Eles prometeram, e estão voltando! Na manhã de hoje (8), o NCT DREAM anunciou as novas datas da turnê THE DREAM SHOW 3 em cidades dos Estados Unidos, América Latina e Europa.
Após a etapa asiática de sua turnê, o NCT DREAM se apresentará em Bogotá no dia 31 de agosto, em São Paulo no dia 2 de setembro, em Santiago no dia 5 de setembro e na Cidade do México no dia 9 de setembro.
Em seguida, o grupo seguirá para os Estados Unidos, onde se apresentará em Los Angeles no dia 12 de setembro, Oakland no dia 14 de setembro, Fort Worth dia 17 de setembro, Duluth em 19 de setembro, Belmont Park no dia 21 de setembro, Washington, D.C. dia 24 de setembro e Chicago no dia 26 de setembro.
Cerca de um mês depois, a THE DREAM SHOW 3 continuará na Europa, onde o NCT DREAM se apresentará em Roterdã dia 30 de outubro, na Dinamarca em 3 de novembro, em Berlim no dia 6 de novembro, em Paris em 9 de novembro e em Londres dia 12 de novembro.
As vendas dos ingressos para o show em São Paulo, no Espaço Unimed, começarão no dia 14 de maio.
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O single faz parte do segundo álbum completo do idol, o Right Place, Wrong Person
Ele promete emocionar! Após divulgar os posters do novo MV, o RM, líder do BTS, acabou de divulgar o teaser de Come Back to Me, que será lançado no dia 10 de maio, à 1h (horário de Brasília). Confira:
Com os posters, os fãs notaram a presença de alguns grandes atores da teledramaturgia sul coreana, além do toque cinematográfico da qualidade de produção.
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A banda fez a alegria do público e se despede do país com duas horas e meia de apresentação
No último domingo (5), a banda britânica McFly se apresentou na casa de shows Qualistage, no Rio de Janeiro. A banda veio ao Brasil para três shows que abriram a turnê do álbum Power to Play (2023).
Quando se trata de carinho e amor de fã, sabemos que o fandom de McFly no país é algo além do que podemos imaginar, e os cariocas conseguiram transmitir tudo isso e mais um pouco para Danny Jones, Tom Fletcher, Dougie Poynter e Harry Judd, que responderam com um show repleto de surpresas, sorrisos largos, participações especiais e pedidos atendidos.
The Eras Tour? Não, é McFly no Brasil!
A noite parecia não ter fim e o Rio de Janeiro saiu feliz e não foi pouco! A banda fez a maior setlist da carreira, revisitando clássicos de quase toda discografia, incluindo músicas no improviso, como Bubble Wrap e POV, pedidos que tomaram a casa de shows através do coro dos fãs. Danny Jones, em certo momento, chegou a dizer que foram assistir ao show da plateia, em resposta. Um presente merecido para um público que cantava a plenos pulmões.
Um show nostálgico
Além de cantar clássicos, a banda tocou também algumas músicas presentes no último álbum Power to Play, lançado em 2023, que ganharam ainda mais força ao vivo. O destaque vai para a participação da banda Fresno, com o momento McFresno, que mostrou muita sintonia na música Broken by You.
Em diversos momentos, podíamos ver o quanto o quarteto estava feliz de estar ali, retribuindo todo carinho que receberam dos fãs durante sua passagem pelo país, com direito a fã em cima do palco durante Everybody Knows. O resultado disso? A banda entregou um show nostálgico, inesquecível e muito especial para os fãs brasileiros, encerrando com chave de ouro a turnê pelo Brasil.
