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Saiba tudo sobre Aile Saadeti: a nova dizi de verão

Confira os detalhes da nova produção turca que estreia este mês

 

Mais uma série para colocar na sua lista! Aile Saadeti (tradução livre: Felicidade familiar), a segunda produção feita para esta temporada de verão na Turquia, estreia segunda (16 de junho).

A dizi, que será transmitida no canal turco ATV, traz um enredo emocionante e divertido e contará a história de três famílias diferentes, abordando temas relevantes como o conceito de família e o conflito de gerações.

Confira o trailer do primeiro episódio a seguir:

A história

Produzida pela Sinehane, o projeto e roteiro da nova dizi são de Burak Aksak. Já a direção de Aile Saadeti será feita por Selçuk Aydemir. Ambientado em um local familiar, acolhedor e cheio de gente, o enredo da trama envolve três famílias que são parentes, mas ainda não se conheciam.

Forçadas a viverem juntas em uma mesma casa, as famílias irão confrontar o passado e criar laços envolvidos em uma atmosfera com humor, construindo uma grande família. Além disso, a história trará uma perspectiva diferente do conceito de família, com uma estrutura calorosa, dramática e, ao mesmo tempo, divertida.

Veja mais cenas da nova produção:

O protagonista masculino foi criado pela avó, sendo muito inteligente e habilidoso. Porém, Murat (Burak Dakak) está fugindo de agiotas por causa de suas dívidas de jogo. Se apaixona por Gönül (Buse Meral), uma enfermeira que cuidou da dona da mansão (até a sua morte) onde agora todos moram.

Elenco

A série é estrelada por Burak Dakak (Karadut, 2024) e Buse Meral (Aşka Düşman, 2024) nos papéis de Murat e Gönül.

Foto dos personagens de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV

Além dos protagonistas, a série tem no elenco Vildan Atasever (Tülay), Hakan Yilmaz (Tekin), Fatih Al (Harun), Hakan Karsak (Emin), Esra Kızıldoğan (Öykü), Sibel Aytan (Maya), Kürşat Demir (Doberman), Ahmet Mark Somers (Fikri), Volkan Uygun (Hakkı), Ahmetcan Nurman (Pars), Ada Şahin (Şiir), Muhammed Mete Karabey (Roman), além dos atores experientes Zerrin Sümer (Salime) e Suat Sungur (Asker Abi).

Fotos do episódio um
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto da nova dizi de verão.
Foto: divulgação/ATV
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto da nova dizi.
Foto: divulgação/ATV
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto da nova dizi de verão.
Foto: divulgação/ATV
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto da nova dizi Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto de Aile Saadeti.
Foto: divulgação/ATV
Foto da nova dizi.
Foto: divulgação/ATV

Após um 2024 sem dizis de verão e a boa audiência alcançada pelos primeiros episódios de Çift Kişilik Oda (tradução livre: Quarto Duplo, 2025), que também apresenta uma atmosfera divertida no enredo, espera-se que a nova produção cative o público turco na temporada de verão, conhecida pelas audiências mais baixas, e se mantenha no ar. 

 

Vai assistir a nova dizi de verão? Conta pra gente e siga o Entretetizei nas redes sociais Facebook, Instagram e X para mais informações sobre as séries turcas.

 

Leia também: O que podemos esperar das dizis no verão turco (até agora)

 

Texto revisado por Larissa Couto

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Intrínseca promete experiência imersiva e programação de peso na Bienal do Livro Rio 2025

Com o maior estande de sua história e atrações inéditas, a editora Intrínseca prepara uma participação memorável na Bienal do Livro Rio 2025

Imagem: reprodução/Intrínseca

O maior evento da literatura brasileira, a Bienal do Livro 2025 acontece entre os dias 13 e 22 de junho no Riocentro, na capital fluminense, eleita Capital Mundial do Livro pela Unesco neste ano.

Além de levar ao evento grandes nomes da literatura nacional e internacional, a editora Intrínseca também aposta em espaços instagramáveis, com experiências interativas e ambientes temáticos para criar um verdadeiro parque de diversões literário.

Maior estande e atrações imersivas

Instalado no Pavilhão Azul (I19/J23), o estande da Intrínseca terá 360 m² — o maior já montado pela editora — e contará com reproduções em grande escala de livros clássicos do catálogo, simbolizando a entrada dos fãs nas histórias.

