Categorias
Cinema Entretenimento Resenhas

Resenha | 5 motivos para ver Downton Abbey 2: Uma Nova Era

Longa que continua o legado da família Crawley estreia nesta quinta-feira (28) 

Downton Abbey 2: Uma Nova Era é um presente para quem acompanha a família Crawley desde a série Downton Abbey, que foi ao ar entre 2010 e 2015. Porém, não é preciso ser necessariamente um grande fã para assistir. Já que, apesar de mencionar alguns acontecimentos do último filme, os personagens agora aparecem em uma história completamente diferente.

Criada por Julian Fellowes e dirigida por Simon Curtis, a sequência mantém o mesmo roteiro carismático, que é capaz de fazer com que possíveis problematizações sejam deixadas de lado.

Mas o novo filme tem algo especial: o fim de uma era para o início de outra. O longa proporciona altas gargalhadas com o sarcasmo de Violet Crawley (Maggie Smith) até nos levar às lágrimas com a nova fase da família Crawley.

Créditos: Ben Blackall / Divulgação: Universal Pictures

Bora para a resenha?

A história se passa no início do século XX, com os Crawley na luta para preservar o legado de Downton Abbey. Como característica marcante da produção, além de acompanharmos os conflitos da família nobre que mora no andar de cima da propriedade, também assistimos às vivências dos funcionários que ficam no andar de baixo.

Após o lançamento do primeiro filme, em 2019, a família Crawley volta este ano em uma grande jornada ao sul da França para desvendar o mistério de uma villa recém-herdada por Lady Grantham

Enquanto uma parte da família está envolvida em fuçar o passado da condessa viúva, a outra fica na mansão para receber visitas de Hollywood (literalmente). 

A trama pode até parecer rasa, mas está longe de ser. Talvez esse seja um dos cenários mais sentimentais em que os Crawley já estiveram, pois a família parece mais unida do que nunca, com direito a muuuuito romance, muitas inseguranças dos personagens e também a parte clichê em que eles superam tudo isso juntos.

Desta vez, Fellowes buscou dar andamento à trajetória de cada personagem, principalmente aos empregados da mansão. A produção possui muitos detalhes em 2 horas e isso faz com que a ordem de acontecimentos pareça natural. Não! Downton Abbey 2: Uma Nova Era definitivamente não é um filme com narrativa arrastada, tampouco é apressado.

Ainda não te convenci a assistir? Então calma, existem mais argumentos.

5 motivos para ver Downton Abbey 2: Uma Nova Era 

O elenco principal permanece o mesmo desde a série de televisão. A gente pode se apegar em paz! Os veteranos de Downton Abbey, que também estiveram no filme de 2019, retornam para dar vida aos personagens. 

Maggie Smith volta impecável para o papel da condessa viúva, além de Hugh Boneville, Michelle Dockery, Allan Leech, Jim Carter, Brendan Coyle, Kevin Doyle, Joanne Froggatt, Harry Hadden-Paton, Robert James-Collier, Phyllis Logan, Laura Carmichael, Elizabeth McGovern, Sophie McShera, Lesley Nicol e Penelope Wilton

Apresentadas no primeiro filme, Tuppence Middleton e Imelda Stauton também estão no longa.

Créditos: Ben Blackall / Divulgação: Universal Pictures

Os diálogos entre os personagens são carregados de referências históricas. Sim! Além de abordar a sociedade aristocrática, como parte do enredo, a sequência também ilustra o avanço do cinema e lembra de fatos históricos daquele período. 

Downton Abbey escancara a realidade preconceituosa do início do século XX ao mostrar um homem gay que precisa esconder sua orientação sexual. O personagem Thomas Barrow (Robert James-Collier) aparece amargurado por não ter liberdade de ser ele mesmo, já que relações entre pessoas do mesmo gênero eram ilegais no Reino Unido naquela época.