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Nascido em 9 de maio (com comemoração no dia 8), Kaan Urgancıoğlu é um ator referência na Turquia, com grandes produções de destaque, prêmios internacionais e personagens inesquecíveis
Kaan Urgancıoğlu nasceu em İzmir, na Turquia, e vem de uma família com ascendência turca, por parte de seu pai, e síria e albanesa, por parte de mãe. Em 2000, ele se muda para Istambul para cursar Finanças na Universidade de Mármara, além de estudar cinema, seu grande foco de carreira. Ao longo dos anos, o ator turco se destacou em diversas produções e se consagrou no mercado audiovisual pelo talento, altruísmo e dedicação. Conheça mais da carreira desse astro com o Entretê:
Carreira e estrelato
A carreira de Kaan Urgancıoğlu iniciou-se em 2002, por incentivo da atriz Demet Akbağ, uma amiga de sua família. Ainda na faculdade na época, o ator estreou no papel principal em Karaoğlan, baseado na história original dos quadrinhos. No ano seguinte, deu a vida a Tolga, na popular série de TV Kampüsistan, que conta a história de jovens universitários em busca dos sonhos e do amor. Em 2008, ele estudou cinema em Nova York, onde pode se aprofundar na atuação. Desde então, sua carreira não parou, e conta com mais de 30 projetos.
Entre tantos trabalhos e personagens marcantes, podemos destacar os filmes: Son Ders: Aşk ve Üniversite (2008), no papel deUlaş Atilla; Panzehir (2014), como Mehmet; Pozyvnoy Baron (2022), como Ehsan e Operation Fortune: Ruse de Guerre (2023), como Casa.
Nos projetos para streaming e série de TV, ele se destaca em Leyla ile Mecnun (2011), no papel de Berkcan; Kara Sevda (2015), interpretando Emir Kozcuoğlu; Jack Ryan (2018), como Deniz – disponível no Prime Video; Aşk 101 (2020-2021) – disponível na Netflix, no papel de Kemal e sequência de filmes a Netflix: Sen Büyümeye Bak (Meu Porto Seguro – 2022) & Sen Yaşamaya Bak, disponível no próximo dia 23 de maio.
O sucesso de Kara Sevda e o Emmy Internacional
Kaan Urgancıoğlu ficou mundialmente reconhecido na telenovela Kara Sevda. Produzida pela Ay Yapım e exibida no Kanal D, ela conta a história de Kemal (Burak Özçivit), que vem de uma família de classe média e tem, como único objetivo, ganhar a vida e sobreviver. Sua vida vira de cabeça para baixo quando ele se apaixona por Nihan (Neslihan Atagül), vindo de uma família nobre. Na trama, Kaan interpreta um vilão (Emir Kozcuoglu), que se casa com Nihan, por quem é apaixonado desde criança.
A história mostra um fascinante triângulo amoroso entre os personagens principais e o de Kaan. Além disso, rendeu o Emmy Internacional, em 2017, sendo destaque naquele ano por desbancar as produções da Rede Globo. Kara Sevda ficou marcada na história da televisão turca por ser a primeira telenovela turca a conquistar os Prêmios Emmy e Kaan foi fortemente elogiado por interpretar um vilão que todos amam.
Aşk 101 e o destaque de Kaan Urgancıoğlu & Pınar Deniz na Netflix
Aşk 101 chegou na Netflix em 2020, com duas temporadas. O enredo conta a história de cinco estudantes que fazem de tudo para que dois professores se apaixonem e causam uma verdadeira revolução. Kaan Urgancıoğlu é Kemal, um inclemente treinador de futebol que trabalha na escola onde a série é contada. Lá, ele conhece a doce e astutaBurcu, professora apaixonada pela profissão e que, apesar das desavenças, sempre apoia seus alunos. Juntos, Kemal, Burcu e os estudantes conseguem mostrar sua voz e lutar por seus direitos em meio às regras e exigências da direção. A série é uma linda história de luta e amor.
A trama foi sucesso internacional e chamou a atenção da roteirista Sema Ergenekon, que, com seu olhar detalhista e visionário, viu o trabalho de Kaan Urgancıoğlu e Pınar Deniz e entendeu que era necessário espaço para os atores mostrarem mais de seus talentos em cena. Assim, ela cria Ceylin Erguvan Kaya e Ilgaz Kaan especialmente para os artistas, rendendo a belíssima obra Yargı, um verdadeiro marco em suas carreiras.
