Dezoito de abril foi definida como a nova data de estreia de Guerra Civil nos cinemas do Brasil, que antes estava prevista para o dia 25 do mesmo mês
Guerra Civil acompanha um grupo de jornalistas que percorre os Estados Unidos em um futuro distópico, no qual o país enfrenta um intenso conflito que envolve toda a nação.
Confira o trailer:
Kirsten Dunst e Wagner Moura são os protagonistas do filme. Alex Garland é responsável pelo roteiro e pela direção do longa e já trabalhou em outras produções como Ex_Machina: Instinto Artificial e Aniquilação.
O elenco do filme conta ainda com nomes como Stephen McKinley Henderson, Jesse Plemons e Nick Offerman. A Diamond Films Brasil é responsável pela distribuição do filme, cuja produção será a mais cara do estúdio A24, com um custo de US$ 50 milhões.
A A24 é uma produtora americana de filmes, que vem colecionando diversas produções de sucesso como Moonlight: Sob a Luz do Luar (2016), Lady Bird: A Hora de Voar (2017), Hereditário (2018) e Midsommar – O Mal Não Espera a Noite (2019).
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*Crédito da foto de destaque: reprodução/Diamond Filmes Brasil
A atriz, que reprisa seu papel como Alex Russo, também será produtora executiva junto ao colega de cena David Henrie
A nostalgia está no ar! Pegando todos de surpresa, Selena Gomez e David Henrie anunciaram em suas redes sociais que a continuação de Os Feiticeiros de Waverly Place (2007-2012) finalmente é real.
Na postagem, os atores que interpretam os irmãos Alex e Justin Russo comemoraram a produção do spin-off onde reprisam seus papéis. Ainda não se sabe se Selena fará parte dos outros episódios, já que ela foi anunciada como participação especial no episódio piloto, mas David aparece no elenco fixo.
Nos stories, Selena Gomez comemorou o retorno dos Russo nas telas, escrevendo: “Nós estamos de volta” e “Em casa novamente”. David Henrie também fez um post especial, com a legenda: “Os Russos estão entusiasmados para fazerem parte da sua família mais uma vez, mas nós crescemos. 2024, o ano que a magia volta!”.
Foto: reprodução/Instagram @davidhenrie
O seriado original do Disney Channel fez tanto sucesso que se tornou um dos carros chefes do canal na época, ganhando também um filme de mesmo nome lançado em 2009 e um episódio especial de uma hora chamado Os Feiticeiros Retornam: Alex x Alex (2013).
O enredo do spin-off
Foto: reprodução/Instagram @davidhenrie
A trama se passa algum tempo depois do último episódio da série principal. Justin Russo, que deixou seus poderes de bruxo para trás, para viver uma vida humana normal, junto a sua esposa Giada (Mimi Gianopulos) e seus dois filhos, descobre que um incidente misterioso surge na WizTech.
Uma jovem feiticeira chamada Billie (Janice LeAnn Brown), que precisa de treinamento, aparece em sua porta e agora Justin precisa decidir se vai retornar a suas origens como mentor de magia.
Ainda não há informações sobre como será o retorno de Alex Russo na trama. E quanto aos outros membros da família Russo e mais personagens, o que há por enquanto são especulações de que alguns dos atores farão participações especiais ao longo dos episódios.
Selena Gomez e David Henrie serão produtores executivos do projeto, o roteiro é de Jed Elinoff e Scott Thomas, responsáveis também por A Casa da Raven (2017). Já o diretor do primeiro episódio é Andy Fickman.
Ainda não foi anunciada a data de estreia do spin-off, mas enquanto esperamos, é possível matar a saudade desse mundo mágico assistindo as produções do mesmo universo no Disney Plus.
Quais são suas expectativas para o retorno de Os Feiticeiros de Waverly Place? Conta para a gente nas redes sociais do Entretê (Instagram, Facebook, Twitter) e nos siga para ficar por dentro dos lançamentos!
A edição de 2024 acontecerá no dia 1 de abril e contará com categorias inéditas
Na última quinta (18), a iHeartRadio Music Awards anunciou as indicações para a próxima cerimônia de premiação, que celebrará os artistas mais tocados nas estações e aplicativo iHeartRadio no ano passado.
Este ano, três novas categorias de K-pop foram adicionadas: Artista K-Pop do Ano, Canção K-Pop do Ano e Melhor Novo Artista (K-Pop).
