Livro com contos de natal, publicado no Brasil pela Intrínseca, pode ser a sua motivação literária para esse feriado que está chegando
Lançado já há alguns anos, o livro O Presente do meu Grande Amor reúne nomes de todos os cenários literários possíveis e apresenta 12 contos de natal. Com organização de Stephanie Perkins, mesma autora de Anna e o Beijo Francês, o livro fala sobre amores novos, amores de melhores amigos e – por que não?! – amores mágicos.
A editoraIntrínseca fez aposta nessa edição quando uma série de livros com organização de Stephanie Perkins começou a fazer sucesso no exterior. Outro livro dessa mesma linha é a coletânea Aconteceu Naquele Verão, que reúne contos românticos que acontecem na estação mais quente do ano.
Coletâneas, de modo geral, tendem a ser complexas e difíceis de resenhar, mas não custa tentar escrever sobre esse livro extremamente charmoso.
Fluidez
Foto: Divulgação
Por ser um livro com contos de autores variados, tem sempre aquele medo de uma narrativa não se ligar na outra e de parecer que os autores foram reunidos por base em sorteios (como os professores faziam conosco na época da escola). Mas esse é um medo que deve ser excluído ao começar a ler o livro.
O Presente do meu Grande Amor tem uma fluidez absolutamente agradável entre uma história e outra, e surpreende por mostrar faces novas de autores já queridos, como Rainbow Rowell, que teve o cuidado de escrever um conto bem amarrado o suficiente para não querermos mais daquelas personagens do que já é oferecido no conto.
A perspicácia de ligação entre os autores foi grande, e isso torna o ritmo do livro muito agradável e poderoso.
Representatividade
Foto: Divulgação
Pelas mãos do amado David Levithan, temos um conto homoafetivo na obra, com um dos personagens servindo de Papai Noel de mentira para a criança da família do namorado.
Levithan já foi co-autor, com John Green, do livro Will e Will, e suas obras não param por aí. Ele coleciona livros com temática LGBTQIA+ e faz o público se sentir aceito e representado na sua escrita.
Temos também representatividade latina pelas mãos de Matt de la Peña, com um mocinho de origem mexicana.
A maravilhosa Jenny Han nos presenteia com a sua força asiática, trazendo sempre protagonistas femininas adoráveis e com origem oriental, a autora de Para Todos os Garotos que já Amei fala sobre a Ásia e sobrenatural (e quem sabe essa também não pode contar como representatividade?).
Natal
Foto: Divulgação
É impossível ignorar o natal, e O Presente do meu Grande Amor reforça essa ideia, nos apresentando casais de todos os tipos, corpos e histórias, e é aqui também que começa a história de Marigold e North, personagens de Stephanie Perkins, que nascem como casal nesse livro, mas depois migram para Aconteceu Naquele Verão.
O natalé imperdível pelas vozes desses 12 autores maravilhosos e talentosos, e esse se torna um livro indispensável para todos os fãs do feriado.
Nem só de Netflix vive o clima natalino, e então, vamos comemorar a data para além dos lançamentos cinematográficos e lembrar que o universo literário também tem muito para oferecer nessa mesma temática.
E você? Qual seu livro de natal preferido? Compartilhe com a gente as suas aventuras literárias natalinas nas nossas redes sociais: Twitter, Insta e Face.
Querido Evan Hansen, adaptação do musical da Broadway de 2016, chega aos cinemas hoje (11)
Partindo da premissa de ampla disseminação dos musicais da Broadway, Querido Evan Hansen se junta ao já lançado Em Um Bairro de Nova York e ao futuro Wicked e chega às telas dos cinemas de todo o mundo. Na adaptação cinematográfica, Ben Plattreprisa seu papel dos palcos como Evan, performance que garantiu um Tony Awards ao ator e cantor de 28 anos.
Aqui acompanhamos a adolescência pra lá de conturbada de Evan Hansen, um jovem que enfrenta algumas doenças emocionais, como depressão e ansiedade. Tais transtornos afetam diretamente sua vida social, levando-o a um completo isolamento e a um constante medo de socialização. Quando um de seus colegas comete suicídio, Evan se vê no meio de um mal entendido que gera a falsa impressão de que os dois eram melhores amigos, mentira que acaba sendo alimentada conforme o protagonista ganha atenção das pessoas e passa a ter um certo grupo de amigos.
Foto: Divulgação/ Universal Pictures
No meio de diversos atos musicais, o filme nos introduz a assuntos de extrema importância no que tange a questão de saúde mental, principalmente durante a transição da infância para a fase adulta. Apresentando brutas consequências, como o suicídio, a produção consegue focar nas batalhas diárias de quem convive com essas questões psicológicas e como o mundo ao redor lida e como deveria lidar com esses assuntos.
Elenco
Como já dito anteriormente, Ben Platt (The Politician) reprisou seu papel da Broadway nesse filme e, por isso, interpretou o jovem Evan, de aproximadamente 17 anos. Esse foi um fator que gerou dúvidas no público, que considerou o ator de 28 anos velho para o papel. Platt afirmou que o filme dificilmente seria feito sem a sua presença, já que ele eternizou o personagem com sua atuação nos palcos e com o desenvolvimento em workshops por três anos.
Por outro lado, a atuação de Amandla Stenberg (O Ódio que Você Semeia) e Nik Dodani foram pontos altos do musical, recebendo críticas positivas. Amandla interpreta Alana, a representante e oradora da turma, conhecida por fazer parte de diversos grupos e estar sempre entrosada nas atividades estudantis. Porém, o destaque veio com a construção de camadas da personagem, que apesar de toda sua participação social, enfrenta ansiedade, travando pequenas batalhas diariamente para não deixar transparecer a realidade que ela vive.
