Categorias
Cinema Cultura turca Novelas Séries

Confira as melhores produções turcas de época para se aprofundar na cultura

Obras turcas conquistam milhares de fãs e também apresentam uma cultura milenar para o mundo

É inegável que as telenovelas são uma das grandes paixões dos brasileiros, mas para além das produções latinas e norte-americanas, uma outra nacionalidade tem tomado o coração de muitos telespectadores: os folhetins e as séries da Turquia

Com enredos repletos de paixão, drama e vingança, e contando ainda com um leque na variedade de gêneros, como romance, suspense, guerra, ação e drama, as produções conquistaram espaço nas telinhas não apenas em terras tupiniquins, mas no mundo todo. 

Nesse sentido, muitas delas receberam edição especial no Brasil, para que haja maior identificação do público com a obra. Em outros países, o sucesso é o mesmo, já que as novelas e séries turcas são um dos grandes ativos do país euro-asiático. 

Segundo Şekib Avdagiç, chefe da Câmara de Comércio de Istambul (İTO), as produções exportadas faturaram mais de US$ 600 milhões até o final de 2022, como foi publicado pelo jornal turco Hürriyet Daily News.

Além disso, cerca de 100 séries turcas estão sendo transmitidas atualmente em pelo menos 150 países do mundo. Para qualificar ainda mais o fenômeno, a trama Yargi: Segredos de Família ganhou o Emmy, maior prêmio internacional da TV, na categoria telenovela.

É dentro desse contexto que as obras de época se fazem tão relevantes. Isso porque, ao serem exportadas, essas produções compartilham com o mundo o retrato de uma cultura milenar, de um país que recebe influências tanto europeias quanto asiáticas, dada a sua localização.

Assim, os folhetins que abordam décadas passadas ajudam a resgatar a história da Turquia, sendo também uma forma de manifesto, ao apresentar para o público particularidades de um país rico em tradições e costumes. 

Por isso, o Entretê elencou oito produções turcas de época que não podem faltar na sua lista:

1. The Club (Külüp) – 2021
Imagem mostra protagonista da série The Club, ela está de perfil em meio a outras pessoas
Foto: reprodução/Netflix

A obra, lançada no serviço de streaming Netflix, apresenta Matilda Aseo (Gökçe Bahadır), uma mulher que já esteve presa e trabalha em um dos clubes noturnos mais proeminentes de Istambul, na década de 50. Enquanto tenta criar um bom relacionamento com a filha, Raşel, Aseo luta para mantê-la longe de problemas. Além disso, a trama também mostra Matilda buscando se impor contra seu chefe Orhan, o gerente do clube Çelebi e o artista Selim.

2. Kurt Seyit ve Şura – 2014 
Imagem mostra os protagonistas da série em um pôster de divulgação da obra.
Foto: reprodução/StarTV

A produção traz as aventuras de duas pessoas apaixonadas que são forçadas a deixar suas vidas e famílias para trás e, assim, escapar de Istambul durante a Revolução Russa. Nesse sentido, a jornada de Kurt Seyit Eminof (Kıvanç Tatlıtuğ), um tenente da Crimea, e Şura (Farah Zeynep Abdullah), filha de uma nobre família russa, mostra os dias de esplendores em Petrograd – conhecida atualmente como São Petersburgo, no período pós-revolução. 

3. Aziz – 2021
Imagem mostra protagonistas da série em um pôster de divulgação da obra
Foto: reprodução/Inter Medya

Nessa trama, Aziz Payidar (Murat Yıldırım), filho da família Payidar, a maior e única fabricante de tapetes em Antáquia, leva uma vida luxuosa. Porém, seu destino muda após uma tragédia. Ele é forçado, então, a deixar tudo para trás: sua terra natal e seu único amor. 

Após dois anos, ele volta de forma inesperada e nada mais é o mesmo. Aziz percebe que perdeu tudo, e a cidade de Antakya – então ocupada pelos franceses – está pior do que quando ele havia partido. Além disso, seu primeiro amor, Dilruba (Damla Sönmez) está noiva, e Aziz se dá conta de que precisará renascer das cinzas para lutar por uma nova vida.

4. Vatanım Sensin – 2016
Imagem mostra os protagonistas da série abraçados
Foto: reprodução/Inter Medya

O drama tem como cenário os últimos anos do Império Otomano e a Guerra de Independência da Turquia. Assim, o personagem principal Cevdet é baseado na vida de Mustafa Mümin Aksoy – que se disfarçou como inimigo do Império durante o conflito.

Dessa forma, durante a ocupação da cidade de Esmirna pelos gregos, Cevdet começa a trabalhar para seu rival. E embora não esteja realmente do seu lado, ele deve manter o segredo para não perder sua família.

5. Çalıkuşu – 2013
Imagem mostra protagonistas da série em um pôster de divulgação da obra
Foto: reprodução/Kanal D

Quando Feride fica órfã, ainda jovem, é enviada para um internato. Durante as férias, ela visita a tia. Seus tios, então, começam a criá-la junto com seus próprios filhos, Kamran e Necmiye.

Após anos se passarem, ela se apaixona pelo primo Kamran, e assim inicia sua jornada de amor.