Incluindo essas novas categorias, Jungkook,do BTS,teve cinco indicações como solista. O jovem recebeu indicações para Artista K-Pop do Ano, Canção K-Pop do Ano (por Seven), Melhor Vídeo Musical (por Seven e 3D) e Álbum de Estreia Favorito (por GOLDEN) — além de uma indicação adicional como membro do BTS, cujo fandom ganhou o prêmio de Melhor Exército de Fãs.
Foto: reprodução/allkpop
Mais uma vez, aiHeartRadio dará aos fãs a oportunidade de decidir os vencedores em várias categorias novas e estabelecidas, votadas pelos fãs, incluindo Melhor Letra, Melhor Vídeo Musical, Melhor Exército de Fãs, Prêmio Social Star, Fotógrafo de Turnê Favorito, TikTok Bop do Ano, Favorito Na Tela, Estilo de Turnê Favorito e Álbum de Estreia Favorito. A votação social começou em 18 de janeiro e terminará em 25 de março, às 23h59 (horário do Pacífico), para todas as categorias. Os fãs podem votar visitando iHeartRadio.com/awards.
Confira os indicados de cada categoria:
Song of the Year:
Calm Down – Rema and Selena Gomez
Creepin’ – Metro Boomin with The Weeknd and 21 Savage
Cruel Summer – Taylor Swift
Dance The Night – Dua Lipa
Fast Car – Luke Combs
Flowers – Miley Cyrus
Kill Bill – SZA
Last Night – Morgan Wallen
Paint The Town Red – Doja Cat
vampire – Olivia Rodrigo
(New for 2024) Pop Song of the Year:
Calm Down – Rema and Selena Gomez
Cruel Summer – Taylor Swift
Flowers – Miley Cyrus
Kill Bill – SZA
vampire – Olivia Rodrigo
(New for 2024) Pop Artist of the Year:
Doja Cat
Miley Cyrus
Olivia Rodrigo
SZA
Taylor Swift
Artist of the Year:
Drake
Jelly Roll
Luke Combs
Miley Cyrus
Morgan Wallen
Olivia Rodrigo
Shakira
SZA
Taylor Swift
Usher
Duo/Group of the Year:
(G)I-DLE
Blink-182
Dan + Shay
Fall Out Boy
Foo Fighters
Jonas Brothers
Måneskin
OneRepublic
Paramore
Parmalee
Best Collaboration:
All My Life – Lil Durk ft. J. Cole
Barbie World (with Aqua) – Nicki Minaj and Ice Spice
Boy’s a liar Pt.2 – PinkPantheress and Ice Spice
Calm Down – Rema & Selena Gomez
Creepin’ – Metro Boomin with The Weeknd and 21 Savage
Good Good – Usher, Summer Walker and 21 Savage
Rich Flex – Drake and 21 Savage
Thank God – Kane Brown and Katelyn Brown
Tomorrow 2 – GloRilla with Cardi B
TQG – Karol G and Shakira
Best New Artist (Pop):
David Kushner
Doechii
Jelly Roll
Rema
Stephen Sanchez
Country Song of the Year:
Fast Car – Luke Combs
Heart Like A Truck – Lainey Wilson
Last Night – Morgan Wallen
Rock and A Hard Place – Bailey Zimmerman
Thank God – Kane Brown and Katelyn Brown
Country Artist of the Year:
Jason Aldean
Jelly Roll
Lainey Wilson
Luke Combs
Morgan Wallen
Best New Artist (Country):
Corey Kent
Jackson Dean
Jelly Roll
Megan Moroney
Nate Smith
Hip-Hop Song of the Year:
All My Life – Lil Durk ft. J. Cole
fukumean – Gunna
Just Wanna Rock – Lil Uzi Vert
Rich Flex – Drake and 21 Savage
Tomorrow 2 – GloRilla with Cardi B
Hip-Hop Artist of the Year:
21 Savage
Drake
Future
Gunna
Lil Durk
Best New Artist (Hip-Hop):
Doechii
Ice Spice
Lola Brooke
Sexyy Red
Young Nudy
R&B Song of the Year:
Creepin’- Metro Boomin with The Weeknd and 21 Savage
CUFF IT – Beyoncé
Good Good – Usher, Summer Walker and 21 Savage
On My Mama – Victoria Monét
Snooze – SZA
R&B Artist of the Year:
Beyoncé
Brent Faiyaz
Chris Brown
SZA
Usher
Best African Music Artist:
Burna Boy
Rema
Tems
Tyla
Wizkid
Best New Artist (R&B):
Coco Jones
Fridayy
Kenya Vaun
October London
Victoria Monét
Alternative Song of the Year:
Lost – Linkin Park
