Categorias
Cultura asiática Notícias

O alistamento militar da Tailândia virou meme — e diz muito sobre como o país lida com a comunidade LGBTQIA+

A Tailândia é um dos países asiáticos mais abertos à comunidade LGBTQIA+ — e o alistamento militar por lá virou um dos virais mais icônicos da internet

Quem já caiu nos virais do alistamento militar da Tailândia sabe: aquilo ali parece mais um desfile de moda do que um processo burocrático pra entrar no exército. Todos os anos, vídeos de mulheres trans e pessoas LGBTQIA+ participando do processo se espalham pela internet, sempre com aquele toque de glamour, ousadia e zero medo de ser quem são. 

Mas, por trás dos memes e do choque cultural que esses vídeos causam, existe uma história muito mais profunda. A Tailândia tem uma relação com a diversidade que chama atenção até dentro da Ásia — uma região ainda muito conservadora em temas de gênero e sexualidade.

Seja nas novelas (lakorns), na música, nos reality shows ou até na rua, a presença de pessoas LGBTQIA+ na sociedade tailandesa é muito mais visível do que em outros países asiáticos. 

E o curioso é que isso acontece há décadas. Não é uma tendência nova ou algo “importado do Ocidente”. Faz parte da cultura local, dos costumes, do jeito tailandês de ser. Inclusive, o próprio termo kathoey (กะเทย)— usado para se referir a mulheres trans ou pessoas não binárias — é um conceito antigo e bem típico da Tailândia.

@phuketplus

🇹🇭 В Таиланде армия комплектуется как контрактниками, так и призывниками. Причём последних — большинство. ⚠️ Все мужчины старше 21 года обязаны явиться в призывной пункт. Среди них можно встретить самых разных людей — от монахов и трансгендеров до обычных парней, пришедших добровольно. Почему добровольно? Служба в армии считается почётной, а квота на призыв ограничена — обычно около 20% от всех, кто пришёл. Поэтому проводится лотерея. Как это работает? После медосмотра каждый тянет карточку или шарик (в зависимости от провинции): – Красный (или белый шар) — отправляешься служить. – Чёрный (или чёрный шар) — свободен, идёшь домой. Дополнительные факты: – С высшим образованием служат 1 год. – Участвовать в лотерее можно до 55 лет. – Минимальные параметры: рост от 160 см, обхват груди — не менее 76 см. 😉 Раз в жизни можно отказаться от участия в призыве без объяснения причин — тогда лотерея переносится на следующий год. 🙏 По королевскому указу, ледибои (вне зависимости от статуса смены пола) не подлежат призыву в мирное время. Формально они считаются мужчинами, но признаются *непригодными к службе* по медпоказаниям. В конце службы солдаты получают единовременную выплату — от **70,000 до 100,000 бат**. Миллионами, конечно, не осыпают, но для многих ребят в Таиланде это весьма достойные деньги.

♬ оригинальный звук – Phuket Plus – Phuket Plus

Mas isso não quer dizer que tudo é perfeito ou que o país esteja isento de preconceito. Ainda existem muitos desafios, especialmente em questões de direitos civis. A Tailândia ainda está caminhando em pautas como casamento homoafetivo e mudança de documentos para pessoas trans. O que acontece, na prática, é um certo paradoxo: existe uma aceitação social maior, mas a legislação ainda não acompanhou essa abertura completamente.

E é exatamente nesse meio-termo que o alistamento militar viral entra em cena: um evento obrigatório, cheio de regras, que acaba virando palco para a diversidade brilhar — e para a internet fazer a festa.

A Tailândia sempre teve um olhar diferente para a diversidade?

Sim, e isso vem muito da própria cultura do país. A figura das kathoeys já é mencionada em registros antigos e faz parte do imaginário popular há muito tempo. Não é difícil, por exemplo, ver personagens LGBTQIA+ em novelas tailandesas desde os anos 1980 e 1990 — coisa que em muitos outros países asiáticos seria impensável naquela época.

Além disso, o turismo LGBTQIA+ sempre foi um dos carros-chefe da economia local. Bangkok, por exemplo, é considerada uma das cidades mais friendly da Ásia, com bares, boates e eventos dedicados ao público LGBTQIA+ rolando o ano inteiro. A indústria do entretenimento também ajudou muito nessa visibilidade, especialmente com o sucesso dos BL dramas (séries de romance gay superpopulares na Tailândia e no mundo todo).