Foto: Divulgação/ Universal Pictures
Dodani pode ser considerado o alívio cômico de Querido Evan Hansen, sendo uma risada garantida em todas as cenas que aparece. O ator de Atypicalinterpreta o único amigo do protagonista, mesmo que aparentemente eles só sejam conhecidos de família e o ajuda quando Evan se envolve na mentira sobre Connor (Colton Ryan), o garoto que se suicidou.
Foto: Divulgação/ Universal Pictures
Um grupo que merece uma menção honrosa é o dos atores que interpretam os pais, composto porAmy Adams, Julianne Moore e Danny Pino. Os três conseguiram transmitir toda a emoção da trágica morte de Connor e das dificuldades enfrentadas com Evan com maestria, contando inclusive com números musicais. Nesse quesito, Moore, que atuou como mãe do personagem de Platt, recebeu um solo incrivelmente real sobre criar um filho sozinha, chamado So Big/ So Small.
Atos Musicais
Obviamente, por se tratar de um musical adaptado da Broadway, Querido Evan Hansen não deixa a desejar nas cenas musicais, englobando quase todo o elenco e sempre transmitindo os pensamentos dos personagens. A maioria das músicas são versões das originais do teatro, como as icônicas Waving Through A Window e Sincerely, Me, a última sendo uma das canções mais animadas e que garante um momento mais leve e engraçado, com direito a mudanças de cenário.
Em relação às músicas feitas especialmente para o filme, damos destaque à The Anonymous Ones, interpretada por Amandla Stenberg e com uma versão pop cantada por SZA. Na letra, Alana (Stenberg) narra a vida de alguém que mantém em segredo a dificuldade de viver com transtornos emocionais, sempre se escondendo na multidão e fingindo que está tudo bem, mesmo que não estivesse.
Além disso, You Will Be Foundtem uma versão com Sam Smith e Summer Walker, enquanto no filme temos um ato com diversos personagens cantando um trecho ao falar sobre nunca estar sozinho e sobre o apoio que as pessoas ao redor podem dar.
A trilha sonora ainda conta com Carrie Underwood, Dan + Shay, FINNEAS e Tory Kelly.
A saúde mental através de Evan Hansen (e todos os outros personagens)
A produção consegue retratar com exatidão diversas questões sobre saúde mental, com destaque para os sintomas de ansiedade social. Evan, ao tentar falar com as pessoas, começa a suar as mãos, sintoma que aumenta conforme ele pensa nisso, e sempre se preocupa ao extremo com coisas pequenas do convívio social, como a saudação perfeita. Pensando neste tópico, Alana é a representação perfeita da maioria das pessoas, que sofrem em silêncio, procurando ajuda médica mas sem deixar que as pessoas percebam algo diferente do que é considerado normal.
A confusão principal do filme é mantida por um desejo de Evan de se enquadrar em algum grupo e ser querido, por isso, o desenvolvimento do personagem é claro e mostra a importância de ter alguém por perto, para te ajudar e te amparar. Podemos ver essa “mentira” como uma terapia para ele e até para a família de Connor, que o adotam como filho, para conseguirem superar o luto.
Por cumprir seu papel de representação da realidade, o filme acaba sendo bem triste, mas necessário para levantar discussões e evitar que pessoas ao seu redor acabem tomando decisões irreversíveis.
Crítica
O filme entrega exatamente o que anunciava no trailer, muita música permeando uma situação triste, ao mesmo tempo em que explora assuntos importantes, como depressão e suicídio. Nesse último tópico, temos uma abordagem mais leve, mesmo tendo essas questões como gatilhos para todas as situações.
Dois principais problemas vem com a contratação de atores mais velhos representando adolescentes, uma prática comum no mundo cinematográfico, mas que prejudica de uma forma ou de outra a experiência com o filme. Outro ponto a ser discutido é a angustiante trajetória de Evancom a sua mentira, gerando um constante medo de que o jovem tenha o mesmo destino cruel de Connor e torcendo para que a situação nunca fosse totalmente esclarecida.
Foto: Divulgação/ Universal Pictures
Apesar de gerar conversas acerca de saúde mental, a produção deve ser vista com uma certa moderação e o telespectador deve atentar-se aos seus gatilhos, já que a história pode atingir cada um de uma forma diferente. No final, chegamos a um ponto que quase todos os personagens que estavam do lado do protagonista o abandonam, dando a impressão de que ele está sozinho nessa jornada e que deve seguir com sua vida normalmente, quase que desconsiderando tudo o que foi vivido.
Foto: Divulgação/ Universal Pictures
As músicas não falham em seu propósito de transmitir os pensamentos mais profundos dos personagens e, por isso, vale destacar Requiem, interpretada pela família do Connor (Amy Adams, Danny Pino e Kaitlyn Dever) e mostrando como cada um está lidando com o luto e como cada um via o ente falecido, e You Will Be Found, com quase todo o elenco jovem do filme.
Querido Evan Hansen chega aos cinemas do Brasil hoje (11).
E aí, pretende assistir a esse musical? Conta pra gente o que achou nas nossas redes sociais (Insta, Face, Twitter) e fique por dentro de tudo do mundo do entretenimento!
*Créditos da foto de destaquue: Divulgação/ Universal Pictures
MTV EMA 2021 vai ao ar dia 14 de novembro e tem Manu Gavassi, Rita Ora, Winnie Harlow e outros como apresentadores das categorias
A MTV revelou hoje os nomes de alguns apresentadores de categorias no MTV EMA 2021. E já estão com presença confirmada: Manu Gavassi, Rita Ora, Winnie Harlow, Ryan Tedder (OneRepublic), Drew McIntyre, Olly Alexander (Years & Years) e Joel Corry.