Love From The Other Side – Fall Out Boy
One More Time – Blink-182
Rescued – Foo Fighters
This Is Why – Paramore
Alternative Artist of the Year:
Blink-182
Fall Out Boy
Foo Fighters
Green Day
Paramore
Best New Artist (Alt and Rock):
Bad Omens
HARDY
Jelly Roll
Lovejoy
Noah Kahan
Rock Song of the Year:
72 Seasons – Metallica
Dead Don’t Die – Shinedown
Lost – Linkin Park
Need A Favor – Jelly Roll
Rescued – Foo Fighters
Rock Artist of the Year:
Disturbed
Foo Fighters
Jelly Roll
Metallica
Shinedown
Dance Song of the Year:
10:35 – Tiësto ft. Tate McRae
Baby Don’t Hurt Me – David Guetta, Anne-Marie and Coi Leray
Padam Padam – Kylie Minogue
Praising You – Rita Ora ft. Fatboy Slim
Strangers – Kenya Grace
Dance Artist of the Year:
Anabel Englund
David Guetta
Illenium
Kylie Minogue
Tiësto
Latin Pop / Urban Song of the Year:
La Bachata – Manuel Turizo
La Bebe (remix) – Yng Lvcas and Peso Pluma
Lala- Myke Towers
Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53 – Shakira and Bizarrap
TQG – Karol G and Shakira
Latin Pop / Urban Artist of the Year:
Bad Bunny
Feid
Karol G
Manuel Turizo
Shakira
Best New Artist (Latin Pop / Urban):
Bad Gyal
GALE
Mora
Yng Lvcas
Young Miko
Regional Mexican Song of the Year:
Bebe Dame – Fuerza Regida and Grupo Frontera
Ella Baila Sola – Eslabon Armado and Peso Pluma
Indispensable – Carin León
Qué Onda Perdida – Grupo Firme ft. Gerardo Coronel
Qué Vuelvas – Carin León and Grupo Frontera
Regional Mexican Artist of the Year:
Calibre 50
Carin León
El Fantasma
Grupo Frontera
Peso Pluma
Best New Artist (Regional Mexican):
Gabito Ballesteros
Gerardo Coronel
Grupo Frontera
Junior H
Peso Pluma
K-pop Artist of the Year (New for 2024):
(G)I-DLE
Jung Kook
NCT Dream
Seventeen
Stray Kids
K-pop Song of the Year (New for 2024):
Bouncy (K-Hot Chilli Peppers) – ATEEZ
Cupid (Twin Version) – FIFTY FIFTY
S-Class – Stray Kids
Seven – JungKook ft. Latto
Super Shy – NewJeans
Best New Artist (K-pop) (New for 2024):
BOYNEXTDOOR
NewJeans
RIIZE
xikers
ZEROBASEONE
Producer of the Year
Kid Harpoon
Dan Nigro
Rob Bisel
Carter Lang
Jack Antonoff
Songwriter of the Year
Jack Antonoff
Ashley Gorley
Aldae
Michael Ross Pollack
J Kash
Best Lyrics: categoria de voto social
Dial Drunk – Noah Kahan
Flowers – Miley Cyrus
Greedy – Tate McRae
Houdini – Dua Lipa
Is It Over Now? (Taylor’s Version) – Taylor Swift
Last Night – Morgan Wallen
Lovin On Me – Jack Harlow
Nonsense – Sabrina Carpenter
Paint The Town Red – Doja Cat
vampire – Olivia Rodrigo
Water – Tyla
What Was I Made For? – Billie Eilish
Best Music Video: categoria de voto social
3D – Jungkook ft. Jack Harlow
Dance The Night – Dua Lipa
FLOWER – JISOO
Flowers – Miley Cyrus
I’m Good (Blue) – Bebe Rexha and David Guetta
Kill Bill – SZA
La Bebe (Remix) – Yng Lvcas and Peso Pluma
Paint The Town Red – Doja Cat
Seven – JungKook ft. Latto
TQG – Karol G and Shakira
vampire – Olivia Rodrigo
What Was I Made For? – Billie Eilish
Best Fan Army: categoria de voto social
Agnation
ATINY
Barbz
Beyhive
BTS Army
Harries
Livies
Louies
Niallers
Rushers
Selenators
Swifties
Social Star Award: categoria de voto social
Alex Warren
David Kushner
Flyana Boss
Gracie Abrams
Jessie Murph
Megan Moroney
Natalie Jane
Noah Kahan
Favorite Tour Photographer: categoria de voto social
Alfredo Flores – Sabrina Carpenter
Anna Lee – Coldplay
Carianne Older – Charlie Puth
Catherine Powell – Kelsea Ballerini
Cynthia Parkhurst – Jonas Brothers
David Lehr – Morgan Wallen