 Tailândia
Foto: reprodução/amino

Outro fator importante é a religião predominante no país: o budismo. Apesar de não existir um posicionamento oficial sobre questões de sexualidade, o budismo tailandês costuma ter uma abordagem mais flexível e menos moralista em relação à vida das pessoas. Isso faz com que a sociedade tailandesa, de modo geral, enxergue a diversidade com mais naturalidade.

Mas claro que isso não elimina os desafios. Pessoas trans ainda enfrentam dificuldades no mercado de trabalho tradicional, principalmente em profissões mais conservadoras. Mudança de gênero em documentos oficiais também não é algo simples. E o preconceito existe — como em qualquer lugar. A diferença é que, na Tailândia, a representatividade e a presença social são tão fortes que essas barreiras acabam sendo constantemente questionadas e desafiadas.

Como funciona o alistamento militar e por que ele virou meme?

O processo de alistamento militar na Tailândia é obrigatório para homens cis a partir dos 21 anos. Funciona assim: o jovem precisa comparecer a um centro de recrutamento, onde acontece um sorteio com bolinhas coloridas. Quem tira a bolinha vermelha precisa servir por dois anos. Quem tira a preta está livre.

Parece simples, né? Mas aí entra o detalhe que transformou tudo em um fenômeno cultural: mulheres trans também precisam comparecer — principalmente se os documentos ainda registrarem elas como homens.

E é nesse momento que o viral acontece. Muitas mulheres trans encaram esse processo com humor, estilo e muita confiança. Em vez de irem discretas ou escondidas, elas aparecem como são: montadíssimas, com maquiagem impecável, cabelo feito e looks que dariam inveja em qualquer passarela. Algumas até brincam com a situação e fazem poses, dançam e interagem com quem está gravando.

@cirilodorod0

Juro 🗣️ #alistamentomilitartailandia #alistamentomilitar #humor #viral_video #fy

♬ som original – cirilo do rodo

Isso acabou se tornando um evento esperado todo ano. Vídeos das kathoeys chegando aos locais de alistamento viraram tradição na internet tailandesa e também fora do país. E não demora muito para esses conteúdos rodarem o mundo, sempre com comentários do tipo: “o Brasil seria perfeito se tivesse isso”, ou “a Tailândia vivendo em 3025 enquanto a gente tá preso em 2025”.

Mas é importante lembrar que nem tudo é festa. Muitas mulheres trans ainda relatam situações desconfortáveis no processo, justamente por terem que lidar com a burocracia de documentos que não refletem sua identidade. Mesmo assim, o modo como elas encaram o momento — com humor e autoestima — acabou se tornando uma resposta poderosa ao sistema.

Qual é o impacto disso na sociedade tailandesa?

O impacto cultural desse fenômeno vai além dos memes. Ele mostra o quanto a visibilidade LGBTQIA+ na Tailândia está presente até em espaços tradicionalmente rígidos, como o exército. Enquanto em muitos países da Ásia ser trans ou gay é motivo de repressão ou invisibilidade, na Tailândia é motivo de viral.

Isso não significa que o país seja perfeito ou um paraíso LGBTQIA+ — longe disso. Mas significa que existe um espaço maior de expressão e de presença pública. Pessoas LGBTQIA+ na Tailândia não estão apenas sobrevivendo ou existindo em silêncio. Elas estão ocupando espaços, criando tendências e, no caso do alistamento, até quebrando a rigidez de uma tradição militar com muito estilo.

Outro ponto interessante é que isso ajuda a mudar a percepção internacional sobre o país. O turismo LGBTQIA+ na Tailândia cresce ano após ano, justamente por conta dessa imagem de diversidade e acolhimento. Marcas, empresas e o próprio governo já entenderam o potencial disso.

E claro: o impacto também está na internet. Os memes do alistamento militar tailandês se espalham porque conectam humor com resistência, leveza com representatividade, viral com luta. É uma forma orgânica de quebrar estereótipos e mostrar que a diversidade pode — e deve — estar em todos os lugares.

No final das contas, o que a Tailândia ensina com tudo isso?

A grande lição da Tailândia com seu famoso alistamento viral é simples: ninguém deveria ter que se esconder para existir. Nem em momentos burocráticos, nem em espaços conservadores, nem na vida real. O que começou como uma situação potencialmente constrangedora virou palco para autoafirmação, orgulho e até espetáculo.