O triunfo de Yargı, o segundo Emmy de Kaan e uma parceria inesquecível
Foi em 2021 que uma novela turca levaria Kaan Urgancıoğlu para todos os cantos do mundo e conquistaria o coração dos fãs, principalmente os brasileiros, no papel de Ilgaz Kaya. Yargıdeu uma segunda oportunidade ao ator e à parceira de trabalho, Pınar Deniz, de mostrarem a arte como talento nato e uma química incomparável – afinal, cada cena é um suspiro. Ao longo de três temporadas, eles provaram para toda a Turquia (e o mundo), porque são conhecidos como um dos atores favoritos pelo público.
A dizi de drama retrata a história de dois personagens com personalidades e realidades distintas, mas que encontram um ponto em comum: a determinação. Ilgaz Kaya é umirreverente promotor que se apaixona por Ceylin Erguvan, uma advogada autêntica. Inteligentes, eles até tentam não ficar juntos, mas suas histórias, o amor e o destino, fazem com que eles vivam uma verdadeira (e difícil) história de amor.
Em 2023, a novela turca levou o prêmio de Melhor Telenovela no Emmy Internacional, e glorificou Kaan Urgancıoğlu em seu segundo Emmy. Um prêmio merecido e mundialmente celebrado, afinal, seria impossível falar de Kaan Urgancıoğlu e Pınar Deniz sem falar de um sucesso e parceria ímpares. A dizi é transmitida na Turquia, todos os domingos, pelo Kanal D e está disponível na HBO Max.
Em suma,Kaan Urgancıoğlu destaca-se por ser um artista completo, com personagens marcantes, fortes e inesquecíveis. Sempre muito entregue em cada projeto, ele consegue passar para o público sentimentos reais e emoção em cada cena. Nós, como espectadores, celebramos seu sucesso com muito orgulho. Em seu aniversário, neste dia 8 de maio – data que escolheu comemorar oficialmente seu aniversário, desejamos que o ator siga brilhando e marcando cada pessoa que passa por sua vida e assiste seus trabalhos.
Quais projetos do Kaan Urgancıoğlu você já assistiu e mais gosta? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretênas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do entretenimento, da cultura e muito mais!
O projeto conta com a participação de Whindersson Nunes e outros grandes nomes como Doarda, Bomtalvão, Ciclopin e Nicole Louise
Após o sucesso de Sexta-Feira 12, Sofia Santino estreia seu mais novo filme para o canal do YouTube: 4 – A Posição da Morte. O projeto é mais uma comédia que mescla terror e traz a pegada trash característica da produção anterior da atriz e influenciadora. O elenco conta com Doarda, Bomtalvão, Ciclopin e Nicole Louise mais a participação de Whindersson Nunes.
4 – A Posição da Morte traz o roteiro escrito por Sofia em colaboração com os amigos Gabriel Coppola e Ciclopin. A ideia autoral conta a história de dois casais que alugam acidentalmente a mesma casa de temporada e, devido a alguns problemas da plataforma, são obrigados a passar o final de semana juntos em uma residência misteriosa, onde coisas estranhas começam a acontecer.
Em meio aos mistérios que se desencadeiam, uma possessão entra em cena e assusta os casais. A personagem Deidi, interpretada por Sofia Santino, é possuída e exorcizada na própria casa. A trama se desenvolve em uma sequência de acontecimentos intrigantes e em uma linha tênue entre o terror e o humor.
“O filme todo gira em torno desses dois casais e o fato deles serem completamente opostos. Cada personagem esconde algo que vai sendo revelado no decorrer do filme. A gente queria passar essa ideia de pessoas diferentes convivendo dentro de uma casa e quais dilemas que elas podem vir a enfrentar“, conta Sofia. “Interpretar a Deidi foi muito divertido. É uma personagem que carrega muito suspense“, completa a atriz.