Joshua Halling – Louis Tomlinson
Mason Poole – Beyoncé
Matty Vogel – Misterwives
Ravie B – Adele
Ryan Fleming – 5 Seconds of Summer
Sanjay Parikh – Shinedown
Favorite On Screen (New for 2024): categoria de voto social
j-hope IN THE BOX
Love To Love You, Donna Summer
Louis Tomlinson – All of Those Voices
Prince: The Final Secret
Renaissance: A Film by Beyoncé
Save Me – Jelly Roll
Taylor Swift: The Eras Tour
TLC – Forever
TikTok Bop of the Year: categoria de voto social
Boy’s a liar Pt. 2 – PinkPantheress and Ice Spice
Collide (Sped Up Remix) – Justine Skye
Cruel Summer – Taylor Swift
Cupid (Twin Version) – FIFTY FIFTY
Daylight – David Kushner
Her Way (Sped Up) – Party Next Door
If We Ever Broke Up – Mae Stephens
Paint The Town Red – Doja Cat
Water – Tyla
What It Is (Solo Version) – Doechii
What Was I Made For? – Billie Eilish
Favorite Tour Style: Categoria de voto social
Beyoncé
Carrie Underwood
Doja Cat
Elton John
Harry Styles
Jonas Brothers
Madonna
Måneskin
Sabrina Carpenter
Shania Twain
SZA
Taylor Swift
Favorite Debut Album (New for 2024): categoria de voto social
GOLDEN – Jungkook
In Pieces – Chlöe
Layover – V
Lucky – Megan Moroney
Mirror – Lauren Spencer Smith
My 21st Century Blues – Raye
Religiously – Bailey Zimmerman
Snow Angel – Reneé Rapp
Tyler Hubbard – Tyler Hubbard
As categorias adicionais incluem Gravadora do Ano e vencedores individuais de Álbum do Ano, nos maiores gêneros musicais, incluindo formatos Pop, Country, Alternativo, Rock, Dance, Hip-Hop, R&B, Latino e Regional Mexicano.
Fãs de todo o país poderão acompanhar o iHeartRadio Music Awards 2024, já que o show será transmitido, ao vivo, no Dolby Theatre, em Los Angeles, na segunda-feira, 1º de abril, às 21h (horário de Brasília).
Provando que K-pop também é cultura, o membro do BTS vem trazendo um pouco da história da Coreia nas músicas de seu alter ego
Agust D, mais conhecido como Suga ou Min Yoongi, além de ser um dos maiores produtores, compositores e rappers da Coreia do Sul, também é mestre quando o assunto é trazer um pouco da cultura do país em suas músicas.
A genialidade do idol chama muito a atenção dos críticos e do público, principalmente quando ele mistura o pop com músicas do folclore coreano. Daechwita e Haegeum, seus singles mais famosos, são um grande exemplo disso, e o Entretê vai te contar o porquê. Confira:
Daechwita (대취타)
Lançada em 2020, Daechwita faz parte do álbumD-2 de Agust D, e marcou o retorno do alter ego após quatro anos. O MV do single impressionou todos com as suas referências além, claro, da locação, oYongin Daejanggeum Park, que encheu os olhos dos armys. Dá só uma olhada no MV:
Mas, afinal, o que significa Daechwita?
Daechwita (que significa grande sopro e golpe em tradução livre) nada mais é do que um gênero musical tradicional coreano que consiste em uma música militar composta por instrumentos de sopro e percussão, geralmente executada durante uma marcha.
Os instrumentos usados para tocar a Daechwita são o nabal, nagak e taepyeongso, com jing (gong), jabara (címbalos) e yonggo (tambor pintado com desenhos de dragão).
Esse estilo de música militar coreana é frequentemente usado na Marcha da Guarda em cerimônias no Palácio Gyeongbok em Seul, e também no Palácio Deoksugung. Um daechwita especial é quando se celebra o serviço da Unidade de Guarda Tradicional do Exército da Coreia do Sul, sendo o único que tem o Ulla, o Pungmul-buk e o Greyhound em sua instrumentação.