Outro diferencial para essa Bienal é a recriação da pizzaria Freddy Fazbear’s, cenário da série de livros Five Nights at Freddy’s, que também é um jogo de videogame, na praça de alimentação do evento. A parceria inédita com a Forneria Original leva aos fãs um espaço com os famosos animatrônicos, objetos interativos e, claro, pizzas de verdade.

A editora também celebrará os livros de Percy Jackson, que agora conta com uma série no Disney+. Os fãs terão a oportunidade de tirar fotos ao lado dos personagens Percy, Annabeth e Grover em uma das cabines da roda-gigante, além de ouvir uma mensagem especial ambientada no universo criado por Rick Riordan.

Autores internacionais de destaque

Entre os nomes internacionais, a Intrínseca traz pela primeira vez ao Brasil o autor norte-americano G. T. Karber, criador da série de livros interativos Murdle, fenômeno mundial de quebra-cabeças literários. Além de lançar a coleção no país, Karber também promove, no dia 21, uma experiência ao vivo no Palco Apoteose: o Murdle Live, que convida o público a solucionar um mistério em tempo real.

Outra presença muito aguardada é a de Lynn Painter, que esteve na Bienal de São Paulo, e se consolida como uma das autoras queridinhas do público brasileiro. Em sua terceira visita ao país, a escritora lança Sorte no Amor, seu segundo romance adulto publicado pela editora, e participa de um bate-papo no dia 14, no Palco Apoteose, às 17h, acompanhada de influenciadoras literárias.

Imagem: reprodução/Jackson Okun

Talentos nacionais ocupam os palcos

A programação da Intrínseca também valoriza nomes nacionais. A jornalista e escritora Míriam Leitão, recém-eleita para a Academia Brasileira de Letras, será destaque em diversas mesas, abordando temas como meio ambiente e cultura brasileira. Ela participa de duas conversas no dia 21 e encerra sua participação no dia 22, debatendo as consequências sociais das mudanças climáticas.

O autor baiano Ian Fraser, finalista do Prêmio Jabuti, também integra a programação, lançando seu novo romance, Cartografia para Caminhos Incertos. Ele participa de um sarau no dia 17 e de uma mesa sobre literatura brasileira no dia 18.

Imagem: reprodução/Lígia Rizério

A escritora Olívia Pilar integra duas atividades: uma conversa sobre a escrita de mulheres negras no Brasil, no dia 15, e media a mesa de abertura de Lynn Painter no dia 14. Já Clara Savelli comanda o inédito Karaokê Literário, no dia 20, animando a Praça Além da Página com músicas inspiradas em livros, num formato que lembra programas de competição musical.

O poeta e membro da ABL Geraldo Carneiro participa da sessão “Um Rio de afetos”, promovida pela Academia Brasileira de Letras, no dia 19. O influenciador literário Pedro Pacífico, conhecido como @bookster, também marca presença como mediador de diversas mesas, além de ser um dos curadores do evento.

Confira a programação completa da Intrínseca na Bienal do Livro Rio 2025:

14 de junho (sábado)

•12h | Pedro Pacífico (mediador): “Escrever sobre si, escrever sobre todos” – Palco Café Literário

•17h | Lynn Painter: “Entra na roda com Lynn Painter” – Palco Apoteose

15 de junho (domingo)

•14h | Olívia Pilar: “Escrevivências e vozes negras” – Estande Amazon

17 de junho (terça-feira)

•17h30 | Ian Fraser: “Sarau: autores leitores” – Praça Além da Página

18 de junho (quarta-feira)

•18h | Ian Fraser: “Escrever o Brasil: cartografias literárias” – Palco Café Literário

19 de junho (quinta-feira)

•12h | Pedro Pacífico (mediador): “Escritas singulares, temas universais” – Palco Café Literário

•16h | Geraldo Carneiro: “Sessão ABL: um Rio de afetos” – Auditório Ziraldo

20 de junho (sexta-feira)

•17h30 | Clara Savelli: “Karaokê Literário” – Praça Além da Página

21 de junho (sábado)

•14h | Míriam Leitão (mediadora): “A bagagem do conhecimento” – Palco Café Literário

•16h | Míriam Leitão: “Sessão ABL: um Rio de afetos” – Auditório Ziraldo

•16h | Pedro Pacífico (mediador): “A palavra que nos une” – Palco Café Literário

•19h | G. T. Karber: “Mistério ao vivo: Murdle” – Palco Apoteose

22 de junho (domingo)