6. Yesilçam – 2021
Imagem mostra protagonistas da série em pôster de divulgação da série
Foto: reprodução/ BluTV

A trama retrata a história da sobrevivência de um produtor durante os anos dourados do cinema turco, conhecido como Yeşilçam. Nesse cenário, Semih Ates é um jovem e ambicioso produtor de cinema, dono da Ates Film. Ao ser traído por seu sócio Vehbi, Semih é forçado a deixar tudo para trás e começar uma trajetória do zero.

7. Hay Sultan – 2023
Imagem mostra protagonista da série em um deserto segurando um cajado.
Foto: reprodução/Akli Film

Abdulkadir Geylani e Ashraf se encontram durante uma viagem e partem juntos para Bagdá. Ao retornar da reclusão, Abdul vê o caos na cidade e entra na luta por direitos. A obra mostra diversos conflitos e a perseverança do protagonista em sua busca por justiça.

8. Love 101 – 2020
Foto mostra protagonistas da série em um pôster de divulgação da obra
Foto: reprodução/Ay Yapım

A produção, disponível no serviço de streaming Netflix, mostra um grupo de adolescentes que se unem para fazer sua professora se apaixonar por um treinador de basquete. Assim, ela teria um motivo para ficar na cidade com eles. Ao longo desse desafio, os jovens encontram amizade, amor e coragem para serem eles mesmos.

Qual dessas produções te chamou mais a atenção? Conta pra gente nas  redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e nos siga para ficar por dentro de outros clássicos das dizis!

Leia também: Dicas de séries turcas para assistir no fim de semana 

 

Texto revisado por Michelle Morikawa

Categorias
Entretenimento Notícias Séries

Rodrigo Tardelli comemora a sétima indicação internacional como Melhor Ator

O ator foi indicado ao LA WebFest, festival sediado em Los Angeles 

O multifacetado Rodrigo Tardelli, nome de destaque no cenário das produções audiovisuais independentes, comemorou nos últimos dias, sua sétima indicação como Melhor Ator em uma premiação internacional. Desta vez, o artista está entre os selecionados da categoria no LA WebFest, festival internacional de webséries sediado em Los Angeles.

O ator conquistou o júri do festival por sua atuação na série Entre Nós (2023), onde dá vida ao personagem Lucas Gabriel, um influenciador destemido que também busca uma carreira na música. Apesar da fama, Lucas mantém sua vida privada como Lucas Figueiredo, o melhor amigo de Catarina, a protagonista da comédia romântica sáfica interpretada por Una Plok.

Estou muito orgulhoso. Essa websérie foi o meu retorno para o trabalho como ator no audiovisual, no YouTube, onde tudo começou. Tem um gosto especial por ser um personagem tão gostoso de fazer, me divirto demais, desde a leitura até o set“, conta o ator.

Foto: divulgação/Júlio Andrade

Recentemente, ele foi indicado e venceu também como Melhor Ator no Hollywood Séries Awards, evento novamente sediado em Los Angeles. “Não esperava mais uma indicação tão próxima com esse trabalho e a vida me surpreende novamente. O desafio de cantar sem ser cantor, de me reconectar com o Rodrigo ator após viralizar como criador de conteúdo nas redes sociais, tudo isso vem me mostrando que eu posso sempre mais“, ele afirma.

O LA WebFest é um dos primeiros do circuito de festivais. O evento é um festival de webséries com sede em Los Angeles, Califórnia, e foi fundado em 2009, por Michael Ajakwe Jr, um escritor vencedor do Emmy. Tendo sido um dos primeiros eventos baseados em conteúdo digital da categoria, eles buscam expandir cada vez mais o festival para que ele possa se tornar um fornecedor viável de conteúdo de qualidade em escala internacional.

Além disso, Entre Nós também concorre ao festival na categoria de Melhor Série de Drama.

A sétima indicação como Melhor Ator

A performance do ator para manter sua responsabilidade de entregar uma atuação de qualidade em cada novo projeto, vem sendo reconhecida. Rodrigo acumula sete indicações por personagens vividos, tendo vencido três delas.

Sétima indicação dentro de cinco anos. Quando paro para pensar nisso, me vem muita coisa na cabeça…“, ele declara. “É uma luta diária, são muitas barreiras para ultrapassar, muita vontade de jogar tudo pro alto diversas vezes, ainda mais trabalhando de forma independente e com internet onde você sempre está sendo julgado. Mas, graças a Deus, eu tive uma rede de apoio de muito amor que me fez chegar até onde cheguei, sem desistir e sempre pensando em me desafiar mais pra estar sempre em crescimento, me sinto honrado“, finaliza o artista.

Você já conhece o trabalho do Rodrigo? Conta pra gente através das redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter – e aproveite também para nos seguir e ficar por dentro de tudo que acontece no mundo dos livros e do entretenimento.

Leia também: Dia Mundial do Teatro: 5 curiosidades sobre essa arte

Texto revisado por Kalylle Isse

Categorias
Cultura pop Entretenimento Música Notícias Sem categoria

Conheça 5 parcerias musicais com Sabrina Carpenter

Da música eletrônica ao K-pop, confira as colaborações musicais da cantora

Tem algum carpenter por aí? Na última sexta (22), girl in red lançou sua nova música You Need Me Now?, que conta com a participação da cantora Sabrina Carpenter. Ao longo de sua carreira, Sabrina colaborou com diversos artistas, explorando uma variedade de gêneros musicais. O Entretê preparou uma lista com cinco parcerias da loirinha que você precisa conhecer. Vamos conferir?

