Audrey Hepburn, uma das últimas estrelas da Era de Ouro de Hollywood, ganhou documentário em 2020
Com o constante fluxo criativo de Hollywood, quase não temos tempo de acompanhar a trajetória que ícones da Era de Ouro de Hollywood ainda trilham nos dias de hoje, mesmo estando todos falecidos. No entanto, Audrey Hepburn não deixa de ser um ícone recente e fresco nas nossas mentes apaixonadas por boas histórias.
Em 2020, o documentário Audrey chegou ao mundo, reunindo relatos de amigos próximos de Audrey Hepburn e de seu filho mais velho, Sean Hepburn Ferrer, e sua neta, Emma Kathelin Ferrer.
O documentário exibe uma Audrey Hepburn que destoa da visão que temos, ou seja, saí da ideia de ícone perfeito e apaixonante de Hollywood, e abre as portas da visão de uma Audrey mais humana e solitária do que poderíamos esperar.
Infância difícil
Foto: Divulgação
Nem só de mulheres latinas com muita força de espírito vive o Entretê. E Audrey Hepburn merecia um post só dela (sem sombra de dúvidas). Se fosse latina, teria um Latinizei especial, mas como não é, nos contentamos em contar um pouco de sua história ; começando por sua infância.
Audrey era descente de holandeses e nasceu na Bélgica, mas sua infância foi aterrorizada pela Segunda Guerra Mundial, por um planeta violento e antissemita. Incluso seu próprio pai, que apoiava os nazistas alemães e se juntou ao grupo extremista apoiador de Adolf Hitler, na Inglaterra.
Usando o ballet para se expressar artisticamente contra o sofrimento da guerra, Audrey teve desnutrição e usou seu talento na dança para divertir as pessoas, enquanto morava em um porão com a mãe.
Moda
Foto: Divulgação
Muito próxima de Hubert de Givenchy, a moda usada por Audrey Hepburn sempre será um marco na história do cinema e do universo fashion, e catapulta a artista como modelo principal da marca até os dias de hoje.
O documentário aborda muito dessa parceria. Explicando sobre as criações dos dois e de como isso influenciou sua imagem perante as câmeras, e até mesmo na vida privada.
É explicado que foi Audrey a principal responsável por secar o vestido clássico de Bonequinha de Luxo, enquanto Givenchy tinha uma vontade absoluta em agregar algo delicado, como um laço, por exemplo.
UNICEF e sua morte
Foto: Divulgação
Girando em torno de todas as dores que Audrey Hepburn ocultava do grande público, o documentário narra as dificuldades emocionais que a atriz passou na vida pessoal, fosse pelo abandono do pai, pela frieza restrita da mãe ou pelos maridos que se afastaram dela gradualmente – o primeiro por um desgaste na relação e o segundo por traições infinitas. Assim como sua gratidão pela ajuda concedida pela UNICEF no fim da Segunda Guerra, quando Audrey passou fome e foi resgatado para a liberdade pelo projeto.
Em eterna dívida com o projeto que lhe proporcionou tanto, e movida pelo seu amor, que era extenso demais para ser dividido apenas com os dois filhos, Audrey se associou ao projeto da UNICEF e passou a viajar o mundo, indo aos lugares mais desfavorecidos, arrecadando dinheiro e promovendo a ajuda para crianças necessitadas.
Quando descobriu seu câncer, Audrey ainda viajava e fazia seu papel de embaixadora, não abdicando dessa tarefa mesmo já sentindo que algo estava errado.
Os relatos e a atuação
Foto: Divulgação
Cada relato usado no documentário nos faz emocionar e repensar toda uma vida. Vendo por uma ótica justa, Audrey Hepburn é sempre lembrada como uma mulher triste por seus entes queridos, mas, sempre como alguém que partiu de sua vida pública para viver a beleza de estar entre quem amava, e quem a amava.
Sua vida é colocada sob uma lente de aumento e notamos que sua grande tristeza vinha de traumas profundos, mas que todos eles foram importantes para fazer de Audrey, uma mulher apaixonada pela humanidade e afetuosa com seus mais queridos familiares e amigos.
