O feat do DJ francês com a banda pop americana já está disponível em todas as plataformas digitais
A colaboração de David Guetta com a banda pop americana OneRepublic já está disponível em todas as plataformas digitais – e você não pode deixar de conferir! Don’t Wanna Wait é a promessa de mais um hit de sucesso do DJ francês e mescla uma batida contagiante com a voz inconfundível do vocalista da banda pop americana.
OneRepublic, formada pelo cantor, compositor e vocalista Ryan Tedder, os guitarristas Zach Filkins e Drew Brown, o tecladista Brian Willett, o baixista e violoncelista Brent Kutzle e o baterista Eddie Fisher, é uma banda conhecida pela faixa Counting Stars. O single de 2013 acumula mais de 4 bilhões de visualizações no Youtube. O grupo americano está constantemente batendo recordes e possui mais de 5 bilhões de streams no Spotify, até o momento.
Imagem: divulgaçao/Instagram @davidguetta
David Guetta, por sua vez, é uma figura conhecida no mundo dos feats! O francês é, atualmente, um dos artistas mais ouvidos do Spotify Global, que ultrapassa42 bilhões de streams e mais de 50 milhões de discos vendidos em todo o mundo. Eleito o melhor DJ do mundo por três vezes na cobiçada pesquisa Top 100, da DJ Mag, Guetta já fez parcerias com nomes como Sia, Kid Cudi, Rihanna, Zara Larsson e, claro, Bebe Rexha – parceria responsável pelo seu último sucesso I’m Good (Blue).
Ryan Tedder é também um aclamado compositor e produtor. Ganhador de três prêmios Grammy, contribuiu para o recém lançado Cowboy Carter, de Beyoncé, no single II Most Wanted, com Miley Cyrus. O vocalista já trabalhou com nomes como Tate McRae, Taylor Swift, Adele, Justin Timberlake, Karol G, Ed Sheeran, BLACKPINK e U2. Que sucesso, não é?
A união do melhor DJ do mundo com o cantor, compositor e produtor ganhador de diversos prêmios só pode resultar numa música grandiosa. E muito dançante. A faixa já está disponível para streaming e ainda, com um clipe vibrante da apresentação do retorno de Guetta ao Ultra Fest, com a presença de Tedder. E aí, já colocou I Don’t Wanna Wait para tocar?
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Após anos deixada de lado por sua antiga gravadora, a artista britânica quebra recordes por onde passa (e não sai da cabeça do mundo todo)
Se você esteve em qualquer lugar das redes sociais nos últimos tempos, provavelmente pode ter escutado, visto ou ouvido falar dela. Rayeé compositora, cantora e um fenômeno multitalentoso que dominou as paradas de sucesso mundiais. E que quebra recordes por onde passa!
Rachel Agatha Keen nasceu em 24 de outubro de 1997, no sul de Londres, e desde os 14 anos escrevia canções que, mais tarde, mudariam o rumo de sua vida. De uma batalha de sete anos para deixar a gravadora que a colocou na geladeira por tempo demais até conquistas inéditas no BRITS Awards, Rachel… ou melhor, Raye apostou no próprio talento – e venceu. Mas, e você, já conhece a artista britânica?
Começo de carreira
Foto: Sebastian Kapfhammer/Dazed Mag
Filha de mãe ganense-suíça e de pai inglês, Raye sonhou em ser musicista desde a infância. E junto com o sonho, a jovem almejava entrar para a The BRIT School, prestigiada escola de música britânica que formou nomes como Adele e Amy Winehouse. Ela começou a cantar em corais de igreja e, aos 14 anos, conseguiu uma vaga na escola de talentos, mas desistiu aos 17 quando assinou um contrato de gravação de quatro álbuns com a Polydor.
“Eu tive meu primeiro álbum praticamente finalizado antes mesmo de entrar para a gravadora. Quando eu tinha 17 anos, eles passaram três anos me cortejando. Eu compunha desde os 14 anos, e os chefes de gravadoras me elogiavam em jantares chiques”, conta a artista britânica para a Vogue. Após assinar com a gravadora, Rachel Keen foi limitada à composição de singles e músicas rápidas, algo que não estava nos seus planos e sim, nos dos chefes do estúdio.
O contrato, que começou com o sonho de um álbum R&B, logo estava restrito a músicas pop e dançantes, apenas singles que passavam longe dos planos de Raye. Seu primeiro cheque para composição veio no mesmo ano que assinou com a gravadora, a partir de uma faixa dançante chamada All Cried Outde Blonde – a música ficou no terceiro lugar das paradas do Reino Unido.
Sete anos na geladeira da Polydor
Foto: Callum Walker Hutchinson/Paper Mag
Quando Keen assinou o contrato com a Polydor havia três coisas que ela não faria: nunca lance algo que você não ama, nunca lance algo que você não acha bom e nunca priorize a opinião de outras pessoas acima da sua. “No final do meu tempo na gravadora, eu havia alcançado tudo naquela lista.”, afirma a cantora. Ela passou quase uma década lutando contra o estúdio para deixá-la gravar um álbum. Isso nunca aconteceu.