Os filmes conseguem abordar conflitos reais de forma genuína, sem diminuir a gravidade das situações. Mas agora, especificamente, a homossexualidade de Thomas finalmente terá desdobramento.

Créditos: Ben Blackall / Divulgação: Universal Pictures

O longa é leve e ótimo para assistir em família. Se você já ficou horas procurando por um filme sem conteúdo explícito para assistir com os parentes, pronto… você encontrou. 

O desfecho do segundo filme é o fim de uma era. Ironia, não? Mas como o próprio título do longa diz, uma nova era está prestes a começar. O choro no cinema vem aí!

 

Créditos: Ben Blackall / Divulgação: Universal Pictures

Te convenci? Então anota na sua agenda que Downton Abbey 2: Uma Nova Era estreia amanhã, dia 28 de abril. 

 

Quer conferir outras resenhas? Acompanhe o Entretê no Instagram, no Facebook e no Twitter.

*Crédito da foto de destaque: Créditos: Ben Blackall / Divulgação: Universal Pictures

Categorias
Cinema Entretenimento Resenhas

Resenha | Filme Casamento Sangrento: a construção de uma comédia sombria

O filme mescla de uma forma maravilhosa o humor e o suspense, prendendo o público do início ao fim

Sinopse do filme:

Originalmente chamado Ready or Not, o filme conta sobre o casamento de Grace (Samara Weaving) com o milionário Alex (Mark O´Brien), pertencente ao clã Le Domas, que é dono de um império gigante de jogos de tabuleiro. Tudo vai bem até o momento em que a noiva descobre que vai precisar passar por uma iniciação para entrar de fato para a família.

 E assim, o que era para ser apenas uma partida de esconde-esconde, acaba se transformando em uma brincadeira macabra que vai colocar a vida de Grace em risco. O longa é dirigido por Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, a obra é uma mistura perfeita de terror, suspense e comédia e tem uma fotografia deslumbrante, produzida por Brett Jutkiewicz, que brinca com tons tradicionais e sombrios.

trecho do filme
Foto: divulgação

Minhas impressões:

 Ao longo da trama, vemos o vestido branco de noiva da protagonista ir escurecendo e se rasgando, conforme ela vai perdendo a inocência em relação a  quem realmente são os Le Domas, de forma a quebrar o ideal de pureza representado até ali. O longa possui 95 minutos de duração e uma trilha sonora incrível feita por Brian Tyler, que complementa as cenas perfeitamente, além de trazer ainda mais humor aos momentos tensos.

O thriller foi lançado no Brasil em agosto de 2019 e brinca muito com mistério por trás da família, a forma como conquistaram a fortuna e as hipocrisias que rondam os personagens. Além disso, no final ainda temos uma reviravolta que deixou a história ainda mais interessante. A obra como um todo foi muito bem produzida, tendo sido feita com muita atenção a cada detalhe

trecho do filme
Foto: divulgação

Uma das melhores partes é perceber a construção e o crescimento que ocorre com a Grace, ao longo do desenvolvimento do drama em que está inserida.la se mantém fiel aos seus ideais e luta muito pela própria sobrevivência fora a forma como o personagem Daniel (Adam Brody), irmão do noivo, é moldado ao longo dos acontecimentos, amadurecendo tanto que, no fim, ele chega a ganhar mais destaque que o próprio noivo.

 

Ficou animado para assistir? Confira o trailer, e depois conta pra gente aqui qual sua obra preferida dessa atriz. Para acompanhar mais notícias sobre entretenimento, siga o Entretê no Insta, no Face e no Twitter, vamos te deixar por dentro de todas as novidades!

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação/Disney Plus

Categorias
Entretenimento

Grammy Latino anuncia a Personalidade do Ano 2022

A festa anual de gala é realizada para beneficiar a Fundação Cultural Latin Grammy

 

A Academia Latina da Gravação anunciou que, o cinco vezes ganhador do Grammy Latino e seis vezes indicado, o compositor, arranjador, produtor, músico e diretor artístico Marco Antonio Solís será a Personalidade do Ano 2022 da Academia Latina da Gravação.