Entre os relatos, cortes de entrevistas e cenas de seus filmes, a direção usou cenas de ballet apresentadas pelas bailarinas Francesca Hayward (para a jovem Audrey) e Alessandra Ferri (para uma Audrey madura), ambas solistas da The Royal Ballet.
O mais curioso é que Alessandra Ferri é italiana, e Audrey morou na Itália por alguns anos, durante seu segundo casamento. Assim como Francesca Hayward é de origem do Quênia, um dos principais países a enfrentar problemas socioeconômicos e onde grande parte da população vive abaixo da linha da pobreza. E tudo isso só agrega ainda mais à narrativa da vida pessoal de Audrey.
Todo o documentário é lindo e merece a sua atenção, e para te facilitar, avisamos que ele está disponível até dia 09 de novembro de 2021, no Telecine. Agora é só você nos contar – nas nossas redes sociais: Twitter,Instae Face – quando que vai assistir essa maravilha de filme.
Com estreia marcada para 4 de novembro nos cinemas brasileiros, a produção dirigida por Chloé Zhao ,Eternos, entra para a Fase 4 do MCU
Eternos, o novo filme da Marvel Studios, chega aos cinemas brasileiros no dia 4 de novembro e conta a história do novo grupo de super-heróis. Após os eventos de Vingadores: Ultimato, o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) será – mais uma vez – redefinido com a introdução desse novo grupo de defensores secretos, que protegem a Terra desde o início da humanidade.
Foto: Divulgação
Dirigido por Chloé Zhao,Eternos conta com um elenco estrelado, com nomes como: Angelina Jolie, Kit Harington, Salma Hayek, Richard Madden, Gemma Chan, Kumail Nanjiani, entre outros. O longa é considerado um dos mais ambiciosos da Marvel Studios e foi um dos mais demorados para ser gravado, levando 82 dias. Confira as curiosidades por trás da produção:
– A primeira vez que os Eternos são vistos juntos em seus trajes completos de super-heróis é no topo de um penhasco com o mar quebrando atrás deles e um pôr do sol deslumbrante. Esta cena é de quando eles aparecem na Terra pela primeira vez e foi filmado em Fuerteventura, na Espanha. O horário do pôr do sol é o favorito de Chloé para gravar cenas ao ar livre.
– Foram criados, aproximadamente, seis trajes de super-heróis para cada personagem. O primeiro figurino levou cerca de cinco meses para ser desenvolvido, enquanto os outros demoraram de duas a três semanas para ficarem prontos.
Foto: Divulgação
– De todo o elenco de Eternos, a transformação física mais dramática foi Kumail Nanjiani, que interpreta Kingo. Ele passou por um treinamento intenso durante um ano e, em um post no Instagram, o ator agradeceu aos cinco personal trainers, a nutricionista e a Marvel Studios por ter apoiado e dado recursos para que ele mudasse o seu físico para o filme.
– Thena (Angelina Jolie) mora no deserto australiano e passa o tempo todo pintando e criando arte. Com isso, a atriz esteve muito envolvida com o departamento de arte do filme para participar da criação das artes de sua personagem.
– Como cenário para o filme, uma enorme pirâmide asteca foi construída no Black Park Country Park na Inglaterra, o que foi uma grande surpresa para os locais que caminhavam no parque.
– Lauren Ridloff, que interpreta Makkari e tem deficiência auditiva, criou o nome de cada um dos 10 Eternos, o nome de sua nave estelar e dos Celestiais na linguagem de sinais americana.
– No filme, o personagem Kingo (Kumail Nanjiani) é um famoso ator de Bollywood. Por isso, Nanjiani participou de um treinamento de dança por meses antes de gravar a cena com dançarinos reais indianos.
Confira o trailer:
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Distribuído pela Filmax com uma coprodução entre Brasil, Espanha e México, o longa-metragem Save The Tree acaba de chegar aos cinemas da Espanha
O longa está disponível nos cinemas espanhóis desde o último dia 22, com lançamento em outros países da Europa programado nas próximas semanas.
Save de Tree, tem a sua história em torno de uma sociedade cada vez mais afastada da natureza e ligada à vida digital. Vendo a situação atual, um grupo de duendes, protetores da magia e do meio ambiente, iniciam a missão de salvar as árvores.