Apesar de ter sido deixada de lado pela gravadora por anos, ela conseguiu um enorme sucesso como compositora. Nomes como John Legend, Major Lazer, Charli XCX, Little Mix, Hailee Steinfeld, Quavo, Normani, Ellie Goulding, Jax Jones, Khalid, David Guetta, Julia Michaels e Beyoncé são apenas exemplos de seu alcance como musicista. Sorte a nossa, não é?
I have been on a 4 ALBUM RECORD DEAL since 2014 !!! And haven’t been allowed to put out one album. ALL I CARE ABOUT is the music. Im sick of being slept on and I’m sick of being in pain about it this is not business to me this so personal
Durante sete anos de contrato com a gravadora, Raye foi impedida de elaborar seu álbum, seus lançamentos só eram liberados se fossem em parceria com artistas mais renomados e quando o assunto era premiações, ela só participava para fazer vocais de substituição.
Foi no verão de 2021 que as coisas mudaram. A cantora e compositora postou uma série de tweets sobre sua gravadora, impedindo-a de lançar seu primeiro álbum durante os longos anos de acordo. Os tweets se tornaram virais e ela finalmente foidispensada de seu contrato.
Primeiro álbum
Foto:
My 21st Century Blues (2023) é o tão esperado álbum de estreia. Lançado de forma independente, a produção foi um grande marco na carreira da artista e conquistou o 58º lugar no Billboard 200 dos EUA, tendo a faixa Escapism no top #1 das paradas do Reino Unido em janeiro de 2023. 18 meses depois de deixar a Polydor, sua estreia musical oficial é uma coleção marcante e, muitas vezes, chocantemente honesta, repleta de confissões comoventes.
Raye afirma que quase 60 por cento do álbum são canções antigas: “Eu tinha 18 anos quando escrevi Flip a Switch, 19 quando escrevi Oscar Winning Tears, 20 quando escrevi Worth It. O resto são histórias que sempre quis contar”. O talento para as composições se misturam com ritmos que vagueiam entre harmonias suaves e melodias retrô. Sem contar com a voz que acompanha músicas sedutoras e energéticas ao abordar temas diversos que chocam, desmascaram e, acima de tudo, nos mergulham numa maré de raiva e franqueza.
Keen também não teve medo de escrever sobre assuntos pesados de forma explícita e cita a faixa do álbum Body Dysmorphia como um excelente exemplo. “Estou literalmente cantando sobre como costumava usar três pares de Spanx por baixo do vestido para que minha barriga não saísse”, diz ela. Igualmente visceral é Ice Cream Man, uma balada comovente sobre as experiências de agressão sexual de Raye, incluindo um incidente com um produtor musical não identificado: “Senti suas mãos geladas, ele deveria ter sido preso então”, ela canta no pré-refrão.
Mudanças mais do que merecidas
Foto: Brendan Freeman/Elle UK
Sete anos de restrições e uma estreia forte e independente trouxeram resultados mais do que merecidos. Com Escapism no topo das paradas e um álbum repleto de sucessos melódicos e contundentes, Rachel Keen alcançou ainda mais do que já havia adquirido enquanto compositora.
De acordo com a Universal Music, os streams da carreira de Raye ultrapassam a marca de um bilhão de plays. A artista recebeu Certificados Duplos de Platina e Ouro, além de dois Certificados de Prata. A cantora e compositora também foi a grande vencedora do último BRIT Awards, em abril deste ano, levando seis estatuetas para casa e estabelecendo um novo recorde de prêmios em uma única noite na cerimônia anual.
Concorrendo a sete indicações, Raye levou para casa os prêmios por seis delas, sendo as principais Artista do Ano, Álbum do Ano por My 21st Century Blues, e Música do Ano por Escapism. Aos 26 anos, ela também conquistou mais um reconhecimento na categoria de gênero paraato de R&B e foi nomeada melhor artista revelação. E, claro, Keen foi nomeada Compositora do Ano do Brits, e conquistou o posto de primeira mulher a ganhar o prêmio desde o seu lançamento, em 2022.
Foto: Jeff Spicer/Getty Images
Entre tantos prêmios e recordes, vale lembrar que a estrela multitalentosa estará no solo brasileiro ainda em 2024! Raye fará sua primeira apresentação no Brasil dia 18 de maio, durante oC6 Fest. A segunda edição do festival, que conta com grandes nomes como Black Pumas, Daniel Caeser e Noah Cyrus, acontece no Parque do Ibirapuera, em São Paulo.
Já conhecia a trajetória musical de Raye? Não esqueça de contar pra gente! E claro, siga o Entretetizei e acompanhe mais notícias do mundo da música e do entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter!
