prince(ss)
O curta fala sobre auto aceitação, amizade e amor pela dança, além de abrir discussões sobre a importância do tema identidade de gênero desde a infância.
Gabriel vem de uma família chinesa e é apaixonado por Balé e pela cor rosa, mas isso não é muito bem visto pela família de seu amigo Rob, que logo repreende as atitudese escolhas do menino. O curta também abre uma discussão sobre identidade de gênero, amizade e preconceito – e certamente vai te emocionar.
Bao
O curta chinês conta a história de uma mãe que sofre com a ausência do filho e que volta a ver sentido na vida quando um dos bolinhos que preparou ganha vida.
Foto: Divulgação
Ela então começa a cuidar da criatura com muito amor e carinho, mas, de forma inesperada, ele cresce e ganha independência, deixando sua mãe-criadora triste mais uma vez. O curta traz o tema maternidade superprotetora e vai te encantar.
Flutuar
Foto: Divulgação | NSC
Flutuar retrata a história de um pai que descobre que seu filho é diferente das outras crianças da maneira mais incomum. Para manter os dois a salvo de julgamentos, o pai dá cobertura a ele e o mantém fora de vista, mas quando a habilidade do seu filho se torna pública, o pai deve decidir entre correr e se esconder ou aceitar seu filho como ele é.
Wind
Foto: Divulgação | SFGATE
O curta traz uma linda história entre avó e neto, em um mundo de realismo mágico. Nele, ambos estão presos em um abismo sem fim, coletando materiais ao seu redor em busca de realizarem o seu sonho de escapar para uma vida melhor. Uma produção delicada, simples e encantadora.
Purl
Foto: Divulgação | Youtube
Purl é uma cuidadosa novelo de lã que consegue um emprego em um lugar de negócios, uma startup com uma equipe masculina. As coisas começam a se revelar quando ela tenta se encaixar nesse grupo fechado, até se perguntar até que ponto está disposta a ir para conseguir a aceitação que anseia.
Fitas
Foto: Divulgação | Disney
O curta apresenta duas crianças à deriva em uma canoa do acampamento, sem poder se mover para frente, até acharem uma maneira de se conectarem – já que a menina não consegue pronunciar as palavras – e verem o mundo atrás dos olhos um do outro. “Este filme abre novos caminhos por apresentar o primeiro personagem da Pixar autista não verbal”, diz o próprio site da Disney.
Toca
Foto: Divulgação
Toca conta a história de uma jovem coelhinha, que luta para cavar a toca dos seus sonhos, mesmo sem ter a mínima ideia do que está fazendo. Em vez de revelar suas falhas aos vizinhos e procurar ajuda, ela acaba cavando mais e mais problemas. Ao atingir o fundo, ela descobre que pedir ajuda não é vergonha. Um curta para te fazer refletir sobre a importância da vida em comunidade e sobre como não estamos sozinhos.
Você já conhecia algum desses curtas? Nos conte o que achou e se ficou com vontade de assistir algum nas nossas redes sociais: Instagram, Twitter e Facebook.
Em Cinderela, novo filme protagonizado por Camila Cabello, conhecemos uma versão muito mais real, humana e diversa da famosa princesa da Disney
O novo filme da Cinderelaacabou de chegar na Amazon Prime Video e já é um sucesso em todo o mundo. Protagonizado por Camila Cabello, atriz e cantora cubana, o longa chega quebrando padrões, com uma protagonista latina e um roteiro recheado de empoderamento feminino, que celebra a força feminina, além de uma trilha sonora que vai te fazer cantar muito, com sucessos da música internacional.
Camila Cabello com parte do elenco de Cinderela | Foto: Divulgação
São diversas as versões do filme Cinderela. O primeiro longa, original da Disney, estreou em 1950, com uma história que encanta, sempre mostrando uma mulher que luta verdadeiramente pelos seus sonhos, mas que talvez já esteja muito ultrapassada para os dias de hoje. Foi por isso que vieram tantas versões após a original – são 11, no total, que foram se modernizando e trazendo protagonistas e elencos muito mais inclusivos e reais, até chegarmos à Cinderella de 2021. E com muito orgulho, podemos dizer que ela é 100% latina.