Foto: divulgação/Instagram: @tortuga_studios
A animação é coproduzida pela Tortuga Studios, que também é responsável pela produção da animação O Pergaminho Vermelho, primeira animação brasileira no catálogo da Disney+.
A produção enfatiza a importância de falar sobre a preservação da natureza diretamente com as crianças, e como a forma lúdica ajuda na conscientização ambiental, tendo em vista que os problemas climáticos estão presentes no cotidiano. Ficou curioso sobre “Save de Tree”? Então assista ao trailer!
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Aproveitando o dia mais assustador do ano, confira uma lista de 11 filmes de bruxas para garantir a sua maratona
Texto escrito com a colaboração de: Bárbara Kazue e Mallú Amábili
Doces ou travessuras?! Por mais que aqui no Brasilessa não seja uma das festas mais comuns, todo mundo já sonhou em sair por aí pedindo doces vestido com suas fantasias favoritas. Enquanto a pandemia ainda é uma realidade, essas caças à guloseimas e festas temáticas não são a melhor ideia, porém, caso você não queira deixar a data passar em branco, aqui vai uma alternativa: fazer uma maratona de filmes e séries.
Confira uma lista de 11 filmes com bruxas para aproveitar no Halloween:
Abracadabra (1993) – Disponível no Disney +
Provavelmente esse é o primeiro filme que vem à sua cabeça quando falamos de bruxas, certo? A produção da Disney é um clássico de Halloween que reúne nomes célebres do cinema, como Sarah Jessica Parker, Bette Midler e Kathy Najimy.
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As três interpretam as irmãs Sanderson, bruxas que aterrorizavam a cidade de Salem, no século XVII. Quando elas capturam e dão fim a uma garotinha, os moradores decidem enforcá-las, mas sem contar que as irmãs lançariam uma maldição para serem levantadas da morte quando um virgem acendesse a Vela da Chama Negra, na noite de todos os santos. Após 300 anos, o jovem Max (Omri Katz), recém chegado à cidade, resolve invadir a casa das bruxas e acaba acendendo a vela, sem pensar nas consequências da libertação das Sandersons.
O filme, de direção do icônico Kenny Ortega, tem uma continuação prevista para estreia em 2022, contando com o elenco original e, se tudo der certo, uma nova versão de I Put Spell on You.
A Bruxa de Blair (1999) – Disponível no Star + e Amazon Prime Video
Nada melhor do que um bom filme de terror para curtir o Halloween em casa. Pensando no quesito bruxas, A Bruxa de Blair é a escolha certa, mas aqui vai o aviso: tem que ser corajoso para enfrentar essa produção.
Foto: Divulgação
O filme de 1999 foi construído no estilo found footage, com supostas gravações de três amigos que se aventuram na floresta de uma cidade de Maryland, nos EUA, para investigar as lendas da Bruxa. A produção deste longa foi tão grande que além da contratação de atores estreantes, cartazes foram divulgados afirmando que os personagens estavam sumidos, indicando que a história retratada nas telonas era verdadeira.
Da Magia à Sedução (1998) – Disponível no HBO Max
Da Magia à Sedução, com Nicole Kidman e Sandra Bullock, é um dos filmes responsáveis por moldar o imaginário das pessoas quando tratamos de bruxas
Foto: Divulgação
As irmãs Sally (Bullock) e Gillian (Kidman) são descendentes da longa linhagem das bruxas Owen. Criadas pelas tias, as duas cresceram permeadas de muita magia e conscientes da antiga maldição que impossibilita o amor verdadeiro para as mulheres da família.
Quando Gillian mata sem querer seu namorado, as duas partem em uma busca para trazer ele de volta à vida antes que se envolvam em complicações com a justiça. No meio de questões mágicas, o filme desenvolve temas importantes, como relacionamentos tóxicos.
Convenção das Bruxas (1990) – Disponível no HBO Max
Outro clássico dos filmes infantis com bruxas que promete te fazer viajar no tempo. Aqui, acompanhamos Luke (Jasen Fisher), um garoto que passa a morar com a avó, em um hotel na Inglaterra, após a morte do pai. No meio de tanta novidade, o que ele não esperava era estar hospedado no mesmo lugar que ocorria uma convenção de bruxas e que elas pretendiam colocar um plano maligno em prática: transformar todas as crianças do mundo em ratos.
