Selena anunciou projetos que mostram uma aproximação com sua ascendência mexicana
Selena Gomez lançou, na noite de ontem (14), De Una Vez, seu mais novo single. Com isso, dá início a algo que queria fazer há muito tempo: explorar musicalmente seu lado latino. A cantora, neta de imigrantes mexicanos, já teve projetos parecidos, mas nunca uma era totalmente latina como tem demonstrado que esta será.
Pouco depois do anúncio do novo single, o locutor de rádio Mike Adam quis brincar ainda mais com o coração de todos, dando uma dica do que estava por vir: a música é TODA em espanhol!
“#DeUnaVez da #SelenaGomez será lançada hoje à meia-noite e ficará disponível para todos os formatos de rádio apropriados IMEDIATAMENTE. Single todo em espanhol… isso é grande.”
De cara, os Selenators mostraram sua dedicação. Começaram a divulgar o single que sairia em breve e a planejar como se organizariam para ajudar a garantir o sucesso da música.
Para concentrarnos y obtener buenos resultados, hicimos este cronograma para enfocarnos específicamente en una plataforma al momento de reproducir “De Una Vez” de Selena Gomez. pic.twitter.com/mvglGFAVhV
Na canção, Selena fala sobre ser forte sem precisar de um amor e confirma isso em um clipe lindo em que está sozinha e tem em seu peito um coração iluminado batendo. Confira a letra e a tradução da música clicandoaqui e veja o clipe a seguir:
Depois de De Una Vez, Baila Conmigo
Já faz uns dias que os fãs estão especulando sobre novos singles e, talvez, um álbum. Isso porque, respondendo a um comentário em uma de suas postagens no Instagram, o cabeleireiro Keith Carpenter deixou escapar que estava arrumando a cantora para a divulgação de seu novo álbum. Além disso, surgiram grafites em muros no México que traziam o rosto de Selena e dois títulos acompanhados do nome da cantora.
O mais legal é que, junto a isso, surgiram boatos de que a equipe dela estava aqui no Brasil (sim, você leu isso mesmo!) gravando parte de um clipe. Já pensou o Brasil no clipe da Selena? Queremos!
No geral, os rumores apontam para um álbum inteiramente em espanhol.
Os fãs querem e especulam sobre muitas colaborações latinas
Alguns fãs têm especulado que o possível novo álbum virá cheio de colaborações com artistas latinos, pois vários deles curtiram a publicação de Selena anunciando o novo single no Instagram. Algumas das colaborações latinas confirmadas foram de produtores como Tainy, Albert Hype, Jota Rosa e NEON16 e da direção do clipe de De Una Vez, feita pela dupla Los Pérez.
E você? O que acha? Pra ficar de olho em lançamentos da música pop, siga o Entretetizei noInstagram e noTwitter! 🙂
Em 2021, a Netflix lançará novos filmes em seu catálogo toda semana
Nesse ano de 2021 a Netflix te dará uma boa desculpa todo final de semana para ficar em casa maratonando filmes. Em outras palavras, a plataforma anunciou que haverá novos filmes no catálogo toda semana! Então, para que você fique por dentro de tudo, a lista completa dos mais de 70 lançamentos encontra-se no final do post. Primeiramente, confira a seguir a prévia feita pela Netflix:
Os astros que introduzem a prévia são Ryan Reynolds, Gal Gadot e The Rock, que contracenarão no filme que também estreará esse ano, Red Notice.
Tudo o que você já pode conferir esta semana
Entretanto, não teremos que esperar muito, já que alguns desses lançamentos você já poderá ver em breve. Por exemplo, entre eles, Pai em Dobro (no dia 15/01), comédia dramática protagonizada por Maisa Silva. Na história, uma adolescente foge da comunidade hippie onde mora para desvendar o maior mistério de sua vida: quem é seu pai.
Em adição, teremos esses:
O Último Virgem (14/01)
Três Corpos, Uma Dança (15/01)
Zona de Combate (15/01)
Down a Dark Hall (16/01)
Lista completa dos lançamentos do ano
Para saber mais sobre as produções da Netflix que serão lançadas este ano, siga o Entretetizei no Twitter e no Instagram.
*Créditos da foto de destaque: Observatório do Cinema
Lupin, lançada há poucos dias, é uma série boa para maratonar
Se você gosta de ação e de séries curtas, Lupin é uma boa aposta para você maratonar tudo de uma vez. A série, lançada pela Netflix, tem a mesma pegada de outro projeto anterior do diretor dos três primeiros episódios, Louis Leterrier: o filme Truque de Mestre.