Solís será homenageado por sua carreira de mais de quatro décadas como um dos músicos de maior sucesso de todos os tempos no México. Sua dedicação às raízes musicais fez dele um verdadeiro embaixador da música latina em todo o mundo, tornando-o um mito entre as legiões de fãs que se emocionam com suas canções. Solís é um dos músicos mais respeitados de sua geração, assim como um ardente apoiador de talentos emergentes.

Foto: divulgação

Sobre essa homenagem, o cantor mexicano afirmou: “Estou muito emocionado e grato a A Academia Latina da Gravação por esta distinção especial que significa muito para mim profissionalmente e pessoalmente. Gostaria de compartilhar esse sentimento com todos que me inspiraram e com aqueles que eu possa ter inspirado também para poder ocupar este lugar que o público me fez merecer através desta bênção chamada música“.

Solís será celebrado em uma noite de gala especial (Grammy Latino) e repleta de estrelas, com um emocionante concerto em sua homenagem, incluindo a apresentação de seu renomado repertório executado por uma impressionante variedade de artistas e amigos notáveis. Os detalhes do evento e da Entrega Anual do Latin Grammy serão anunciados em data posterior.

 E aí? Ficou animado com a indicação? Conta pra gente nas nossas redes sociais: Insta, Face e Twitter.

 

*Crédito da foto destaque: divulgação

Categorias
Cinema Notícias

Quatro Amigas Numa Fria é a nova estreia de comédia nacional

Estrelado por Maria Flor, Fernanda Paes Leme, Micheli Machado e Priscila Assum, filme estreia dia 19 de maio exclusivamente nos cinemas

 

Quatro Amigas Numa Fria, chega aos cinemas brasileiros no dia 19 de maio, e promete arrancar muitas risadas. Você já pode conferir o trailer e pôsteres oficiais! O longa é dirigido por Roberto Santucci e estrelado por Maria Flor, Fernanda Paes Leme, Micheli Machado e Priscila Assum.

O roteiro ficou com Paulo Cursino e Taisa Lima, a produção é da Gullane em coprodução da Buena Vista International e a Warner Bros Pictures. Caio Gullane, Fabiano Gullane e Gabriel Lacerda estão como produtores.

Quatro Amigas Numa Fria conta a história de amigas de infância que viajam para Argentina em busca de uma divertida despedida de solteira de Dani (Maria Flor), entretanto, muita coisa vem à tona e nada sai como planejado. A viagem traz revelações do passado e mágoas do presente, que mudarão para sempre o futuro das amigas.

Com gravações na cidade do Rio de Janeiro e em Bariloche, na Argentina, as filmagens aconteceram em lugares simbólicos, como Cerro Catedral, Bahía López e nos hotéis Llao Llao e Tunquelén, além da Rua Mitre e do Centro Cívico, entre outras locações.

FICHA TÉCNICA

Elenco: Maria Flor, Fernanda Paes Leme, Micheli Machado, Priscila Assum, Pablo Bellini, Emanuel Aragão, Charles Paraventi, Marcelo Saback, Flávia Tapias e Robson Nunes

Distribuidora: Buena Vista International

Produtora: Gullane

Coprodutora: Buena Vista International e Warner Bros Pictures

Produtores: Caio Gullane, Fabiano Gullane e Gabriel Lacerda

Diretor: Roberto Santucci

Roteiristas: Paulo Cursino e Taisa Lima

Diretor de Fotografia: Leo Resende Ferreira

Diretora de Arte: Fabiana Egrejas 

 

Está animadx pra rir muito com essa nova comédia nacional? Conta pra gente quais são suas expectativas nas redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter ‒ e fique de olho nas novidades sobre tudo o que rola no mundo do entretenimento.