Foto: Divulgação
Quando é pego, Luke se torna um roedor e, na companhia de Bruno (Charlie Potter), outra vítima das bruxas, os dois tentam impedir a líder, Eva Ernst (Anjelica Huston) de colocar suas ideias em prática.
O filme ganhou recentemente um remake, com Anne Hathaway como protagonista e Stanley Tucci e Octavia Spencer no elenco. A produção de 2020 também está disponível no HBO Max.
Trilogia Rua do Medo (2021) – Disponível na Netflix
A trilogiaRua do Medo foi uma das maiores apostas da Netflix deste ano, e não é pra menos, já que os filmes reúnem os maiores e mais amados clichês do terror, incluindo bruxas.
Foto: Divulgação/ Netflix
A produção, baseada em histórias de R. L Stine, gira em torno da cidade de Shadyside e de uma maldição que assombra os moradores. Levando em conta um amplo histórico de assassinatos e serial killers, a crença de que tudo isso seria fruto da maldição de uma bruxa vem à tona, até que esse perigo chega perto de Deena (Kiana Madeira) e seus amigos.
Quando a sua namorada, Sam (Olivia Scott Welch), passa a ser perseguida pelos assassinos de Shadyside, Deena começa a investigar todos esses acontecimentos estranhos, o que nos leva por uma viagem no tempo, que corresponde aos anos dos filmes (1994, 1978 e 1666).
Os filmes são super atuais, levando em conta a representatividade, apesar de terem como cenário o século passado, e contam com as famosas técnicas dos filmes trash, como jumpscares e cenas sangrentas.
João e Maria: Caçadores de Bruxas (2013) – Disponível no Telecine Play
Uma releitura da história infantil com um olhar mais real sobre o conto que ilustrou a infância de diversas pessoas ao redor do mundo. Nesse universo de João e Maria, as crianças cresceram e transformaram o trauma de terem sido capturados por uma bruxa em profissão. Agora, eles são os mais famosos caçadores de bruxas, com ampla capacidade de identificação dessas criaturas, ferramentas e golpes de luta dignos de espiões.
Foto: Divulgação
Graças ao desaparecimento de diversas crianças, João (Jeremy Renner) e Maria (Gemma Arterton) são contratados para investigar o caso e capturar os possíveis responsáveis, sem saber que confrontarão a terrível Bruxa Negra.
Diante do sucesso de bilheteria, o filme teve uma sequência confirmada, mas que foi cancelada graças ao plano de transformar a franquia em série.
Oz: Mágico e Poderoso (2013) – Disponível no Disney +
Outra adaptação dos clássicos infantis, Oz: Mágico e Poderoso é a história do reino antes da Dorothy. Oz, ou Oscar Diggs (James Franco), é o mágico de um circo no Kansas até que vai parar na terra de Oz, um lugar recheado de mágica, onde tudo parece ser possível.
Foto: Divulgação/ Disney
Lá, ele conhece Theodora (Mila Kunis), uma bruxa boa pela qual se apaixona perdidamente. Ela acredita que Oz é o feiticeiro de uma profecia que irá salvá-los da bruxa má que vive na Floresta Negra. Nessa jornada mágica, vemos o desenvolver do protagonista enquanto luta entre o bem e o mal, se tornando uma pessoa melhor e usando do ilusionismo de seus espetáculos para se transformar no grande e poderoso Mágico de Oz.
O filme de 2013 faz referências claras ao original de 1939, como o início em tons de sépia e a transição para o colorido a partir da aterrissagem em Oz.
Twitches: as Bruxinhas Gêmeas
Uma indicação mais levinha caso você esteja passando o Halloween com crianças.
Foto: Divulgação/ Disney Channel
O filme da Disney Channelé um velho conhecido para quem passava as tarde no canal nos anos 2000. Aqui conhecemos Alex (Tia Mowry) e Camryn (Tamera Mowry), duas irmãs gêmeas separadas ao nascer e que cresceram tendo vidas totalmente diferentes. Como se não bastasse esse drama na vida das garotas, as duas são descendentes de uma linhagem real com poderes mágicos.
