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Coletiva de Imprensa | O Gostinho Tropical e Caliente do Novo De Férias com o Ex: Caribe

O elenco da primeira temporada do De Férias com o Ex: Caribe falou sobre a sua experiência com rostinhos novos (e alguns conhecidos) na nova versão do reality mais babadeiro da América Latina

E se toda baixaria e pegação que a gente ama do De Férias com o Ex ganhasse um cenário novo, internacional e paradisíaco como Cartagena na Colômbia, e contasse com integrantes muy calientes da Colômbia e México? Esta é a premissa do De Férias com o Ex: Caribe, que estreia hoje, dia 13 de janeiro às 21 horas na MTV e cujo primeiro episódio já está disponível na Paramount+. O Entretetizei participou da coletiva de imprensa com o elenco e a diretora do programa, Bettina Hanna.

O elenco conta com rostos familiares como Camilla Costa (que promete “uma Camilla bem estressada” e que “sabia que não ia passar batido” nesta temporada e teria que encarar algum ex) e João Hadad (o primeiro ex da temporada), ambos da sexta temporada do De Férias com o Ex: Brasil, e um participante que tem o De Férias no sangue, Carlos Ortega, irmão do ex-participante Pedro Ortega – sobre possíveis comparações entre os dois, Carlos Ortega diz que são “doidos diferentes”. Os novos participantes brasileiros são Gabriel Sampaio, Haeixa Pinheiro, Jotave, Leticia Oliveira e Mariana Franco, e os participantes internacionais são os mexicanos Vascki e Mario Abraham e a colombiana Angietta Rodriguez. 

Sim, os barracos e a pegação acontecem em duas línguas e os participantes assumem que superaram esta barreira rapidamente com a ajuda da bebida e do famoso portunhol. Inclusive, uma comunicação menos fluida, de acordo com Letícia, foi uma das principais causadoras da tensão entre ela e Angietta nos primeiros momentos de convívio.

As câmeras não interfeririam no dia-a-dia e comportamento dos participantes, de acordo com o que eles mesmos falaram. Haeixa, que é modelo e miss, diz que já está acostumada a lidar com câmeras e depois do quinto dia esqueceu que estava sendo filmada 24 horas por dia. Mariana, por outro lado, ri e diz que nem nos momentos mais quentes as câmeras os inibiam.

Sobre a possível exposição que vem como consequência de participar do De Férias, o Entretetizei teve a oportunidade de perguntar:

Entretetizei: O De Férias é um programa tão icônico aqui no Brasil, como vocês se preparam para serem conhecidos e protagonizarem pegação e barraco na frente da América Latina inteira?

Mariana Franco: Eu particularmente sou muito desligada para isso, liguei o automático. Eu não me preparei, só me preparei caso algum ex meu aparecesse, mas quanto à putaria e pegação, eu liguei o modo foda-se e fui. O demônio loiro chegou lá. Não me preparei, eu só fui!

Altas temperaturas, águas cristalinas, muita gente linda, tretas bilíngues e muita pegação: o De Férias com o Ex: Caribe promete, e não é pouco, não!

Além do programa em si, fãs do De Férias com o Ex: Brasil ficarão felizes com a novidade que Lipe Ribeiro irá comandar o quadro No Estúdio com o Ex Caribe, exibido ao vivo todas as quintas-feiras após o programa na TV, no canal MTV com o Ex, no streaming gratuito Pluto TV e nas redes sociais da MTV.

O primeiro episódio do De Férias com o Ex: Caribe já está disponível no Paramount+, e estreia hoje, 13 de janeiro, às 21 horas na MTV. Além disso, o episódio irá ser transmitido na íntegra no serviço de streaming gratuito Pluto TV amanhã, 14 de janeiro, durante 24 horas.

O que achou do novo formato do De Férias? Vai assistir o reality? Conte para nós nos comentários ou nas nossas redes sociais: Insta, Face e Twitter

*Crédito da foto de destaque: divulgação/ MTV e Paramount+

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Resenha: A Celebração da Vida de Letrux aos Prantos ao vivo

Não há melhor jeito de se despedir deste ano do que se rendendo à bacanália emocional que é Letrux aos Prantos ao vivo.

O que você esperaria de um show cujo nome inclui aos prantos, especialmente no final de um ano complexo e tão difícil quanto 2021? Provavelmente algo no teor de sofrência, lágrimas, e emoção. Você esperaria ser movido. Letrux Aos Prantos, show que teve duas noites em São Paulo, duas no Rio de Janeiro e duas em Florianópolis, move, e move muito. 