Uma princesa independente e fora do padrão
Para quem cresceu com a Disney, sempre viu as princesas de uma maneira bem padrão. No caso da Cinderela original, sempre foi aquela imagem de uma mulher branca, loira e com um corpo modelo: magra, com cintura fina e pouco quadril. Em Cinderela 2021, temos então uma protagonista que abre espaço para outros estereótipos: uma mulher morena e com um corpo latino, que também é belo, atraente e especial.
A sensação é de se ver na tela e o desenvolvimento da personagem se faz de uma maneira muito crescente, já que vemos a busca pela independência e pelo crescimento pessoal. Como perdeu seu pai, Ella vive nas sombras da Madrasta Vivian (Idina Menzel) e das duas irmãs postiças, Anastasia (Maddie Baillio) e Drizella (Charlotte Spencer) – todas brancas, ricas e tudo aquilo que já estamos acostumadas a ver.
Cinderela, sua madrasta e suas irmãs | Foto: Divulgação | Vanityfair
Ella então passa seus dias servindo às três, como uma maneira de garantir seu sustento – ela mora no porão e, nos tempos livres, se dedica à costura. Como é apaixonada pela alfaiataria e deseja produzir seus próprios vestidos, não se satisfaz em viver uma vida dependendo de outra pessoa.
Sendo assim, a menina decide lutar por seus sonhos e vai até o povoado para mostrar seu talento – onde conhece o amor de sua vida, o Príncipe Robert (Nicholas Galitzine). Porém… se você espera um conto de fadas, sinto em dizer que essa Cinderela não quer saber disso.
Cinderella abre mão de seu amor para ir atrás de seus sonhos | Foto: Divulgação | @cinderellamovieofficial
Ela não se preocupa com o “ter” e nem mesmo comaparência – e não tem pressa em encontrar um amor. Seu foco é conseguir abrir seu próprio negócio, ter seu dinheiro e ser independente. Juntando todo esses esforços, temos aqui uma nova princesa e protagonista favorita.
Um filme carregado de música, que vai te fazer cantar até o final
É imprescindível comentar sobre a trilha sonora de Cinderela. Para quem gosta de um bom musical e é apaixonado por música, vai entrar em êxtase com as canções – e tem para todos os gostos: Somebody To Love (Queen), Perfect (Ed Sheeran), Material Girl (Madonna) e Let’s Get Loud (Jennifer Lopez) são algumas das canções que você vai encontrar ao longo do filme, interpretadas pelo elenco, além da música-tema, Million To One, com Camila Cabello, que traz uma mensagem de força e empoderamento.
“E sinto meu medo me encarando/ Eu digo, “espere e veja” / Eu sei quem eu serei / Eu sei quem eu serei / O mundo está meio adormecido / Ele irá acordar e ver / Se é uma em um milhão / Eu serei essa uma e / Se é um tiro no escuro / Eu serei o sol“, diz a letra da música-tema.
Cena de bastidores | Foto: Divulgação | Popline
O fato é que, se somarmos esse enredo, com as músicas, a protagonista latina, o elenco – que conta, inclusive, com a rainha da Broadway, Idina Menzel – que prova, mais uma vez, ser uma artista nata e com uma voz impecável, temos aqui um filme imperdível.
O amor como segundo plano, numa história que fala sobre o amor
É claro que toda história de princesa precisa ter um amor, mas a diferença está na maneira como ele é inserido na vida da protagonista. Ella poderia ter o sonho de abrir o seu negócio, mas simplesmente se acomodar e aceitar o convite de se casar com o Príncipe Robert, mas isso seria tão óbvio e sem graça, que era preciso colocar mais real nessa história.