•16h | Míriam Leitão: “Chova ou faça sol” – Palco Café Literário

Serviço: Bienal do Livro 2025

Local: Riocentro – Avenida Salvador Allende, 6555, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

Estande Intrínseca: Pavilhão Azul (I19/J23)

Horários:

•Segunda a quarta: 9h às 21h

•Quinta, sábado e domingo: 10h às 22h

•Sexta: 9h às 22h

•Abertura (13/6): 9h às 22h

Também é possível encontrar mais informações em: bienaldolivro.com.br

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Leia também: Tigest Girma traz a mitologia da África Oriental em duas histórias

Texto revisado por Bells Pontes

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José de Abreu volta aos palcos, após mais de uma década, com o espetáculo A Baleia

A peça foi escrita por Samuel D. Hunter e a versão brasileira é dirigida e traduzida por Luís Artur Nunes

O consagrado ator José de Abreu retorna ao teatro após um hiato de mais de dez anos. Sua última aparição nos palcos foi em 2013, no espetáculo Bonifácio Bilhões, de João Bethencourt. Agora, ele se prepara para estrear na peça A Baleia, do dramaturgo norte-americano Samuel D. Hunter, que entrará em cartaz no Teatro Adolpho Bloch, no Rio de Janeiro, a partir de 6 de junho.

A obra, que aborda temas como isolamento e reconexão, ganhou ainda mais notoriedade com sua adaptação para o cinema em 2022. O filme, dirigido por Darren Aronofsky e estrelado por Brendan Fraser, rendeu ao ator o Oscar de Melhor Ator em 2023, por sua emocionante interpretação.

Com tradução e direção de Luís Artur Nunes, com quem Zé de Abreu já trabalhou em outras montagens, como no monólogo Fala, Zé! (2006) e na montagem A Mulher Sem Pecado (2000), de Nelson Rodrigues, a versão teatral brasileira promete trazer ao palco a mesma intensidade dramática que consagrou a história no teatro e no cinema. 

Foi um verdadeiro presente receber esse texto”, afirma o diretor. “Eu já havia gostado muito do filme, mas me apaixonei pelo texto teatral de Samuel D. Hunter. A dramaturgia é de excelência, construída no modo realista, mas com uma estrutura de grande modernidade. A Baleia não segue uma linha narrativa tradicional — é uma espécie de narrativa em mosaico, cujos fragmentos se articulam num todo surpreendentemente coerente”.

Luís Artur ressalta ainda os temas abordados: “A peça nos fala de intolerância religiosa, homofobia, culpa, reconexão e empatia, sempre a partir de personagens humanos, complexos e cheios de contradições. É um material encharcado de emoção, e foi impossível não encarar esse desafio. Felizmente, estive cercado de um elenco extraordinário e de uma equipe artística e técnica da mais alta qualidade”.

A caracterização 

Para viver o personagem de quase 300 quilos, Zé terá uma caracterização complexa. O ator usará, além de prótese facial, um figurino com enchimento e climatizado. O figurinista Carlos Alberto Nunes e a visagista Mona Magalhães, ambos da Unirio, comandam os trabalhos.

O elenco também conta com Luisa Thiré, Gabriela Freire, Eduardo Speroni e a participação especial de Alice Borges. A produção traz cenários assinados por Bia Junqueira, figurinos de Carlos Alberto Nunes, iluminação de Maneco Quinderé e trilha sonora de Federico Puppi. 

Foto: divulgação/Alê Catran

O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura e tem o patrocínio da CAIXA Residencial, seguradora que oferece soluções de seguros de moradias. Com o propósito de ampliar o acesso à cultura, a CAIXA Residencial tem valorizado a realização de projetos que destacam o impacto social, conectando experiências teatrais a diversos brasileiros, em diferentes regiões do país.

Sobre o dramaturgo

Samuel D. Hunter é um dramaturgo norte-americano conhecido por suas obras que exploram temas de isolamento, redenção e fragilidade humana, muitas vezes ambientadas em pequenas cidades dos Estados Unidos. A Baleia (The Whale), uma de suas peças mais aclamadas, estreou em 2012 e recebeu elogios pela sensibilidade com que aborda a história de um professor de inglês recluso e com obesidade severa que tenta se reconectar com sua filha adolescente.