Se, ao ver o título, você lembrou do famoso criminoso Arsène Lupin da obra literária de 100 anos atrás, saiba que essa é a mesma base da trama. Na série, Assane Diop (Omar Sy) é o maior fã dos livros sobre o ladrão desde que recebeu uma das obras de presente de seu pai. Entretanto, 25 anos depois, tomou-os como inspiração para seus próprios crimes.
Tais delitos têm como objetivo principal provar a inocência de seu pai, que foi preso injustamente. Diop busca, durante os cinco episódios, entender porque armaram contra a única pessoa que tinha e se vingar.
O que achamos de Lupin
A série já começa nos jogando no que, para muitas obras, seria o clímax da história: o assalto ao Museu do Louvre, cometido por Diop na companhia de três outros homens. Porém, não se preocupe, você vai conseguir se entreter com os outros episódios. O enredo se desenvolve numa dinâmica de passado e presente, em que vemos a adolescência de Diop e a vida adulta dele se alternando durante todos os cinco episódios da parte um.
Agora, vamos para o problema principal. Para algumas pessoas, talvez o desenrolar dos eventos seja meio previsível e se torne meio chata a forma como Assane parece sempre saber tudo. Mesmo sendo um anti-herói, por se tratar de um ladrão, ele também tem a “perfeição” do herói clássico por ser mais inteligente do que todos. Isso, para alguns, pode ser meio entediante.
Porém, não é pra se desanimar. Isso porque a ação constante entretém e, pelo fato dos episódios serem curtos, conseguimos criar laços com alguns personagens – sendo tudo um pouco corrido, então não espere ficar super apegado a um deles. Outro assunto que a série não aprofunda muito, mas cita em alguns momentos sutis que podem passar despercebidos por alguns, é o racismo. Se você prestar atenção, verá críticas aos estereótipos e à hiperssexualização do homem negro.
É bem possível que Lupin te deixe com um gostinho de quero mais e, infelizmente, não sabemos ainda quando será atendido. Mas, não se preocupe: há burburinhos de que talvez tenhamos a parte dois já no meio desse ano.
Para mais resenhas como essa, siga o Entretetizei no Instagram e no Twitter. 🙂
Confira o que você pode esperar da segunda temporada, que estreará no final de janeiro
A segunda temporada de Batwoman estreia na sexta-feira, 29 de janeiro, às 22h, na HBO e na HBO GO. Javicia Leslie dará vida a Ryan Wilder, a primeira Batwoman negra em uma série ou filme para a televisão, entrando no lugar de Ruby Rose. O elenco também conta com Dougray Scott, Rachel Skarsten, Meagan Tandy, Nicole Kang e Camrus Johnson.
Lésbica, audaciosa e extremamente inteligente, Ryan vê o Batsuit como sua chance para se libertar de um passado difícil e tornar-se poderosa. No início da temporada, ela usa os trajes de Kate Kane mas, à medida em que cresce no papel, vai criando seu próprio visual para se lançar em uma jornada pessoal que a leva de substituta e morando em uma van, a uma confiante heroína que persegue os vilões no Batmóvel.
Temporada virá com mudanças no figurino e no cabelo da protagonista
Ryan Wilder se torna uma Batwoman muito diferente de Kate Kane, mas com a mesma compreensão do que significa ser herói. O novo look da Batwoman foi criado pela figurinista Maya Mani e o cabelo, que agora será um black power em contraposição à textura sempre lisa dos fios da personagem, animaram a produtora executiva Caroline Dries: “Nunca tínhamos alterado o penteado da personagem na primeira temporada e Janice Workman arrasou com a nova versão. Javicia e eu vimos vários protótipos de estilos e chegou um momento em que estávamos rabiscando as nossas próprias versões no iPad. Janice traduziu isso para o que estávamos buscando. Quando vi, sorri e me senti inspirada”.
Sobre o figurino e sua colaboração com Caroline Dries e Maya Mani, Javicia disse: “Eu adoro o fato da Ryan estar construindo sua própria versão da Batwoman, no estilo, no jeito e no momento dela! Foi uma honra poder colaborar com a Caroline e a Maya. Achei importante que o público pudesse perceber pela silhueta que Batwoman era uma garota negra.”
Quem está nos bastidores da série e o que prepararam para a segunda temporada de Batwoman?
Batwoman se baseia nos personagens da DC e é da Berlanti Productions em associação com a Warner Bros. Television. Os produtores executivos já participaram de outras séries que você talvez ame: Greg Berlanti (Arrow), Caroline Dries (The Vampire Diaries), Geoff Johns (The Flash), Chad Fiveash (Gotham), James Patrick Stoteraux (The Vampire Diaries, Gotham) e Sarah Schechter (Supergirl). Mas o que eles trouxeram para a gente nessa nova temporada?
A CW, de acordo com o site CBR, divulgou a sinopse da segunda temporada, onde temos algumas respostas para essa pergunta.