Mesmo apaixonada, Ella sabe da importância de ser livre e vai até o final por seus objetivos e a verdade é que o Príncipe que lute para ficar com ela sem atrapalhar suas metas – e não é que ele fez isso? Robert decide também mudar o curso da história, abandona a coroa e se joga no mundo com sua amada.
Foto: Divulgação
Ou seja, temos aqui uma história que fala de muitos amores, inclusive, sobre o amor próprio. História essa que pode muito bem ser a sua ou a minha: nós podemos amar, ter um relacionamento saudável e ao mesmo tempo, empreender e seguir nossos sonhos.
O empreendedorismo feminino e a diversidade
É indiscutível que Cinderela chega como um marco, com uma mensagem de que a representatividade da mulher deve aparecercom mais frequência e parecer com, cada vez mais, inclusão e indistinção de aparências. No caso do longa em questão, a mulher é celebrada a todo momento, com cenas que trazem todo o tipo de mulher, além da forte exaltação do empreendedorismo feminino, o que também surpreende, já que é um mudança e tanto na história da Cinderela que conhecemos
Um exemplo dessa diversidade é a tão esperada cena do baile, que traz mulheres de várias cores e etnias: brancas, morenas, negras, indianas, mulheres com cabelo liso, cacheadas… ou seja, uma cena que mostra como somos muitas e como a nossa união é necessária para esse mundo.
Aliás: precisamos falar da Fada Madrinha, que também ganhou uma versão moderna, com o Fado Madrinho, interpretado por Billy Porter, reforçando também a representatividade LGBTQIA+ nas telonas. A cena que antecede o baile, com Fab G (Fado Madrinho) e Ella, é mais uma daquelas cenas que nós ficamos em êxtase. Até o detalhe de como um encontra o outro é importante, porque foge de tudo o que conhecemos na história da Cinderela: esse encontro é totalmente informal, com um tom de humor, uso de gírias e claro, muita magia.
Foto: Divulgação | Prime Video
Em suma, Cinderela superou expectativas e traz uma princesa que é a cara da nossa sociedade, e que reforça o poder das mulheres latinas conquistando o mundo e enfrentando todo o tipo de preconceito e paradigmas. Ellaescolheu, primeiramente, a si mesma, antes de aceitar outro amor em sua vida, afinal, nada mais importante do que o amor próprio (certo, meninas?!).
Pela internet, fãs chegaram a comparar a história da princesa à história da própria Camila Cabello, que também vem construindo sua carreira solo com muita dedicação e excelência.
this scene just gave me goosebumps.. the fact that she is a real life cinderella and made her own dreams come true in real life 😭 #CinderellaMoviepic.twitter.com/ZVpalzDlq5
Cinderela é a Camila Cabello, a Jennifer Lopez, A Madonna, mas também sou eu, sua amiga, sua mãe e você: mulheres capazes de empreender, estudar, sonhar e chegar aonde quiserem, afinal, o que são os padrões e o que é o medo perto da nossa coragem e audácia de tentar o que muita gente não tentou?
A Cinderella representa todas as mulheres sonhadoras, batalhadoras e autênticas | Foto: Divulgação | @Cinderella
Assista Cinderela agora mesmo no Amazon Prime Video e divirta-se com uma história inspiradora.
E aí, o que achou de Cinderela? O filme também superou suas expectativas? Conta pra gente lá nas redes sociais do Entretê: Instagram, Facebook e Twitter.
*Crédito da foto de destaque: Divulgação/ Dailymotion
Separamos uma lista dos principais acontecimentos desde o pontapé para as novidades do RBD: o lançamento das músicas nas plataformas digitais
Há exato um ano, chegava, em todas as plataformas de música, a discografia oficial do RBD, um verdadeiro marco para os fãs, que esperaram a vida inteira por esse momento. Quem também não arrumava o quarto ou tomava banho escutando esses ícones? O que não sabíamos, era que esse acontecimento era apenas o começo de muitas novidades que estavam por vir. Certamente, jamais imaginávamos vivenciar isso tudo, após tantos anos do fim dessa banda, que conquistou os corações brasileiros e fez história na trajetória da música latina.