José de Abreu acabou de interpretar o personagem Rodolfo Barros, na novela das 19h, Volta por cima (2024 – 2025). Ele poderá ser visto ainda na novela do Globoplay, Guerreiros do Sol (2025), de George Moura e Sergio Goldenberg. O ator interpretará um dos antagonistas, coronel Elói, que começará a trama casado com Rosa, papel de Isadora Cruz.

José de Abreu fala sobre sua conexão com a obra

“A primeira vez que ouvi falar de A Baleia foi em Paris, por volta de 2015. Um amigo, diplomata francês, havia assistido à montagem em Nova York, onde o autor, Samuel D. Hunter, ganhara o prestigioso prêmio Obie — o Tony da off-Broadway. Fiquei encantado, mas naquele momento, não estava pronto para o desafio. Em 2022, soube que a peça havia sido adaptada para o cinema, com Brendan Fraser no papel de Charlie. Roteiro do próprio Sam, três indicações ao Oscar, dois prêmios. 

Foi um sinal. Em 2024, resolvi montar. Convidei Felipe Heráclito Lima, que se uniu a Alessandra Reis na produção, e o diretor Luís Artur Nunes, amigo de longa data, com quem já compartilhei outras jornadas no palco. E agora, A Baleia estreia no Rio de Janeiro, cercada por outras baleias – essas naturais – que vêm se refestelar em nosso mar. Bons auspícios.”

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Leia mais: Englot: conheça as misses que brilham em séries sáficas tailandesas

Texto revisado por Karollyne de Lima

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Os Mambembes alegram o público em suas últimas semanas no Teatro Casa Grande

Clássico teatral de Artur Azevedo desembarcou com a turnê no Rio de Janeiro depois de percorrer o Brasil inteiro

Uma adaptação da comédia clássica escrita pelo autor maranhense Artur Azevedo, que conta as aventuras de uma trupe mambembe viajando pelo Brasil. Essa história é vivida por um elenco de talentos consagrados composto por Cláudia Abreu, Camí Boher, Deborah Evelyn, Julia Lemmertz, Leandro Santanna, Orã Figueiredo e Paulo Betti, acompanhados pelo músico Caio Padilha. Na concepção contemporânea de Emílio de Mello, que divide a direção do espetáculo com Gustavo Guenzburger, a vida imita a cena, pois Os Mambembes caem na estrada, 

Desde novembro de 2024 já percorreram o Maranhão, Pará, Espírito Santo e Minas Gerais. Em apenas dez apresentações, já alcançaram um público estimado em mais de 18 mil pessoas, na maioria espectadores que tiveram o seu primeiro contato com o teatro. Criada originalmente para ser encenada em ruas, praças e parques, a peça ganha agora uma nova versão para salas de espetáculo. É com ela que Os Mambembes tiveram a honra de abrir a 33ª edição do Festival de Teatro de Curitiba, em março deste ano. Um documentário sobre toda turnê, com direção da atriz Cláudia Abreu, está sendo produzido.

Como surgiu a ideia?

Cláudia Abreu e Emílio de Mello planejavam uma empreitada conjunta há muito tempo, e viram no texto de Artur Azevedo a chance de produzirem um espetáculo falando sobre teatro. Mas o espetáculo teria que mambembar na vida real, levando teatro para lugares em que os atores do Rio normalmente não conseguem trabalhar. Em algumas semanas, Cláudia e Emílio já estavam realizando leituras com atores amigos e poucos meses depois conseguiram, em parceria com o produtor Arlindo Bezerra, um patrocínio através de edital.

Nessa hora surgiram os primeiros desafios: como encenar com apenas seis atores um texto que tem 80 personagens, linguagem do século XIX e estrutura de um grande musical em três atos? Foram necessários oito meses de trabalho na adaptação do texto original, realizada por Emílio em parceria com o dramaturgo Daniel Belmonte e o diretor e pesquisador Gustavo Guenzburger. Gustavo também foi convidado por Emílio a dividir com ele a direção do espetáculo.

Foto: divulgação/Elisa Maciel

Reuniu-se então um elenco de amigos, artistas com longa carreira de teatro que já trabalharam muitas vezes juntos e que teriam disposição para encarar com bom humor os percalços de um teatro itinerante. Essa rede de amizades e conhecimentos teatrais acabou sendo fundamental para que a trupe de Os Mambembes pudesse transformar em criação teatral os desafios de uma encenação verdadeiramente contemporânea para o clássico de Artur Azevedo.