Todas essas informações vêm à tona no aniversário de 21 anos delas, quando acabam se encontrando sem querer e se assustam com a semelhança, e obviamente isso gera muita confusão.
Mary e a Flor da Feiticeira (2017) – Disponível no HBO Max
Mary Smith é uma garota normal, que acaba de se mudar para a casa da sua tia-avó Charlotte. Enquanto ela espera pelo início das aulas na nova escola e a chegada de seus pais, Mary decide usar seu tempo livre para explorar o lugar e tentar ser útil para as pessoas ao redor.
Foto: Divulgação
Em uma dessas situações, ela conhece Peter, um rapaz nada simpático que decide chamá-la de Macaca Ruiva. Logo depois de conhecer o seu novo desafeto local, Mary acaba descobrindo uma flor misteriosa na floresta perto de sua nova casa, sendo guiada por um casal de gatos, Tib e Gib.
Mary se envolve, sem querer, com magia e descobre um castelo mágico – bem ao estilo Hogwarts – onde feiticeiros estudam e aprendem sobre magia e ciência. Lá ela também conhece o Doutor Dee e a Madame Mumblechook, dois feiticeiros corrompidos pela sede de poder mágico, e sem pensar muito, envolve Peter na confusão.
O filme foi produzido pelo Studio Ponoc e teve dublagens inglesas com as vozes de Kate Winslet e Jim Broadbent. Inspirado no livro The Little Broomstick, da inglesa Mary Stewart, Mary e a Flor da Feiticeira trás uma bruxa jovem e cheia de empatia pela beleza do mundo, enquanto critica experimentos com animais e ciclos viciosos em uma sociedade doente por poder.
Jovens Bruxas (1996) – Disponível no Prime Video
A jovem Sarah (Robin Tunney) se muda com sua família para uma nova cidade e, a fim de adaptar e fazer amigos, acaba se misturando com o trio de amigas excluídas: Nancy (Fairuza Balk), Bonnie (Neve Campbell) e Rochelle (Rachel True).
Foto: Divulgação
O problema com as novas amigas de Sarah é que elas são apaixonadas por bruxaria e ocultismo, e passam os dias tentando descobrir como se tornarem bruxas poderosas. Elas acabam descobrindo que para conseguirem realizar feitiços com perfeição, o número quatro é bem melhor, e então Sarah se torna uma amiga necessária, e não alguém de quem gostam.
Entre relações de amizade abusivas, idas e vindas de feitiços ruins e acidentes causados pela irresponsabilidade cruel das amigas, a cidade se torna um lugar perigoso e é Sarah quem se obriga a consertar as coisas.
Com o terror macabro típico dos anos 90, com uma narrativa muito mais sinistra do que as vilanias de Tim Burton, e com uma pegada mais ao estilo Heathers (1988), o filme ganha o público pelos figurinos e transborda suspense e fantasia sinistra.
Carrie – A Estranha (1976) – Disponível no Prime Video
Adaptação do romance Carrie, de Stephen King, lançado em 1974, esse se tornou o mais famoso dos filmes que se inspiraram na obra…
Carrie (Sissy Spacek), a protagonista, é alguém que só está tentando viver um dia de cada vez, enquanto lida com insultos na escola e convive com a mãe, uma fanática religiosa que submete a filha a torturas psicológicas intermináveis.
Foto: Divulgação
Quando Carrie é convidada para o baile da escola e pensa ter ganhado a coroa de rainha do baile, as alunas que a odeiam finalmente concluem seu plano final de humilhação contra Carrie, e ela usa seus poderes sobrenaturais – recém descobertos – para causar uma tragédia e se vingar deles todos em tempo real.
Completamente sombrio e de terror – propício para o Halloween -, o filme entra no clima e gera comoção até hoje, tendo tido uma adaptação recente em 2013, com Chloë Grace Moretz. A cena mais forte do filme, quando Carrie é humilhada no baile, é tão clássica que até o início da novela Chocolate com Pimenta teve inspiração nesse momento, mas com um tom mais cômico.