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação

Categorias
Séries

A Escada: HBO Max divulga trailer oficial

Minissérie baseada em fatos reais chega à HBO Max em 5 de maio

 

Criada por Antonio Campos, que tem The Devil All the Time em seu currículo, e estrelada por Colin Firth e Toni Colette, a série, A Escada, de oito episódios no total, estreia dia 5 de maio, com três episódios de uma vez e em seguida, trazendo um novo episódio por semana.

A escada traz a temida frase baseada em fatos reais, e explora a vida do personagem  Michael Peterson (Colin Firth) e sua família na Carolina do Norte, que foi estremecida pela morte misteriosa da esposa Kathleen Peterson (Toni Collette). 

O elenco de peso vai além de Colin Firth e Toni Collette, a produção também conta com Michael Stuhlbarg, Juliette Binoche, Dane DeHaan, Olivia DeJonge, Rosemarie DeWitt, Tim Guinee, Patrick Schwarzenegger, Sophie Turner, Vincent Vermignon, Odessa Young e Parker Posey.

A série também foi roteirizada por Antonio Campos, com ajuda de Maggie Cohn, os dois também são os produtores executivos e showrunners. Campos dirigiu seis episódios e Leigh Janiak dirigiu dois episódios. A escada é coproduzida pela Annapurna Television.

 

Você pode assistir o trailer aqui.

 

 

O que achou desse PLOT? Conta pra gente quais são suas expectativas nas redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter ‒ e fique de olho nas novidades sobre tudo o que rola no mundo do entretenimento.

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação

Categorias
Entretenimento Séries

Prime Vídeo renova duas novas temporadas da série LOL: Se rir, Já Era!

O serviço de streaming confirma as temporadas 2 e 3 da série de comédia brasileira, LOL

O reality de comédia nacional Original Amazon LOL: Se Rir, Já Era! foi renovado para duas novas temporadas. Apresentado pelo ator e comediante Tom Cavalcante o programa terá uma nova co-host a cada temporada e contará com dez novos competidores, que serão divulgados em breve e precisarão manter a cara séria enquanto, simultaneamente, tentam fazer seus oponentes rirem. 

Foto: divulgação/Prime Video

LOL: Se Rir, Já Era! é baseado no formato da série japonesa Original Amazon Hitoshi Matsumoto Presents Documental. Neste jogo louco e cômico, cada um dos participantes trará surpresas, apresentações especiais e muita diversão para alcançar a vitória. A série terá seis episódios de 30 minutos cada. E o ganhador leva o prêmio de R$ 350 mil para doar para uma instituição beneficente de sua escolha.

Foto: divulgação/Prime Video

As novas temporadas de LOL: Se Rir, Já Era! serão produzidas por Claudia Alves, Leonardo Lessa Lopes e Daniela Busoli da Formata Produções, com direção de Vasco Hormaeche e retorno de Pedro Antonio como showrunner.

“É com grande prazer e orgulho que anunciamos duas novas temporadas de LOL: Se Rir, Já Era! e continuar trazendo humor de qualidade de forma inovadora para nossos clientes”, disse Malu Miranda, head de Conteúdo Original Brasileiro do Amazon Studios. “Foi ótimo trabalhar com Tom Cavalcante e esperamos mais risadas e diversão com ele, as novas co-hosts e os novos competidores”, conclui Malu.

Foto: divulgação/Prime Video

O que achou da novidade? Conta pra gente! Para acompanhar as notícias sobre o mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook!

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação/Prime Vídeo

 

Categorias
Cinema

Vermelho Quimera é o primeiro filme de dança brasileiro que chega ao festival de Cannes

A produção sem diálogos foi criada pelo premiado bailarino e coreógrafo Thiago Soares

O filme Vermelho Quimera criado em formato inédito, sem diálogos e com sua história toda contada por meio da dança, chega ao Festival de Cannes pelas mãos de Thiago Soares, bailarino e coreógrafo brasileiro premiado internacionalmente, que foi astro do Royal Ballet de Londres por mais de uma década e hoje é diretor artístico do Ballet de Monterrey, no México.