Capa do This is RBD | Foto: Divulgação | Spotify
A discografia do RBD conta com nove álbuns de estúdio – três deles em português e cinco álbuns ao vivo, sendo o último, Ser o Parecer 2020, o mais recente. As músicas do RBD são uma história de vida, que conta com muitas experiências, emoção e momentos inesquecíveis – muitos deles se passaram no Brasil, como foi o caso do Live in Brasília, um concerto gratuito, considerado como o maior espetáculo da história da banda e um dos maiores shows internacionais no Brasil. Como esquecer o Presidente Lula, a Primeira Dama e o RBD juntos em 2008?
Foto: Divulgação | Wikipédia
Assim que a discografia do RBD chegou nas plataformas, houve recorde da playlist mais seguida em 24 horas no Spotify, o THIS IS RBD. Hoje, o Spotify registra mais de 3.500.000 ouvintes mensais, mostrando que RBD é totalmente atemporal.
O fato é que é uma emoção poder seguir noticiando e falando do RBD. E para comemorar esse “aniversário” da estreia das músicas, trouxemos uma retrospectiva, com um pouco do que aconteceu após a discografia ser disponibilizada para todo o mundo. Vem com a gente:
RBD Anuncia a live Ser o Parecer 2020
O dia era 30 setembro de 2020 e todos os fãs do RBD foram à loucura. O que era apenas o lançamento das músicas nas plataformas, se transformou em algo que sempre sonhávamos: uma reunião do RBD, após mais de 12 anos, com o anúncio da Live Ser o Parecer 2020, marcada para 26 de dezembro de 2020.
Além do anúncio da live, a organização do evento também fez um convite aos fãs, para que enviassem vídeos e memórias do RBD, que fariam parte do evento – depois, esse material foi usado como um pré-evento. A parte triste: Alfonso Herrera e Dulce María não estariam presentes nesse reencontro.
Fãs do RBD se unem para ajudar quem não pode pagar pelo evento virtual
Os fãs brasileiros são os melhores e nós podemos provar: foi criada uma Vaquinha virtual, chamada Vaquinha RBD, para que o máximo de fãs possível pudesse ter acesso ao evento – sim, a live Ser o Parecer era paga e nem todos tinham a possibilidade de comprar a entrada, afinal, estávamos no auge da Pandemia.
Foto: Divulgação | Vaquinha RBD
Em menos de 24 horas, os organizadores conseguiram juntar R$3 mil, mostrando o poder da união dos fãs e fã-clubes de RBD. Ao todo, foram mais de R$6 mil arrecadados, o que possibilitou que diversas pessoas pudessem acompanhar a tão esperada noite.
Em entrevista, Anahí anuncia nova música do RBD
2020 também foi um ano e tanto para os fãs da Anahi. Após anos da atriz e cantora estar afastada de todas as redes e de sua carreira, pudemos acompanhá-la em entrevistas para alguns veículos mexicanos, como foi o caso do Programa Hoy, em que Any anunciou a chegada de uma nova música do RBD. Esse dia foi icônico e mais uma vez nós, como veículo de imprensa, nos surpreendemos com essa “volta” do RBD após tantos anos.
Em entrevista para o programa HOY, Anahi soltou a surpresa de que no final de Novembro vamos ter uma nova música do RBD!!!
Além disso, nessa entrevista, Any também comentou sobre a live de dezembro e afirmou que a ideia era fazer algo com todos os seis integrantes, mas Poncho decidiu não participar e, posteriormente, Dulce María, que estava grávida, também optou por não fazer parte. Dias de muita emoção no mundinho RBD!