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Maratona techlovers: animação, atuação, personagens fofos e muito mais. Separamos uma lista dos filmes mais legais sobre tecnologia
Luz, câmera e tecnologia. Separamos uma lista para lá de especial com 5 filmes para os techlovers maratonarem durante este feriado prolongado. E tem um pouco de tudo, animação, atuação, personagens fofos e muito mais.
Prepare a pipoca, dê o play e confira as nossas indicações:
WALL-E
O primeiro da lista é um filme que ganhou a atenção do mundo todo quando foi lançado. Não é por menos, já que conta com um personagem tão fofo que conquista qualquer um. Aliás, difícil não se apaixonar pelo robô mais querido dos cinemas.
Do diretor de Procurando Nemo e dos criadores de Carros e Ratatouille, esse clássico da Pixar te transporta para uma galáxia não muito distante. O enredo é sobre uma aventura interplanetária com um robô muito determinado (e eu já disse fofo?) chamado WALL-E.
Depois de milhares de anos solitários, ele encontra uma nova razão para viver quando conhece uma robô de busca e alto design chamada EVA.
Operação Big Hero
Operação Big Hero é uma comédia de ação e aventura sobre o prodígio Hiro Hamada. Brilhante em robótica, Hiroaprende a dominar seu gênio graças a seu irmão Tadashi e seus amigos Go Go Tamago, Wasabi, Honey Lemon e Fred.
Quando uma devastadora sequência de eventos os coloca bem no meio de uma trama perigosa, Hiro recorre a seu companheiro mais próximo, um robô chamado Baymax, e transforma o grupo em uma equipe de heróis de tecnologia de ponta determinados a desvendar o mistério.
Detona Ralph
Há décadas, Ralph é o vilão de um popular jogo eletrônico. Com uma manobra ousada, ele embarca em uma aventura cheia de ação e decide provar a todos que é um verdadeiro herói com um grande coração.
À medida que explora novos e eletrizantes mundos, ele se une a novos amigos improváveis, incluindo a brigona e desajustada Vanellope. Quando um inimigo cruel ameaça seu mundo, Ralph entende que o destino de todo o fliperama está em suas enormes mãos.
Família do Futuro
Lewis é um menino brilhante, responsável por invenções inteligentes e surpreendentes. Seu último e mais ambicioso projeto é o Memory Scanner, uma máquina que o ajudará a encontrar sua mãe biológica, assim irá realizar o sonho de ter uma família.
No entanto, antes de encontrá-la, o malvado Bandido do Chapéu Coco, junto com seu diabólico parceiro, Doris, roubam a máquina.
Então, um jovem misterioso, chamado Wilbur Robinson, o transporta em uma máquina do tempo e os dois se unem para capturar o vilão em uma luta decisiva.
Foto: Disney +
Tron: O Legado
Também curte filmes de ação? Então, Tron: O Legado é uma boa dica.
Desde que o maior criador de videogames do mundo envia um sinal secreto de um reino digital incrível, seu filho descobre a pista e embarca em uma jornada pessoal para salvar seu pai que está há muito tempo perdido.
Porém, esse desafio não será nada fácil. Com a ajuda da destemida guerreira Quorra, pai e filho se aventuram através de um universo cibernético vívido, assumem um programa de hackers desonestos e travam a batalha final do bem contra o mal.
Foto: Disney+
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*Crédito da foto de destaque: Divulgação/ Disney +
Para comemorar essa data festiva, listamos os livros do gênero terror para você
O Halloween é uma comemoração internacional que acontece todos os anos no dia 31 de outubro. A data foi criada para lembrar os mortos, um dia antes da comemoração cristã ocidental do Dia de Todos os Santos, mas atualmente é para celebrar o “terror” e as produções deste gênero, além de ser um dia reservado para se fantasiar da forma que se desejar.
Como as festas à fantasia, que normalmente acontecem nesse período, estão suspensas por conta do isolamento social causado pela pandemia da Covid-19, o dia das bruxas deste ano terá que ser um pouco diferente. Por isso, confira a nossa lista de livros, do gênero terror, para você ler e, ao mesmo tempo, celebrar a data:
O Paciente
Foto: divulgação/ Amazon
O livro de Jarper DeWitti,O Paciente, conta a experiência do jovem psiquiatra Parker H. O rapaz, que é extremamente autoconfiante, é um médico residente em um manicômio, de New England, sombrio. Durante seu trabalho, Parker é designado a assumir a tarefa de tratar um misterioso paciente: Joe, um homem que é considerado de grande risco, e está internado na instituição desde que tinha apenas seis anos de idade. Ele, por não ter um diagnóstico concreto e que se deteriora a cada dia que passa, é isolado e confinado, com o mínimo de contato humano. As pessoas que tentaram curar o paciente acabaram se entregando à loucura ou suicídio.