A Barra da Tijuca está prestes a se tornar o epicentro da moda sustentável no Rio de Janeiro com a inauguração do primeiro mercado fixo de moda circular brasileiro
Com uma proposta que une moda, sustentabilidade e uma nova experiência de compra para quem se preocupa com os impactos do consumo, o Cycle Market – primeiro mercado fixo de moda circular do Brasil – traz como diferencial uma estrutura exclusiva. Com mais de 100 marcas que se dedicam ao consumo consciente, o projeto inovador propõe a ressignificação das compras e gera um ecossistema inovador.
O espaço, que será aberto hoje (4) no Aerotown Power Center, coloca a Barra da Tijuca como epicentro da moda sustentável. A expectativa para a inauguração é de receber cerca de 5 mil visitantes, além de movimentar quase meio milhão de reais em apenas uma semana!
A redução do impacto ambiental causado por roupas em bom estado que são descartadas todos os dias, anda de mãos dadas com as vendas de empresários dos mais distintos nichos, que dão um novo destino ao que iria parar na natureza.
Foto: divulgação/Cycle Market
Segundo a idealizadora do empreendimento, Ana Mayworm, o Cycle Market é mais do que um simples mercado de moda. “Essa é uma proposta revolucionária que une brechós, upcycles e lojas convencionais que incluíram e desenvolveram práticas sustentáveis em sua cadeia produtiva”, detalha Mayworm.
O principal objetivo do projeto é tornar esse lado da moda e da sustentabilidade acessível a todas as classes sociais, democratizando o alcance do Cycle por meio de preços que atinjam a todos os públicos, contando também com uma abordagem inclusiva e que atenda aos diferentes gostos.
Foto: Martin Bernetti/AFP
O descarte indevido de roupas é um problema antigo e muito significativo. De acordo com dados do Sebrae, só no Brasil são produzidas 170 mil toneladas de lixo têxtil anualmente – e apenas 20% disso é reciclado. Os impactos da indústria da moda, no entanto, são percebidos no mundo todo. E o desperdício, a poluição e o uso exacerbado de recursos naturais são apenas o início de um processo que gera impactos duradouros.
“O Cycle Market representa um marco importante na jornada em direção a uma moda mais sustentável e consciente”, afirma a idealizadora do mercado, animada em oferecer aos consumidores do Rio de Janeiro uma experiência única, onde poderão encontrar produtos de moda de alta qualidade. “Enquanto contribuem para um futuro mais verde e ético“, Mayworm complementa.
E, claro, o Cycle fica localizado na Av. Ayrton Senna, 2541 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro. O funcionamento é das 10h às 20h nas quintas, até às 21h na sexta e no sábado e, no domingo, fica aberto das 13h às 19h. Vale a pena conferir!
E aí, já quer conhecer o Cycle Market? Conta pra gente! Siga o Entretetizei e acompanhe mais notícias sobre moda e entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter!
De babá em uma das séries mais famosas da atualidade a talento musical nos bastidores, habilidade é o que não falta para (D)Joe
A figura por trás de End of Beginning, que dominou as trends do TikTok, é um rosto conhecido para a maioria e um talento disfarçado com óculos grandes e cabelo volumoso. Djo, o alter ego musical de Joe Keery, é um personagem marcante. E não só pelo visual. As influências musicais e o ritmo único, que mescla uma variedade de ganchos pop e ecléticos, tornam o projeto de Keery um experimento sem igual no mundo da música.
O galã de cabelos desgrenhados que trabalha como babá em Hawkins se mostrou um talento mais do que surpreendente ao anunciar seu primeiro álbum, Twenty Twenty, lá em 2019. As 12 faixas que viajam entre os ritmos pop ao psicodélico nos apresentaram uma face promissora e (muito) criativa que dividia espaço com seu lado ator – sorte a nossa!
Imagem: reprodução/Dana Trippe
Em sua primeira gravação de estúdio, Keery parece navegar em ondas psicodélicas e marés de indie rock e ritmos dos anos 1960. Entre as gravações Stranger Things, ele manteve o projeto para si. Com melodias que têm influências claras do Tame Impala, e Mac Demarco como modelo para os vocais, a produção independente, acima de tudo, exala paixão musical. E inspirações pessoais do ator.
Em 2022, Djo volta à cena musical com mais um lançamento. Dessa vez, Decide, seu segundo álbum de estúdio, contém 13 faixas e caminha pelo synth-pop, em uma mistura de influências do rock de The Strokes com o pop dançante do Daft Punk. Descrito como uma história auditiva do final dos 20 anos de Keery, e diferente do disco de 2019, os sintetizadores e as guitarras tomam os holofotes e produzem músicas divertidas e cheias de camadas – e narrativas criativas sobre amadurecimento.
Não é só a experimentação musical única que marca o alter ego do cantor, compositor e ator norte-americano. O visual de Djo, e toda a estética que o envolve, formam um personagem único. Um homem de cabelos volumosos, óculos grandes, sapatos esportivos e ternos vintage e descolados parece estar pronto para sair de um escritório direto para os palcos.