Vermelho Quimera conta a história de dois amantes que transitam em um universo paralelo, entre a ilusão e a realidade, e encontram uma forma única e especial de se comunicar, através da expressão de seus corpos em movimento. Thiago Soares e a atriz Lana Rhodes estrelam a produção que tem inspiração no icônico balé Pássaro de Fogo.

Foto: divulgação

Thiago Soares e Oskar Metsavaht, designer e artista brasileiro, dividem a direção de Vermelho Quimera. Que foi selecionado para participar do Festival de Cannes dentro do disputado Short Film Corner, que acontece de 23 a 27 de maio. A seleção é um dos pilares do festival de cinema, que reúne criadores, distribuidores e plataformas de todo o mundo, movimentando o mercado audiovisual internacional.

“É um filme único no Brasil, no qual a dança não é acessória ao roteiro, mas sim a própria forma de se contar a história. É uma história contemporânea sobre duas pessoas que se reconhecem e se conectam através de uma comunicação própria. Uma linguagem que dispensa palavras é muito poderosa”, descreve Thiago.

Foto: divulgação

Thiago Soares hoje cria coreografias de grande porte de produção como a sua primeira versão completa do balé O Lago dos Cisnes, no México, que estreia em maio. E se desafiou pela primeira vez como coreógrafo da comissão de frente da Imperatriz Leopoldinense no Carnaval carioca, quando trouxe um elenco feminino para apresentar o enredo em homenagem ao carnavalesco Arlindo Rodrigues.

O que achou da novidade? Conta pra gente! Para acompanhar as notícias sobre o mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook!

  

*Crédito da foto de destaque: divulgação

Categorias
Entretenimento

O que esperar da turnê Alô Base!, de Lulu Santos

O cantor subirá ao palco sexta-feira, 29 de abril, reconectando os maiores hits da carreira e as recentes canções numa comemoração aos 40 anos de sucesso

 

Lulu Santos embarca em seu disco voador e pousa sua nave no Espaço das Américas, na sexta-feira, 29 de abril, para apresentar a nova turnê, Alô, Base!.

Em comemoração aos 40 anos de sucesso, com a proposta de reconectar todos os pontos da trajetória, Lulu Santos apresenta seu novo show Alô Base!, revisitando grandes obras e trazendo no setlist músicas que marcaram época, como Toda Forma de AmorO Último Romântico, Tempos Modernos e recentes como Hit, primeira canção e clipe da nova série.

Este ano representa uma importante comemoração na carreira do cantor. “2021 marca os 40 anos de lançamento do meu primeiro single, ou, como prefiro considerar, há 40 anos entre meu primeiro e o mais recente lançamento. A Singularidade ativou a dobra do tempo, serão 4 décadas em 100 minutos.”, explica Lulu.

Sobre a nova turnê, o artista não poupa esforços para explicar a importância de estar novamente na estrada. “Do jeito que vejo, vamos simplesmente retomar do ponto em que estávamos quando fomos rudemente interrompidos. A gira anterior, ainda que de férias em 3/2020, ainda não acabara de todo, diversas datas foram canceladas ou indefinidamente adiadas, cidades ficaram sem nossa visita periódica, pessoas ficaram sem nos ver. Em junho de 2021 lançamos ‘HIT’, a primeira canção e clipe da nova série, enfim, a fila andou e apesar de termos todos sido interrompidos no meio da frase, o tempo passou, o assunto mudou, ponto, parágrafo.”, conta.

Os ingressos já estão à venda. Os preços variam entre R$60 e R$320 e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas ou no site da Ticket 360.

E aí? Ficou animado para o show? Conta pra gente nas nossas redes sociais: Insta, Face e Twitter.