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Apresentado por Saweetie, o MTV EMA 2021 será exibido ao vivo diretamente da Hungria, no domingo, dia 14 de novembro, a partir das 17hna MTV e na plataforma de streaming gratuita Pluto TV, no canal MTV Pluto TV (canal 157), em uma celebração em torno da música para todos os públicos ao redor do mundo.
Outros nomes previamente confirmados para agitar o palco da premiação incluem: Ed Sheeran, Imagine Dragons, YUNGBLUD, Griff, girl in red, OneRepublic, Maluma, Måneskin e Kim Petras.
Na liderança de indicados, Justin Bieber garante oito indicações. Em seguida, Doja Cat e Lil Nas X estão com seis cada. O artista britânico Ed Sheeran e os estreantes no EMA, Olivia Rodrigo e The Kid LAROI, aparecem com cinco indicações cada.
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E tem mais! A Betfair.net, especialista em cálculo de probabilidades, analisou os indicados ao MTV EMA e apontou os ídolos que já ganharam os corações de milhares de apaixonados e possuem maiores chances de levar o prêmio para casa.
Na categoria Best Brazilian Artist eles apostam na Anitta, com 33% de chance de ganhar. Já em Best Artist a grande aposta é Ed Sheeran, com 25%.
E não é surpresa que talvez seja Olivia Rodrigo a vencedora de Best New, com 60%. E olha que essa é bem disparada mesmo, deixando o segundo lugar para The Kid LAROI com 20%.
A gente aqui do Entretê não vê a hora de acompanhar a premiação! E você? Conta pra gente lá nas redes sociais do portal: Twitter, Insta e Face.
A década passada foi responsável por revelar vários artistas que nós amamos. E claro, também serviu muitos clipes icônicos que não saíam do nosso repeat. Lady Gaga, Shakira, Rihanna, Katy Perry e tantos outros nomes que marcaram os anos 2010.
Por isso, em clima de nostalgia, separamos alguns dos clipes que marcaram a década. Mas já alerto que o período foi tão incrível para o cenário musical que fica até difícil escolher apenas 10 clipes.
Lembrando que, de acordo com as regras da matemática, a década contempla de 2011 a 2020. Então, alguns ícones como Telephone, California Gurls e Waka Waka ficaram de fora da lista, porque foram lançados justamente em 2010.
Enfim, se prepare para uma viagem no tempo e confira alguns dos clipes que marcaram a época.
Lady Gaga – Judas
Logo no começo da década, Lady Gaga lançou um legado com o álbum Born This Way e um dos clipes mais icônicos desta Era foi Judas. A cantora serviu muito com looks, música que não saía da nossa cabeça e polêmica. Isso porque o clipe retrata alguns personagens bíblicos, como Jesus, Maria Madalena e apóstolos, incluindo o próprio Judas.
PSY – Gangnam Style
Em 2013, o mundo conhecia o viral Gangnam Style, que inclusive detém o título de um dos vídeos mais vistos do Youtube, com mais de 4 bilhões de visualizações.
Antes de BTS e Black Pink, o sul-coreano PSY ganhou o mundo com uma canção (e dancinha) que não saia da nossa cabeça. “Eh Sexy Lady…”, a música estava presente em todas as festinhas da época.
Wrecking Ball – Miley Cyrus
“I came like Wrecking Ball…”
Se você tinha acesso à internet em 2013, provavelmente foi impactado pelo clipe que marcou a era Bangerz de Miley Cyrus. Com uma estética simples, a cantora quebrou paredes e ainda ficou nua em uma bola de demolição.
Com mais de 1 bilhão de views, o clipe foi um sucesso tremendo, que ganhou diversas paródias pelo mundo.
Dark Horse – Katy Perry
“Meu nome é Julia”… Ops… “There’s no going back”. O clipe de Katy Perry também está na lista de um dos mais vistos do YouTube, com nada mais, nada menos, de mais 3 bilhões de visualizações.
No feat com o rapper Juicy J, a cantora interpreta uma Cleópatra que não perde a majestade. Assim, trazendo referências do Egito Antigo, Dark Horse te prende do começo ao fim. Até o Jiff, um dos cachorros mais famosos da internet, não ficou de fora do clipe.
Can’t remember to forget you – Rihanna e Shakira
Rihanna + Shakira= é hit que fala, né? Essa parceria mais do que perfeita aconteceu em 2014 e parou o mundo da música. Não é por menos, já que as duas divas do pop se uniram para um clipe icônico e de tirar o fôlego.
Ou seja, sinônimo de sucesso.
Despacito – Luis Fonsi e Daddy Yankee
O que dizer do sucesso que foi Despacito? O hit de Luis Fonsi e do rapper de Porto Rico, Daddy Yankee, alcançou o topo das paradas musicais e ainda detém o título de clipe mais visto do Youtube, com mais de 7 bilhões de views.
O cenário do vídeo é o país natal dos cantores – Porto Rico –, mais precisamente o bairro de La Perla. Aliás, a música ficou tão famosa que ganhou diversas versões, inclusive com Justin Bieber.
Sorry – Justin Bieber
Falando de Justin Bieber, o próximo clipe da lista é dele: Sorry. Afinal, uma música envolvente, animada e chiclete, só poderia ter um vídeo a altura.