Sobre o processo de criação dessa história, Ciclopin reforça que duas garrafas de vinhos são suficientes para potencializar a loucura. “Foi tão incrível quanto o filme anterior, três mentes super criativas, ter cada um com suas referências foi essencial pro desenvolvimento do filme. É engraçado quando você dá uma sugestão com medo de não acatarem, mas a mente dos outros é tão maluca quanto a sua, que além de acatarem a ideia, ainda potencializam!“, afirma o influenciador.
Para transmitir toda a realidade do exorcismo vivido por Deidi, Sofia contou com uma maquiagem artística para a cena da possessão. “Queríamos que ela mudasse completamente, mudasse a voz, o cabelo, o rosto… Tudo para deixar bem claro aquela possessão, e eu acho que foi muito importante essa caracterização, justamente para ter essa diferenciação da Deidi normal para ela possuída. A cena ficou engraçada e muito boa“.
A comédia conta com um elenco principal reforçado de atores e influenciadores que já trabalham com um tipo de humor parecido com o do filme nas redes sociais. Bomtalvão dá vida ao marido de Deidi, o personagem Costas. Ciclopin e Nicole Louise dão vida respectivamente a Nanico e Tamanco, o outro casal da casa. Já Doarda integra o elenco interpretando dois personagens, sendo eles o caseiro e o padre.
“Foi incrível e muito divertido gravar esse novo filme. Esse gênero super combina com a gente porque amamos fazer coisa tosca e é mais fácil também, né (risos)?. E costuma ser mais tranquilo quando a intenção é ser tosco, você não precisa levar tanto a sério aquilo que você está fazendo, então você pode criar na hora e trazer uma improvisada para o projeto que muitas vezes cai perfeitamente e surpreende“, comenta Doarda.
Sobre a expectativa para o lançamento, Sofia afirma: “Gravamos há um tempinho já e estávamos em processo de pós-produção. Estou feliz de poder compartilhar o filme com todo mundo e espero que curtam e lembrem-se que é uma comédia-terror trash (risos). Mas foi bem divertido gravar. Todo o elenco abraçou muito o projeto e fiquei muito feliz de ter cada um deles nessa produção“, finaliza a artista.
Curtiram mais essa novidade da Sofia Santino? Comentem aqui o que acharam, e sigam o Entretê nas redes sociais – Instagram, Twitter e Facebook – para não perder as novidades do mundo do entretenimento e da cultura!
Os artistas do RADAR 2024 na América Latina representam gêneros de música que têm origem em diversos países da região
Puro talento! 12 artistas foram selecionados para o grupo RADAR 2024 na América Latina. Entre os nomes que integram o programa global de apoio a talentos em ascensão, 10 são artistas mulheres.
A partir de hoje, os usuários do Spotify de todo o mundo poderão descobrir esses artistas em ascensão do RADAR América Latina, que são de diversas partes da região, como: Brasil, México, Colômbia, Argentina, Venezuela e Peru.Legal, né?
Por meio desse programa, o Spotify impulsionará os artistas que desenvolvem audiências locais, regionais e globais. Os artistas do grupo do Spotify RADAR de 2024 na América Latina representam gêneros de música que têm sua origem na região; como o quarteto argentino, a música mexicana, o funk brasileiro e o reggaeton mexicano, ou sons como pop, hip-hop, rock ou R&B.
Confira todos os artistas que fazem parte do RADAR 2024 na América Latina:
Formado por Anchietx, Leo Guima e Cupertino, é uma das grandes revelações de 2023. O trio de soul music de amigos do Rio de Janeiro que, além de fazerem parte do grupo, possuem carreiras individuais e têm como um dos objetivos inspirar os mais novos de que tudo é possível.
Destaca-se como uma das principais vozes femininas do funk brasileiro, com milhões de seguidores nas redes sociais. Já colaborou com grandes nomes como Djonga, e anunciou outros como Mc Saci e WC no Beat.
Desde o mundo das batalhas de rimas até a sua ascensão como músico, o gaúcho de 18 anos tornou-se um fenômeno nas redes sociais com mais de 4,5 milhões de seguidores.