Confira a sinopse abaixo:
“Na segunda temporada de Batwoman, quando Ryan Wilder descobre o uniforme da Batwoman pela primeira vez, ela não faz ideia de como sua vida está prestes a mudar drasticamente. Uma lésbica atrevida e esperta com um passado difícil, Ryan vê o uniforme como sua chance de finalmente ser poderosa e não mais uma vítima que sobrevive nas ruas difíceis da cidade.
Enquanto Ryan age nas sombras, Gotham luta contra a ideia de sua heroína desaparecida, acreditando que a Batwoman deixou a cidade após uma disputa pública com o Comandante Jacob Kane e os Corvos. Mas o desaparecimento de Kate tem um grande impacto em casa, onde Jacob, Sophie, Luke, Mary e até Alice enfrentam as notícias devastadoras, cada um de sua forma. Enquanto isso, a Sociedade da Face Falsa aumenta seu controle sobre Gotham, distribuindo uma perigosa nova droga conhecida como Snakebite. ‘Bruce Wayne’ encontra seu caminho para casa para causar problemas, Safiyah surge com um plano de vingança e um novo grupo de vilões invade a cidade.
Não demora muito para que Ryan perceba o quanto o símbolo do uniforme significa para Gotham, começando sua própria jornada pessoal que a tira da posição de uma substituta, para ser uma vigilante confiante; de viver em uma van com suas plantas, para perseguir vilões com o Batmóvel. Ryan Wilder se torna uma Batwoman bem diferente de Kate Kane – sua própria Batwoman – mas com o mesmo entendimento do que significa ser uma heroína”.
E aí? Fala para a gente o que você achou no Twitter e no Instagram do Entretetizei!
* Créditos para a foto de destaque: Divulgação HBO
Estrelada por Marco Pigossi e Alessandra Negrini, produção é o primeiro projeto do diretor Carlos Saldanha fora do mundo da animação e estreia dia 5 de fevereiro na Netflix
Acaba de sair o trailer da nova série original brasileira da Netflix, Cidade Invisível. Esse é o primeiro projeto live-action de Carlos Saldanha, diretor brasileiro indicado ao Oscar e conhecido pelas franquias animadas A Era do Gelo e Rio, além da animação O Touro Ferdinando. A história conta os dramas de um policial ambiental atordoado pela morte da esposa, um incêndio e o misterioso surgimento de um boto-cor-de-rosa em uma praia carioca. E se as lendas sobre as quais você sempre ouviu falar fossem reais e estivessem entre nós, escondidas?
Com sete episódios, Cidade Invisível traz temas relevantes e atuais como a preservação ambiental, o resgate da cultura popular brasileira, além de explorar as relações humanas por meio do místico e do suspense. Protagonizada por Marco Pigossi e Alessandra Negrini, ainda tem Jessica Córes, Fábio Lago, Wesley Guimarães, Manu Diegues, Julia Konrad, José Dumont, Victor Sparapane e Áurea Maranhão no elenco, entre outros.
Cidade Invisível, uma realização da Prodigo Films para a Netflix, tem como produtores Beto Gauss e Francesco Civita (Prodigo Films), com Caito Ortiz (Prodigo Films), Maresa Pullman (BottleCap Productions) e Marco Anton (Boipeba Filmes) também assinando a produção executiva, bem como Mirna Nogueira como roteirista-chefe. A direção ficou nas mãos de Luis Carone e Julia Jordão, com a direção-geral de Luis Carone.
Confira o trailer de Cidade Invisível a seguir:
Sobre a Prodigo Films, produtora de Cidade Invisível
Prodigo Films é a conceituada produtora brasileira de Coisa Mais Linda, série ficcional desenvolvida para a Netflix e de (FDP), série de ficção premiada da HBO. Atualmente trabalha no lançamento Cidade Invisível, série de realismo fantástico do diretor e criador brasileiro Carlos Saldanha, também para Netflix. Prodigo produziu os longas-metragens O Roubo da Taça, vencedor do prêmio de Audiência no SXSW 2016, A Hora e a Vez de Matraga, que levou 5 prêmios no Festival Internacional de Cinema do Rio de Janeiro e Sueño Florianópolis, vencedor de 4 prêmios no Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary. Além disso, nos EUA, a Prodigo é representada pela agência CAA. Outras obras relevantes incluem: Aging – HBO (Série Documental – 2 temporadas); Rompendo o Silêncio – HBO (Série Documental); Mundo S/A – Globo News (Programa Jornalístico – 7 temporadas); Motoboys_Vida Loca – do diretor Caito Ortiz (Longa Documentário).