Mesmo sem o cantor aparecer no clipe, a música alcançou os topos das paradas e é um dos hits de maiores sucessos do canadense.
UpTown Funk – Mark Ronson e Bruno Mars
Ritmo envolvente, melodia agradável e Bruno Mars. Afinal, com essa receita, não tinha como UpTown Funk não ser sucesso. Lançado em 2014, o vídeo passou 14 semanas consecutivas no número 1 do Billboard 100 e ainda ganhou dois prêmios Grammy, incluindo a gravação do ano.
O vídeo mostra os intérpretes do hit andando e dançando pela cidade, enquanto passam por diferentes cenários, como ruas, cabeleireiros e palcos. Tudo isso, com looks coloridos e correntes.
Look What You Made Me Do – Taylor Swift
“Sinto muito, mas a antiga Taylor não pode atender o telefone agora. Por quê? Oh, porque ela está morta”. Aliás, antes de ser um viral no Tiktok, a música da Taylor Swift marcava a estreia do seu 6º álbum de estúdio – Reputation – e parava a internet.
Com várias referências a algumas situações que já passou e shades, Look What You Made Me Do traz uma estética glamourosa e produção incrível.
Thank u next – Ariana Grande
Com referências de filmes clichês que a gente ama, Ariana Grande simplesmente arrasou em Thank U Next, música que fala sobre seus antigos relacionamentos.
Além disso, ainda teve a participação de Kris Jenner, Jennifer Coolidge, Victoria Monét , Tayla Parx, Alexa Luria e Courtney Chipolone. Além das melhores amigas da Ari e estrelas de Brilhante Victoria, Elizabeth Gillies, Daniella Monet e Matt Bennett.
Então, curtiu a nossa listinha? Para você, qual clipe marcou os anos 2010? Conta para a gente lá nas redes sociais do Entretetizei- Insta, Face e Twitter
Vitor Kley lança O Amor Machuca Demais com participações de Di Ferrero, Lucas Silveira, MariMoon, Daniel Weksler e outros nomes do rock nacional
Usando o conceito do rock nacional dos anos 2000, Vitor Kley lança o clipe da música O Amor Machuca Demais, single que encabeça seu novo projeto e marca uma nova fase na sua carreira.
“É uma parada que eu sempre quis fazer. A nossa caminhada foi evoluindo aos poucos e nos dando liberdade com o passar dos anos. Eu escuto rock desde moleque, guitarra distorcida, sempre pirei em ver show com mais pressão. O Amor Machuca Demais é o início dessa nova fase, e essa música já desencadeou outras nessa mesma pegada. Eu já me ferrei por amor, e sei que todo mundo já se ferrou por amor. A graça da vida tá aí, se desafiar, falar sobre coisas que nunca falamos. Não gosto de me rotular, eu gosto de experimentar, de viver e de fazer coisas diferentes. De olhar minhas obras e identificar as diferenças entre elas. Eu sou um cara que vibra muito por essas sonoridades”, foi a afirmação de Vitor Kley sobre esse novo momento.
Di Ferrero e Daniel Weskler (ambos da NX Zero, vocalista e baterista, respectivamente), Lucas Silveira (vocalista da Fresno) e MariMoon (ex VJ da MTV), dividem as câmeras principais com Vitor Kley, além da participação de outros nomes do rock nacional, que são a banda Hotelo, Carol Biazin, Gabriel Elias, Elana Dara, Day Limns, Gabriel Gonti e Flav.
Nas cenas, o personagem interpretado por Vitor Kley se vale de questões como excesso de timidez e liberdade. Vitor comenta o enredo: “Fala sobre uma certa liberdade que a gente quer muito que as pessoas tenham, né? De se soltar e de fazer o que estão afim. Às vezes a pessoa é tímida mas quer se soltar, às vezes ela tem uma atitude guardada dentro dela. Muitas coisas podem ser decifradas nesse clipe. Eu tô muito feliz com o resultado”.
Vitor Kley ainda revela uma curiosidade sobre a nova era e o que está por vir: “A produção começou dentro da minha casa, com a experiência que eu vou pegando dentro do estúdio, com o Rick Bonadio, que é meu produtor. Esses próximos trabalhos, todos, eu comecei em casa, é um momento muito especial pra mim. Fico muito contente de ter ganho essa confiança. Quero que as pessoas escutem o som e falem que ele trouxe uma lembrança de tal época. Quem sabe isso volte, né?”.
E aí? Você já ouviu a nova música do Vitor? Vamos conversar sobre essa nova fase dele lá nas nossas redes sociais: Twitter, Insta e Face.
*Crédito da foto de destaque: Divulgação/Midas Music
Para comemorar mais um ano de vida desse talentosíssimo ator, o Entretetizei preparou uma lista com os filmes do Leonardo Dicaprio que todo mundo deveria maratonar
Parabéns pra você, uhul!! E hoje (11), quem apaga as velinhas é ele, o crush de toda uma geração, Leonardo DiCaprio. O ator, produtor e ativista está completando 47 anos e, pra comemorar essa data mais que especial, oEntretetizei preparou uma lista com sete filmes que são essenciais para quem quer acompanhar a carreira do ator, mas, antes disso, separamos algumas curiosidades sobre ele.