O revezamento entre intérpretes e personagens é central nessa proposta. Alguns personagens, por exemplo, são representados por quatro ou cinco atores e atrizes ao longo da peça. Mais do que viabilizar a montagem, a troca de papéis estabelece uma linguagem de jogo e liberdade criativa que define o tipo de teatro que se deseja homenagear.

“Montar O Mambembe com amigos queridos era um sonho antigo. Uma celebração ao teatro e à alegria de atuar”, afirma Cláudia Abreu, idealizadora do projeto com o diretor Emílio de Mello, que acrescenta: “O Mambembe é um clássico brasileiro. Fizemos um espetáculo pensando no público em geral, seja ele popular, sofisticado e de todas as idades.”

O espetáculo articula ainda diversas camadas de tempo e de estilos teatrais. A farsa, a commedia dell’arte, o realismo tchekoviano, a desconstrução do aqui e agora, programa de auditório, melodrama, metalinguagem – todas as ferramentas que os atores puderem dispor serão manejadas na tarefa de destrinchar com olhos de hoje o clássico de Artur Azevedo. “Os Mambembes é uma confraria artística muito feliz!”, completa o diretor.

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Leia mais: NBA House 2025 reúne atrações internacionais

Texto revisado por Karollyne de Lima

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Cinema Musicais Notícias

1º trailer de Wicked: Parte II é divulgado

Segunda parte da história não contada das Bruxas de Oz chega aos cinemas em novembro

Ela está voltando para não fazer o bem a mais ninguém! Após a divulgação das primeiras imagens, o primeiro trailer de Wicked: Parte II está finalmente disponível. 

Estrelado pelas atrizes indicadas ao Oscar Cynthia Erivo e Ariana Grande, o longa é baseado no segundo ato do famoso musical de mesmo nome e conta a trajetória de Elphaba e Glinda após os acontecimentos do final de Wicked (2024).

A adaptação também chegará ao Brasil dublada com as vozes de Myra Ruiz e Fabi Bang, atrizes que dão vida às protagonistas na versão brasileira do musical, ainda em cartaz. A data de estreia nos cinemas brasileiros está prevista para o dia 20 de novembro.

Sobre o filme

No capítulo final da história de Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande), as bruxas lidam com as consequências de suas escolhas feitas no final do primeiro filme. 

Elphaba está escondida em exílio na floresta de Oz enquanto luta pela liberdade dos animais, que estão sendo silenciados, além de tentar mostrar a verdade sobre o Mágico (Jeff Goldblum), mesmo agora sendo difamada como Bruxa Má do Oeste.

Enquanto isso, Glinda se tornou símbolo da bondade no reino de Oz e vive no palácio da Cidade das Esmeraldas. Apesar da fama e dos preparativos para seu casamento com Fiyero (Jonathan Bailey), ela está cada vez mais afetada por sua separação de sua amiga Elphaba.

A multidão enfurecida do povo de Oz está crescendo cada vez mais, assim como a busca pela Bruxa Má do Oeste, e as bruxas terão que se unir uma última vez.

Confira o trailer (legendado e dublado) de Wicked: Parte II:

Wicked: Parte 2 | Trailer 1 Oficial (Universal Pictures) – HD

Wicked: Parte 2 | Trailer 1 Oficial – Dublado (Universal Pictures) – HD

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Leia também: Entrevista | Hipólyto, o novo Fiyero de Wicked Brasil, traz carisma e talento para o palco – Entretetizei 

Texto revisado por Alexia Friedmann

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Inválida

Entrevista | Caroline Dallarosa fala sobre Garota do Momento, estreia literária e trajetória na TV e no cinema

Em entrevista ao Entretetizei, Caroline Dallarosa fala sobre a experiência de interpretar Camila no sucesso Garota do Momento, além de detalhes sobre o novo livro – e muito mais!

Caroline Dallarosa vem construindo uma carreira sólida como atriz brasileira. Natural de Campo Largo (PR), a artista chamou a atenção nacional ao interpretar Anjinha, em Malhação: Toda Forma de Amar, e reforçou seu talento como Arminda, em Além da Ilusão, ambas da TV Globo. Aos 27 anos, com passagens pelo cinema e sucesso nas redes sociais – ela conta com mais de 4 milhões de seguidores –, Caroline já é uma presença consolidada na teledramaturgia nacional.