Originária da Cidade do México, mas nativa de Bellaka, como ela própria se descreve, esta cantora de reggaetonmexicano está pronta para continuar a colocar o gênero no topo. Um gênero que, só no último ano, cresceu mais de 120% no país.
Cantora de música mexicana de 16 anos que, através da sua música, busca expressar não só a sua história, mas os seus sentimentos e mostrar-se de uma forma real, abraçando a gama de emoções que é a vida.
O trio de irmãs de Monterrey Dany, Pau e Ale impactaram com sua banda de rock e iluminaram palcos ao lado de grandes nomes como Muse, Foo Fighters, Guns N’ Roses, entre outros.
Aos seus 19 anos, a cantora venezuelana-americana se destaca como um dos talentos em ascensão mais emocionantes do pop latino. Seu álbum de estreia, los mejores años (notas de diario), lhe rendeu nomeações nos Grammys Latinos e o prêmio de Artista Revelação.
Nascida e criada numa família de quatro pessoas, é prima de primeiro grau dos famosos Rodrigo Bueno, “El Potro” e Ulises Bueno, com quem começou a sua carreira fazendo backing vocals. Já tem quatro álbuns de estúdio e um Prêmio Gardel 2021 para o melhor álbum de artista de quarteto.
Aos 24 anos, Valentina destaca-se entre as vozes femininas do quarteto. Herdeira do talento de seu pai Lisandro Márquez, do lendário quarteto Sabroso, Valentina cativa corações com a doçura e frescor de suas canções. Ela acumulou quase 20 milhões de reproduções no Spotify em apenas dois anos de carreira.
Nascida em 1992 em San Luis, “La Muela” é uma figura feminina de destaque do quarteto argentino, conhecida por sua participação em programas como Talento Argentino e The Voice. Atualmente, colabora com artistas de sucesso como Luck Ra e Soledad, além de ser vocalista da La Banda de Carlitos.
Desde o seu lançamento em 2020, o RADAR já apoiou mais de 700 artistas de 183 países. Nos últimos anos, o programa tem visto crescer e alcançar o estrelato fenômenos da música como Peso Pluma, Blessd, Ovy On The Drums, Kenia OS, Veigh, Mari Fernandez, Murilo Huff, Marvvila, Tasha & Tracie e Maria Becerra – que foram alguns dos mais de 100 orgulhosos membros do RADAR da América Latina e que agora seguem quebrando recordes não apenas na plataforma, mas na indústria musical como um todo.
Gostou das escolhas do RADAR? Já conhecia alguns dos artistas? Conta pra gente! E siga as redes sociais do Entretetizei – Instagram, Facebook, X – para mais conteúdos sobre o mundo do entretenimento e da cultura.
O Entretê trouxe tudo o que você precisa saber para curtir os shows da banda alemã aqui na América Latina
A Giant Rooks, banda indie alemã que foi escolhida para abrir os shows do Louis Tomlinson aqui na América Latina, é formada pelo cantor Frederik Rabe, o guitarrista Finn Schwieters, o baixista Luca Göttner, o tecladista Jonathan Wischniowski e o baterista Finn Thomas.
O quinteto se conheceu na escola, se juntou em 2014 e lançou seu primeiro álbum de estúdio em 2020 – e hoje, tem ganhado espaço no indie rock. Aproveitando o início da Faith in The Future World Tour aqui no Brasil, o Entretetizei trouxe tudo o que você precisa saber sobre a Giant Rooks.
Os primeiros passos da Giant Rooks
A banda começou com os primos Frederik Rabe e Finn Schwieters tocando punk, quando eles tinham oito anos. Os dois, mesmo não sabendo tocar os instrumentos, fizeram shows e gravaram algumas músicas com um estúdio improvisado feito pela família em casa. Aos 12 anos, eles encerraram o projeto de banda. Mas, felizmente, aos 15, os primos encontraram o pianista Jonathan Wischniowski e logo adicionaram Luca Göttner e Finn Thomas ao quinteto.