Dulce María fala sobre live do RBD em coletiva de imprensa exclusiva
Nem só de bons momentos vive o fandom do RBD. Também há um histórico de tretas e confusões e a não-participação de Dulce María na live deu o que falar. Em uma coletiva de imprensa, Dulce comentou sobre o assunto e afirmou que, em dez anos, ela sempre esteve perto dos fãs, trabalhando e honrando o grupo do qual foi parte e estaria feliz de ser parte desse momento, que, se acontecesse nesses dez anos ou até em um ano, ela estaria presente. Porém, dessa vez não seria possível, já que a prioridade era preservar sua saúde e de sua bebê.
Dulce durante coletiva | Foto: Divulgação
Encontros virtuais no Twitch: memórias e nossos RBD’s em uma roda de conversa
Paralelo ao anúncio da Live, foi anunciado também que os fãs poderiam acompanhar alguns ensaios para tal, através de encontros virtuais, no Behind the Stream. Foram encontros exclusivos, uma verdadeira conversa entre amigos e quem não pode acompanhar muito da banda ativa, lá em 2004, pode ver Anahí, Maite Perroni, Christian Chávez, Christopher Uckermann e Guillermo Rosas, produtor da banda, conversarem sobre memórias da banda, que envolviam brincadeiras, brigas, bastidores, além do anúncio de novas coreografias e amostras de como seriam os cenários da live.
Print de um dos encontros virtuais | Foto: Divulgação
Os ensaios foram transmitidos semanalmente, até a data do evento, 26 de dezembro, sendo o primeiro encontro, datado no dia 10 de novembro de 2020. Você acompanhou todos os encontros virtuais?
RBD lança Siempre He Estado Aquí, música inédita
Nossa equipe viveu para isso: uma música inédita do RBD, em pleno 2020. Nem em nossos maiores sonhos imaginávamos isso e foi uma emoção única. No dia 17 de novembro, após mais de 12 anos do fim do RBD, foi apresentado ao mundo o single Siempre He Estado Aquí. A canção logo ficou em 1º lugar em vários lugares do mundo e ganhou um clipe em formato de animação.
Interpretada por Anahí, Maite, Christian e Christopher, a canção conta com uma letra extremamente emotiva, com trechos de músicas antigas e que nós amamos. Para a promoção da música, os artistas lançaram challenges no tiktok e movimentaram a internet – que literalmente parou para acompanhar esse lançamento. “Sálvame con este corazón / Tan sólo enséñame un poco de tu amor / Y sólo quédate en silencio que aún hay tanto por contar / Y hay canciones que nos quedan por cantar”…
Entretetizei lança a semana do RBD!
Como bons fãs do RBD, lançamos a “Semana do RBD” em nosso site e redes sociais onde, a cada dia, recordamos a carreira de cada um dos seis integrantes da banda. Além de acompanharmos todo esse alvoroço, desde a chegada das músicas às plataformas, também somos fãs da banda e certamente foi uma grande emoção contar a história de cada um deles.
Live RBD: presente aos fãs e possível último show da banda (só que não)
E chegou o tão esperado dia. O que era só ouvir as músicas originais do RBD se transformou nesse show histórico, realizado em formato online, com Anahi, Christian, Maite e Christopher presentes de corpo e alma, entregando suas emoções após tanto tempo sem se reunirem.
O Ser o Parecer 2020 foi um momento inesquecível, principalmente para os fãs que nunca puderam ir a um show na época em que o RBD estava ativo e vê-los ali, cantando juntos e emocionados, nos emocionou também. É claro que muita coisa que foi prometida não foi cumprida, mas no fim, todos os fãs ficaram muito agradecidos com essa oportunidade única.
Live do RBD bate recordes de acessos e abre caminho para o futuro da banda
É, quem diria…. além de ser considerado o maior evento virtual da América Latina, o Ser o Parecer 2020 abriu portas para um assunto que sempre foi o sonho de todos os fãs: uma nova tour do RBD. Veja a conversa de Guillermo Rosas e Uckermann:
O assunto chocou os fãs e emocionou, também, toda a nossa equipe. Ouvir as músicas de forma legal e ter vivenciado a live de dezembro já tinha sido um presente, mas presenciar uma turnê da banda, após tantos anos, parece surreal – e seguimos aguardando o anúncio oficial, que provavelmente vem por aí.