Leonardo Wilhelm DiCaprio nasceu no dia 11 de novembro de 1974, em Los Angeles. Seu lado artístico floresceu ainda na infância, quando aos cinco anos começou a participar de comerciais e programas de TV. DiCaprio estreou no cinemas só em 1991, em um filme de terror de baixo orçamento chamado Criaturas 3, quando sua atuação chamou a atenção dos produtores da série Growing Pains e a projeção na TV o levou a viver seu primeiro grande papel, o adolescente e rebelde Toby, em O Despertar de Um Homem. Aos 19 anos, Leonardo contracenou com os atores Robert De Niro e Ellen Barkin, chamando a atenção da crítica em um filme que conta a história de um adolescente e seu padrasto abusivo. Em 1993, o ator recebeu suas primeiras indicações ao Oscar e ao Globo de Ouro. Inclusive, a saga do Leonardo em busca do Oscar só foi acabar em 2016, quando todo mundo se emocionou ao ver o ator indo buscar a estatueta de Melhor Ator. Merecidíssimo!!!
Nada melhor do que comemorar o aniversário do nosso crush eterno com uma lista dos 7 filmes que você precisa assistir! Confira:
1- Titanic (1997)
Every night in my dreams…. Falando em crush, impossível não começar a lista com o ícone que foi Titanic. Para quem não sabe, o filme conta a história real do naufrágio que aconteceu em 1912 no Atlântico Norte, quatro dias após o início de sua viagem. Na trama, Leonardo interpreta Jack, um artista pobre que acaba embarcando na terceira classe do navio e se apaixona por Rose (Kate Winslet), uma jovem rica que está noiva. Juntos, eles tentam lidar com a paixão forte que surgiu entre os dois e, ao mesmo tempo, tentar sobreviver a um dos maiores naufrágios da história.
Foto: O Povo
Onde assistir: STAR+
2 – O Lobo de Wall Street (2013)
O Lobo de Wall Street é outro grande filme baseado em fatos reais. O filme foi inspirado no livro de memórias publicado por Jordan Belfort, autor, palestrante motivacional e ex- corretor da bolsa de valores dos Estados Unidos, que teve o prazer de ter sido interpretado por Leonardo. A história acompanha Jordan, seus trabalhos e excessos que despertam a atenção da polícia para os seus métodos ilícitos. Um filmão pra assistir com a galera!
Foto: Jovem Pan
Onde assistir: HBO MAX
3 – O Regresso (2015)
O Regresso não poderia ficar de fora dessa lista, já que o filme foi responsável pelo tão suado Oscar do ator. No filme, Leonardo interpreta o caçador Hugh Glass, que foi abandonado pelo seu amigo na floresta após ser atacado por um urso e que, apesar de estar muito ferido, ele busca forças para conseguir se vingar.
Foto: Lançamentos Netflix
Onde assistir: Netflix
4 – A Origem (2010)
Esse aqui vai te deixar com a tela azul na cabeça. A Origem acompanha Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), um ladrão com a rara habilidade de roubar segredos do inconsciente, que são obtidos durante o sono. Impedido de voltar para a sua família, ele recebe a oportunidade de se redimir ao realizar uma tarefa que até então era considerada impossível: plantar uma ideia na mente do herdeiro de um império. Loucura, né?!
Foto: O Vício
Onde assistir: HBO MAX
5 – Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador (1993)
Esse é, sem dúvidas, um dos melhores trabalhos do Leonardo, e que deu ao ator sua primeira indicação ao Oscar. Em Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador, DiCaprio interpreta Arnie, um jovem autista que fica aos cuidados de seu irmão mais velho, Gilbert (Johnny Depp), já que sua mãe, que sofre de obesidade e depressão, abriu mão dos cuidados dos filhos após o suicídio do marido. Apesar das dificuldades, a vida em família é repleta de carinho e proteção.
Foto: Rolling Stone Brasil
Onde assistir: Apple TV App
6 – Django Livre (2012)
Clássico, Django Livre não poderia ficar de fora dessa lista. O filme se passa no Sul dos Estados Unidos, onde o ex-escravo Django (Jammie Foxx) faz uma aliança com o caçador de recompensas Schultz (Christoph Waltz) para caçar os criminosos mais procurados do país e resgatar a sua esposa de uma fazenda de escravos, que pertence ao escravista Calvin Candie (Leonardo DiCaprio).
Foto: Netflix
Onde assistir: Netflix
7 – O Homem da Máscara de Ferro (1998)
Por último – mas não menos importante – O Homem da Máscara de Ferro, um outro clássico da carreira de Leonardo. O filme se passa na França de 1662, que vive sob o reinado do perverso Luís XIV, que mantém um prisioneiro misterioso (Leonardo DiCaprio) encarcerado com uma máscara de ferro. Para salvar a nação, os quatro mosqueteiros voltam a se unir e sua primeira missão é libertar este misterioso prisioneiro.
Foto: Curta Mais
Onde assistir: Telecine App
E aí, quais desses filmes você já viu e quais serão adicionados na sua lista? Conta pra gente nas nossas redes sociais – Insta, Face, Twitter – e acompanhe o Entretê para ficar por dentro de tudo do mundo do entretenimento!
Intrínseca confirma uma nova mesa na programação da XX Bienal do Livro Rio, que acontece de 3 a 12 de dezembro de 2021, no Riocentro
Voltada para o público jovem, a sessão reúne Jenna Evans Welch e Tracy Deonn, autoras deAmor & Azeitonas e Lendários, respectivamente, em uma conversa mediada por Clara Savelli, autora deAs Férias da Minha Vida. A mesa acontece no dia 8 de dezembro, às 15h, na Estação Plural. As autoras convidadas participarão de forma on-line, e a mediação será presencial.
Com o título Os desafios de nos tornar quem somos, a conversa tem como tema narrativas de amadurecimento, em que os personagens precisam descobrir quem desejam ser e como traçar seu próprio caminho. EmAmor & Azeitonas, Liv viaja à Grécia para reencontrar o pai, com quem não tem contato desde criança, e passa a questionar quem se tornou na sua ausência.