  • Cupid (Twin Version) (2023)

 

A música Cupid, sucesso do girl group coreano Fifty Fifty, ganhou uma nova versão em agosto de 2023, após sua grande repercussão nas plataformas digitais. A faixa, em parceria com Sabrina Carpenter, foi a primeira colaboração da cantora com um grupo de K-pop.

  • WOW (Remix) (2020)

A faixa WOW, da cantora Zara Larsson, fez parte da trilha sonora de Dançarina Imperfeita (2020), filme original da Netflix protagonizado por Sabrina Carpenter. Após o lançamento da produção, foi anunciado que a música ganharia uma nova versão, desta vez com a participação especial de Sabrina.

  • On My Way (2019)

 

On My Way, parceria de Sabrina Carpenter com Alan Walker e Farruko, foi lançada em março de 2019 e ultrapassou a marca de 640 milhões de reproduções no Spotify. A faixa é a segunda música mais reproduzida da cantora na plataforma, atrás apenas de Nonsense, single do seu último álbum Emails I Can’t Send.

  • That’s Not How This Works (Sabrina’s Version) (2023)

O remix de That’s Not How This Works, música de Charlie Puth e da dupla Dan + Shay, foi lançado nas plataformas digitais em abril de 2023 e conta com a participação de Sabrina Carpenter. A cantora também protagonizou o clipe da versão original da faixa.

  • Alien (2018)

A música Alien, colaboração de Sabrina Carpenter com o DJ e produtor Jonas Blue, chegou às plataformas digitais em março de 2018 e seu clipe acumula mais de 17 milhões de visualizações no Youtube. A faixa também ganhou uma versão acústica em maio de 2018.

 

Lembrou de mais algum feat? Nos conte por meio das redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e não deixe de nos seguir para ficar por dentro das próximas novidades!

 

Leia também: Conheça a atriz e cantora Sabrina Carpenter

 

Texto revisado por Karollyne de Lima

 

Categorias
Cultura asiática Eventos Música

Next Level: a maior balada de K-pop do mundo

Em apenas três anos de existência, a balada brasileira de k-pop é considerada a maior do gênero do mundo 

A Next Level foi criada em 2021, visando trazer uma proposta diferenciada para o público que buscava uma festa K-Pop. Foi então que, em 27 de novembro, aconteceu a primeira edição, que levou cerca de 500 pessoas para curtir uma noite muito k-popper e especial.

 A partir de então, quase todo mês a Next leva um tema diferente para seu público, procurando agradar a todos os gostos e desejos: já foram edições de Baddies, Prom, Bangtan (especial BTS), Carnaval, Halloween, Anos 2000, College, entre inúmeras outras. 

Uma das principais preocupações da festa, juntamente com sua temática diferenciada, é sempre preencher a noite com o melhor da música pop coreana, misturada aos gêneros que todo brasileiro ama – funk e EDM. Para isso, a festa conta com a participação de alguns DJs já consagrados nesse meio, como Raff, Deise e os fixos na casa: Brian e MikeFly. 

Além da música, as edições da Next Level costumam sempre levar a proposta de Open Bar, ou seja, bebidas liberadas para todos. Entre soft drinks e drinks alcoólicos – com água à vontade – o público consegue se divertir e aproveitar o que mais for de seu gosto. Em algumas edições, inclusive, houve alguns petiscos coreanos liberados, como o tradicional hot dog (Dogkebi) e até mesmo sorvete, em sua mais recente edição de Carnaval – o Bloco da Next. 

Next Level
Foto: divulgação/Next Level

Sobre esta edição carnavalesca, a Next Level também conseguiu levar para a festa o grupo k-popper Omega X, vindos diretamente da Coreia, e que lotaram o espaço com muita animação, dança e músicas que fizeram o público cantar e se divertir durante cerca de uma hora. Além do grupo, outras atrações internacionais já participaram do evento, como o rapper coreano-brasileiro Vapo. 

Nas redes sociais, o perfil do Instagram da Next Level já conta com mais de 32 mil seguidores, mais de 12 mil no TikTok e mais de 800 no X (Twitter). 

A festa já passou por sete cidades brasileiras (São Paulo, Campinas, Belo Horizonte, Goiânia, Rio de Janeiro, Curitiba e Brasília), somando mais de 40 edições até fevereiro de 2024 e contando com a presença de mais de 60 mil pessoas – e por isso pode ser considerada a maior balada de K-Pop do mundo.

 A próxima edição da Next Level está marcada para o dia 6 de abril, no Audio, com o tema Pijama Party. Ela será especial, como um after party do evento Korean Experience (KXP) que acontecerá no mesmo local mais cedo, e terá a presença do cantor, dançarino e rapper coreano-americano Beomhan

Vocês já conheciam essa balada de K-pop? Nos contem pelas redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e não deixem de nos seguir para acompanhar mais textos históricos e culturais e os próximos lançamentos da cultura pop!.