Foto: reprodução/amino
Este é o mesmo caso para bandas coreanas tradicionais fora de sua terra natal, que também têm uma bateria de percussão pungmul marchando (com tambores kkwaenggwari, janggu e pungmul-buk) na parte traseira com uniformes distintos entre os dois conjuntos.
Os uniformes dos grupos são em ouro real ou vermelho e branco, quando estes estavam ligados ao período imperial.
Assista a uma apresentação de Daechwita no Korean Music Fest, da TV Arirang:
Haegeum (해금)
Presente no último álbum de Agust D, o D-Day (lançado em 2023), Haegeum foge do clássico e coloca Min Yoongi brigando com seu alter ego e, de novo, surpreendendo os fãs pela qualidade absurda em seu MV.
Mas, assim como Daechwita, Haegeum também conta com um pouco de cultura:
O haegeum é um instrumento musical tradicional de cordas, de origem coreana, muito parecido com um violino. Ele conta com um pescoço em forma de bastão, além de uma caixa de som normalmente feita em madeira oca e duas cordas de seda, sendo segurado verticalmente no joelho do artista e tocado com um arco.
Também é conhecido popularmente como kkangkkang-i (깡깡이), kkaengkkaeng-i (깽깽이) ou aeng-geum (앵금). O haegeum é um instrumento amplamente utilizado na música coreana, particularmente em sua música folclórica. O instrumento possui apenas duas ou quatro cordas. O mesmo é construído usando oito diferentes materiais: metal, pedra, seda, bambu, cabaça, barro, pele e madeira.
Na história é quase inexistente os registros sobre a época exata em que o haegeum foi introduzido pela primeira vez na Coreia. Mas, de acordo com algumas fontes, referências ao haegeum podem ser encontradas em textos antigos, feitos na dinastia Goryeo. É possível então imaginar que o haegeum passou a ser produzido pelo menos desde esse período.
A partir daí, o instrumento passou a ser usado em várias ocasiões, como em rituais ancestrais reais, desfiles, festivais e na música folclórica coreana. A forma como o haegeum é tocado mudou drasticamente ao longo do tempo.
Foto: reprodução/Ucla
Anteriormente, os músicos tocavam a corda no método gyeong-an (colocando e parando, sem puxar as cordas, como o instrumento ocidental de cordas curvadas), mas desde então eles começaram a tocar yeok-an (puxando a corda). Dessa forma, é possível emitir uma grande variedade de sons, puxando e soltando as cordas, uma vez que não possui escala de dedos.
Para melhorar a capacidade acústica do haegeum, várias modificações foram introduzidas desde a década de 1960. Em 1965, Park Hun-bong e Kim Bun-gi desenvolveram um haegeum de baixa melodia e, em 1967, Kim Gisu criou um pequeno haegeum com algumas modificações.
Veja como ele é tocado:
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Saiba quais séries abriram as portas para a popularização dos J-dramas e K-dramas, quando os streamings ainda não existiam
O que você faz quando quer assistir a uma série asiática? Corre pro seu celular, notebook ou TV e já acessa os canais de streaming favoritos, que têm uma infinidade de opções para escolher, certo? Hoje em dia é assim, mas há 20 anos a realidade era outra: se você queria ver a série do momento, principalmente J-dramas ou K-dramas, precisava esperar algumas boas horas para fazer o download…
Nos doces anos 2000, quando a internet ainda era mato e as séries asiáticas começavam a ganhar fama no Brasil e no mundo, os dorameiros precisavam suar a camisa para conseguir assistir o que queriam. Quer descobrir o que era hit naquela época, quando viralizar nem era um termo ainda? Então confira essa seleção de dez dramas asiáticos que o Entretê preparou para você!
1. Winter Sonata – 겨울연가 (2002)
Esse K-drama foi sucesso absoluto em públicos de todas as idades, incluindo as nossas vovós. Não por acaso, é uma das séries que popularizaram os dramas coreanos no mundo todo, contribuindo para o fenômeno conhecido como hallyu. Aliás, os atores que interpretam o casal da trama, Bae Yong-joon e Choi Ji-woo, foram protagonistas de outras várias produções. Bae Yong-joon, em particular, se tornou uma sensação global e ganhou o apelido carinhoso de Yonsama em alguns países, por causa de seu personagem icônico.