 

*Crédito da foto destaque: divulgação

Categorias
Cultura asiática Música Notícias Séries

Deezer lança módulo especial para fãs de animes e cultura japonesa

All About Anime é uma das grandes novidade da plataforma, que adicionou conteúdos especiais com seleção de faixas icônicas de animes clássicos e contemporâneos

Quem aí é fã de animes e acompanha a cultura japonesa? Desde que chegaram ao Brasil, em meados da década de 60, os animes deixaram de ser algo nichado e conquistam cada vez mais público e mercado. Uma pesquisa realizada pela Ampere Consumer apontou que o número de espectadores que assistem animes no mundo aumentou de 24% para 36% apenas no primeiro trimestre de 2021. Além disso, o Brasil representa um dos principais mercados de um dos mais relevantes serviços de streaming especializados em anime no mundo. E não para por aí, segundo levantamento da Parrot Analytics, mais de 50% da população brasileira já consome esse tipo de conteúdo. Demais, né?!

É uma  tarefa difícil não se encantar com os enredos e dublagens icônicas de produções como Dragon Ball, ou até mesmo por aberturas que são impossíveis de não se cantar junto, como Pegasus Fantasy, ou de Cavaleiros do Zodíaco, cantada pelo grupo Make-up. E o mundo dos animes é imenso e incrível. Pensando em todos os otakus e otomes deste mundão, a Deezer preparou um módulo especial no Canal de Música Japonesa da plataforma, um módulo inteiro dedicado às trilhas sonoras de animes.

All About Anime conta com diversas playlists que trazem uma seleção especial com as faixas que marcaram as principais obras do gênero, das clássicas até as contemporâneas.

Anime
Foto: divulgação

Dentre os destaques estão playlists como Japan Anime Hits e Japan Anime Essentials, destinadas para quem já conhece de tudo um pouco. Nelas foram selecionadas as principais e mais marcantes aberturas de diversas obras, contando com faixas como: Zankyosanka, interpretada por Aimer e que marcou a extravagante segunda temporada de Demon Slayer; e One Last Kiss, de Hikaru Utada, música tema do último filme da antológica franquia Neon Genesis Evangelion, Evangelion: 3.0 + 1.0: Thrice Upon a Time. Só sucessos!

Anime
Foto: suco de mangá

Já para quem só quer saber do seu anime favorito, playlists temáticas com canções e trilhas sonoras de nomes de peso desse universo também foram curadas pelos editores da Deezer. Entre elas Attack on Titan classics, com tudo sobre um dos mais polêmicos e aclamados animes da década, Naruto series classics, com todas as aberturas da série do ninja mais famoso dos animes, e até mesmo playlists voltadas para os fãs do estúdio Ghibli, um dos mais famosos desse tipo de animação do mundo, Studio Ghibli Classics, responsável por filmes como Meu Amigo Totoro e A Viagem de Chihiro.

Além disso, a Deezer também conta com mais um módulo exclusivo para os amantes de cultura japonesa. Cherry blossom mood, que  traz todo o espírito da chegada da primavera da terra do sol nascente e da temporada do desabrochamento das flores de cerejeira em uma série de playlists especiais.

Agora não precisa mais ter que rever os episódios para ouvir suas aberturas de animes favoritos, né? Acesse All About Anime na Deezer e curta na íntegra, e de uma forma totalmente diferente, aqueles minutos que você não pula por nada nesse mundo. Tem como não amar a Deezer?

 

Quem aí vai favoritar essas playlists? Conta pra gente! Para acompanhar as novidades do mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Insta, Twitter e Face!

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação

 

 

Categorias
Livros Notícias Séries

HBO Max: plataforma anuncia o desenvolvimento de projeto para a série Torto Arado

Torto Arado é uma obra literária de Itamar Vieira Junior, que será transformada em série

Uma das estratégias de expansão da HBO Max é promover a cultura e dar voz aos talentos locais, nos locais em que a plataforma de streaming está disponível. Agora, a HBO Max autorizou o desenvolvimento de roteiro para a série que será a adaptação do livro Torto Arado, que ficará sob responsabilidade do diretor Heitor Dhalia.