Leia também: 8 idols de K-pop que você precisa seguir se quiser ficar por dentro de todas as tendências da moda

Texto revisado por Doralice Silva

Categorias
Cultura Latina Notícias Séries

A Partitura Secreta: série original colombiana estreia em 17 de abril

A nova produção latina teve seu pôster lançado recentemente

É oficial: a série colombiana A Partitura Secreta estreia seus oito episódios em 17 de abril. Repleta de aventura, música, comédia e mistério, a trama gira em torno de um grupo de estudantes de um conservatório cujas vidas mudam quando descobrem uma partitura musical que lhes concede poderes.

Poster
Imagem: Divulgação/Disney+
Sinopse

A Partitura Secreta conta a história de Maya, uma menina de 16 anos que se matricula em um prestigioso conservatório em busca de respostas para o desaparecimento de seu namorado Leo, estudante da escola de música Conservatório Staqui. 

Junto de um grupo de colegas, Maya descobre uma intrigante partitura que, quando executada, concede poderes a eles. Juntos, os jovens tentarão manter a descoberta em segredo, pois não são os únicos em busca da partitura.

Voltada para toda a família e tendo a música como elemento central da trama e da identidade da série do Disney+, A Partitura Secreta apresenta covers e versões orquestradas de canções de artistas latino-americanos, como Eres para Mí de Julieta Venegas, Más Fuerte de Greeicy Rendón, Traicionera de Sebastián Yatra, e Tutu de Camilo e Pedro Capó.

As canções originais Cambia e La Partitura Secreta são da produtora Canejo!, uma parceria de Damián Mahler, Federico Vilas e Mauro Frances. 

Filmada em locações da Cidade do México e arredores, como a mística Peña de Bernal e o majestoso Museu Anahuacalli, que serve como enigmático conservatório onde grande parte da trama acontece, a série apresenta elementos visuais que fazem referência à identidade e à riqueza cultural mexicana.

O humor também tem destaque na história, destacando valores como amizade e a responsabilidade de lidar com poderes extraordinários.

O que saber sobre A Partitura Secreta

Estreia: 17 de abril

Onde assistir: Disney+

Diretor: Juan Carlos de Llaca

Elenco: Val Dorantes (Maya), Juanma Piano (Max), José Peralta (Leo), Michelle Almaguer (Nati), César Acosta (Rafa), Daniel Ábrego (Tenoch), Leonardo Lotina (Andy), Natalia Coronado (Connie) e Mónica Plehn(Paulina)

Produção: TIS Productions

Leia também:

+ Latinizei | Conheça 4 séries latinas imperdíveis 

+ 5 séries para você conhecer a história de mulheres latinas

+ Séries latino-americanas que merecem sua atenção 

Quer saber mais novidades sobre as suas séries preferidas? Siga o Entretetizei para conferir o melhor do entretenimento em nossas redes sociais: Insta, Face e Twitter.

Texto revisado por Michelle Morikawa 

Categorias
Cultura Entretenimento Música Notícias

Twenty One Pilots lança novo single e anuncia turnê mundial

Next Semester faz parte do álbum Clancy, que será lançado em 17 de maio

A banda americana Twenty One Pilots anunciou nesta quarta (27) sua nova turnê mundial, The Clancy World Tour. Para deixar os fãs mais animados, a dupla também compartilhou o single Next Semester, que fará parte do seu próximo álbum The Clancy, a ser lançado em 17 de maio.

A turnê terá início em 15 de agosto, em Colorado. O grupo irá percorrer cidades dos Estados Unidos, Canadá, Nova Zelândia, Reino Unido e outros países da Europa. Não foi divulgada nenhuma data para o Brasil.

Esse é o segundo single do sétimo álbum da dupla, que é coproduzido por Joseph e Paul Meany, e o clipe, dirigido por Andrew Donoho. Em fevereiro foi lançada a música Overcompensate, juntamente com um clipe. 

Confira o tracklist do álbum:

  1. Overcompensate
  2. Next Semester
  3. Midwest Indigo
  4. Routines in the Night
  5. Backslide
  6. Vignette
  7. The Craving (Jenna’s Version)
  8. Lavish
  9. Navigating
  10. Snap Back
  11. Oldies Station
  12. At the Risk of Feeling Dumb
  13. Paladin Strait

O que acharam da nova canção da banda? Comenta com a gente! Siga as redes sociais do EntretetizeiInstagram, Facebook, Twitter – e não perca as novidades da sua banda preferida. 

Leia também: Tiago Abravanel apresenta musical em SP

Texto revisado por Michelle Morikawa

Categorias
Cultura Notícias

Dia Mundial do Teatro: 5 curiosidades sobre essa arte

No dia 27 de março, os artistas e espetáculos dos palcos são celebrados

Quando as cortinas se abrem, artistas do teatro dão tudo de si para entregar uma performance incrível e dar vida aos personagens. Nada mais justo que homenageá-los. O dia 27 de março é o Dia Mundial do Teatro e surgiu para celebrar essa arte, mas também para destacar a importância das artes cênicas.

Por isso, o Entretê preparou uma lista com algumas curiosidades sobre essa profissão. Confira abaixo!

 

O teatro surgiu na Grécia
Foto: reprodução/Cidade das Artes

Expressar e contar histórias é algo que acontece em diversos povos há muito tempo, mas o teatro semelhante ao que conhecemos hoje surgiu na Grécia Antiga, no século VI a.C.