Ele move, de primeira, porque subverte: se em algum momento você esperou um pingo de tristeza para fazer justiça ao nome da turnê e álbum de Letrux, se enganou. Como ela mesmo disse após algumas músicas depois do começo do show, os prantos ficaram na criação do álbum. Agora lançado, depois das lágrimas, a única emoção possível é êxtase.

Nicole Almeida/Entretetizei

E como não buscar a êxtase no final de 2021, depois de dois anos de pandemia, achando que a vida pode voltar meramente ao normal (o que é o normal, afinal? Será que ele ainda existe?) e se deparando com uma nova onda que está paralisando o mundo continente por continente? Como não soltar tudo o que sentimos sozinhos há dois anos, se deixar levar pela primeira vez, sentir o poder de estar junto com as pessoas e se render à música?

O show Letrux aos Prantos é uma catarse ambulante. Dançando por sua discografia, Letrux comanda uma noite voltada à celebração. Hoje, Letrux consegue dançar, rir e gozar com a tristeza que lá atrás levou à criação de seu álbum mais recente, e leva a plateia a fazer o mesmo. Desde às melancólicas Dorme com Essa e Déja-vu Frenesi até às eletrizantes Que estrago e Flerte Revival, todas as músicas são embaladas com diversão e muito tesão de estar vivendo aquele momento.

Nicole Almeida/Entretetizei

E um show com uma energia tão viva e pulsante que parece conseguir preencher um estádio de futebol também reserva para a plateia surpresas íntimas como Letrux, sozinha no palco, fazendo cover de Fiona Apple no piano. Letrux canta e traduz Ladies, a música de Apple escolhida, enquanto conversa com a plateia explicando o motivo de ter escolhido aquele trecho da música. Sua banda, devagar, volta ao palco e se junta à Letrux no piano, cada um tocando sua própria bagunça e cantando junto com ela. O poder de união da música é ilustrado em apenas 40 segundos.

Em outros momentos, você sente que está assistindo alguma peça trágica na Grécia Antiga. Desde um truque de mágica (ilusão de ótica? Uma plateia querendo acreditar no impossível?) onde Letrux retira de dentro de sua boca um pano vermelho que parece não ter fim, até um fim de show onde a artista acaba a música e agradece a plateia deitada no chão do palco, o teatro está presente em todos os momentos de Letrux aos Prantos.

Nicole Almeida/Entretetizei
Nicole Almeida/Entretetizei

Nada melhor do que invocar a Grécia Antiga para um momento como Letrux aos Prantos. Os gregos, movidos pela catarse, admiradores de quão falível é o ser humano, achando sentido nas coincidências da vida com seus deuses, iriam aplaudir a bacanália emocional que é Letrux aos Prantos. Letrux canta Salve Poseidon, no show do dia 19/12 até com um mini tridente na mão, e traz todo poder e entrega desse deus e de seu tempo para o palco.

Letrux e sua equipe criam uma noite tão comovente e excitante que o show parece viver dentro de quem o viu dias após seu término. Letrux aos Prantos ao vivo é uma celebração da vida, do sofrimento, do prazer, das risadas, do suor e da união. É um show que traz à tona a intensidade de perceber que ainda estamos vivos, que sobrevivemos, e  já que estamos aqui, merecemos viver a vida até a última gota de lágrimas, suor e gozo.

Nicole Almeida/Entretetizei

E você, como está se sentindo com a volta dos shows? Conta pra gente aqui nos comentários ou nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter, e fique por dentro de todas as novidades do mundo do entretenimento.

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Em ANACONDA *o* ~~~ Luísa Sonza se coroa a mulher do ano

O penúltimo single de DOCE 22 traz à tona o melhor de Luísa Sonza.

Em sua entrevista para a capa da Rolling Stone Brasil, revelada esta semana, Luísa Sonza falou: “ ‘Anaconda *o* ~~~’ muda de bpm quatro vezes, o que não é comum. O Lucas falava: ‘isso não existe’. E eu respondia: ‘vai passar a existir, sabe’.” Esta irreverência, confiança e, principalmente,  o comprometimento com sua própria visão estão no coração de ANACONDA *o* ~~~, música de Luísa Sonza com Mariah Angeliq, lançada quarta-feira, 8/12.