Claro que o país ainda tem muito a avançar — principalmente em questões legais e de direitos civis. Mas existe um respeito cultural e uma abertura social que fazem da Tailândia um exemplo importante dentro da Ásia. É uma mistura de tradição com modernidade, de humor com resistência, de meme com história.

No fim, as kathoeys que brilham nos vídeos do alistamento militar da Tailândia não estão só arrancando risadas da internet. Elas estão deixando um recado claro: ser você mesmo é sempre o melhor look possível.

 

Você sabia disso sobre a Tailândia? Conta pra gente nas redes sociais do Entretê — Instagram, Facebook, X — e nos siga para ficar atualizado sobre a indústria do entretenimento.

 

Leia também: A problemática por trás da trend do Studio Ghibli 

 

Texto revisado por Bells Pontes

Categorias
Notícias Séries

Dia do Beijo: 10 séries com beijos inesquecíveis

Que tal passar esse dia assistindo um romance coreano?

 

O Dia do Beijo é comemorado hoje (13), e uma das maiores plataformas de streaming de conteúdo asiático do mundo selecionou uma lista com beijos inesquecíveis em dramas. Assim, como o romance costuma ser um dos gêneros favoritos entre os fãs, não vão faltar opções para comemorar esse dia.

Todos os títulos estão disponíveis no catálogo do streaming, para você assistir e celebrar a paixão e a ternura por trás desta data, além de poder aproveitar os diversos outros títulos gratuitos na plataforma.

As produções estão disponíveis no Rakuten Viki. Confira a lista e não deixe de aproveitar esses títulos cheios de beijos apaixonados.

 

O que Vem Depois do Amor (2024)
Foto: divulgação/Viki

Depois de 5 anos estudando no Japão, Choi Hong (Lee Se Young) volta à Coreia para trabalhar na editora do pai. Enquanto trabalha, ela acaba reencontrando seu ex, Jungo Aoki (Kentaro Sakaguchi). Ele se tornou um autor de sucesso e está visitando a Coreia para promover seu novo livro, que, por acaso, retrata seu antigo relacionamento com Hong.

Hotel Califórnia (2025)
Foto: reprodução/Viki

Ji Kang Hee (Lee Se Young) cresceu no Hotel Califórnia, o hotel de seu pai que ficava em uma pequena cidade do interior. Lá, ela teve de lidar com o bullying frequente devido à sua ascendência mestiça, e isso fez ela se tornar amiga de Cheon Yeon Soo (Na In Woo), que também sofria bullying, e por quem ela se apaixonou.

12 anos depois, Kang Hee retorna à cidade e reencontra Yeon Soo, que agora trabalha como veterinário. Após décadas mantendo segredos correspondidos, eles enfim terão a chance de revelar seus sentimentos um pelo outro.

Esquie no Amor (2025)
Foto: divulgação/Viki

Depois de uma controvérsia fazer com que a artista de mangá Wei Zhi (Esther Yu) perca seu pseudônimo e seus direitos autorais, ela recorre ao esqui para garantir um novo recomeço em sua vida. No resort, ela conhece o treinador Shan Chong (Lin Yi), um ex-atleta profissional de snowboard que se aposentou após sofrer uma lesão. Embora Wei Zhi seja iniciante, a determinação dela em ser bem-sucedida inspira Shan Chong a se reconectar com seu próprio amor por esse esporte  e, durante o tempo no qual ambos passam juntos, começa a despertar uma conexão mais pessoal entre eles.

Erro Semântico (2022)
Foto: reprodução/Viki

Quando os colegas de turma de Chu Sang Woo (Jae Chan) não o ajudam a fazer um trabalho em grupo, ele decide se vingar removendo os nomes de todo mundo. Depois de lidar com as consequências de não ter participado no trabalho, Jang Jae Young (Park Seo Ham) começa a atormentar Sang Woo sem parar. Porém, quando os dois são forçados a trabalhar juntos mais uma vez, seus gênios opostos parecem se atrair cada vez mais.

Extraordinária Você (2019)
Foto: divulgação/Viki

Dan Oh (Kim Hye Yoon), uma garota do ensino médio que é filha única de uma família rica, tem uma doença cardíaca congênita. Um dia, após se tornar consciente de sua perda de memória constante, ela finalmente descobre ser personagem de um desenho animado, e decide sair em busca do seu verdadeiro eu, assim como do amor de sua vida.