Sobre Carlos Saldanha
Carlos Saldanha é um diretor/produtor indicado duas vezes ao Oscar e fundador das produtoras BottleCap Productions (Estados Unidos) e Boipeba Filmes (Brasil). Co-dirigiu A Era do Gelo (2002) e Robôs (2005), além de dirigir o curta-metragem de animação indicado ao Oscar A Aventura Perdida de Scrat (2004). Também assinou a direção de A Era do Gelo 2 (2006) e A Era do Gelo 3 (2009). Em 2011, criou e dirigiu Rio, uma carta de amor à sua terra natal, que se tornou um grande sucesso no mundo todo e ganhou a sequência Rio 2. Mais recentemente, o diretor carioca esteve a cargo da direção da animação O Touro Ferdinando (2017), indicada a dois Oscar.
E aí, o que achou do trailer? Nos conte no Twitter e Instagram do Entretetizei!
Saiba mais sobre a história e as conquistas da cantora que tem levado a cultura brasileira ao exterior
Se você é brasileiro, é quase certo de que já tenha ouvido esse nome: Anitta. A cantora, nascida no Rio de Janeiro, atualmente é um dos maiores nomes da nossa cultura – de premiações a colaborações famosíssimas nacionais e internacionais, Anitta continua crescendo e não tem a intenção de parar ainda. Por isso, diante do lançamento de seu novo documentário, Made In Honório, disponível na Netflix, o Entretetizei trouxe pra você um Especial para relembrar a surpreendente história de superação e determinação e todas as incríveis conquistas da rtista que começou cantando funks nas favelas do Rio.
Furacão 2000
Tudo começou em 2010, quando o produtor da Furacão 2000 na época, Renato Azevedo (conhecido como “Batutinha”), viu um vídeo caseiro da garota de 17 anos que até então era conhecida como Larissa. Azevedo viu o potencial que a garota de Honório Gurgel tinha e resolveu convidá-la para gravar um CD. Na época, ela estudava administração e fazia estágio em uma multinacional – e tomou a corajosa decisão de largar tudo para seguir seu sonho de infância. Larissa, que em 2011 subiu aos palcos da Furacão 2000 se intitulando pela primeira vez como Anitta – MC Anitta, na época, mal sabia que todos os seus sonhos estavam prestes a se realizar.
Mas foi em 2013 que se abriram as portas para o sucesso. Anitta lançou a música Show das Poderosas, que teve um milhão de acessos só na primeira semana. Apenas para dar seguimento, ela lançou a música Não Para sem grandes expectativas – mas a música também bombou.
Anitta não para – literalmente
Mas Anitta é uma pessoa que gosta de arriscar e explorar. Com a música Zen, pela primeira vez ela saiu do estilo musical que a lançou, o funk. A música, tocada no ukulele, leva a batida do reggae e também entrou para a extensa lista de sucessos de Anitta.
Diante desse feito, a cantora começou a explorar cada vez mais estilos. Essa Mina é Louca, parceria com Jhama, puxava para o lado do pagode. Já Bang ia mais para o lado do Pop e do Trap.
30Não satisfeita, a cantora quis explorar mais. Decidiu aprender inglês e espanhol e lançou Kisses em 2019, seu primeiro álbum trilíngue. E não pense que ela parou ainda! Ultimamente, na quarentena, ela estava fazendo lives com professores de francês, mostrando seu processo de aprendizado para seus 50 milhões de seguidores.
Do Brasil para a América Latina e então para o mundo
Mas, olha, tudo fez parte de um processo muito bem pensado. Desde 2016, Anitta vinha tentando ganhar projeção internacionalmente através de parcerias com artistas de muito sucesso lá fora. Ela deu seus primeiros indícios de que sua carreira daria essa guinada internacional em fevereiro de 2016, quando lançou sua participação na música Ginza, de J Balvin, um artista latino de muito sucesso no exterior.
Como 2016 era o ano da era Bang, com todo mundo sabendo a coreografia do clipe, Anitta aproveitou e resolveu ver se a música também agradava aos gringos. Lançou uma versão em inglês, que foi apresentada pela primeira vez numa feira internacional de música que acontece em Cannes, na França.
Porém, 2016 não foi só o ano da era Bang: foi também o ano dos Jogos Olímpicos do Rio de Janeiro. Sua apresentação na abertura das Olimpíadas rendeu a ela elogios na imprensa de praticamente todos os países que estavam cobrindo o evento.
Anitta então mostrou suas ambições de se expandir para além da América Latina lançando Sim ou Não com Maluma, mais um artista latino muito conhecido pelo público das Américas.
Foi com essa preparação que Anitta começou a tentar se projetar para os Estados Unidos. Com direito a apresentação no programa The Tonight Show do Jimmy Fallon, Anitta se juntou a Iggy Azalea na música Switch, performada 100% em inglês. Inclusive, a equipe de Anitta lá fora acabou sendo a mesma que a da Iggy, a qual ela chamou de sua “família nos Estados Unidos”, numa entrevista para a Vogue.