Imagem: reprodução/Dana Trippe
E por que falar dele? Quase dois anos após o último lançamento da face musical de Joe Keery, End of Beginning, faixa destaque de Decide, alcançou mais de 60 milhões de streams globais nas plataformas digitais. E com mais de 10,5 milhões de streams somente nas últimas semanas. Só no TikTok, motivo principal para a volta aos charts, a música acumula mais de 1.2 bilhão de visualizações, e ultrapassa 100 mil criações de vídeo no mundo todo.
And when I’m back in Chicago, I feel it… sentimentos remixados e lembranças de tempos mais simples para Djo, e também para a personalidade que aparece em frente às câmeras e tem a cidade como memória do lugar onde começou a tocar música seriamente. Afinal, Keery foi membro da banda psicodélica Post Animal entre 2016 e 2019, deixando o grupo para seguir seu projeto solo.
A homenagem, que ultrapassa o alcance de um microfone, foi suficiente para emocionar os ouvintes do mundo todo, tempo depois do lançamento. E, claro, a cidade que marcou a trajetória do artista também foi palco para uma apresentação mais do que especial. Em 2022, no Lollapalooza Chicago, Djo pode viver a experiência do começo do fim mais uma vez.
A versão musical de Joe Keery, que surgiu pela primeira vez em 2019, provou seu talento e singularidade além da música. De destreza diante das câmeras a recordes no mundo da música, (D)Joe nos apresenta suas memórias, paixões e seu desenvolvimento dentro e fora do personagem. Uma discografia pra lá de interessante – e um potencial que ainda tem muito a ser explorado.
Já conhecia a face musical do ator de Stranger Things? Conta pra gente o que achou de Djo! E não deixe de seguir o Entretetizei e acompanhar mais notícias do mundo da música e do entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter!
O Entretê reuniu tudo o que você precisa saber sobre o novo programa das noites de sábado do SBT
Com estreia prevista para o próximo fim de semana (06/04), Sabadou com Virginia Fonseca chega às telinhas nas noites de sábado do SBT. No ar às 22h15 semanalmente, a produção promete ser leve, divertida e, claro, trazer a espontaneidade e energia única da mãe das Marias para os espectadores da emissora.
Em uma live oficial do SBT no Youtube, os influenciadores Virginia Fonseca e Lucas Guedez apresentaram ao público, recorde de imprensa e espectadores, os detalhes do Sabadou. Ao lado do diretor geral, João Mesquita, os apresentadores mostraram os detalhes, bastidores e alguns spoilers do que vem por aí.
Logo no início da coletiva, conseguimos espiar o conteúdo do primeiro programa! O teaser nos mostrou um ambiente divertidíssimo, com quadros e conteúdos repletos de entretenimento. O cenário, moderno e colorido, e com o toque especial da Virginia que a gente já conhece, vai ser palco para encontros mais do que especiais. E, logo na estreia, a influencer traz seus familiares divertidíssimos: o marido Zé Felipe e os sogros Leonardo e Poliana Rocha se juntam aos apresentadores e à plateia para entregar um show de simpatia e bom humor.
E o conteúdo do Sabadou? A proposta da nova produção do SBT é integrar a telona às telinhas, mesclando a energia de Lucas e Virginia com os convidados a cada gravação. Dinâmicas, boas risadas e apresentações musicais não podem faltar! A coletiva ainda nos trouxe um spoiler de dois quadros protagonizados por Guedez: Quem nunca?, com entrevistas nas ruas, e Biscoito ou Bolacha?, que consiste num show de talentos diferenciado. Além do quadro Marga Margara, uma vidente espirituosa, e participações especiais da plateia.
A prioridade de João Mesquita é a concepção do espetáculo, direcionado para a família e cujo diferencial é ser “simples, funcional e divertido”. “A nossa ideia é fazer algo que a gente se divirta, e que a gente consiga entregar para o público o sentimento que a gente tem aqui, com a produção e com o elenco”, comenta o diretor.
Foto: divulgação/SBT Press
Competição com Serginho Groisman? Nada disso! Virginia afirmou que a ideia de concorrência não passou pela cabeça. “Tem público para todo mundo. […] Vamos fazer o nosso e seguir!”, declarou a influenciadora. Apesar da disputa de horários, as produções possuem propostas diferentes. O Sabadou promete entregar um programa jovem, divertido e único, sem pressões de legados ou de audiência; um produto diferenciado na televisão brasileira.
Aliás, Virginia Fonseca e SBT já é uma relação antiga! A apresentadora sempre se identificou com a rede de televisão e a proposta para comandar o espetáculo foi apenas uma feliz coincidência. O convite para Lucas Guedez foi feito logo em seguida, pela amiga e influenciadora, graças à relação de amizade (e muito bom humor) dos dois. Essa união, sucesso nas redes sociais, compõe mais um detalhe do diferencial do show.