Foto: reprodução/KBS
2. Boys Over Flowers – 花 より 男子 (2005)
Também conhecido como Hana Yori Dango, essa série japonesa foi baseada no mangá de mesmo nome escrito pela mangaká Yoko Kamio. A história gira em torno de Makino Tsukushi, uma estudante humilde que frequenta uma escola elitista, dominada por um grupo de quatro rapazes ricos e bonitos conhecidos como F4 (Flower Four). Forte e determinada, ela enfrenta o bullying dos membros do F4. Um ponto alto dessa série é, sem dúvida, a trilha sonora, que conta com hits de Arashi e Hikaru Utada.
O nome já diz, então se for pra assistirem a essa série, já deixem os lencinhos por perto. Ela foi escrita com base no diário verdadeiro de Aya Kito, uma jovem diagnosticada com doença de Huntington, uma condição rara que provoca a degeneração do sistema nervoso central. Além de retratar o processo de descoberta da enfermidade e a vida de Aya, o dorama tem altas doses de romance e amizade verdadeira.
Foto: reprodução/IMDb
4. Full House – 풀하우스 (2004)
A série coreana é baseada em um manhwa (quadrinho coreano) de mesmo nome, do autor Woon Soo-yeon, e conta a história de uma escritora que herda uma casa chamada Full House. Ingênua, ela acaba em uma situação inusitada ao ser enganada por seus amigos, que vendem a casa para um astro do entretenimento. Descontentes com a situação, ambos fazem um acordo: ela fica na casa como uma empregada até poder pagar pelo imóvel. Ao longo da série, os dois personagens vivem situações cômicas e (ora, ora!) românticas.
Foto: reprodução/Dramabeans
5. My Boss My Hero – マイ ボス マイ ヒーロー (2006)
Um drama que mistura vida escolar, máfia e comédia. Embora inusitada, é a receita perfeita para produzir uma das séries mais amadas pelos jovens dorameiros dos anos 2000. My Boss My Hero retrata a saga de Sakaki Makio, um herdeiro da máfia muito delinquente, porém incompetente na mesma medida. Para melhorar sua imagem, o chefe da máfia (interpretado por Abe Hiroshi), decide que Makio deve voltar para a escola e completar o ensino médio. Se você quer rir sem fazer esforço, essa série precisa estar na sua lista já!
Foto: reprodução/Nippon Television
6. Stairway to Heaven – 천국의 계단 (2003)
Assim como outras produções da época, Stairway to Heaven se tornou um melodrama clássico na cena dos K-dramas. Ele narra a história de dois amigos que compartilham uma ligação especial desde a infância. Só que suas vidas tomam rumos trágicos quando um deles é diagnosticado com uma doença incurável. Além de contar com um elenco estrelado, incluindo Kwon Sang-woo e Choi Ji-woo (que também fez Winter Sonata), a série explora a típica história da madrasta má que tenta separar os pombinhos.
Essa é a forma como os fãs de Hanazakari no Kimitachi e, ou For You in Full Blossom, chamam a série, uma adaptação do mangá homônimo de Hisaya Nakajo. A história segue a personagem Ashiya Mizuki, que decide estudar na Osaka Gakuen, uma escola exclusivamente masculina, para ajudar um jovem atleta a recuperar sua paixão pelo salto em altura. O desafio dá toda a adrenalina ao enredo, já que ela precisa se disfarçar de menino para cumprir sua missão.
Foto: reprodução/Rice Digital
8. Absolute Boyfriend – 絶対彼氏 (2008)
A série, que em japonês se chama Zettai Kareshi, também tem inspiração em um mangá homônimo, de Yuu Watase. No dorama, uma jovem desiludida com relacionamentos amorosos recebe um robô humanoide chamado Night, cujo objetivo é ser o namorado perfeito. No entanto, conforme a relação deles se desenvolve, ela começa a se questionar sobre os sentimentos que nutre pelo seu date temporário. Um romance que tem tudo a ver com a era da inteligência artificial (que nos anos 2000 ainda era lenda)!
Foto: reprodução/MyDramaList
9. GTO: Great Teacher Onizuka – グレート ティーチャー オニヅカ (1998)
Tudo bem, essa não é exatamente dos anos 2000, mas com certeza fez muito sucesso na época. Assim como outras séries da lista, a série teve inspiração no mangá de mesmo nome, escrito por Tooru Fujisawa. Na trama, Eikichi Onizuka, um jovem problemático, decide se tornar professor do ensino médio. Ao contrário dos educadores convencionais, ele usa métodos pouco ortodoxos, mas que ajudam seus alunos, igualmente controversos, a superarem os problemas da juventude.