Seguindo essa linha, ela gravou Paradinha, música 100% em espanhol, com clipe gravado nos Estados Unidos (porque ela faz a internacionalidade dela, né amiga)? Deu certo. Em apenas 24 horas, o clipe teve mais de seis milhões de visualizações. Essa época também ficou marcada por Sua Cara, parceria com Major Lazer e Pabllo Vittar. Lembra?
Conquistas de Anitta: ela foi mais longe do que qualquer artista pop do Brasil já foi
Depois de tanto trabalho duro, ela conseguiu. Atualmente, no Brasil, praticamente todos a conhecem e sabem cantarolar algum trecho de algum dos sucessos dela. E se perguntarem para um gringo o que ele conhece da música brasileira, ele não ficará mais focado em Garota de Ipanema. Talvez ele até comece a cantar Paradinha!
Olha só algumas conquistas que Anitta teve ao longo de sua carreira:
Paradinha alcançou a 182ª posição no Spotify mundial, marcando assim o melhor resultado de uma cantora brasileira na plataforma
Anitta foi a primeira artista brasileira a ser indicada a um prêmio internacional no iHeartRadio Music Awards.
Ela teve um outdoor exclusivo na Times Square quando lançou Downtown.
Desde o lançamento de Show das Poderosas, Anitta não passou mais de seis meses sem emplacar um single nas paradas brasileiras
Em pesquisa divulgada pela revista Billboard em 2017, Anitta aparece entre as 50 artistas mais influentes da internet no mundo
Cinco indicações ao Grammy Latino.
Ia se apresentar no Coachella esse ano
Seis vezes platina latina nos Estados Unidos
Made in Honório
Essa história toda você pode conferir de perto na série documental que foi lançada na Netflix, chamada Made in Honório. Ela já tem dado o que falar e, inclusive, Anitta já afirmou que esperava ser cancelada depois do lançamento da série. De fato, no documentário, aparecem muitos momentos polêmicos em relação ao tratamento que ela dá à sua equipe.
Contudo, o documentário também aborda temas importantes como o estupro que a cantora revelou ter sofrido aos 14 anos. E, claro, também há a parte alegre, que nos mostra os bastidores dessa experiência surreal que é ser o maior nome do pop brasileiro internacionalmente.
Colaboração com Pabllo Vittar e Luísa Sonza
A história ainda não acabou. Depois de ter se tornado empresária de sua própria carreira, artista internacional e até ter se aventurado no mundo gamer durante a quarentena, ela lançou ontem (21), sua mais nova música: Modo Turbo é uma colaboração com Pabllo Vittar e Luísa Sonza que faz jus à sua fase gamer. Com esse novo lançamento, Anitta dá seguimento à sua parceria com Cardi B na música Me Gusta.
E aí, também admira essa artista? Qual hit você gosta mais? Conta pra gente e acompanhe todas as notícias do mundo do entretenimento também pelas nossas redes sociais instagram e twitter.
Live contou com música nova e músicas da 1D e beneficia cinco projetos de caridade
Não é novidade para muitas pessoas que Louis Tomlinson é uma pessoa com um grande coração. Contudo, mais uma vez, ele comprovou isso ao realizar uma live no dia 12 com o objetivo de doar o dinheiro arrecadado para 5 caridades diferentes. Por esse motivo, no final do post, você pode obter mais informações sobre essas caridades e os links dos sites oficiais, caso você não tenha conseguido desembolsar os R$ 97 (U$ 18) necessários para assistir à live através do link oficial, mas queira doar alguma quantia.
Segundo o que Louis disse durante a live, o número de ingressos vendidos foram impressionantes e farão uma enorme diferença para muitas pessoas. De qualquer forma, todos puderam ter acesso à live ao vivo, pois, além de sortear alguns ingressos, Louis não demonstrou preocupação com quem filmasse ou transmitisse seu show.
Fuck that. Do what you want! It happens at gigs so should be allowed here too
“Fã: Pessoal, por favor, tomem cuidado no sábado, especialmente se você vai postar a live no YouTube, os Termos e Condições deles diz que eles podem processar e fazer você pagar danos se você postar a live no sm/yt. Só pra deixar vocês sabendo dos riscos!
Louis: F*da-se isso. Façam o que vocês quiserem! Isso acontece em shows ao vivo, então deveria ser permitido aqui também.”
Se você é fã, então é suspeito para opinar, massss… Louis arrasou demais. Socorro.
A live, que durou em torno de 1 hora e meia, deixou todo mundo com vontade de vê-lo em pessoa ao vivo assim que possível, pois o fato de tudo ter sido online não deixou a experiência menos emocionante. Logo nos primeiros segundos, a sensação foi aquela da qual sentimos tanta falta, a da atmosfera de um show.