Um dos singles mais esperados de DOCE 22, ANACONDA *o* ~~~ é hipnotizante e cheia de surpresas: a cada verso um novo som, um ritmo diferente e, quando você acha que a música acabou, ela te surpreende mais uma vez com vinte segundos de farra. 

É impressionante como ANACONDA *o* ~~~ agrega ao já excelente DOCE 22, se encaixando perfeitamente entre 2000 s2 e MULHER DO ANO XD com sua homenagem sonora aos anos 2000 e temática de puro desejo. Ao mesmo tempo que ANACONDA *o* ~~~ se encaixa, ela se destaca celebrando o funk mais do que qualquer outra música no álbum até agora. Com 2000 s2, ANACONDA *o* ~~~ e MULHER DO ANO XD, Luísa Sonza vicia, excita, taca fogo na pista, paga a conta, não tem tempo para brincadeira e se coroa como a mulher do ano. Ela deixa claro que sabe do seu poder e vai usá-lo como e quando ela quiser.

O clipe de ANACONDA *o* ~~~ é uma obra de arte à parte, misturando sedução, poder, uma coreografia incrível e cenários dignos de um filme de terror. Sonza tem declarado que ANACONDA *o* ~~~ é uma de suas músicas favoritas de DOCE 22, e assistindo o clipe e ouvindo a música fica claro o por quê disto: ANACONDA *o* ~~~ é Luísa Sonza no ápice de sua liberdade criativa, sensualidade, confiança e autonomia. O clipe deixa isto claro: ao lado de uma cobra de três metros que envolve todo seu corpo, Luísa Sonza rouba a cena.

E você, gostou de ANACONDA *o* ~~~? O que está achando da era DOCE 22? Conte para nós nos comentários ou nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter

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Música

Marília Mendonça foi a mulher mais ouvida na Deezer em 2021

A patroa é a artista mais ouvida da Deezer Brasil pelo terceiro ano seguido

Rainha da sofrência. Patroa. Muitos nomes foram dados à Marília Mendonça, mas nenhum realmente consegue fazer jus ao fenômeno gigante que a artista foi e ao legado importantíssimo que ela deixou na música e cultura brasileira. Suas músicas são honestas, chicletes, transitam entre públicos diversos e, hoje em dia, viraram a melhor recordação que temos da cantora.

Não é nenhuma surpresa, então, que Marília fosse a mulher mais ouvida na Deezer em 2021 pelo terceiro ano seguido e, Troca de Calçada fosse a segunda música interpretada por mulheres mais ouvida este ano na mesma plataforma. Seguidas de Marília estão as outras patroas, Maiara e Maraísa, que hoje representam e orgulham lindamente a amiga que se foi. O feminejo continua em peso no top 10 do Deezer, que conta com Simone & Simaria na oitava posição de artistas mulheres mais ouvidas e seu hit Foi Pá Pum como a música feita por mulheres mais ouvida do ano. Lauana Prado consagra o domínio sertanejo do Top 10 entrando como a nona artista mais ouvida no ano.

O pop também foi muito representado e amado pelo público, com Luísa Sonza, Anitta, Ariana Grande e Dua Lipa entre as artistas mulheres mais ouvidas do ano. Além destas quatro divas do pop, LUDMILLA e ANAVITÓRIA também constam no ranking. Veja abaixo os rankings de mulheres e músicas por mulheres mais ouvidos na Deezer Brasil em 2021.

10 artistas mais ouvidas na Deezer Brasil:

1. Marília Mendonça
2. Maiara & Maraisa
3. LUDMILLA
4. Luísa Sonza
5. Anitta
6. Ariana Grande
7. ANAVITÓRIA
8. Simone & Simaria
9. Lauana Prado
10. Dua Lipa

10 músicas cantadas por mulheres mais ouvidas em 2021 na Deezer Brasil:

1. Foi Pá Pum – Simone & Simaria
2. Troca de Calçada – Marília Mendonça
3. Disco Arranhado – Malu, Dj Lucas Beat
4. MODO TURBO – Luísa Sonza, Anitta, Pabllo Vittar
5. Não, Não Vou – Mari Fernandez=
6. Se Joga no Passinho – Brisa Star, Thiago Jhonathan (TJ)
7. Deixa de Onda – DENNIS, LUDMILLA, Xamã
8. Dance Monkey – Tones and I
9. Sua Mãe Tá Nessa – Lauana Prado
10. Pode Sumir – Luiza & Maurílio

Quais foram suas artistas e músicas mais ouvidas do ano? Conta pra gente aqui nos comentários ou nas redes sociais do Entretetizei – Insta, Face e Twitter.