As apresentações aconteciam ao ar livre, a maioria delas sendo tragédias e comédias. A origem das apresentações vieram das festas realizadas em homenagem ao deus Dionísio, o deus do vinho.

Os historiadores dizem que a ideia das apresentações teatrais surgiu em uma dessas celebrações, quando Téspis, considerado o criador do teatro, pegou uma máscara humana adornada com cachos de uva e exclamou no tablado: “Eu sou Dionísio.”

 

A luta contra a censura
Foto: reprodução/Memorial da Democracia

 

Durante muitos anos, na época medieval, o teatro foi banido da Europa por ser considerado pela Igreja Católica como atividade pecaminosa. Na década de 60 no Brasil, durante a Ditadura Militar, o teatro também foi censurado, muitas peças foram invadidas pela polícia e muitos atores foram agredidos ou sequestrados.

Para manter a arte viva, as apresentações trouxeram assuntos políticos e sociais, para assim criar uma resistência. Artistas como os do Teatro Arena e do Teatro Oficina foram grupos que lutaram contra a censura e a violência.

 

As superstições nos palcos
Foto: reprodução/Theatre Haus

 

Assim como em diversas outras áreas, no teatro também existem superstições, como por exemplo o fato de muitos artistas evitarem subir aos palcos com roupas amarelas. A superstição diz que o dramaturgo francês Molière morreu em cena utilizando uma peça amarela. Mas, a verdade é que na época o óxido de cobre era utilizado para tingir tecidos, o que intoxicava os artistas.

No teatro há uma palavra proibida de ser dita nos palcos e nos bastidores: corda. A regra surgiu dos maquinistas que eram marinheiros e associavam o objeto ao momento de tocar o sino para saudar os mortos. Portanto, quem disser a palavra deve pagar uma rodada de vinho.

Outras superstições também surgiram ao longo dos tempos, como a de que um teatro deve ser fechado pelo menos uma noite na semana, para os fantasmas poderem se apresentar. Também dizem que é preciso deixar uma luz acesa para afastar os fantasmas.

 

Um jeito diferente de desejar boa sorte
Foto: reprodução/Los Angeles Times/Joan Marcus

 

Se existe algo que não deve ser feito no teatro é desejar boa sorte dizendo essas palavras, que nos palcos são consideradas mau agouro. Ao invés disso os artistas dizem: quebre a perna.

Existem diversas histórias por trás dessa tradição, alguns dizem que é o desejo de que haja tantos aplausos que as laterais onde estão localizadas as cortinas, chamadas de pernas, irão ao chão. Outros levam para o viés da guerra, onde muitos soldados tinham um destino melhor após quebrarem a perna e serem dispensados, evitando algo pior.

Ainda há os que dizem que a expressão vem do fato de que antes o público jogava moedas nos palcos ao final das apresentações e quanto mais moedas, mais os atores teriam que abaixar para pegá-las e, consequentemente, teriam mais chances de ferir as pernas.

 

O teatro de sombras
Foto: reprodução/Nin Hao

 

Além do teatro tradicional, existem outros nove tipos de teatro: musical, infantil, interativo, monólogo, ao ar livre, de fantoches e marionetes, lambe-lambe, stand-up e o teatro das sombras. Esse último surgiu de uma lenda antiga chinesa.

A história começa no ano 121, com o desespero de uma perda. O imperador Wu Ti, da dinastia Han, está tão abalado com a morte de sua bailarina favorita, que decide ordenar ao mago da corte para trazer a moça de volta do reino das sombras, ameaçando-o de morte.

Utilizando pele de peixe, o homem fez uma silhueta de bailarina e uma cortina branca foi erguida no jardim, para que a sombra da falsa bailarina aparecesse atrás do tecido devido à luz do Sol. Desse jeito, surgiu a arte do teatro de sombra.

Quais dessas curiosidades você ainda não sabia? Conta pra gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Facebook, Twitter) e nos siga para mais conteúdos sobre arte!

 

Leia também: Dos palcos para as telas: 7 filmes baseados em peças de teatro

 

Texto revisado por Kalylle Isse

Categorias
Cultura asiática Notícias

A arte e o mistério das gueixas

Conheça a tradição centenária das gueixas, suas habilidades artísticas, sua cultura e a persistência de um estilo de vida único que cativa o mundo até hoje

Se você é fã do cinema japonês, ou até mesmo se interessa pela história do país, com certeza já ouviu falar sobre as gueixas, as mulheres mais fascinantes do Japão

Apesar do que é mostrado na maioria das produções, as gueixas carregam uma história gigante sobre tradição e cultura. Pensando em homenagear e desmistificar a imagem que existe a respeito delas, preparamos um especial para você conhecer um pouco mais sobre essas talentosas mulheres. Confira:

Origem 

As gueixas tem suas raízes na antiga cultura japonesa, remontando ao período Edo, que ocorreu do ano 1603 a 1868. Originalmente, as gueixas eram homens treinados em artes, a exemplo de canto, dança e poesia, e serviam para entreter os mais diversos clientes em banquetes. Mas foi durante o século XVIII que as gueixas se tornaram exclusivamente femininas e evoluíram para artistas que misturavam entretenimento com habilidades artísticas e uma conversação mais refinada.

gueixas
Foto: reprodução/segredos do mundo
Treinamento  

A preparação de uma gueixa começa ainda na infância, quando dos cinco aos sete anos elas são enviadas para as famosas casas de gueixas, chamadas de okiya. Durante o treinamento, as jovens aprendem diversas habilidades, como dança tradicional japonesa (muitas vezes a dança kabuki), música (especialmente o instrumento shamisen), cerimônia do chá, conversação sofisticada e etiqueta.

gueixas
Foto: reprodução/amino

Todo esse treinamento intensivo pode durar vários anos, com a gradual evolução das aprendizes ao estágio de maiko (aprendizes de gueixa) antes de se tornarem oficialmente gueixas.