MEU DEUS A PRODUÇÃO DA LIVE TÁ TUDO TÃO LINDO, A LUZ VERMELHA, A BANDA, O FUNDO
A alegria de quem o acompanha desde a época da One Direction já foi garantida quando ele postou a setlist pouco antes do show. Ela contou com Drag Me Down, Through The Dark e Little Black Dress, faixas que estão presentes nos álbuns da banda. Essa última, caso você tenha estado em um dos shows da One Direction em 2014, sabe o que causou no estado emocional dos fãs. Foi uma das músicas tocadas nos shows e fazia parte do álbum Midnight Memories. Nossa, a saudade BATEU.
Destaques do show
Louis fez uma performance emocionante de Two Of Us, contando com uma bela orquestra, que também marcou presença na música Perfect Now, diferentemente da versão de estúdio das duas músicas. Já Fearless deu destaque para a guitarra, com solo do instrumento e tudo.
Depois dessas duas, Louis cantou uma música nova. Copy Of A Copy Of A Copy contém a mesma nostalgia do início dos anos 2000 que o cantor gosta de manter em suas músicas, numa versão mais lenta.
Você pode ouvir abaixo e conferir a letra (com tradução) aqui.
Dando sequência, Louis fez um cover da música Beautiful War, da banda Kings Of Leon.
A live foi encerrada com Kill My Mind, mais uma das faixas de seu álbum e, uma surpresa linda: a presença de fãs nos telões.
Saiba mais sobre as instituições que Louis apoiou com o arrecadamento da live e clique no nome delas para ir para seus sites oficiais.
FareShare: rede nacional de redistribuidores de alimentos de caridade do Reino Unido, composta por 17 organizações independentes que pegam alimentos excedentes e de boa qualidade e distribuem para 11 mil instituições de caridade e grupos comunitários.
Crew Nation: ajuda equipes de turnês e locais que dependem dos shows para ganhar a vida e que sofrem grande impacto durante a pandemia.
Stagehand: fundo para ajudar as pessoas que trabalham em backstage e prestam apoio para carga e descarga do palco e em todas as montagens de cenários, luzes, som, efeitos especiais, etc.
Bluebell Wood Children’s Hospice: um hospício infantil administrado como instituição de caridade e que oferece ajuda para famílias em tempos difíceis
Equipe de turnê do Louis: não há link disponível para doação.
Para mais conteúdo sobre música, siga o Entretetizei no Twitter e no Instagram!
Aitana pisa fora de sua zona de conforto com 11 Razones, que encontra-se disponível em todas as plataformas de música por streaming
A cantora Aitana lançou ontem (11) seu terceiro álbum de estúdio, 11 Razones. Nele, a artista decidiu focar em conquistar novos territórios criativos e ampliar seu repertório voltando-se para o pop.
11 Razones é um corajoso passo à frente em sua carreira, pois sai da zona de conforto de Tráiler e Spoiler, que quebraram recordes. Nesse novo álbum, Aitana se acena a sonoridades mais ricas, mantendo-se alinhada a suas raízes pop-rock, enquanto traça uma nova rota com sua crescente fanbase.
Porém, antes de nos aprofundarmos nele e em seu processo criativo, é impressionante revisitar o histórico de Aitana em somente três anos. Nesse processo, ela obteve conquistas impressionantes, como um total de 20 Discos de Platina e 13 Discos de Ouro em países como o México e os Estados Unidos.
Para além dos prêmios, Aitana também já colaborou com artistas de grande nome no cenário da música internacional. Alguns exemplos são Cali e Dandee (+), Reik (Enemigos), Katy Perry (Resilient), Morat (Más de Lo que Aposté), Sebastian Yatra (Corazón Sin Vida), entre outros.
Mas ela não colabora apenas com grandes nomes; na verdade, a artista possui uma capacidade inquestionável de reconhecer novos talentos. Atiana comprovou isso quando sua parceria com Marmi – um músico de perfil até então não muito conhecido -, Tu foto del DNI, na qual participou como produtora executiva, entrou diretamente para o topo do Top Viral espanhol e mundial, bem como para o Top 5 de Espanha.
Além de todos esses feitos, Aitana costuma marcar presença nos tapetes vermelhos dos mais prestigiosos prêmios nacionais e internacionais, chegando, em muitas ocasiões, a receber prêmios. Este ano, ela foi indicada ao Grammy Latino de Melhor Álbum Vocal Pop, ao MTV Awards de Melhor Artista Espanhol e Los 40 Music Awards em 4 categorias.