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Resenha | O Matemático narra o dilema entre a emoção e a lógica

O Matemático, dirigido e roteirizado por Thor Klein, conta a história real de Stan Ulam, matemático polonês escolhido para integrar o time que criou a bomba atômica nos Estados Unidos. 

Estados Unidos, anos 30. Um matemático polonês, estudante da famosa Universidade Harvard, é convidado para fazer o que para muitos seria o impensável: se juntar ao time responsável por criar a bomba nuclear para os Estados Unidos. Determinado a ajudar na derrota dos nazistas, ele se muda para o outro lado do país e embarca nesta missão.

O filme alemão O Matemático, dirigido e roteirizado por Thor Klein, acompanha Stan Ulam (Philippe Tlokinski) durante estes anos tão decisivos para a história mundial que acabaram influenciando sua vida pessoal também. Baseado no livro Aventuras de um Matemático, escrito por Ulam, o filme acompanha o convite para Ulam ingressar o time criador da bomba nuclear, sua contribuição para ajudar a criar o primeiro computador, seu casamento, a preocupação de ter sua família na Polônia tomada pelos nazistas e o dilema ético e moral de criar uma arma com potencial tão destrutivo.

A principal tensão de O Matemático está entre a lógica e a emoção. Quando conhece Françoise (Esther Garrel), a mulher com quem Ulam eventualmente se casa, ele propõe o casamento para ela conseguir um visto americano. Ela até brinca sobre a falta de romance do pedido, mas acaba o acompanhando. Quando Ulam percebe o tamanho dos danos que a bomba nuclear pode causar, quantos inocentes poderão morrer, ele se mostra reticente sobre continuar ou não no projeto – algo que é acentuado quando Françoise engravida. Ulam escolhe continuar. Enxergar o mundo de uma forma lógica é algo tão natural para Ulam que, quando seu amigo adoece por conta de um câncer, ele olha para a doença como o melhor exemplo do tipo de algoritmo que ele precisa criar. Para ele, a lógica é seu modus operandi e raros momentos de emoção e afeto nos lembram que ele é um ser humano também, além de ser um matemático.

A direção de Thor Klein é objetiva, cada cena tem o propósito de fazer a história andar, mesmo que a passagem de tempo do filme não seja muito clara – o melhor indício de quanto tempo passou é a gravidez de Françoise e o eventual crescimento desta criança. A fotografia e direção de arte do filme são pontos altos de O Matemático, e a performance de Esther Garrel como Françoise traz um calor necessário à trama mesmo que essa personagem não apareça quando não está contracenando com Ulam.

O roteiro é a maior falha de O Matemático, provavelmente por tentar contar uma história extensa demais para ser desenvolvida de uma forma coesa e profunda em menos de duas horas. O relacionamento de Stan e Françoise vira algo que o público apenas precisa aceitar que é real, sem cenas que mostram o mínimo de envolvimento romântico ou afetivo entre os dois antes do casamento e mudança de cidade. A família, principalmente a irmã de Stan Ulam, são peças chave para a compreensão das motivações do personagem, mas este é outro tema pouco desenvolvido na história. Suas amizades sofrem do mesmo mal, mesmo que o filme tente mostrar que Ulam se importa com os amigos. 

Foto: Divulgação/ A2 Filmes

O filme escolhe mostrar sequências de acontecimentos importantíssimos da vida de Ulam sem fazer muito esforço para desenvolver os laços afetivos e os relacionamentos de seu protagonista.  Conhecemos os feitos incríveis da vida deste homem, aprendemos pouco sobre como ele se sentiu durante um tempo tão tumultuoso, e não resta muito sentimento no público quando os créditos começam a rolar. Na disputa entre lógica e emoção, O Matemático escolhe a lógica.

O Matemático está em exibição nos cinemas pelo Brasil, com distribuição da A2 Filmes. Vai conferir? Conte para nós nas redes sociais do Entretê – Insta, Face e Twitter.