Enquanto isso, um personagem figurante, que nem sequer tem nome, o aluno número 13 da escola Seuli, vive como pano de fundo dos outros personagens, mas sua vida começa a mudar quando ele conhece Dan Oh.

As Células de Yumi 2 (2021)
Foto: divulgação/Viki

Kim Yu Mi (Kim Go Eun) era um exemplo perfeito do que acontece com um ser humano quando suas células sofrem uma lesão grave. Depois de sofrer uma separação dolorosa, as células de amor de Yu Mi pararam de funcionar completamente, mas um encontro inesperado com Goo Woong (Ahn Bo Hyun), um designer de jogos, mudou tudo isso.

O que Há de Errado com a Secretária Kim (2018)
Foto: reprodução/Viki

Graças aos esforços incansáveis da secretária incrivelmente talentosa Kim Mi So (Park Min Young), Lee Yeong Joon (Park Seo Joon) tornou-se o vice-presidente arrogante da empresa de sua família. Com ela ao seu lado nos últimos nove anos, Yeong Joon conseguiu se passar e se convencer de realmente ser grande coisa. No entanto, é só quando, do dia para a noite, Mi So decide se demitir, que ele percebe a importância dela para ele e para a carreira dele.

Com um ciúme crescente do relacionamento entre ela e seu irmão mais velho, Lee Seong Yeon (Lee Tae Hwan), Yeong Joon decide que é hora de recuperar sua secretária custe o que custar.

A Vida Pessoal Dela (2019)
Foto: divulgação/Viki

Sung Deok Mi (Park Min Young) é uma curadora de arte esforçada que se dedica ao trabalho em uma galeria de arte, e mantém um site de fãs do membro de uma boy band, Cha Shi An (Jung Je Won), ao mesmo tempo. Enquanto Deok Mi sustenta suas atividades de fã em segredo no trabalho cotidiano, o novo diretor da galeria, Ryan Gold (Kim Jae Wook), acaba descobrindo suas atividades extracurriculares.

À medida que Ryan descobre mais do segredo de Deok Mi, ele começa a perturbar cada vez mais a vida dela, provocando mudanças inesperadas.

O Curandeiro (2014)
Foto: reprodução/Viki

O mundo que vamos herdar está danificado. Os jovens vivendo sem levar em conta a política e a sociedade se conheceram e se apaixonaram, e as verdades enterradas no passado começam a vir à tona. Enquanto lutam contra a realidade herdada de seus pais, seu romance cura com prazer a si mesmos e ao mundo.

Meu Estranho Herói (2018)
Foto: divulgação/Viki

Ao mostrar a vida de Kang Bok Su (Yoo Seung Ho) desde a escola , este drama apresenta como um adolescente exemplar se transforma, e como foi sua passagem à vida adulta, tendo de lidar com mal-entendidos.

Kang Bok Su era um estudante do ensino médio, bonito e de boa índole, sempre ajudando de bom grado os colegas que tinham dificuldades, além de defendê-los contra tudo que achava injusto. Um dia, porém, ele foi falsamente acusado de fazer bullying contra os colegas e acabou sendo expulso da escola, perdendo a confiança até mesmo da namorada e do melhor amigo. Já adulto, ele planeja voltar à escola e se vingar  dos responsáveis por incriminá-lo e fazê-lo sofrer. Porém, as coisas começam a dar errado, e Bok Su acaba se apaixonando e se envolvendo em novos incidentes.

 

Qual série tem o beijo mais inesquecível? Conta para gente nas redes sociais do Entretê — Facebook, Instagram e X — e nos siga para mais novidades sobre o mundo do entretenimento.

 

Leia também: A dizi Kardelenler se despede do publico no 10º episódio 

 

Texto revisado por Larissa Suellen

Categorias
Cultura asiática Eventos Música Notícias

Por que os fãs brasileiros irritam tanto os fãs estrangeiros? O caos com Bang Chan no show do Stray Kids explica tudo

Quando o Brasil ama, ama alto — e não pede desculpas por isso

Na última semana, o Brasil não apenas recebeu mais uma turnê internacional: viveu um dos maiores espetáculos de música pop da década. O Stray Kids, um dos principais nomes do K-pop mundial, desembarcou em terras brasileiras e protagonizou três shows históricos — um no Rio de Janeiro e dois em São Paulo — que ultrapassaram qualquer expectativa de produção, público e, principalmente, emoção.