O Beco das Ilusões Perdidas
Foto: divulgação/ Livraria Florence
O livro de William Lindsay Gresham, O Beco das Ilusões Perdidas, é um clássico da literatura norte-americana que foi adaptado para os cinemas por Guilhermo del Toro, com previsão de estreia para janeiro de 2022. E no livro, o jovem Stan Carlisle, carroceiro de um circo de variedades, assiste a uma das principais atrações do lugar: um alcoólatra é apresentado como um selvagem que acaba sendo motivo de espanto da multidão. Stan, por ser bastante ambicioso e inteligente, jura que, de forma alguma, isso poderia acontecer com ele, mas seu caminho se cruzará com uma perigosa psiquiatra que fará sua vida mudar completamente.
Por um Corredor Escuro
Foto: divulgação/ Livraria Curitiba
O clássico do horror, da autora best-seller de Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado, Lois Ducan, conta a história de Kit Gordy no internato. Por um Corredor Escuro, narra a rotina na mansão e como os colegas de Kit passam a desenvolver habilidades extraordinárias, sem explicação. Além disso, estranhos pesadelos, vozes nos corredores escuros e cartas de amigos e familiares que nunca chegam a seu destino. Tudo isso acontece por conta da magia que se esconde no canto de Blackwood.
Dracul
Foto: divulgação/ Zoom
O manuscrito original de Drácula tinha mais páginas que a versão publicada. O motivo para isso é que o original foi considerado como “sombrio e assustador demais” para os leitores da época. A parte que foi retirada, contra a vontade do autor, nunca foi divulgada, mas Dacre, responsável pelo espólio, e o roteirista J.D. Barker, achavamou que estava na hora de contar a história de um rapaz que teve um encontro assustador com uma criatura diabólica. O evento durou apenas uma noite, mas foi a mais longa da vida de Bram Stoker.
Naturalmente Bruxa
Foto: divulgação/ Amazon
Este livro é mágico porque vai trazer informações que vão mudar a sua forma de enxergar o mundo e de como lidar com os seus problemas. Todo mundo conhece as bruxas dos contos de fadas, mas as verdadeiras não são como as histórias contam. Elas estão por aí, vivendo seus dias e buscando na natureza energia e equilíbrio para suas vidas. Portanto, em Naturalmente Bruxa, você vai descobrir o verdadeiro sentido de ser bruxa, com dicas, práticas e elementos que irão despertar o poder que já existe em você.
Gostaram de saber mais sobre os livros com a temática terror para ler no Halloween? Nos conte o que achou e se ficou com vontade de ler algum deles nas nossas redes sociais: Insta, Twitter e Face.
Com apenas 25 anos, Priscilla Alcantara é destaque por vencer o The Masked Singer Brasil e esbanjar uma voz que pode mudar a história da música pop brasileira
Priscilla Alcantara é cantora, apresentadora, atriz e ficou conhecida no programa matinal Bom Dia & Companhia, o qual era apresentadora, ao lado de Yudi Tamashiro. Sempre muito madura e com facilidade para se comunicar, Priscilla foi crescendo e desenvolvendo mais suas habilidades para a arte.
Após sua saída do extinto programa, ela voltou sua carreira artística para a música, uma paixão desde pequena, principalmente por ser filha de músicos. E, por ser Cristã, voltou a carreira musical para o gênero, conquistando o público, principalmente entre os jovens.
Foto: Divulgação | @gabriela_schmdt
Apesar de ter se afastado da TV, sempre soubemos que Priscilla Alcantara tinha talento de sobra – e parece que ela estava esperando mesmo o momento certo para desabrochar e se jogar no mundo pop. Em 2021, já muito ativa nas redes sociais e fã de cantoras nacionais e internacionais, fomos agraciados com o personagem Unicórnio, no The Masked Singer Brasil, que era, ninguém mais, ninguém menos que: ela, Priscilla, que não somente participou, como também venceu o programa.