O processo criativo por trás do álbum
Criado com os produtores Mauricio Rengifo e Andrés Torres, 11 Razones conta uma história de superação de um relacionamento tóxico. Aitana quis mostrar essa história de forma simples, mas expressiva, que confirma seu crescimento como artista e estabelecendo seu critério criativo, enquanto se mantém jovem.
Para chegar ao resultado final, houve vários estágios, incluindo sessões iniciais presenciais em Los Angeles. Porém, durante a quarentena, essas sessões passaram para o ambiente online, onde os três músicos envolvidos no processo de composição trabalharam incansavelmente para afinar os detalhes individuais do álbum.
A faísca que resultou em 11 Razones originou-se de +, uma poderosa balada lançada no final de 2019 ao lado do duo de sucesso Cali and Dandee, sob a supervisão de Mauricio Rengifo. O single estabeleceu a estética e seu título inspirou parte do conceito do álbum, com uma tracklist que combina títulos convencionais e símbolos matemáticos.
Com isso, surgiu a bombástica composição “Once Razones”, que conta ainda com a participação de Sebastián Yatra na delicada “Corazón Sin Vida”. Tocando e atualizando um estilo com forte alcance geracional através de músicas como “–”, o álbum é carregado de hits instantâneos, como “No te has ido y ya te extraño”, “Si no vas a volver” e “Cuando te fuiste”.
Ao passo que ela encontra a si mesma, Aitana aceita a posição de modelo a ser seguido, concedida a ela por seus fãs, enquanto corajosamente aceita e encara novos desafios. 11 Razones é uma memorável confirmação de seu comprometimento e entusiasmo.
Corre para ouvir e nos conta o que achou no Instagram e no Twitter do Entretetizei! 🙂
* Créditos para a foto de destaque: Divulgação: Instagram
Karol G, que foi nomeada Artista Feminina Latina Nº 1 do Ano pela Billboard pelo segundo ano consecutivo, estará no Hello 2021
A superestrela internacional Karol G encerra 2020 de forma memorável participando do evento de comemoração de fim de ano global do YouTube Originals no dia 31, o Hello 2021. Além da importância de simplesmente participar do evento, Karol é a única artista feminina latina a fazê-lo, sendo parte do grupo de grandes influências musicais que representará o segmento de Hello 2021: Americas, que inclui artistas como J Balvin, Dua Lipa, YG, Kane Brown e outros.
Esse grande prestígio não veio à toa, pois a cantora já alcançou grandes marcos em sua carreira. Alguns exemplos são sua vitória na categoria Melhor Artista Revelação do Latin GRAMMY® em 2018 e a sexta posição na parada Billboard Global Excl. US, a mais alta para uma canção solo, com seu sucesso, Bichota.
Este ano foi essencial para o crescimento global de Karol G e seu domínio na indústria da música. Isso porque a cantora cruzou mercados com seus sucessos e quebrou barreiras culturais e estereótipos ao conseguir emplacar três de seus mais recentes singles na parada Hot 100 da Billboard consecutivamente, com os hitsTusa, Ay DiOs Mío! e Bichota. Essas faixas também estão no Top 200 do Spotify, ocupando as posições# 100, # 74 e # 7, respectivamente.
Com isso e com seus 2,2 bilhões de streams na plataforma, incluindo as 900 milhões de reproduções em Tusa (sua colaboração com Nicki Minaj, eleita a canção latina número 1 de 2020 no serviço de streaming), Karol G conseguiu se tornar a artista feminina latina mais ouvida do Spotify neste ano. Além disso, a cantora está em primeiro lugar no Facebook com seu videoclipe Bichota, que supera 100 milhões de visualizações. No YouTube, o clipe ultrapassa 237 milhões de views.
Essas conquistas e várias outras garantiram a presença da cantora no evento, que contará com discursos, performances musicais e dança para relembrar os vídeos mais notáveis ao redor do mundo neste ano.
Para mais conteúdos sobre eventos como esse, siga o Entretetizei no Twitter e no Instagram.
* Créditos para a foto de destaque: Divulgação/Instagram
Em entrevista exclusiva ao Entretetizei, Bruno Peixoto nos conta sobre seus planos para a carreira e sobre sua participação no filme que concorre à vaga de indicação brasileira ao Oscar
Você provavelmente já viu esse rosto antes: Bruno Peixoto já participou de projetos conhecidos como Malhação e Meus 15 Anos, no qual contracenou com Larissa Manoela, como Thiago, o garoto pelo qual a protagonista se apaixonava. Porém, caso você tenha se esquecido, agora com certeza o guardará na memória, pois o ator deu um grande passo em sua carreira e está nas telonas desde anteontem (03) como Domingos, em M8 – Quando a Morte Socorre a Vida.