Neste ano, Dallarosa vive um momento especial com sua participação na novela Garota do Momento, no papel de Camila, uma personagem vibrante e cheia de atitude. “Eu sabia que seria uma personagem capaz de cativar o público, mas não imaginava que tomaria essa proporção. Fiquei muito feliz e isso me mostrou que fiz um bom trabalho. Estou orgulhosa!”, conta. A entrada na trama aconteceu já com a novela em andamento, o que exigiu ainda mais preparo e conexão – e seu parceiro de cena foi essencial para isso acontecer. “Não poderia ter pedido alguém melhor para ser meu par. João, além de ser um ator fenomenal, é um ser humano incrível”, completa Caroline Dallarosa.

Carol em Garota do Momento | Créditos: Reprodução / TV Globo

Além do destaque na TV, a atriz se prepara para lançar seu primeiro livro, intitulado De Coração, previsto para 2025. A obra traz a história de Anne, uma jovem em crise, com seus vinte e poucos anos, que começa a receber cartas anônimas e embarca em uma jornada de descobertas. “É uma história fictícia, mas com situações muito próximas da realidade. O livro é rápido e dinâmico; não temos enrolações”, diz Caroline.

Fã de histórias de amor e apaixonada pela arte de contar histórias, Caroline Dallarosa segue se desafiando e expandindo seus talentos. Em entrevista para o Entretetizei, ela comenta sobre projetos, como Garota do Momento, o novo livro, Cinema e muito mais.

Créditos: Bruna Brandão Comunicação & Imagem

Leia na íntegra:

Entretetizei: Você se destacou em Malhação e Além da Ilusão, dois projetos que marcaram a TV brasileira. Fale um pouco sobre o que essas experiências te ensinaram, como foi fazer parte disso tudo.

Caroline Dallarosa: Nossa, foram experiências completamente diferentes e igualmente marcantes. Em Malhação, eu estava em meu primeiro trabalho, muitas dúvidas, querendo afirmar para mim mesma que se passei para uma personagem tão grande é porque estava pronta. Já Além da Ilusão veio num momento um pouco mais maduro, uma personagem de época, outro contexto histórico, onde pude explorar também outras camadas minhas como atriz. Cada uma me ensinou muito: sobre trabalho em equipe, sobre resiliência, e principalmente sobre escuta. 

E: O Cinema também está presente na sua trajetória: já te vimos em alguns longas incríveis. Neste ano em que o Cinema Nacional está ganhando muito destaque no mundo, o que você pode nos falar sobre a importância do Cinema na sua vida? E como você avalia esse crescimento do Cinema Brasileiro em nível global?

CD: O cinema nacional é maravilhoso. Graças a Deus, agora começamos a ter o reconhecimento que merecemos em escala global. Aliás, para mim, o cinema brasileiro é um dos melhores. Temos obras potentes e emblemáticas, como Cidade de Deus, Tropa de Elite, Ainda Estou Aqui, entre centenas de outras. Acredito, também, que a tendência é o incentivo ao cinema nacional crescer cada vez mais. Além disso, os atores brasileiros são excepcionais! Cada vez mais o cinema vem evoluindo e inovando em técnicas… E não só é importante para mim, mas deveria ser para todos. É um enriquecimento cultural absurdo. Lembro que era meu programa favorito quando era criança: me arrumar para ver filmes no cinema.

E: Em 2025, você lançará seu primeiro livro – parabéns, desde já, por este lançamento. O que você pode nos adiantar desse projeto que, até o momento, leva o título De Coração?

CD: De Coração é uma história fictícia, mas que se aproxima de situações da realidade. Temos a protagonista, Anne, na crise dos vinte e poucos anos. As pessoas acham que vão chegar aos vinte com tudo resolvido, e, na verdade, é ao contrário. Outra coisa: também temos muito romance (afinal, eu sou uma grande amante de histórias de amor!). O livro é rápido e dinâmico; não temos enrolações. Há um fator interessante também, que é a questão da Anne receber cartas misteriosas e não saber de onde vêm, mas se ver instigada pela troca e segue respondendo, alimentando possibilidades, a imaginação; há todo um lado mais lúdico. Acho que ele tem várias nuances e estou bem orgulhosa do trabalho! 

E: Vamos falar um pouco sobre Garota do Momento! Você acaba de fazer uma participação super significativa nessa novela, no papel de Camila, uma menina bem à frente do seu tempo. Como foi a preparação para essa personagem e qual a importância de trazê-la para esse projeto, sabendo do alcance que tem?