J Balvin cita Mia Colucci no verso de sua composição para o remix de Spicy
É imprescindível citar esse momento aqui: o astro latino J Balvin lançou um remix do single Spicy, em parceria com Ty Dolla $ign, Post Malone, YG e Tyga, onde cita Mia Colucci (Anahí), em um dos trechos. A notícia rapidamente se espalhou pela internet e os fãs foram à loucura. A novela, seus personagens e a banda permanecerão para sempre na memória de todos os latinos.
Em live exclusiva, Pedro Damián fala sobre os RBD’s e a nova versão de Rebelde
É claro que a equipe do Entretetizei buscaria algo para entreter o fandom do RBD e no dia 27 de fevereiro desse ano, tivemos a honra de receber o criador do fenômeno Rebelde, Pedro Damián, numa live exclusiva e emocionante no Instagram. A repercussão foi tão grande, que chegou até a Anahi.
O bate-papo contou com assuntos diversos envolvendo RBD: Pedro contou detalhes da produção da novela, revelou que tinha o objetivo de continuar com RBD: La Familia, descreveu cada um dos RBD’s com palavras lindas e deu detalhes sobre o documentário do RBD. Veja a live completa:
https://www.instagram.com/tv/CL0MHF6Fb9e/
Com atriz brasileira no elenco, Netflix confirma a nova versão de Rebelde
Mais um dia de muitos surtos no mundo RBD: a Netflix confirmou uma nova versão de Rebelde para 2022, com a brasileiraGiovanna Grigio como uma das protagonistas. No anúncio para a imprensa, foi dito que a série será baseada na história de Cris Morena Group e Dori Media Group, da argentina, adaptada posteriormente pela Televisa, gerando o fenômeno RBD.
O RBD não é o RBD se não for acompanhado de prêmios, não é mesmo? Nossa banda latina favorita foi indicada ao Latin American Music Awards (Latin AMAs) 2021, que contou com grandes nomes da música latina, como Anitta, Shakira, Becky G, entre muitos outros.
Christian Chávez recebendo o prêmio | Foto: Divulgação | RBD Fotos
No caso do RBD, a banda foi indicada na categoria Concerto Virtual Favorito, ao lado de nomes como Sebástian Yatra e Ozuna. O evento aconteceu em 16 de abril desse ano e Christian Chávez compareceu à cerimônia para receber a estatueta, atualizando as premiações da banda em pleno 2021.
RBD começa a lançar as músicas da Live Ser o Parecer nas plataformas digitais
Demorou, mas chegou. As músicas do Ser o Parecer 2020 começaram a entrar nos streamings de música, começando por Sálvame, que alcançou o topo do iTunes Brasil. Depois, Inalcanzable, Tu Amor e as demais canções.
RBD: live Ser o Parecer 2020 recebe transmissão em TV aberta, com nostalgia e críticas
O concerto Ser o Parecer 2020 foi transmitido de forma gratuita, para todo o México, através da Televisa, em março desse ano. A transmissão veio acompanhada de muitas críticas, principalmente de quem pagou para assistir ao evento e pelos próprios RBD’s, já que a emissora cortou a apresentação de Inalcanzable, com Christopher Uckermann. Anahi se juntou aos fãs no Twitter e criticou a postura da emissora, que não avisou sobre mudanças na exibição das canções.
RBD é indicado e ganha o MTV Miaw México
Mais uma indicação pra conta? Isso mesmo! O MTV Millennial Awards (Miaw) aconteceu no dia 13 de julho e contou com a indicação do RBD na categoria Viral Bombástico do Ano após Christian Chávez, Anahí, Christopher Uckmermann e Maite Perroni se reunirem para o show de reencontro da banda.