Leia também: Resenha⎪O Último Resgate traz ambiente da Segunda Guerra Mundial

*Crédito de foto principal: Divulgação/ A2 Filmes

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Prime Video lança trailer de Birds of Paradise, longa dramático sobre ballet

Birds of Paradise, adaptação do livro Bright Burning Stars de A.K. Smalls, será lançado mundialmente no dia 24 de setembro

Quão longe você iria para fazer seu sonho se tornar realidade? Essa é a pergunta no coração de Birds of Paradise, o novo longa do Amazon Prime Video, que terá sua estreia mundial no dia 24 de setembro

O trailer, divulgado hoje (8), desafia uma das protagonistas, Marine, uma bailarina interpretada por Kristine Froseth (The Society, Quem é Você, Alasca?). Ao som de violinos, somos introduzidos ao objetivo principal de Marine: conseguir uma vaga como bailarina da Ópera Nacional de Paris, e à sua principal concorrente, Kate, interpretada por Diana Silvers (Fora de Série, Ma).

O Dramático Mundo da Dança

Amizade, fantasia, amor, mentira, confiança e armadilha são as palavras que ganham destaque no trailer de Birds of Paradise, e que conduzirão toda a trama. Dirigido e roteirizado por Sarah Adina Smith, o longa se passa em uma escola de dança onde bailarinas competem para conseguir uma vaga na Ópera Nacional de Paris.

Kate Sanders, personagem de Silvers, é uma americana que ganha uma bolsa de estudos para estudar nesta escola de balé. Marine Durand, interpretada por Froseth, é uma das bailarinas mais conceituadas da escola e se torna a companheira de dança de Sanders. O relacionamento de Kate e Marine, que transita entre lealdade, competição, desejo, parceria e muito mais, é o centro do filme. Glitter, máscaras, tule e salas banhadas em neon realçam a fotografia impecável e as duas atrizes intrigantes no centro de uma história de altas emoções.

E você, o que achou do trailer de Birds of Paradise? Nos conte aqui nos comentários ou nas redes sociais do Entretê – Insta, Face e Twitter.

Leia também: A Roda do Tempo: série do Prime Video ganha trailer oficial e data de estreia

 

*Crédito da foto de destaque: Divulgação/Amazon Prime Video

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Premiado longa mexicano, Los Lobos, chega ao Brasil em setembro

Abordando temas como imigração e maternidade solo, o filme de Samuel Kishi Leopo chega ao Brasil com distribuição da Vitrine Filmes

 

Los Lobos, o longa-metragem mexicano que ganhou o prêmio do Grande Júri Internacional para Melhor Filme no Festival de Berlim, estreia nos cinemas brasileiros no meio de setembro. 

Com direção e roteiro de Samuel Kishi Leopo, Los Lobos é um filme semi-autobiográfico que conta a história de Lúcia e seus filhos Maxy e Leo, que cruzam a fronteira do México para os Estados Unidos buscando uma vida mais próspera

Baseado em fatos reais

“Quando eu tinha cinco anos, minha mãe deixou meu pai e levou eu e meu irmão de três anos para os EUA. Cruzamos a fronteira com visto de turistas ao declarar que íamos para a Disneylândia. Minha mãe não tinha nenhum emprego, não falava inglês e não tínhamos um lugar seguro para morar. Ao viajar às pressas nossas posses eram apenas algumas roupas, alguns brinquedos e um gravador de fitas”, disse o diretor. 

Combinando elementos documentais e de ficção, o longa promete entregar uma visão única sobre a vida de imigrantes em um país cada vez mais inóspito aos que vêm de fora. “Foi muito importante para mim basear-me nas histórias e vivências da comunidade imigrante de Albuquerque para a produção deste filme. Fiz uma mistura de elementos ficcionais e documentais em Los Lobos, e fui compondo caracteres fictícios em locais reais, seus arredores e o multiculturalismo que se construiu para a comunidade de imigrantes.”

 

Junto com o dia a dia de imigrantes, Los Lobos também gira em torno de temas como a maternidade, especialmente a maternidade solo, a transição da infância para a maturidade e a construção de uma comunidade entre pessoas com vidas diferentes, mas que passam pelos mesmos desafios dia após dia.

O filme, que também levou o prêmio de Melhor Filme no 9º Festival Olhar de Cinema de Curitiba, estreia no Brasil no dia 16 de setembro com distribuição da Vitrine Filmes.

E você, já tinha escutado falar sobre Los Lobos? Conta para nós aqui nos comentários ou nas redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter

 

Leia também: A Última Floresta: Festival de Berlim seleciona filme brasileiro

 

*Crédito da foto de destaque: Divulgação/ Vitrine Filmes

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