Em Lendários, Bree ingressa na universidade para escapar do trauma da perda da mãe, e lá se envolve com uma ordem secreta formada por descendentes dos Cavaleiros da Távola Redonda. Mesmo sendo de universos diferentes, os dois livros mostram a importância de assumir quem somos para construir nosso lugar no mundo.
Foto: Divulgação/Intrínseca
As três autoras se juntam aos outros nomes já anunciados pela Intrínseca que também levará para a Bienal, sendo eles: Míriam Leitão, Mariana Enriquez, Josh Malerman, Matt Ruff, Leo Aversa, Carol Moreira e Mabê Bonafé. A 20ª edição da Bienal Internacional do Livro Rio ocorrerá de forma híbrida, em decorrência da Covid-19. O evento presencial comportará 50% do público usual, como forma de respeitar o protocolo de distanciamento social. A venda de ingressos está sendo feita exclusivamente pelo site da Bienal. Para participar de forma presencial, é preciso apresentar o comprovante de vacinação, no caso dos maiores de 12 anos, e usar máscara. Todas as mesas serão transmitidas ao vivo pela plataforma Bienal 360º, no site do evento.
Vamos conversar mais sobre a Bienal lá nas nossas redes sociais? Acompanhe o Entretê no Twitter, Insta e Face e fique por dentro de tudo do mundo do entretenimento!
The Town será o maior festival já feito em São Paulo, com estreia agendada para setembro de 2023
Foi aqui que pediram um mega festival? Com a normalização das atividades, novos eventos estão surgindo e a novidade da vez é The Town, um festival gigantesco que será organizado pelos responsáveis do Rock In Rio. Tudo foi anunciado em uma grande coletiva de imprensa realizada na quarta-feira (10) no Palácio Tangará, onde os organizadores do RIR apresentaram o novo empreendimento do grupo. O The Town celebrará a mistura de diferentes culturas e fascinantes histórias que se encontram nas constantes manifestações artísticas de São Paulo.
O evento está programado para 2023, na capital Paulista, no Autódromo de Interlagos, e logo na sua primeira edição vai reunir em torno de 600 mil pessoas em mais de 230 horas de música, com apresentações dos principais nomes da música nacional. Ainda na coletiva foi apresentado o formato e conteúdo do The Town, além dos conceitos e detalhes de cada um dos seis palcos e espaços que farão parte da futura Cidade da Música. Na cenografia, o local prestará uma homenagem não só à arquitetura e à cultura paulistana, mas também aos paulistanos de nascimento e de coração.
Para Roberto Medina, criador e presidente do Rock In Rio e do The Town, a efervescência da cultura paulista será o grande atrativo do festival. “Sonhava em fazer um evento em São Paulo, mas precisava ter a cara da cidade. É um enorme prazer e uma responsabilidade ainda maior idealizar e produzir um evento tão grandioso, um projeto único, à altura dessa grande cidade, que foi a inspiração para a criação de The Town. São Paulo atrai gente que sonha, como eu. Ela é multicultural, vibrante e intensa. Da arquitetura à literatura, da poesia às artes plásticas, da música às performances artísticas, tudo é resultado de uma saudável mistura de diferentes culturas. É com essa inspiração que nasce The Town, que já no seu lançamento, estará entre os maiores eventos de música e entretenimento do mundo”, diz.
Pela primeira vez, uma área de 350 mil m² será utilizada por um evento no autódromo. A organização garante total conforto e segurança para os 600 mil visitantes que passarão por lá durante o período do festival, previsto para cinco dias, 2, 3, 8, 9 e 10 de setembro de 2023. Para o The Town, foram investidos aproximadamente R$ 300 milhões de reais para garantir que o evento tenha a mesma qualidade e sofisticação do Rock In Rio.
“A grandiosidade dos números, os diversos espaços e tudo que estamos planejando em termos de palcos e atrações vão tornar The Town um evento onde todos vão querer estar, tanto as marcas quanto os fãs”, diz Luis Justo, CEO de The Town e do Rock in Rio.
Conheça os palcos:
O palco Skyline é o maior palco do evento e tem seu design inspirado nos prédios emblemáticos da capital. A previsão é de quatro shows por dia, com a presença de grandes bandas nacionais e internacionais, incluindo a tradicional queima de fogos de artifício sincronizada, na abertura e no encerramento. Representando sua grandiosidade, o palco terá as medidas de 88m x 30m.
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O palco The One tem como inspiração a arte urbana de São Paulo, com o grafite como um dos principais representantes e tamanho de 61m x 25m. A cenografia será realizada com contêineres e grafismos de diversos artistas locais. Neste espaço se esperam conteúdos exclusivos do festival, por meio de encontros e apresentações produzidas sob medida. As bandas consagradas e novos artistas devem consolidar o tom de diversidade de ritmos em shows únicos e inesquecíveis.
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O New Dance Order, palco dedicado à música de pista que fez sua estreia na última edição do Rock in Rio, desembarca no The Town. Sua proposta diferenciada estabelece a conexão entre o ser humano e a música, a partir de sensações vividas neste ambiente. Nesta narrativa totalmente futurista, a palavra da vez deste espaço é dançar. E as batidas serão as mais variadas – passando pelos gêneros house, techno, trance, bass, trap, EDM e outros beats eletrônicos. Todos preparados para envolver o público com uma energia singular. O palco para os artistas se apresentarem será na dimensão de 63m x 20m.