“Esta é uma obra muito forte, tanto para os brasileiros quanto para o público de qualquer lugar do mundo, por abordar temas relevantes de maneira única. Por isso, estamos dando início ao desenvolvimento deste projeto, que, futuramente, pode sair do papel e tornar-se uma grande produção.”, explica Marcelo Tamburri, Head de Desenvolvimento de Conteúdos Roteirizados para a HBO Max.

A produção ainda está em fase de roteirização, e a ideia dentro do formato de série ainda passará pela avaliação da Warner Bros. Discovery. O livro de grande sucesso, assinado pelo geógrafo Itamar Vieira Junior, agora está sendo adaptado pelas roteiristas Luh Maza, Renata Di Carmo, Maria Shu, Viviane Ferreira e a roteirista assistente Ceci Alves. Caso o roteiro seja aprovado, o projeto será assinado com a produtora responsável, Paranoid, que adquiriu os direitos do best seller, para, então, começar a produção dos episódios.

 Torto Arado
Foto: divulgação/ the intercept

“O Torto Arado, para além da história que narra, sugere um universo muito rico de imagens e sensações das entranhas do País. Adaptar a obra de Itamar Vieira Junior tem sido um grande prazer e um desafio. São personagens fortes em um Brasil pouco retratado no audiovisual. A série segue a narrativa do livro e o percurso das irmãs Bibiana e Belonísia desde a infância até a vida adulta, no sertão da Bahia. Nela, estas vozes permanecem, ganham vida e se multiplicam ampliando o universo do texto. Os episódios estão sendo escritos por roteiristas talentosas, afinadas e que, realizando um trabalho autoral, mantém viva a essência da obra de Itamar. Este processo de desenvolvimento já conta com um sólido e emocionante material.“, explica Dhalia, idealizador do projeto.

 

Na história, a infância das irmãs Belonísia e Bibiana é marcada por um acidente com uma faca, no qual a primeira perde a língua e a segunda passa a ser a voz da outra. Nem mesmo o tempo ou a distância serão capazes de impedir que elas se unam novamente em uma luta de gerações: o direito à terra.

“O convite do Heitor Dhalia para adaptar Torto Arado veio carregado de encantamento e também responsabilidade em trabalhar com este fenômeno que reuniu tantas pessoas em torno de um livro brasileiro contemporâneo. Logo nas primeiras conversas, Heitor e eu nos conectamos no desejo de expandir o universo do Itamar ao longo de nossa narrativa, mantendo fidelidade à sinestesia e comoção que o livro nos provocou. Estou transpondo esta literatura e seu imaginário em ação e imagem e reconstruindo o tempo da história ao lado de outras autoras negras que tanto admiro (Maria Shu, Renata di Carmo, Viviane Ferreira e a assistente Ceci Alves) o que traz para a escrita da série um olhar atravessado por vivências e ancestralidades comuns às personagens principais e narradoras. Queremos que o espectador conheça – e reconheça – a fazenda Água Negra e seus habitantes, os males e as forças que são endêmicas a esta representação do Brasil profundo.“, revela Luh Maza, roteirista chefe.

 

Quem já está ansioso para ver essa adaptação? Conta pra gente! Para acompanhar as novidades do mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Insta, Twitter e Face!

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação/ the intercept

plugins premium WordPress

Nós usamos cookies e outras tecnologias semelhantes para melhorar a sua experiência em nossos serviços, personalizar publicidade e recomendar conteúdo de seu interesse. Ao utilizar nossos serviços, você concorda com tal monitoramento. Acesse nossa política de privacidade atualizada e nossos termos de uso e qualquer dúvida fique à vontade para nos perguntar!