Estilo e aparência únicos

A aparência das gueixas é caracterizada por quimonos superdecorados, maquiagem distintiva e cabelos penteados de acordo com os estilos mais tradicionais. As maiko, particularmente, usam quimonos elaborados e com detalhes mais extravagantes, enquanto as gueixas mais experientes tendem a usar quimonos mais sutis e elegantes.

A maquiagem das gueixas é uma das características mais marcantes, por trazer uma pele mais branca, lábios mais vermelhos e os olhos destacados.

A maquiagem japonesa para além do que se imagina
Foto: reprodução/coisas do Japão
Papel das gueixas na sociedade japonesa

Tradicionalmente , as gueixas eram consideradas como símbolos de elegância, cultura e refinamento. Elas desempenhavam um papel importante no entretenimento em banquetes e festas, proporcionando música, dança e diálogos encantadores aos clientes. Apesar de sua associação com a prostituição no passado, as gueixas modernas são artistas talentosas e respeitadas, que preservam e promovem a cultura tradicional japonesa.

Foto: reprodução/japão em foco
Declínio e revival 

Após a Segunda Guerra Mundial (1939-1945) e a ocupação norte-americana , a popularidade das gueixas diminuiu gradativamente, muitos okiya fecharam e o número de gueixas diminuiu. No entanto, nas últimas décadas, houve um renascimento do interesse pelas gueixas e pela cultura tradicional japonesa. Hoje, as gueixas continuam a ser uma presença icônica em áreas como Quioto e Tóquio, onde oferecem performances e entretenimento para turistas e entusiastas da cultura japonesa.

Foto: reprodução/got2globe
Rituais e etiqueta 

As gueixas são conhecidas por sua meticulosa observância da etiqueta e do protocolo, tanto em sua vida profissional quanto pessoal. Elas são treinadas para serem mestras da cortesia e da diplomacia, demonstrando graça e respeito em todas as interações. Esses rituais e práticas de etiqueta refletem valores culturais japoneses mais amplos, como respeito, harmonia e gratidão.

Foto: reprodução/Rene Burri
 Comunidade e solidariedade

As gueixas fazem parte de uma comunidade estreitamente unida, conhecida como karyūkai, que inclui outras gueixas, aprendizes, proprietários de okiya e profissionais relacionados.Essa comunidade oferece apoio mútuo, companheirismo e oportunidades de aprendizado contínuo para seus membros. A solidariedade dentro da comunidade das gueixas é uma fonte de força e resiliência, permitindo que elas enfrentem os desafios e as mudanças da vida moderna.

Estereótipos 

Apesar da sua rica tradição cultural, as gueixas muitas vezes foram mal compreendidas e estereotipadas no Ocidente como prostitutas e mulheres submissas. Porém, as gueixas são artistas altamente treinadas e respeitadas que dedicam suas vidas ao estudo e à prática das artes tradicionais japonesas. É de extrema importância reconhecermos e respeitarmos a história e as contribuições das gueixas para a cultura japonesa, sem perpetuar estereótipos e preconceitos.

Foto: reprodução/mega companhia
Legado e influência contemporânea 

O legado das gueixas continuam a influenciar a cultura japonesa contemporânea, desde a moda e o entretenimento até as artes e a etiqueta. Elementos do estilo e da beleza das gueixas podem ser vistos em diversas formas de arte e mídia, incluindo moda, cinema, música e literatura. Ao preservar e celebrar a história das gueixas, podemos apreciar e aprender com a sua dedicação à excelência artística e à tradição cultural japonesa.

Foto: reprodução/amino
Mitos e verdades 

Apesar da aura de mistério e glamour, as queixas enfrentam muitos desafios e estereótipos. Muitas pessoas acreditam erroneamente que as gueixas são ligadas à prostituição, enquanto, na realidade, são artistas altamente treinadas, letradas e educadas. Desmistificar esses equívocos é fundamental para apreciar a profundidade da cultura das gueixas e sua contribuição para a sociedade japonesa.