Foto: Divulgação
Como era de se esperar, o fenômeno levou o prêmio para casa e deixou os fãs, mais uma vez, em êxtase pelas redes sociais.
RBD: box da banda é confirmado para próxima sexta com 4 turnês ao vivo
Sim, mais um item para a coleção dos RBDmaniacos foi confirmado esse ano pela Universal Music Brasil. O box completo das turnês Live in Brasilia, Generation, Live in Hollywood e Celestial foi lançado em 18 de junho e traz mais recordações inesquecíveis dessa banda maravilhosa.
RBD: jornalista confirma a vinda do grupo mexicano ao Brasil ainda no primeiro semestre
Como esquecer o dia em que José Norberto Flesch, famoso por divulgar datas e artistas em primeira mão, conversou com William Crunfli, ex-CEO da Move Concerts Brasil, sobre a tour do RBD? William confirmou que o maior grupo mexicano virá ao Brasil no ano que vem, com previsão de shows o primeiro semestre de 2022.
Christian Chávez confirma surpresa de RBD no Brasil para 2022
E o assunto “tour do RBD” só aumentou: Em entrevista ao programa OTALAB, nosso eterno Giovanni confirmou que o grupo mexicano RBD está preparando uma surpresa para 2022 e que o Brasil fará parte desse momento. Nosso fofoqueiro favorito mais uma vez fez tudo!
RBD é indicado a MTV Miaw Brasil, na categoria de Melhor Fandom
E vamos de indicações! No dia 23 de agosto, a MTV Brasil anunciou os indicados ao MTV Miaw desse ano e adivinhem? Dessa vez foi a vez dos fãs do RBD serem mimados, com a indicação na categoria Fandom Real Oficial. A premiação acontece em 23 de setembro, com Pabllo Vittar e Rafael Portugal como apresentadores.
Entrevista | Christian Chávez fala sobre carreira, Brasil e confirma Dulce María na tour do RBD
Nossos dias de glória também chegaram: o Entretetizei foi escolhido pela Universal Music, para entrevistar o ator e cantor Christian Chávez. Foi um momento emocionante, onde Christian falou sobre sua carreira, sobre a importância do RBD e de cada um dos artistas em sua vida e, de quebra, confirmou Dulce María na tour do RBD. Veja a seguir:
Entrevista | Pedro Damián fala sobre o documentário do RBD e nos conta detalhes da banda
E vamos de entrevistas! Após nossa live em fevereiro, com Pedro Damián, tivemos a honra de encontrá-lo pessoalmente no México e bater um papo super bacana. O criador de Rebelde conversou sobre seus próximos projetos, falou sobre a banda e nos explicou por que ainda não foi possível desenvolver o projeto do Documentário do RBD. Veja a seguir:
Como veículo de imprensa, também foi grande surpresa anunciarmos todas essas notícias, além de ter a honra de entrevistar parte dos envolvidos no fenômeno RBD. É uma honra poder levar tanta informação a todos vocês e esperamos seguir noticiando muitas coisas incríveis, envolvendo o RBD e cada um de seus seis integrantes – além de produtores, agentes e pessoas que também fizeram parte dessa história.
A música do RBD ajudou a muita gente a enfrentar a Pandemia de uma maneira um pouco mais leve. É incrível poder voltar no tempo e relembrar letras e coreografias que jamais vamos nos esquecer – isso tudo, graças a essas seis almas que escolheram passar as mensagens mais bonitas, através de canções.
A playlist vem carregada de sucessos do funk nacional e já é tendência, principalmente entre os fãs
A cantora mexicana Dulce María chamou a atenção dos fãs ao criar uma playlist de funk em seu perfil do Spotify, nesta quarta-feira (01). Os fãs poderão conferir músicas de artistas icônicos do funk brasileiro, como Anitta, Valesca, MC Marcinho, DJ Malboro e DJ Méury.