O divisor de águas chamado The Masked Singer Brasil
A participação de Priscilla Alcantara no reality show do momento foi definitivamente mágica. Pri interpretou o Unicórnio com todo seu coração e nos entregou performances dignas de uma verdadeira diva do pop. O público pôde conferir canções de Lady Gaga, Beyoncé, Anitta, Whitney Houston e não teve quem não se encantou por esse personagem, que além de voz, trouxe presença de palco, delicadeza e poder feminino. “Foi uma experiência incrível, uma das mais incríveis da minha vida!”, comentou Priscilla Alcantara.
Foto: Divulgação | Twitter
Em entrevista exclusiva para o Entretetizei, Priscilla foi questionada sobre os desafios do programa, afinal, por estar fantasiada, era preciso mostrar, mais do que nunca, todo o seu lado artístico para convencer os jurados de que ela era a melhor dentre os demais personagens.
Foto: Divulgação
“Sem dúvida o uso da máscara [foi o maior desafio], que impossibilitava minha visão, acho que 90%. Essa foi a maior dificuldade, ter muito feeling para não cair no palco… […] então era muito foco, exigia muita concentração na hora das apresentações, porque tinha que respeitar as marcações, coreografias e ainda fazer a dublagem bem feita e tinha que ter o carisma”, disse.
Um programa que julga voz e interpretação, deixando as aparências de lado
Além disso, Priscilla comentou sobre o programa não focar em aparências e sim, no entretenimento e na paixão pela arte. ”Foi uma reconexão comigo mesma. Eu pude me reconectar com meu sonho, que é a música”, completou.
O fato é que o The Masked Singer é um sucesso dentro e fora do país. Prova disso é que, logo após o fim da temporada de 2021 no Brasil, a versão mexicana estreou nessa semana e já é um sucesso, trazendo uma voz conhecida pelos brasileiros que acompanham a cultura latina: Dulce María (pelo menos é o que todos achamos).
A cantora e atriz mexicana foi o assunto da semana, já que a personagem “Leona”, do #QuienEsLaMascara, segundo a PriscillaAlcantara e os fãs do RBD, é Dulce María, de Rebelde. “Eu não tenho dúvidas que é a Dulce María”, comentou Priscilla, “Eu assisto RBD a minha vida inteira. É o mesmo caso, todo mundo acertou já e você vai ver que é ela [risos]”.
Paralelo à vitória do The Masked Singer Brasil, Priscilla Alcantara lançou, na última sexta (22), o álbum Você Aprendeu A Amar?, com nove músicas, sendo cinco inéditas e as quatro do EP Tem Dias Expansão, além de mais uma faixa bônus que será lançada em breve com a participação de Emicida. O álbum foi produzido de forma remota, junto a Lucas Silveira.
“Foi uma loucura, eu não sabia se ia dar certo porque eu estava enfrentando vários bloqueios criativos por conta do contexto, mas no fim das contas, deu certo e ficamos super felizes com o resultado e é a minha estreia no Pop, através dessa transição musical que eu fiz”, comenta.
Foto: Divulgação | @gabriela_schmdt
O clipe de Você É Um Perigo, música-tema do álbum, já passa de 1,4 milhões de visualizações no Youtube e, num geral, o álbum traz uma identidade bem feminina, jovem, mas, ao mesmo tempo, madura, com canções carregadas de letras que trazem força e ensinamento.
Segundo Priscilla, Você Aprendeu A Amar? é um álbum que gira em 360º nas temáticas, na vida humana e na sonoridade. “Queria testar muitos sons para descobrir qual era minha identidade sonora e o que eu quero representar e levar para o mainstream”, disse.
A verdade é que, aquela menininha que alegrava nossas manhãs no SBT cresceu, e agora se tornou uma verdadeira referência musical – e de ser humano – para os jovens que, assim como ela, não têm medo de arriscar e sair da bolha.
Para ouvir Priscilla Alcantara falando mais detalhes de seu novo álbum, a transição do Gospel para o Pop e muito mais, assista a entrevista a seguir:
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