Foto: divulgação/SBT Press
O que podemos esperar? Além de muita energia e diversão, contaremos com conteúdos especiais como maternidade, uma integração especial da internet com a televisão e uma plateia animada e participativa. E nem só de roteiro o Sabadou vive! Os erros de gravação estão confirmados desde a estreia, mostrando ao público o carisma dos apresentadores e convidados.
A espontaneidade, energia e, com certeza, a dança, são características registradas de Virginia e que estão confirmadíssimas para essa nova fase da carreira da mãe, influenciadora, empresária e, agora, apresentadora. Inspirada pelo talento do sogro, o cantor Leonardo, ela se identifica também com a apresentadora Sabrina Sato e espera que a diversão tome conta do palco nos sábados à noite. “Que seja um programa leve para quem vier gravar e um programa divertido para quem estiver assistindo de casa”, afirma.
Virginia vai tirar uma pausa do programa por causa da gravidez?
Foto: divulgação/SBT Press
Falando em nova fase de carreira… A nova comandante das noites de sábado do SBT vai conciliar o programa com a gravidez de José Leonardo, fruto do relacionamento com o cantor, e seu maior apoiador, Zé Felipe. Para isso, Virginia e João Mesquita elaboraram um cronograma especial. Com uma agenda para respeitar o resguardo, muitas gravações serão adiantadas e, claro, vamos contar com vários conteúdos especiais até durante a ausência da influenciadora.
Desde o começo, a gravidez, descrita como tranquila, não foi um empecilho. Muito pelo contrário, o tema virou um quadro especial no programa. Em A Mãe Tá On!,veremos conteúdos incríveis sobre maternidade de um jeito único – o de Virginia! A naturalidade da mamãe apresentadora apenas agrega a temática para o show televisivo, que une diversão e energia boa.
Foto: divulgação/SBT Press
E como fica o público do sofá? O Sabadou com Virginia não foi pensado apenas para os fãs da comunicadora, que conta com mais de 40 milhões de seguidores só no Instagram. “É um programa que o público vai se encantar, vindo da internet ou não”, e a escolha do roteiro, apresentação e conteúdo apenas refletirá a audiência. O sucesso virá com o tempo, de acordo com o diretor, e com o talento da internet que vem junto à Virginia.
Mostrando-se muito madura e tranquila em relação às críticas, a apresentadora, ao lado do amigo e colega de palco, garante que as opiniões construtivas serão mais do que bem-vindas e que se sente preparada para assumir essa nova skin. Com uma equipe muito preparada e que, acima de tudo, acredita no produto final, o Sabadou traz para a televisão a leveza de Virginia Fonseca, que pede que o público mantenha o “coração aberto” para essa nova fase. Afinal, 2024 é coisa nossa!
Como está a expectativa para a estreia da mãe das Marias na televisão? Acompanhe o Entretetizei e fique por dentro das notícias do mundo dos famosos e lançamentos do entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter!
Aproveitando a chegada de Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor’s Version) em streaming, o Entretê trouxe outras participações da loirinha para você maratonar
It’s been a long time coming, but…Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor’s Version) chegou no streaming! E por que não aproveitar para maratonar as participações mais do que especiais da loirinha em outras produções?
Taylor já se provou uma artista completa, quebrando recordes e mais recordes no mundo da música, além de também brilhar nas telas da TV e do cinema.
Pensando nisso, e na saudade que a Miss Americana deixou por aqui, o Entretetizei trouxe cinco títulos disponíveis no Disney+ e Star+ que contam com a presença da cantora. Vem conferir!
Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor’s Version) (2023)
Filme concerto | Disponível com exclusividade no Disney+
Foto: reprodução/TAS Rights Management
O filme é a gravação dos shows da The Eras Tour, performado pelo fenômeno mundial, Taylor Swift, no SoFi Stadium, em Los Angeles, nos Estados Unidos. Com direção de Sam Wrench e produção da própria cantora, o longa arrecadou mais de 260 milhões de dólares na bilheteria mundial, tornando-se o filme-concerto mais vendido de todos os tempos. Mais um recorde pra lista da loirinha! Com mais de três horas de duração, o espetáculo chega ao Disney+ com um setlist formado por 44 músicas, além de quatro exclusivas do set acústico.
Hannah Montana: O Filme (2009)
Filme | Disponível com exclusividade no Disney+
Foto: reprodução/Walt Disney Company
Estrelado por Miley Cyrus, Hannah Montana: O Filme (2009) acompanha Miley Stewart que precisa lidar com a escola, os amigos e ainda as dificuldades com sua personalidade secreta de pop star. Hannah Montana, seu alter-ego, está cada vez mais popular, e para recolocá-la na realidade, seu pai (Billy Ray Cyrus) decide levá-la para uma casa em Crowley Corners, no Tennessee. Em sua primeira aparição nas telonas, Taylor participa do filme como ela mesma, e durante uma festa de arrecadação, a loirinha canta a romântica música Crazier.