Esse é o primeiro drama da série chamada Endless Love (Amor Sem Fim), que consiste em quatro séries distintas dirigidas por Yoon Seok-ho e compartilham da ideia de um amor inesquecível e eterno — Winter Sonata também faz parte dessa coleção. A trama acompanha duas irmãs gêmeas separadas no nascimento. Enquanto uma é criada por uma família rica, a outra cresce em uma família pobre. Os destinos delas se entrelaçam quando descobrem a verdade sobre sua origem.
Foto: reprodução/JustWatch
Como vocês perceberam, tem série para servir entretenimento a todas as idades e sobre inúmeros temas, não apenas para chorar litros, mas também para rir ou, ainda, suspirar de amores. Seja como for, os anos 2000 não param de entregar nostalgia e produções de qualidade, tanto para os millennials quanto para as próximas gerações de dorameiros.
Já colocou todas as séries na sua lista? Conta pra gente! E segue o Entretetizei noInstagram, Twitter e Facebook, para não perder outras matérias incríveis do entretenimento!
Desespero Profundo estreia nos cinemas em 7 de março
O longa mostra um grupo de sobreviventes que vão precisar arriscar tudo para escapar de um oceano infestado por tubarões.
Assista ao trailer:
Em Desespero Profundo, a viagem de férias de Ava (Sophie McIntosh) se transforma em um pesadelo angustiante quando o avião em que ela está cai no Oceano Pacífico. À beira de um precipício submarino e presos em uma bolsa de ar dentro do avião, Ava e os outros sobreviventes precisam correr contra o tempo enquanto enfrentam tubarões sedentos por sangue em uma luta desesperada pela sobrevivência.
O filme é estrelado por Sophie McIntosh e conta com nomes como Phyllis Logan, Colm Meaney, Will Attenborough e Jeremias Amoore no elenco. Claudio Fäh é responsável pela direção.
Gosta de filmes de tubarão? Vai assistir Desespero Profundo? Conta pra gente! E siga o Entretê no Insta, Face e Twitter para saber mais novidades e lançamentos do cinema.
Veio aí o tão aguardado comeback da unit do Super Junior
O Super Junior-L.S.S. – uma unit composta por Leeteuk, Choi Siwon e Shindong – lançaram seus primeiros teasers para seu próximo single digital, Suit Up.
Suit Up será lançado online no dia 22 de janeiro às 6h (horário de Brasília), e você pode conferir o novo teaser do MV do Super Junior-L.S.S. e as primeiras imagens do single abaixo:
Ansiosos pelo comeback do Super Junior-L.S.S.? Conta pra gente! Siga o Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook para ficar por dentro de outras matérias do K-pop.
*Crédito da foto de destaque: reprodução/SM Entertainment
Novo projeto da banda chegou às plataformas digitais nesta sexta (19), junto com videoclipe de Bobby Sox
Prato cheio para a nação verde! A banda Green Day lançou nesta sexta (19) seu aguardado 14° álbum de estúdio, Saviors. Junto com o disco, o trio lança um videoclipe da faixa Bobby Sox, que traz todo o estilo clássico do punk rock que só o Green Day pode oferecer.
“Bobby Sox é uma das minhas músicas favoritas do álbum. É a música dos anos noventa que nunca escrevemos. Começou sendo uma canção que escrevi para minha esposa, mas quando se materializou, eu quis modificar e acrescentei: ‘Você quer ser meu namorado?’ no lugar de ‘Você quer ser minha namorada?’… Então a música torna-se uma espécie de hit universal”, disse Billie Joe Armstrong.
Assista ao clipe oficial:
Esta semana, Green Day celebrou o lançamento de Saviors com um show intimista no Irving Plaza de Nova York, como parte da Small Stage Series da SiriusXM. O show deu sequência à apresentação da banda no Dick Clark’s New Year’s Rockin’ Eve, uma transmissão especial de televisão de Ano Novo transmitida pela ABC nos Estados Unidos.
Sobre o álbum
Saviors apresenta faixas bombásticas lançadas anteriormente, como Dilemma, Look Ma, No Brains! e The American Dream Is Killing Me.