Foto: Divulgação | Ari Prensa
A artista, que vem do recente lançamento de sucesso, Amigos Con Derechos, coleciona uma legião de fãs brasileiros e, desde que pisou pela primeira vez no nosso país, já mostrou proximidade e admiração pela cultura brasileira. Em uma playlist enaltecendo o funk, gênero que tem ganhado adeptos no mundo todo com sua sonoridade, Dulce selecionou hits de diferentes épocas e surpreendeu a todos.
Confira a lista a seguir:
Funk 🎉🎶🥳
Indecente – Anitta
Boladona – Tati Quera Barraco, DJ Batata, Marlboro
Beijinho no ombro- Valesca Popozuda
Glamurosa – Mc Marcinho
Atoladinha – Bola de fogo, As Foguentas, DJ Marlboro
Beijo Na Boca – Axe BA
Caí de boca – Mc Rebecca, MC Th
Tchutchuca – Bonde do Tigrão
Rap Das Armas – MC junior, MC Leonardo, DJ Marlboro
Cerol na Mão – Bonde do Tigrão
Ela Só Pensa Em Beijar – MC Leozinho, DJ Marlboro
Boladona – Bonde do Tigrão
Eu Só Quero Endoidar – MC Méury, MC Kinho Da Vila
Tremendo Vacilão – Perlla, DJ Marlboro
Só Love – Claudinho e Buchecha
Cerol Na Mão – Furacão 2000, Bonde do Tigrão
Tchu Tchuca – Furacão 2000, Bonde do Tigrão
Diretoria – MC Primo, DJ Marlboro
Furacão 2000 – Furacão 2000, Romulo Costa
Tapitechno – Furacão 2000, Naldinho, Bela
Já é Sensação – Furacão 2000, MC Andinho
A Sogra Que Te Pariu é uma comédia, protagonizada por Rodrigo Sant’Anna, e promete divertir com as situações hilárias de uma sogra bem peculiar
A Netflix acaba de anunciar sua primeira sitcom multicâmera brasileira, intitulada A Sogra Que Te Pariu. Estrelada por ninguém menos que Rodrigo Sant’Anna, a produção vai mostrar momentos hilários da quarentena de uma família que vira do avesso com a chegada da sogra.
Quando a pandemia começa, Dona Isadir (Rodrigo Sant’Anna) não pensa duas vezes antes de alugar seu apartamento no Cachambi, na Zona Norte do Rio de Janeiro, para ficar mais perto da família. A decisão de se mudar para a mansão de seu filho Carlos (Rafael Zulu) na Barra da Tijuca é tomada de forma unilateral e sem aviso prévio, para desespero da nora Alice (Lidi Lisboa).
Os netos Jonas (Pedro Ottoni) e Márcia (Bárbara Sut) ficam no meio do fogo cruzado, enquanto Marinez (Daniela Fontan), que trabalha há anos na casa, assiste à guerra de camarote. Isso para não falar das festinhas e churrascos em que aparecem Fátima (Solange Teixeira) e Cezinha (Ney Lima), amigos do Cachambi.
“Eu sempre me inspiro em minhas experiências pessoais para a ficção. Essa sogra é a personificação da minha mãe e da minha avó, que vieram passar a quarentena comigo e com meu marido. Então, de repente, passamos a viver exatamente a invasão de privacidade que A Sogra Que Te Pariu retrata – e a rir disso! Assim como na ficção, minha família é de pessoas pretas do subúrbio. E essa história é do Brasil inteiro, de qualquer pessoa que, com a família toda em casa ou não, vai se identificar e se divertir com situações que só uma sogra poderia proporcionar“, comenta Rodrigo Sant’Anna.
Produzida por Os Suburbanos Produções e com gravações já iniciadas, A Sogra Que Te Pariu tem direção de Alex Cabral e estreia prevista para 2022, só na Netflix.
Confira a seguir o vídeo oficial de anúncio:
E aí, o que você achou de A Sogra Que Te Pariu? Entre nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter– e conte para a gente!
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