CD: Confesso que a preparação para a Camila foi mais rápida do que eu imaginava. Na verdade, a Camila é uma personagem deliciosa de interpretar. Eu sempre digo que tivemos muitas mulheres à frente do seu tempo, em qualquer época, e poder representar essa mulher forte, cheia de atitude, é como dar vida a um pedacinho da história de alguém que, um dia, já existiu e teve essa audácia, no melhor sentido da palavra. E a Camila teve mais repercussão do que eu esperava, na verdade. Eu sabia que seria uma personagem capaz de cativar o público, mas não imaginava que tomaria essa proporção. Fiquei muito feliz e isso me mostrou que fiz um bom trabalho. Estou orgulhosa!

E: Ainda sobre a Camila, você fez um lindo post de agradecimento, incluindo o seu parceiro de cena e a autora. Pensando que a novela está na fase final, quais os desafios em compor um elenco já maduro em sua história, como nesse caso? E o que você vai levar pra sua vida dessa experiência?

CD: Eu já tinha trabalhado com a Alê, então conseguimos conversar sobre o que ela esperava da Camila. Ela me dá muita confiança e gosta do meu trabalho, então temos uma admiração mútua. Sobre o João, eu fiquei morrendo de medo, porque o conheci no primeiro dia de gravação, já em uma cena importante. Mas eu sempre digo que trabalhar com um ator bom é um dos maiores prazeres do mundo. Não poderia ter pedido alguém melhor para ser meu par. João, além de ser um ator fenomenal, é um ser humano incrível. Esteve ao meu lado e me ajudou nesse processo de entrar no meio da novela desde o começo. Se não fosse ele, tenho certeza de que teria sido mais difícil me adaptar a tudo.

E: Para os fãs que comentam a novela nas redes, conta pra gente: qual é o seu casal favorito da novela?

CD: Eu amo Edu e Celeste, Raimundo e Lídia… Hahaha. Sou suspeita, também, porque tenho amizade com a Paloma Duarte e com a Débora Ozório.

E: Carol, você é uma artista Gen Z incrível e inspiradora. Falando sobre a Carol fora das telas, quais são seus hobbies? O que mais curte fazer? (Quem é a Carol quando não está filmando?)

CD: Eu sou extremamente “senhora”, adoro ficar em casa assistindo série com meus cachorros e comendo algo gostoso. Também tenho um vício em viajar; sempre digo que o que ganho de dinheiro, eu uso para isso. Trabalho muito, e acho que esse é o meu luxo da vida, sabe? Adoro ir para a minha casa no Sul também, porque lá está toda a minha família e é o meu momento de relaxar; gosto de ir à feirinha no centro da cidade, de comer nos lugares que frequentava antigamente…

E: Para encerrar, o Entretetizei tem um público também Gen Z e que ama novelas. Qual mensagem você gostaria de deixar para quem vai ler essa entrevista, para os fãs de Garota do Momento e para o público em geral?

CD: Que a vida é um chuá e passa muito rápido, e por isso precisamos aproveitar cada fase. Os personagens que a gente cria e que o público abraça existem porque todo ator coloca ali muito amor e esforço. E que os sonhos, embora alguns mais difíceis de alcançar do que outros, tornam-se muito gratificantes quando, enfim, se realizam, então, vale muito a pena sonhar.

 

O que achou da entrevista com a Caroline Dallarosa? Comentem o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Face, Instagram, X – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e muito mais!

 

Leia também: Garota do Momento é destaque em revista internacional 

 

Texto revisado por Angela Maziero Santana 

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Eventos Notícias

Viola Davis fala sobre sua trajetória de sucesso em evento na capital paulista

Atriz e empresária Viola Davis mobilizou a plateia de mais de 6 mil pessoas no palco principal e fez muita gente se emocionar no encerramento do evento

Viola Davis é sinônimo e símbolo de inspiração e coragem. Essa foi a impressão deixada pela atriz vencedora dos prêmios Oscar, Grammy, Emmy e Tony, que lhe deram o título de EGOT. Atualmente, é empresária, produtora e escritora best-seller do New York Times. Vale destacar sua participação especialíssima no encerramento do VTEX DAY 2025, maior evento de digital commerce do mundo, que chegou ao fim nesta terça (3), e contou com mais de 25 mil participantes.