E o que significa Giant Rooks?Giant era o nome da bicicleta de Finn – a qual ele usava para ir aos ensaios – e Rook (gralha, em português) apenas soava bem junto. As palavras se juntaram e o nome pegou. Os garotos de Hamm, uma pequena cidade da Alemanha, começaram, então, a abrir shows e participar de festivais de música pela Europa. E têm acumulado fãs por toda parte!
Música e criatividade
A criatividade e a preocupação com os processos de cada produção musical definem bem a Giant Rooks. O grupo, que tem como principais influências Bob Dylan e Bon Iver, mergulham nas ondas do indie rock desde o primeiro lançamento. New State (2017) é o primeiro EP da banda, composto por cinco músicas autorais, que mesclam experiências pessoais com os livros, filmes e músicas que eles consumiram durante o tempo de criação.
O segundo EP veio dois anos mais tarde, Wild Stare (2019) reúne emoção e uma maturidade que não vimos no primeiro trabalho. A identidade sonora mais definida rendeu mais de 50 milhões de streams e diversos prêmios na Alemanha, incluindo o 1-Live Krone, um dos mais importantes do país. Os garotos da Giant Rooks, ainda em 2019, se juntaram a AnnenMayKantereit e conseguiram o primeiro hit no Reino Unido com uma versão da música Tom’s Dinner, de Suzanne Vega, e não pararam mais!
Rookery (2020) é o primeiro álbum de estúdio da banda, com 12 faixas e uma sonoridade mais madura, confiante e cheia de experimentações musicais. O trabalho explora as questões de como os integrantes se enxergam e como querem ser enxergados, sem se ater a uma única viagem musical. Rookery, do inglês, é o coletivo de gralha – definindo bem o quinteto e sua chegada definitiva na cena da música.
Caracterizado pela criatividade e imponência das faixas, o primeiro disco do quinteto marcou uma nova face para o pop rock alemão. Em entrevista, a Giant Rook afirmou: “Nossa música é um espelho de como percebemos o mundo e de como nos percebemos nele. Tentamos contar histórias que inspiram ou tocam a nós e aos ouvintes”. E, claro, eles não pararam por aí!
O segundo álbum foi lançado em fevereiro de 2024 e é o resultado de três anos de trabalho, mais de 40 músicas escritas e centenas de rascunhos e demos. How Have You Been? (2024) traz de volta a voz inconfundível do vocalista com mais das experimentações vistas no primeiro disco. As faixas celebram o indie rock com 15 músicas bem produzidas, despreocupadas e com um toque daquele tipo de rock fácil (e delicioso) de escutar.
Giant Rooks na estrada
Com uma trajetória baseada em performances ao vivo, músicas envolventes e uma energia cativante dentro e fora dos palcos, o grupo acumulou fãs pela Europa, América do Norte e Reino Unido. A Giant Rooks tem se apresentado mundo afora, inclusive em festivais importantes pelo planeta. Lollapalooza Chicago, Headline Dockville Festival, Rock im Park, Rock For People , Sziget Festival, Pukkelpop e Leeds são apenas alguns dos lugares que já foram palco para o quinteto.
Os shows da banda indie alemã deixaram os integrantes no radar de fãs e artistas por toda parte. E, claro, do músico e compositor britânico Louis Tomlinson! A turnê Faith in The Future, que já passou pela Europa e Estados Unidos, chega à América Latina com a abertura da Giant Rooks.
O convite para as apresentações especiais é resultado dos pedidos dos fãs de Tomlinson e do sucesso estrondoso que o quinteto tem feito. Frederik, Finn, Luca, Jonathan e Thomas têm conquistado admiradores pelo mundo e vão tirar todo mundo do chão aqui no Brasil a partir de amanhã (8)! Quem já está com a roupa de ir?
E você, já conhecia a Giant Rooks? Conta pra gente! Siga o Entretetizei nas redes sociais – Facebook, Instagram e Twitter – e não perca as novidades do mundo da música e do entretenimento.