Gravado em Londres e Los Angeles, Saviors é a mais recente colaboração poderosa entre Green Day e Rob Cavallo, vencedor do Grammy. O trabalho anterior do produtor com a banda inclui dois dos álbuns mais icônicos do grupo, Dookie (1994) e American Idiot (2004).
Foto: divulgação/Warner Music Brasil
Nos últimos meses, o trio deu aos fãs uma amostra do que esperar de sua próxima turnê mundial, com apresentações surpresa ao redor do mundo. A banda lotou um pub no Reino Unido para uma apresentação íntima improvisada e curtiu fãs obstinados em um show surpresa com ingressos esgotados em Las Vegas.
A grandiosa turnê global de Green Day pelos estádios, The Saviors Tour, começa na Europa em maio, antes de seguir para a América do Norte em julho.
Então, curtiu o álbum? Conta pra gente! Para acompanhar as novidades do mundo do entretenimento, é só seguir o perfil do Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook!
Crédito da foto de destaque: reprodução/Mundo Negro
Primeiro lançamento da cantora pela ADA Music Brasil dá tom para o álbum Numanice #3 – Ao Vivo, repleto de diversidade rítmica e parcerias de peso
Ela não para de vencer! Ludmilla, uma das maiores vozes do Brasil, começa 2024 com tudo: após ser confirmada no lineup do Coachella, principal festival de música dos Estados Unidos, nos dias 14 e 21 de abril, ela lança Maliciosa, seu primeiro single do projeto Numanice #3 – Ao Vivo.
A música, que inaugura a parceria da artista com a ADA Music Brasil, é a aposta da cantora para dar o start nesta nova edição do aclamado projeto de pagode; após anunciar a grandiosa turnê Ludmilla In The House, que irá passar pelos maiores estádios e arenas do Brasil.
Veja o clipe de Maliciosa:
A música é uma composição de Dan Ferrera e JPê Souto, e faz parte do registro audiovisual gravado em novembro de 2023, no Mirante Dona Marta, no Rio de Janeiro.
Já o álbum Numanice #3 – Ao Vivo promete ser um sucesso, com 18 faixas e participações especiais de nomes como Belo e Mari Fernandez, entre outros. “Essa música é arrebatadora. Assim que ouvi, fiquei apaixonada pela sensibilidade com que as ‘cenas’ são descritas e musicadas. Vocês vão ver que não estou exagerando, e tenho certeza que vão se apaixonar também. É só o começo de mais um álbum do Numanice, que vocês vão curtir todas, porque, como sempre, fiz com todo carinho pensando no público”, conta Ludmilla.
Originado de uma promessa feita pela cantora após ganhar o Prêmio Multishow em 2019, o projeto Numanice representa uma incursão inovadora no pagode. O EP de estreia foi lançado em abril de 2020, com seis faixas inéditas – todas presentes no Top 100, incluindo o hit Amor Difícil.
Este projeto, assim como a sequência Numanice #2 (2022), vencedor do Grammy Latino na categoria Melhor Álbum de Samba e Pagode, firmou Ludmilla como um nome que ultrapassa fronteiras, reposicionando o gênero, tradicionalmente dominado por homens, como uma tendência no Brasil.
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Trabalho inédito da cantora e compositora promete reunir mistura de estilos musicais
Para quem estava com saudade de Paula Fernandes, o comeback vem aí! Ao longo desta semana, a cantora e compositora está em São Paulo gravando seu novo álbum de estúdio.
Com lançamento previsto para abril de 2024, Qual amor te faz feliz? revisitará as raízes de Fernandes na música sertaneja. No entanto, mergulhos em novos estilos, como o gênero pop, também vão acontecer.
Segundo a artista, o projeto mostra uma Paula versátil, que se permitiu acessar diversos tipos de musicalidades. “Do sensual ao sertanejo moderno, a ideia foi criar uma estética leve que vai conectar o público com algum momento de sua vida. O amor é amor, uai…não tem gênero nem idade”, afirma ela.
Ouça a música FDP, de Paula Fernandes e Tierry:
Ainda de acordo com a cantora, a relatividade e a imprevisibilidade do amor são características essenciais para entender o álbum, já que o sentimento possui diferentes significados, para cada pessoa, em situações distintas.
Até o momento, parcerias não estão confirmadas no trabalho inédito. O último disco de Fernandes, 11:11, chegou às plataformas musicais em abril de 2023. Nele, os fãs ouviram colaborações com Lauana Prado, Tierry e Israel & Rodolffo.
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