Folklore: Sessões no Long Pond Studio (2020)
Disponível com exclusividade no Disney+
Foto: reprodução/Walt Disney Company
Taylor Swift apresenta uma performance intimista de todas as músicas de seu álbum folklore lançado em 2020, acompanhada de seus co-produtores, e filmada no histórico Long Pond Studios, cenário que evoca a natureza nostálgica e melancólica do álbum. Taylor discute a criação e o significado de cada música, enquanto gravam sua primeira apresentação pessoalmente juntos, desde a produção remota de álbum durante a pandemia. Imperdível, não é?
New Girl (2012)
Série | Disponível com exclusividade no Star+
Foto: reprodução/FOX
Fazendo uma participação para lá de especial, Swift aparece no último episódio da segunda temporada de New Girl (2012). No episódio que foi ao ar em 2015, a cantora, que era uma das convidadas de um casamento Indú, acaba declarando todo seu amor para o noivo e fugindo com ele para Las Vegas.
Amsterdam (2022)
Filme | Disponível com exclusividade no Star+
Foto: reprodução/Walt Disney Company
O filmeAmsterdam (2022) é um de seus trabalhos mais recentes para o cinema. Nele, Taylor interpreta Elizabeth Meekins, filha do magnata Bill Meekins (Ed Begley Jr.). Após seu pai morrer de forma misteriosa, ela decide investigar o caso, mas acaba sendo brutalmente assassinada. E os mistérios não param por aí… Vale a pena conferir!
Músicas, performances e atuação, ela entrega tudo! Por aqui a maratona vai ser garantida! Nada melhor do que aproveitar o streaming e matar a saudade de Taylor Swift direto de casa.
E aí, já sabe qual vai assistir primeiro? Conta pra gente! Siga o Entretetizei nas redes sociais – Facebook, Instagram e Twitter – e não perca as novidades dos streamings e do mundo do entretenimento.
Nova produção, que conta com as estrelas de Bridgerton e After, é baseada no filme original australiano Five Blind Dates
Picture This é uma comédia romântica hilariante e sensível sobre a busca pelo amor. O longa é uma produção britânica de comédia do Amazon Studios protagonizada pela atriz Simone Ashley, estrela de Bridgerton (2020) e Sex Education (2019). Já o par romântico da vez é Hero Fiennes Tiffin, o galã de After (2019).
Foto: reprodução/Instagram @hero_ft
Solteira e sem nenhuma perspectiva de encontrar um amor, Pia (Simone Ashley) dirige um estúdio fotográfico falido em Londres com seu melhor amigo Jay (Luke Fetherston). Enquanto sua irmã Sonal (Anoushka Chadha) se prepara para casar, a mãe das duas, Laxmi (Sindhu Vee), incentiva Pia a se consultar com um guru espiritual na festa de noivado de Sonal.
O tal guru prevê que Pia encontrará o amor de sua vida nos próximos cinco encontros em que ela for. À medida que a sua família intervém, preparando-a para uma série de encontros às cegas cada vez mais desesperadores, Pia inicia uma hilariante mas sincera busca pelo amor verdadeiro.
Foto: reprodução/Instagram @simoneashley
Dirigido por Prarthana Mohan (The Miseducation of Bindu) e adaptado por Nikita Lalwani,Picture Thisé baseado no filme original australiano Five Blind Dates (2024), escrito por Shaung Hu e Nathan Ramos-Park. O longa será a mais recente adição à assinatura Amazon Prime.
O elenco adicional inclui Phil Dunster (Ted Lasso), Nikesh Patel (Londres em Chamas), Adil Ray (Citizen Khan), Sindhu Vee (Matilda: O Musical), Anoushka Chadha (Você), Kulvinder Ghir (Jogada Decisiva) e Luke Fetherston (Ainda Acordado).
Ainda não temos trailer, mas podemos esperar mais uma produção romântica e divertida do Amazon Studios. Já tem gente preparando a pipoca?
Alguém está ansioso para conferir esse lançamento? Conta pra gente! Siga o Entretetizei nas redes sociais – Facebook, Instagram e Twitter – e não perca as novidades dos streamings, romances e do mundo do entretenimento.
Ésempre bom aproveitar o fim de semana para curtir algum filme, por isso, o Entretê trouxe cinco produções especiais para você maratonar no streaming
Em uma aventura que mistura sonhos com uma pitada de música e uma boa quantidade de perseverança, Wonka (2023) conta a história do jovem Willy Wonka (Timothée Chalamet). Dono de um humor excêntrico e um talento incomparável quando o assunto é chocolate. E, claro, sonhos tão doces quanto sua especialidade.
O longa estreou este mês na plataforma de streaming Max, como parte da franquia Do Cine Pra Max. Numa aventura musical, Willy chega à maior cidade chocolateira do mundo com o sonho de abrir sua própria fábrica. Mas o jovem aspirante a inventor, mágico e melhor fabricante de chocolates do mundo percebe que para realizar seus sonhos terá que enfrentar vários obstáculos.