O 60º Prêmio Baeksang Arts Awards foi um evento repleto de estrelas que homenageou algumas das maiores realizações do ano na televisão, no cinema e teatro!
Na manhã de hoje (7), a cerimônia anual de premiação foi realizada no COEX Hall D, em Seul, com Park Bo Gum, Suzy e Shin Dong Yup retornando como apresentadores.
O Grande Prêmio de Cinema e o Prêmio de Melhor Filme foram para 12.12: The Day (2023), enquanto o Grande Prêmio de Televisão foi para Moving (2023), que também ganhou o de Melhor Roteiro.
My Dearest (2023)ganhou como Melhor Drama e seu astro, Namgoong Min, também recebeu o prêmio de Melhor Ator na categoria televisão. Honey Lee, a estrela de Knight Flower (2024), levou para casa o prêmio de Melhor Atriz, enquanto o Melhor Show de Variedades foi para Adventure by Accident 2 (2023).
Na categoria filme, Hwang Jung Min ganhou o prêmio de Melhor Ator por sua atuação em 12.12: The Day, e Kim Go Eun ganhou o prêmio de Melhor Atriz por Exhuma (2024). Lee Do Hyun também ganhou o prêmio de Melhor Ator Revelação por sua atuação em Exhuma, enquanto o diretor de Exhuma, Jang Jae Hyun, levou para casa o de Melhor Diretor.
Confira a lista completa dos vencedores abaixo:
Televisão
Grande Prêmio: Moving
Melhor Drama: My Dearest
Melhor Show de Variedades: Adventure by Accident 2
Melhor Programa Educativo: Japanese Person Ozawa
Melhor Diretor: Han Dong Wook (The Worst of Evil)
Melhor Ator: Namgoong Min (My Dearest)
Melhor Atriz: Honey Lee (Knight Flower)
Melhor Ator Coadjuvante: Yeom Hye Ran (Mask Girl)
Melhor Atriz Coadjuvante: Ahn Jae Hong (Mask Girl)
Melhor Ator Revelação: Lee Jung Ha (Moving)
Melhor Atriz Revelação: Jeon Yu Na (The Kidnapping Day)
Melhor Artista Masculino: Na Young Suk
Melhor Artista Feminina: Hong Jin Kyung
Melhor Roteiro: Kang Full (Moving)
Melhor Direção Técnica: Kim Dong Shik, Im Wan Ho (Whales and I)
Prêmio PRIZM de Popularidade: Kim Soo Hyun, An Yu Jin da IVE
Filme
Grande Prêmio: 12.12: The Day
Melhor Filme: 12.12: The Day
Melhor Diretor: Jang Jae Hyun (Exhuma)
Melhor Ator: Hwang Jung Min (12.12: The Day)
Melhor Atriz: Kim Go Eun (Exhuma)
Melhor Ator Coadjuvante: Kim Jong Soo (Smugglers)
Melhor Atriz Coadjuvante: Lee Sang Hee (My Name is Loh Kiwan)
Melhor Ator Revelação: Lee Do Hyun (Exhuma)
Melhor Atriz Revelação: BIBI (Hopeless)
Melhor Diretor Estreante: Lee Jeong Hong (A Wild Roomer)
Melhor Roteiro: Yoo Jae Sun (Sleep)
Melhor Direção Técnica: Kim Byung In (Exhuma)
Prêmio Gucci Impact: The Dream Songs
Teatro
Prêmio Baeksang Play: To My Son (tradução literal)
Melhor Atriz: Kang Hae Jin (To My Son)
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A obra que tem a gastronomia como background foi escrita pela dupla de escritoras G. B. Baldassari
Um enredo sobre recomeços e paixões é parte do que o livro Uma Pitada de Sorte (2024) entrega para os leitores. Se você está procurando uma história inspiradora, com muito romance, esse lançamento é uma opção. As escritoras dessa obra, Gisele e Bruna, utilizam o pseudônimo de G. B. Baldassari, se casaram em 2018 e desde então escrevem livros juntas para as pessoas que procuram histórias divertidas, com representatividade.