Foto: reprodução/amino
Respeito pela tradição 

Embora a modernização tenha seu lugar, é sempre essencial preservar e honrar a tradição e o legado das gueixas. Instituições culturais, como escolas de artes tradicionais e casas de chá, desempenham um papel crucial na transmissão dessas tradições para as futuras gerações. Ao valorizarmos e apoiarmos essas iniciativas, podemos garantir que a rica herança das gueixas seja mantida viva para as gerações que estão por vir.

gueixas
Foto: reprodução/amino
Turismo cultural 

O turismo cultural desempenha um papel significativo na preservação e promoção da cultura das gueixas. Visitantes do mundo todo têm a oportunidade de ver as performances e participar das cerimônias de chás, além de aprender sobre a história e a arte das gueixas. Esse intercâmbio cultural não apenas é enriquecedor para os visitantes, mas também é uma forma de contribuição para a sustentabilidade econômica das comunidades que abrigam a cultura das gueixas.

gueixa
Foto: reprodução/amino
Admiradoras contemporâneas 

 A influência das gueixas transcende fronteiras e gerações, inspirando admiradoras contemporâneas em todo o mundo. Muitas pessoas se inspiram na elegância, graça e dedicação das gueixas, incorporando elementos de sua estética e filosofia de vida em suas próprias vidas. Essa admiração atesta a atemporalidade e a universalidade do apelo das gueixas como ícones de beleza, cultura e feminilidade.

Foto: reprodução/amino
Representação na mídia 

A mídia desempenha um papel significativo na percepção pública das gueixas, retratando-as em filmes, programas de televisão, livros e outras formas de entretenimento. Enquanto algumas representações são precisas e respeitosas, outras podem perpetuar estereótipos ou distorcer a verdadeira natureza da profissão das gueixas. É importante consumir uma mídia que ofereça uma representação autêntica e informada das gueixas, reconhecendo sua história e contribuições para a cultura da sociedade japonesa.

gueixa
Foto: reprodução/Filmow
Curiosidade e fascínio global

As gueixas despertam curiosidade e fascínio global, atraindo visitantes de todo o mundo para aprender sobre sua arte, cultura e tradições. O mistério e a exclusividade em torno das gueixas alimentam o interesse de viajantes, historiadores, estudiosos e entusiastas da cultura japonesa. Esse interesse contínuo serve como um testemunho da singularidade e do impacto duradouro das gueixas no cenário cultural mundial.

gueixa
Foto: reprodução/wallhere
Diálogo intercultural

Além de tudo isso, as gueixas desempenham um papel importante no diálogo intercultural, atuando como embaixadoras da cultura japonesa em todo o mundo. Por meio de suas apresentações, interações e programas educacionais, as gueixas ajudam a promover o entendimento mútuo e a apreciação entre diferentes culturas. Essa troca cultural rica transcende barreiras linguísticas e geográficas, evidenciando ainda mais a relevância dessas mulheres.

Foto: reprodução/amino
Desafios atuais 

 Apesar do ressurgimento do interesse pelas gueixas, elas ainda enfrentam desafios significativos, incluindo o declínio do número de aprendizes e a competição com formas de entretenimento modernas. Por isso, é essencial apoiar e promover iniciativas que visem preservar e fortalecer a cultura das gueixas, garantindo que ela continue a prosperar e inspirar as gerações futuras.

Foto: reprodução/amino
Honrando o legado das gueixas   

À medida que avançamos para o futuro, honrar o legado das gueixas tem sido ainda mais crucial, reconhecendo sua importância histórica, cultural e artística. Apoiar as gueixas e suas tradições é essencial para preservar a diversidade cultural e promover a compreensão global. Ao valorizar e celebrar as gueixas, podemos aprender lições valiosas sobre dedicação, excelência e respeito pela herança cultural de todas as comunidades ao redor do mundo. Portanto, trata-se mais do que uma profissão ou representação cultural, mas um verdadeiro legado cultural sobre o Japão e seus indivíduos.

Foto: reprodução/marco histórico

Vocês já conheciam a verdadeira história das gueixas? Nos contem pelas redes sociais do Entretê (Instagram, Twitter e Facebook) e não deixem de nos seguir para acompanhar mais textos históricos e culturais e os próximos lançamentos da cultura pop!

 

Texto revisado por Michelle Morikawa

Categorias
Notícias

Tiago Abravanel apresenta musical em SP

Ingressos para o novo musical do ator, Hairspray, já estão à venda

O ator Tiago Abravanel apresenta o musical Hairspray na capital paulista. O espetáculo cantado conta a história da jovem estudante Tracy Turnblad que sonha em se apresentar em um programa musical de Baltimore, nos Estados Unidos. A narrativa é ambientada nos anos 60 e, por ser uma garota gorda, a protagonista sofre certa resistência para estar na televisão.

O musical Hairspray vai além do entretenimento; ele possui um significado cultural e social significativo, celebrando a diversidade e promovendo a inclusão“, destaca Camilo Buzzi, diretor Comercial e de Marketing da Brasilprev. Buzzi ressalta também que o apoio a movimentos artísticos sempre foi um pilar fundamental da atuação da companhia, representando uma forma importante de se comunicar e conectar com novos públicos.

Sobre Tiago Abravanel 

O currículo de Tiago Abravanel em musicais é extenso e ele tem uma relação muito especial com o Teatro Renault. Foi lá que integrou o elenco de Miss Saigon, em 2007, e onde também viveu recentemente o personagem Vlad, em Anastasia. 

Para mim é uma honra fazer essa estreia em São Paulo e trazer esse espetáculo depois de ter iniciado no Rio de Janeiro. Poder chegar com essa produção no Teatro Renault, onde eu fiz Miss Saigon, o meu primeiro grande musical, e depois pude voltar com Anastasia, o meu último espetáculo, é especial demais pra mim”, comemora Tiago. 