Com um enredo cativante, o filme mostra como às vezes as melhores coisas da vida começam com um sonho e muita coragem. E, aproveitando a temática de Wonka, separamos cinco títulos disponíveis na Max que compartilham essa mesma temática inspiradora. Vem conferir!
Barbie (2023)
Imagem: reprodução/Max
Quando Barbie (Margot Robbie) enfrenta uma crise existencial na Barbieland, ela é lançada para o mundo real para encarar os desafios da vida. Em uma aventura de autodescoberta e empoderamento, a boneca mais famosa do mundo encara a vida real de maneira encantadora.
Com a ajuda de Gloria (America Ferrera) e de sua filha Sasha (Ariana Greenblatt), Barbie questiona os papéis de gênero e as expectativas da sociedade em relação às mulheres. E, claro, com muita diversão, música e cenários impecáveis ao lado de outras Barbies (e Kens).
Um Senhor Estagiário (2015)
Imagem: reprodução/Max
Ben Whittaker (Robert De Niro), um viúvo de 70 anos, se torna estagiário sênior em uma empresa de comércio online fundada por Jules Ostin (Anne Hathaway), uma executiva jovem e dinâmica. Enquanto Ben tenta se adaptar ao mundo corporativo moderno, ele e Jules formam uma relação improvável e aprendem valiosas lições um com o outro sobre trabalho, vida e amizade. A produção é uma comédia cativante, e uma lição emocionante que nos lembra de como podemos enfrentar qualquer desafio.
Happy Feet – O Pinguim (2006)
Imagem: reprodução/Animal Logic
Happy Feet conta a história do pequeno pinguim chamado Mano (Elijah Wood), que é ridicularizado por sua incapacidade de cantar, uma habilidade crucial para encontrar sua alma gêmea na comunidade de pinguins em que vive. Quando Mano descobre que é um talentoso dançarino, o jovem pinguim inicia uma jornada de autoconhecimento enquanto luta para encontrar seu lugar no mundo.
A animação emocionante do estúdio Animal Logic mostra que se sentir “um peixe fora d’água” pode acontecer até na Antártida e que, apesar das diferenças, todos nós pertencemos a algum lugar.
Um Sonho Possível (2009)
Imagem: reprodução/Max
Baseado em uma história real, o longa acompanha a vida de Michael Oher (Quinton Aaron), um jovem sem-teto e com pouca educação que é acolhido por Leigh Anne Tuohy (Sandra Bullock). A narrativa é repleta de desafios e adversidades enquanto Michael trilha seu caminho para se tornar uma estrela do futebol americano.
O filme que rendeu a Bullock um Oscar de Melhor Atriz é uma produção sobre o talento, a família e o sentimento de pertencimento, que nos faz acreditar que sonhos são possíveis.
Matilda (1996)
Imagem: reprodução/Max
Matilda é umaadaptação do clássico livro infantil de Roald Dahl. A história gira em torno de Matilda Wormwood (Mara Wilson), uma garotinha excepcionalmente inteligente e dotada de poderes telecinéticos. Ela enfrenta a tirania de sua família e da diretora autoritária de sua escola, a Sra. Trunchbull (Pam Ferris).
Com a ajuda de sua professora amorosa, a Srta. Honey (Embeth Davidtz), a garotinha brilhante usa seus poderes paradesafiar as injustiças ao seu redor e encontrar seu lugar no mundo. Um filme clássico que une as gerações da família!
Já pegou sua pipoca? São cinco diferentes lançamentos, com diferentes narrativas, mas todas nos levam ao mesmo lugar: apesar das adversidades cotidianas, sonhar é o primeiro passo para uma jornada inspiradora. O difícil vai ser escolher qual dessas cinco produções será a primeira, não é?
E aí, qual vai ser a programação do fim de semana? Conta pra gente! Siga o Entretetizei e acompanhe mais notícias sobre filmes e entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter.
Uma experiência imersiva no Mundo Invertido, com a chance de descobrir seus poderes e ajudar a Onze a salvar Hawkins, chega em São Paulo!
Hawkins no Brasil? Isso mesmo! O ano é 1986 e a atração é Stranger Things: The Experience. Uma aventura imersiva, com 2.280 m² e desafios incríveis para o público colocar seus poderes secretos em jogo, disponível a partir de 12 de abril, no Shopping Eldorado, em São Paulo.
Imagem: divulgação/Netflix
Prepare-se para viver de perto os mistérios, as amizades e a nostalgia dos anos 1980 em uma celebração épica do universo de Stranger Things. A exposição, que já encantou fãs em Nova York, Los Angeles, São Francisco, Seattle, Atlanta, Toronto, Paris e Londres, chega à capital paulista para proporcionar uma experiência única dentro de alguns dos cenários mais marcantes da série, em uma aventura inédita e cheia de surpresas ao lado dos seus personagens favoritos.