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Prometido como o espaço com o maior número de selfies da Cidade da Música, a São Paulo Square virá inspirada na região em que a Cidade foi fundada e irá reunir alguns dos seus principais ícones históricos, como a Catedral da Sé e a Estação da Luz, embalados ao ritmo de muito jazz e blues. Num cenário monocromático, a arte irá predominar nas performances artísticas, música, dança e no colorido das obras, que tomará conta da plateia.
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Inspirado nos antigos galpões das fábricas que ajudaram a elevar o nome de São Paulo, o Factory trará o mood da cultura urbana e terá performances de street dance e shows de trap, hip hop e rap – que estão entre os gêneros mais consumidos da Cidade.
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Além dos palcos, o evento contará com a Arena Metrópolis, um espaço que abrigará um musical criado exclusivamente para The Town e que vai se espelhar no espírito do festival. Ao longo do dia, diversas sessões prometem impactar a plateia.
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Outro local apresentado é a Área VIP. Projetada para receber 5 mil pessoas por dia, o espaço climatizado terá buffet assinado por renomado chef e bar exclusivo. A área contará com estacionamento e acessos exclusivos para o evento.
Quem aí tá animado pro The Town? Acompanhe todas as novidades do novo festival nas nossas redes sociais – Insta, Face, Twitter –
Em comemoração aos 20 anos do primeiro filme da saga, a Warner Bros. Picture e HBO MAX presentearam os fãs com uma sessão especial
Atenção Potterheads, seus desejos foram atendidos! Este mês, Harry Potter e a Pedra Filosofal completa 20 anos de sua primeira exibição e, para celebrar essa data mais que especial, a Warner Bros. Pictures junto com aHBO MAX vão presentear os fãs da saga com uma exibição única do primeiro filme do bruxo em 3D, de forma inédita e exclusiva nos cinemas.
As sessões acontecerão exclusivamente no dia 21 de novembro em cinemas de todo o Brasil, e a pré-venda dos ingressos estará disponível a partir do dia 15 de novembro. Os potterheads – como são chamados os fãs da saga do Harry Potter – terão a oportunidade de ver, ou até mesmo rever, o início de todo o universo da magia em uma ação que será lembrada para sempre. Demais, né?!
Vale lembrar que a saga completa, com os oito filmes, está disponível na HBO MAX. Além disso, na plataforma de streaming os fãs terão acesso a uma versão especial do primeiro filme, no recém lançado Harry Potter e a Pedra Filosofal: Filme Em Modo Mágico, no qual o público poderá conferir cenas exclusivas, curiosidades, segredos cinematográficos e momentos memoráveis de Harry e seus amigos.
Quem aí já tá preparando a varinha e a pipoca pra ver esse espetáculo nos cinemas? Confira mais informações nas nossas redes sociais – Insta, Face, Twitter –
Para assistir as produções das duas plataformas de streaming, o público pode optar pelo Combo+, oferta comercial que combina o Star+ e Disney+ por um preço único
Para comemorar o Dia da Consciência Negra (20 de novembro), o Disney+ e Star+ selecionaram uma lista de conteúdos protagonizados por atrizes e atores negros em filmes e séries de sucesso. São produções de diferentes gêneros, que vão do drama à comédia, incluindo títulos infantis e para a família.
No ano de 1841, Solomon Northup, um cidadão de Nova York, livre e bem-sucedido, é raptado e vendido como escravo. Com sua identidade e dignidade arrancadas à força, Northup é comprado pelo impiedoso proprietário de fazendas Edwin Epps e precisa encontrar forças dentro de si para sobreviver.
Histórias Cruzadas
Filme
Skeeter é uma garota da sociedade que retorna determinada a se tornar escritora. Ela começa a entrevistar as mulheres negras da cidade, que deixaram suas vidas para trabalhar na criação dos filhos da elite branca, da qual a própria Skeeter faz parte.
Falando de Amor
Filme
Ao longo de um ano, quatro mulheres lidam com crises de trabalho, relacionamento e família, ao mesmo tempo em que procuram o homem certo e contam com o apoio umas das outras.
Atlanta
Série
Atlanta gira em torno de Earnest (Earn) Marks, um solitário que retorna à sua cidade natal, Atlanta (Geórgia), após abandonar Princeton. Em sua chegada, ele descobre que seu primo Alfred se tornou o rapper de mais sucesso da cidade. A série mostra os primos em seus caminhos por meio do cenário rap, em que suas visões opostas sobre arte, comércio, sucesso e raça farão com que suas buscas não sejam nada fáceis.
Pose
Série
As lendas, os ícones e as mães ferozes da cultura underground dos bailes de Nova York, um movimento que ganhou destaque na década de 1980. A série apresenta o maior elenco de atores transgêneros da história.
Godfather of Harlem
Série
Inspirado em pessoas e eventos reais, Godfather of Harlem reconta a história do infame chefe do crime, Bumpy Johnson (vencedor do Oscar Forest Whitaker), que no início dos anos 1960 voltou, após dez anos de prisão, para encontrar o bairro que governava em ruínas.
Genius: Aretha
Série
Genius é uma série que foca nas histórias pessoais e profissionais dos mais brilhantes inovadores do mundo. A terceira temporada se debruça sobre a vida e os desafios de Aretha Franklin, a Rainha do Soul, e sua carreira incomparável, bem como sua influência na música e na cultura em todo o mundo.
Hurricane: O Furacão
Filme
A inesquecível saga de Rubin Hurricane Carter, um lutador de boxe com um futuro promissor, injustamente condenado à prisão por um crime brutal.