Foto: divulgação/Tiago Abravanel

O Renault é o grande teatro dos musicais, que todos nós produtores sempre sonhamos em um dia estrear. E nem nos nossos maiores sonhos a gente podia imaginar que Hairspray aconteceria num espaço tão grandioso e tão especial. A gente está muito feliz, muito honrado e desejando que seja um grande sucesso, porque o espetáculo merece e esse teatro também”, completa Abravanel. 

Com produção e direção de Tiago Abravanel, a estreia do musical será no dia 5 de setembro, em um dos espaços mais icônicos para a cena de espetáculos musicais em São Paulo, o Teatro Renault. As vendas já estão abertas no site da Tickets For Fun e nas bilheterias do Teatro.

 

Serviço

Musical Hairspray

Local: Teatro Renault | Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista

Estreia: dia 5 de setembro (quinta-feira)

Temporada: de quinta a domingo

Horários: quintas e sextas | 20h

Sábados e domingos | 15h e 20h

Preços:

Plateia Vip | R$ 175 (meia) e R$ 350 (inteira)

Plateia Premium | R$ 290 (inteira)

Plateia Gold | R$ 260 (inteira)

Plateia Silver | R$ 260 (inteira)

Camarote Superior | R$ 175 (meia) R$ 350 (inteira)

Balcão Vip | R$ 19,80 (meia) e R$ 39,60 (inteira)

Balcão Premium | R$19,80 (meia) e R$ 39,60 (inteira)

Vendas

Sem taxa de conveniência | Bilheteria do Teatro Renault

Horário de funcionamento: de terça a domingo, das 12h às 20h. Segundas e feriados – fechado.

Com taxa de conveniência | Pela internet: www.ticketsforfun.com.br

Retirada na bilheteria e E-ticket – taxas de conveniência e de entrega

Capacidade: 1570 lugares        

Apresentação | Lei de Incentivo à Cultura e Brasilprev

Patrocínio | Vivo, Karina

Co-patrocínio | PwC Brasil, Instituto Yduqs e Estácio, Shell

Realização | Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução

E aí, vai conferir o musical? Conta pra gente através das redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter – e aproveite também para nos seguir e ficar por dentro de tudo que acontece no mundo dos livros e do entretenimento.

 

Leia também: 

+ Jão surpreende fãs com curta-metragem de Alinhamento Milenar

+ De Taylor Swift a BTS: confira músicas que completam 10 anos em 2024 

Texto revisado por Kalylle Isse

Categorias
Entretenimento Música Notícias

I LUV IT: confira o novo single de Camila Cabello

Cantora cubana lançou videoclipe ousado

Ela voltou! Hoje (27) ocorreu o comeback de Camila Cabello ao lançar seu novo lead single I LUV IT, em parceria com o rapper Playboi Carti. Escrito por Camila, o single foi criado ao lado do produtor executivo El Guincho (Rosalía, J Balvin, Billie Eilish) e do coprodutor Jasper Harris (Baby Keem, Jack Harlow, Roddy Rich).

 

A faixa faz parte do quarto álbum da cubana e já está disponível em todas as plataformas digitais. O lançamento vem acompanhado por um ousado videoclipe oficial dirigido por Nicolás Méndez, também conhecido como CANADA (responsável por trabalhos com Dua Lipa, Tame Impala e Travis Scott), e foi filmado em Miami no início deste ano.

 

Confira o clipe:

 

 

A respeito de seu novo single, a loira comentou: “Certas coisas na condição humana me fazem sentir como se eu estivesse no espaço sideral. As raríssimas vezes em que tive uma química incrível com alguém são uma delas. Parte desse coquetel é também o drama emocional entre você e a pessoa, o caos, as borboletas, os nervos e a paixão.  É insustentável, não é pacífico e é exaustivo, mas, por outro lado… EU AMO ISSO.”

 

Foto: divulgação/Universal Music

 

Além disso, Camila foi destaque na capa da revista Paper de março de 2024, onde traz e comenta suas influências bem como a inspiração para sua nova fase. A revista descreve o single I LUV IT como “uma fatia genuinamente caótica de pop digital rápido e confuso que passa por você como um carro esportivo de Miami”, além de falar da combinação de Camila e seus produtores, em que aponta que “o resultado dessa construção de mundo e descoberta criativa é o quarto e mais ousado álbum de Cabello, com lançamento previsto para este verão.

 

Foto: reprodução/ Paper Magazine

 

Além da Paper, a cubana foi capa da edição de fevereiro da revista Puss Puss e trouxe mais detalhes de seu novo projeto musical. A atriz também marcou presença no podcast Call Her Daddy e esteve no Sundance Film Festival, em Utah, para promover o filme biográfico Rob Peace (2024), no qual é a protagonista junto com Chiwetel Ejiofor e Mary J. Blige. 

 

Foto: reprodução/Puss Puss Magazine

 

Como será que está o coração das camilizers, né? Siga o Entretê nas redes sociais — Insta, Face e Twitter — para não perder as notícias do mundo do entretenimento. 

 

Leia também: Perrie Edwards anuncia data de lançamento de primeiro single solo

 

Texto revisado por Kalylle Isse

plugins premium WordPress