A aventura começa pelo sinistro Laboratório Nacional de Hawkins, seguida por um mergulho de cabeça no Mundo Invertido. Em uma narrativa única, desenvolvida em parceria exclusiva com os criadores da série, os visitantes entram em um universo paralelo aterrorizante, onde o perigo fica à espreita na escuridão. Com o futuro em jogo, Hawkins vai precisar da ajuda de heróis e heroínas para se salvar!
Depois de fugir do Mundo Invertido, os visitantes vão curtir a sala Mixtape, cheia de lanches deliciosos que aparecem em Stranger Things, como o sundae de caramelo da Scoops Ahoy, as fatias deliciosas da Surfer Boy Pizza e os coquetéis diferentões do bar temático.
Imagem: divulgação/Netflix
Em seguida, os participantes podem tentar bater o recorde de Mad Max no clássico fliperama Palace Arcade, comprar mercadorias exclusivas e até mesmo ficar cara a cara com o aterrorizante Vecna. Uma experiência completa, não é?
Com ingressos a partir de 60 reais, os fãs de Stranger Things poderão fazer parte da história de Hawkins e, é claro, viver experiências únicas num mundo de mistérios e aventuras sobrenaturais. Quer saber mais sobre a imersão? Confira as informações aqui embaixo:
Stranger Things: The Experience
Quando: a partir de 12 de abril de 2024
Onde: Shopping Eldorado, Av. Rebouças, 3970 – Pinheiros, São Paulo/SP
Ingressos: a pré-venda começa em 19/03 (terça), para quem se cadastrou na lista de espera, e as vendas gerais têm início em 20/03 (quarta) pelo site. Os ingressos são limitados
Valor: a partir de R$ 60
Classificação: embora Hawkins tenha espaço para heróis e heroínas de todas as idades, esta experiência contém linguagem adulta, além de imagens e efeitos visuais realistas. Não será permitida a entrada de crianças menores de 5 anos, e qualquer pessoa com menos de 14 anos deverá estar acompanhada de um adulto
Horário: terça a domingo e feriados, das 10h às 22h.
Estacionamento do shopping
Horários: disponível 24 horas por dia
Até 2 horas: R$ 24
Hora adicional: R$ 4
Diária: R$ 60 (cobrada a partir da 6ª hora)
Após 24 horas: será cobrado adicional de R$ 4.
O Stranger Things: The Experience é um evento da Netflix, Blast Entertainment e Fever.
Nos vemos em Hawkins na Stranger Things: The Experience? Siga o Entretetizei e acompanhe mais novidades de eventos e entretenimento pelo Facebook, Instagram e Twitter!
Com narração do ator e embaixador da marca Paul Mescal, o documentário sobre a grife italiana e o novo Diretor Criativo já está disponível para streaming
Uma jornada única por dentro do universo Gucci, com imagens inéditas e uma narrativa íntima que transcende os limites da passarela. Who is Sabato de Sarno? – A Gucci Story é uma produção da marca italiana com a MUBIque revela os bastidores do debut do novo Diretor Criativo da grife, Sabato de Sarno.
Imagem: divulgação/Gucci/MUBI
Estreando hoje globalmente com exclusividade na plataforma, o curta-metragem de 20 minutos oferece um olhar sem precedentes da criação do desfile Gucci Ancora. E, claro, com o toque único da narração de um dos artistas mais requisitados da atualidade, o ator e embaixador da marca Paul Mescal!
Além da cobertura inédita do trabalho de Sabato de Sarno, a produção mergulha nas ideias visionárias dele, destacando a paixão coletiva e a dedicação envolvida no processo criativo. Através das lentes de Ariel Schulman e Henry Joost, o curta capta a essência do fascínio do mundo da moda, e convida o público a explorar a magia por trás das cortinas.
Ao mesmo tempo em que apresenta o novo Diretor Criativo da Gucci, os bastidores da coleção da grife icônica mostram a importância dos esforços colaborativos e da visão imprescindível de Sabato. Desde o início do processo criativo até a execução meticulosa nos bastidores, o filme oferece uma perspectiva única sobre as histórias não contadas que moldaram a coleção Gucci Ancora.
Foto: reprodução/Gucci/ Gaspar Ruiz
E não para por aí! Após a estreia na MUBI, junto com a chegada da coleção às lojas, a Gucci realizará exibições do curta em algumas cidades ao redor do mundo, permitindo que o público possa ter a experiência Gucci Ancora nas telonas. Há também uma versão com extras, disponível para o Apple Vision Pro, garantindo aos usuários uma imersão pela beleza e pela arte da coleção. Moda e inovação caminhando lado a lado, chique, não é?
O curta também estará disponível em grandes altitudes! Por meio de uma parceria da marca com a Air France, Who is Sabato de Sarno? – A Gucci Story estará disponível em todos os voos durante o mês de abril. Isso é o que chamamos de estreia!
E você, ficou com curiosidade de dar aquela espiadinha nos bastidores da coleção? Siga o Entretetizei no Facebook, Instagram e no Twitter, e acompanhe mais novidades do mundo da moda, cultura e do entretenimento!
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