A Vida Secreta das Abelhas
Filme
No verão de 1964, uma garota de 14 anos escapa de seu pai abusivo e encontra refúgio com uma apicultora afro-americana e suas duas irmãs. Elas a ajudam a resolver um mistério relacionado à sua falecida mãe.
Cara Gente Branca
Filme
O filme acompanha quatro personagens de uma universidade de elite fictícia que representam aspectos da experiência de ser millennials afro-americanas.
Tina: A Verdadeira História de Tina Turner
Filme
A poderosa história de Tina Turner — a superestrela notável e talentosa do rock ’n’ roll. Laurence Fishburne (Matrix) e Angela Bassett (A Nova Paixão de Stella) fazem grandes atuações vencedoras como Ike e Tina Turner, cuja relação turbulenta forçou Tina a deixá-lo e a enfrentar o medo, a pagar o preço e a encontrar a coragem de acreditar em si mesma.
Eu, A Patroa e as Crianças
Série
Michael Kyle dá lições de vida para seus filhos com um toque de humor nada convencional. Michael Jr. é geralmente disciplinado por seu pai, enquanto Claire só quer o dinheiro dele e Kady raramente o deixa dar a última palavra.
Empire
Série
Um drama sensual e intenso sobre uma família poderosa cujo líder é o CEO de um império musical. Seus três filhos e sua ex-esposa irão batalhar por seu trono.
The Chi
Série
The Chi é uma série dramática de amadurecimento centrada em um grupo de residentes que são ligados por coincidência, mas se unem pela necessidade de conexão e redenção.
Um dos sucessos mais recentes da Marvel Studios, Pantera Negra segue T’Challa que, após a morte de seu pai, volta para casa numa isolada e tecnologicamente avançada nação africana para triunfar e assumir seu lugar como rei. Mas, quando um poderoso antigo inimigo reaparece, o poder de T’Challa como rei – e Pantera Negra – é testado ao ser atraído para um formidável conflito que coloca o destino de Wakanda e de todo mundo em risco.
Black Is King
Filme
Este álbum visual de Beyoncé reinterpreta lições de O Rei Leão para jovens reis e rainhas em busca de suas próprias coroas. As viagens de famílias negras, por meio do tempo, são honradas em um conto sobre a jornada transcendente de um jovem rei pela traição, amor e autoidentidade.
Soul
Filme
Nesta animação da Pixar, Joe Gardner é um professor de música que recebe a chance de tocar na melhor casa de jazz da cidade. Mas um pequeno passo em falso o leva das ruas de Nova York para o Pré-vida – um lugar fantástico onde novas almas obtêm suas personalidades, peculiaridades e interesses antes de irem para a Terra.
Mudança de Hábito
Filme
Whoopi Goldberg interpreta uma atrevida cantora de salão forçada a se esconder da máfia no último lugar em que alguém procuraria por ela — um convento. Mas quando seu renovado coral ganha ótimas críticas, sua fama repentina atrapalha o sigilo de sua identidade.
Uma Dobra no Tempo
Filme
Os irmãos Meg (Storm Reid) e Charles (Deric McCabe) decidem reencontrar o pai, um cientista que trabalha para o governo e está desaparecido desde que se envolveu em um misterioso projeto. Eles contarão com a ajuda do colega Calvin (Levi Miller) e de três excêntricas mulheres em uma ousada jornada por diferentes lugares do universo.
Rainha de Katwe
Filme
Phiona Mutesi é uma jovem da Uganda que faz de tudo para alcançar o seu objetivo de se tornar uma das melhores jogadoras de xadrez do mundo.
As Visões da Raven
Série
Raven Baxter é uma típica adolescente, mas com poderes psíquicos! Ela adora prever o futuro e com a ajuda de seus amigos, Eddie e Chelsea, elabora planos para alterar o que vai acontecer.
Doutora Brinquedos
Série
Uma série mágica de animação sobre uma garota de seis anos, Doutora Brinquedos, que tem a capacidade de conversar e curar brinquedos e bichos de pelúcia! Com a ajuda de seus amigos animais de enchimento, a Doutora administra uma clínica de brinquedos em seu teatro.
A Cor da Amizade
Filme
Duas garotas com origens diferentes se unem e mudam a vida uma da outra. Mahree, uma garota vivendo na África do Sul do apartheid, e Piper, a filha de um congressista de Washington D.C., têm de passar um semestre juntas na casa de Piper. Após perceberem que seus preconceitos mútuos eram fortes, elas têm de enfrentar suas suposições e aprender a verdadeira cor da amizade.
Duelo de Titãs
Filme
A história do recém-contratado treinador de futebol afro-americano e seu time do ensino médio na primeira temporada como uma unidade racialmente integrada nos anos 1970 na Virgínia, EUA.
20 e Poucos Anos
Curta-metragem
Amadurecer pode ser difícil. Alguns dias você arrasa enquanto em outros dias você não passa de uma pilha de crianças se escondendo em um casaco esperando que ninguém te note. Gia se encontra exatamente neste cenário na noite do seu vigésimo primeiro aniversário. Esta é uma história sobre as inseguranças de ser adulto e como todos nós apenas fingimos até conseguirmos.
Safety
Filme
Safety é um drama inspirado na empoderadora história do ex-safety da Universidade de Clemson, Ray McElrathbey. Um jovem rapaz que encarou uma série de circunstâncias desafiadoras e cuja dedicação e persistência o ajudaram a triunfar sobre todas as adversidades. Com a ajuda de seus colegas de time e da comunidade de Clemson, ele conquistou o sucesso dentro do campo, enquanto, simultaneamente, criava e cuidava de seu irmão de 11 anos de idade, Fahmarr.
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