Em painel mediado por Rafaela Rezende, General Manager da VTEX no Brasil, no palco principal do evento, Viola Davis mobilizou uma imensa plateia ao vivo ao relatar com postura enfática sua caminhada. Diante de 6 mil pessoas, incluindo dezenas de fotógrafos, ela percorreu sua história, sua trajetória como atriz, seus desafios desde a infância e problemas familiares que a deixaram, muito cedo, em situação de vulnerabilidade.

Com generosidade, deixou claras as suas dificuldades, inclusive aquela de ser uma mulher negra em uma indústria complexa, como a do teatro e cinema, enfatizando como todas essas experiências fizeram dela Viola Davis.

Foto: divulgação/Vtex Torin Zanette

Ao ser perguntada por Rafaela sobre qual foi o seu maior desafio, a atriz afirmou que entender que é merecedora e que ela é o próprio amor da sua vida foi algo revolucionário.

A jornada mais assustadora da minha vida foi compreender a pergunta ‘por que você se sente como se não tivesse valor?’. Precisei parar de me adaptar. Durante muito tempo, tentei me encaixar demais, muitas pessoas me disseram o quão errada eu era e passei anos tentando ser mais bonita e mais clara, especialmente no setor em que atuo”, refletiu Viola. “Não me lembro exatamente em que momento foi, mas meu ponto de virada foi quando percebi que é você que tem que ser a potência e o poder da sua vida, e para mim, a definição de coragem é contar a história da sua própria vida”, concluiu a atriz e empresária.

Foto: reprodução/Entretetizei

Temos um pensamento na VTEX que nos ajuda nesses momentos em que a vida nos apresenta múltiplos obstáculos: sem desafiar as estatísticas, e correr riscos, não realizamos o presente, muito menos alcançamos no futuro aquilo que desenhamos ou desejamos”, pontuou Rafaela ao conectar a trajetória da VTEX, marcada por uma cultura de inovação constante e ambição global, com a sua própria resiliência pessoal.

Mesmo sendo hoje ícone de um grande caso de sucesso, Viola também refletiu diante da plateia sobre a importância de seus fracassos, ao ser questionada por Rafaela sobre os erros que eventualmente ela teria cometido na carreira. “Nunca perco, pois sempre aprendo, e às vezes ganho” enfatiza Davis. “Acho que é vital ter o que chamo de ‘morte interna’ depois de um erro, como uma fênix – que morre e depois renasce, tive que aprender a me permitir sentir a dor para depois poder pensar: ‘ok, Viola, o que você aprendeu com isso?’ – E isso é poderoso”, completou.

Ao relatar sua mudança de perspectiva acerca dos negócios, ela diz: “Nunca quis ser empresária, por isso virei atriz – Essa era a minha visão, até que eu e meu marido fundamos a JuVee Productions e eu entendi que propósito não é o que você faz, mas o que acontece com as pessoas quando você faz o que você faz”, destacou a atriz e hoje empresária de sucesso.

Viola, hoje, lidera negócios focados em produção artística ao redor do mundo, inclusive no Brasil. Além da JuVee Productions, a atriz e seu marido, Julius Tennon, que também acompanhava-a no evento, fundaram a produtora Ashé em Salvador, na Bahia, voltada à valorização do patrimônio cultural afro-brasileiro com foco prioritário na herança cultural no universo da moda nacional e internacionalmente.

Após dois dias de mais de 20 horas de conteúdos ao vivo, reflexões e painéis que amplificaram a visão sobre os negócios no digital commerce, do marketing, aplicações de IA e tantos outros temas, o VTEX DAY 2025 prestou homenagem à Viola Davis.

Foi convidado para subir ao palco, o grupo de coral do ICS, projeto social dedicado a crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, para cantar o clássico de Gilberto Gil, Andar com Fé. Viola Davis então finalizou sua participação com um grande abraço coletivo entre os jovens.

VTEX DAY 2025 tem recorde de público

Mais de 25 mil pessoas participaram da edição deste ano do maior evento de digital commerce do mundo. Nos dias 2 e 3 de junho, no São Paulo Expo, na capital paulista, o evento reuniu CEOs, palestrantes nacionais e internacionais, gestores e jovens entrantes no mercado. Foram mais de 300 painelistas de diversos países, mais de 130 painéis temáticos, oito palcos simultâneos, mais de 120 horas de conteúdos ao vivo, e uma área de exposição com 230 marcas.

 

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Texto revisado por Karollyne de Lima

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