Na história, Domingos é um jovem estudante homossexual de medicina e é um dos dois amigos do protagonista, Maurício (Juan Paiva), ao lado de Suzana (Giulia Gayoso). Juntos, os três vão em busca da história de M8, um jovem morto usado na aula de anatomia. Tendo como base um protagonista cotista num curso com a presença predominante de alunos brancos e de cadáveres negros, o filme toca em assuntos importantíssimos, sendo o principal o racismo.
Apesar de estar num filme que conta até mesmo com a participação especial de Lázaro Ramos, Bruno continua humilde e simpático e nos cedeu uma entrevista super legal! Confira na íntegra a seguir:
Oi! Obrigada por ceder essa entrevista! As perguntas 5 e 6 são algumas brincadeiras para quebrar o gelo, mas não se sinta pressionado a responder nada! Só entre nas brincadeiras se quiser 🙂
M8: Quando a Morte Socorre a Vida concorreu a indicação para representar o Brasil no Oscar! Primeiramente, parabéns por fazer parte disso! Como foi o momento em que você recebeu essa notícia? O que tem passado pela sua cabeça desde então?
Obrigado, me sinto muito feliz e honrado por fazer parte deste projeto e ajudar a contar essa história. Quando eu recebi a notícia a ficha demorou um pouco para cair, confesso. Mas logo depois conversei com alguns amigos do elenco e ficamos super empolgados com essa oportunidade.
O filme toca em assuntos importantíssimos; principalmente, o racismo. O que você espera que as pessoas levem do filme ao saírem do cinema?
São temas extremamente atuais e necessários, principalmente neste ano em que presenciamos tantos casos de preconceito no Brasil e no resto do mundo. Eu espero que as pessoas se identifiquem com a história e saiam sensibilizadas com os assuntos abordados no longa.
O que você acha que vai carregar dentro de si do personagem que interpretou depois de participar desse projeto?
Domingos me ensinou muito, em diversos aspectos. Aprendi mais sobre todas as formas de preconceito, sobre o posicionamento consciente diante das situações do dia a dia, sobre o amor, sobre o silêncio. Enfim, carrego comigo muita gratidão por ter vivido este personagem.
Agora, focando mais em você e na sua carreira no geral: quais são seus sonhos e objetivos pro futuro de sua carreira como ator?
Espero continuar trabalhando com pessoas brilhantes e generosas, quero me envolver em projetos que me desafiem e que também me deem a oportunidade de enxergar a vida por uma outra perspectiva.
Você já participou de vários outros projetos, como Malhação e o filme Meus 15 anos, com Larissa Manoela. Você tem alguma história engraçada do set de algum desses trabalhos que acha que merece ser compartilhada?
Ambos os sets de filmagens foram muito divertidos. Foram projetos maravilhosos, com certeza temos muitas histórias engraçadas rsrs
Uma das situações mais inusitadas que eu vivi em um set foi no filme Meus 15 anos, quando o Pyong Lee hipnotizou o elenco e fez com que eu esquecesse o meu nome por alguns instantes e fez com que a Larissa Manoela enxergasse o Justin Bieber. Foi muito engraçado.
Vamos admitir: todos gostamos de nos imaginar em cenários ideais. Por isso, gostaria de propor uma brincadeira: tenho algumas perguntas sobre a carreira dos seus sonhos (valem respostas internacionais!):
Quando você está sozinho, com que artistas se imagina contracenando?
Wagner Moura, Rodrigo Santoro, Fernanda Montenegro, Alicia Vikander, Will Smith…. Eles são artistas que eu admiro muito. Como também sou modelo, eu já tive a oportunidade de fazer uma campanha internacional com a Alicia Vikander, logo após a sua vitória no Oscar de melhor atriz por Garota Dinamarquesa, e ela é uma pessoa muito especial e que tem muito a ensinar.
Quais prêmios você se vê ganhando? Você faz algum discurso?
Oscar como melhor ator, Globo de Ouro, Emmy. No momento eu estou em fase de construção do meu discurso haha.
Para encerrar, você gostaria de deixar alguma mensagem para quem for ver o filme?
Foi um filme feito com muito amor, muita entrega e dedicação de todos que fizeram parte do projeto. Espero que gostem e se emocionem assim como eu. Viva o cinema brasileiro!
Você já assistiu M8: Quando a Morte Socorre a Vida? Nos conte lá no Instagram e no Twitter do Entretetizei! E não esqueça de nos seguir para não perder mais entrevistas e notícias do mundo cinematográfico. 🙂
Nós usamos cookies e outras tecnologias semelhantes para melhorar a sua experiência em nossos serviços, personalizar publicidade e recomendar conteúdo de seu interesse. Ao utilizar nossos serviços, você concorda com tal monitoramento. Acesse nossa política de privacidade atualizada e nossos termos de usoe qualquer dúvida fique à vontade para nos perguntar!