Além dos livros, as duas criaram o projeto Sociedade da Caixinha Sáfica, que divulga contos inéditos para os assinantes. Que incrível, né? E para você ficar por dentro do mais novo lançamento delas, o Entretê te conta mais sobre o enredo!
A trama de Uma Pitada de Sorte
Amélia está em um momento típico, que todos os jovens passam em algum momento quando estão na faixa dos 20 e poucos anos, ficar no fundo do poço. A uruguaia se muda para Buenos Aires com o intuito de conseguir empregos em bons restaurantes na cidade, mas após meses, ela continua desempregada e pior, lida com um término causado por problemas da distância.
Após mais uma tentativa, desta vez no La Concorde, único estabelecimento que tem duas estrelas Michelin na Argentina, que poderia ser uma oportunidade incrível, ela vai para um bar onde seu amigo é bartender para afogar as mágoas na bebida. Bêbada, ela reclama sobre sua falta de sorte no âmbito profissional e também conta sobre a vontade de encontrar uma namorada, o que a faz deixar um recado escondido em um dos seus livros favoritos, Jane Eyre (1847), de Charlotte Brontë, na livraria do bairro.
“Eu era uma sonhadora. Acreditava que o mundo era um lugar lindo. Que coisas boas aconteciam para quem semeava o bem. Que a vida era um presente e que a única forma de fazer valer a pena era fazendo aquilo que ama (…). Acreditava que meus amigos e a minha família eram a coisa mais importante do mundo. E, principalmente, eu acreditava na força do destino. O único problema é que as coisas não andavam lá muito bem para mim nos últimos meses e estava difícil manter a confiança. (Uma pitada de sorte, pg. 11)”
Ela só não esperava que uma mulher responderia e as duas passariam a conversar. Enquanto isso, Amélia finalmente vê uma luz no fim do túnel em relação à sua carreira, quando consegue o emprego no La Concorde, onde precisará enfrentar grandes desafios da alta gastronomia, desenvolverá uma paixão por sua chefe e também precisará investigar quem está sabotando o restaurante.
A obra new adult foi inspirada em comédias românticas dos anos 2000 e, além do romance com protagonistas LGBTQIAP+, também aborda a importância das amizades e a luta para conquistar um lugar no mercado de trabalho.
Ficha Técnica
Título: Uma pitada de sorte Autoras: G. B. Baldassari Editora: Naci Páginas: 292 Preço: R$ 59,90 (físico) / R$ 24,90 (e-book) Onde comprar: Amazon
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Crise econômica atingiu o mercado de séries de TV. As informações são da jornalista turca Birsen Altuntaş
Os crescentes custos do mercado de séries de TV estão afetando a Turquia e novas dizis não devem ser filmadas neste verão. De acordo com informações divulgadas pela jornalista turca Birsen Altuntaş, produtoras como a ARC Film e a D Media desistiram dos seus projetos de gravação.
Nos últimos três anos, os gastos de produção ultrapassaram 10 milhões de liras turcas. Além disso, os salários de atores, roteiristas, diretores e equipes técnicas aumentaram dez vezes no mercado de séries. A previsão é que o atual panorama financeiro também faça com que o número de séries na temporada de setembro seja reduzido. Os canais que atualmente exibem cerca de sete séries semanalmente também devem diminuir a quantidade de produções.
A decisão foi tomada porque as taxas de publicidade não acompanharam o aumento de custos, o que dificulta aos canais cobrirem os gastos com os anúncios veiculados durante a transmissão das produções. Como resultado, os canais estão optando por não produzir novas séries e muitas produções foram encerradas rapidamente esse ano.
Será que é o fim das dizis de verão? O que você acha? Conta pra gente através das nossas redes sociais — Insta, Twitter, Face — e siga o Entretetizei para ficar por dentro das novidades no mundo do entretenimento e da cultura.
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