Foram mais de 170 mil pessoas em êxtase, com gritos ensurdecedores, cartazes emocionados, filas intermináveis e um coro em coreano que reverberava como um hino nacional. No MorumBIS, 65 mil fãs formaram uma única voz que fez até a terra tremer — literalmente. Ali, durante algumas horas, o estádio virou templo, e o Stray Kids, divindades celebradas com uma intensidade rara de se ver.

A produção foi impecável. Luzes, pirotecnia, efeitos visuais e setlists pensadas com carinho marcaram cada momento. Mas nada disso superou o verdadeiro protagonista da noite: o público brasileiro.

Foi nesse clima de entrega total que Bang Chan, líder do grupo, deixou escapar a frase que mudaria tudo:

“O Brasil é a nossa segunda casa.”

@joysthv7

o bangchan dizendo que o brasil é uma segunda casa #bangchan #straykids

♬ som original – 𝐣𝐨𝐲𝐬 (𝐭𝐡𝐯)⁷ ☥

A comoção foi imediata — e global. No Brasil, o sentimento era de orgulho, como se tivéssemos conquistado, finalmente, o coração dos nossos ídolos. Mas, no restante do mundo, especialmente entre parte dos fãs asiáticos, a declaração gerou um mal-estar que se espalhou pelas redes feito incêndio.

O que deveria ser apenas uma lembrança inesquecível de uma turnê arrebatadora virou o centro de um debate acalorado nos fandoms de K-pop ao redor do mundo. A frase de Bang Chan caiu como uma bomba em parte do fandom internacional, que interpretou a declaração como exagerada, inadequada ou mesmo desrespeitosa com as origens do grupo.

Enquanto os fãs brasileiros celebravam nas redes com memes, vídeos, fanarts e threads exaltando o momento, os comentários negativos começaram a surgir em peso:

“A casa deles é a Coreia, não o Brasil.”

“Esses fãs ficam forçando intimidade com os idols.”

“Ele fala isso em todo país que vai, parem de se iludir.”

“Vocês são emocionados demais.”

E é aí que mora o ponto central da discussão: sim, somos emocionados — e com orgulho.

A reação foi tão intensa que Bang Chan precisou aparecer no Bubble, o aplicativo de mensagens exclusivo para os fãs, com o objetivo de tentar conter o incêndio que ele mesmo não previu:

Eu falei OUTRA casa… Queria muito que stays parassem de brigar. Ultimamente qualquer coisa que eu falo vira um problema. Estou com medo de falar qualquer coisa.

O líder de um dos maiores grupos do K-pop agora tem receio de demonstrar carinho. E tudo isso porque disse, com sinceridade, que se sentiu acolhido.

Mas por que o fã brasileiro incomoda tanto?

Porque a gente não consome música e cultura pop de forma passiva. A gente vive, sente, incorpora. Enquanto fãs estrangeiros acenam com corações tímidos e mantêm o tom de voz baixo, o brasileiro está gritando, pulando, jogando presente no palco, berrando “EU TE AMO” em português, mesmo sem saber se o idol entendeu. A gente canta a música em coreano como se fosse a trilha sonora da nossa vida, faz fanbase de divulgação como se fosse trabalho CLT, viraliza vídeo, faz mutirão de streaming, decora fanchant — e, quando o show finalmente acontece, entrega tudo e mais um pouco.

E isso não é de hoje.

A história mostra que o Brasil sempre teve uma conexão única com os artistas que vêm até aqui. Em 1985, no Rock in Rio, Freddie Mercury parou de cantar e deixou o público comandar Love of My Life. O Queen ficou hipnotizado com a multidão que cantava junto, entregando emoção crua e genuína. Aquilo não foi apenas um momento de show. Foi história.

Em 2019, quando o BTS lotou o Allianz Parque, os gritos do público quebraram a barreira do som — e eles mesmos disseram que nunca tinham ouvido nada parecido. Beyoncé já chorou no palco do Brasil. Coldplay transformou seus shows aqui em experiências quase espirituais. Paul McCartney diz, repetidamente, que o público brasileiro é um dos melhores do mundo.

Por quê? Porque aqui, o artista não canta sozinho. O Brasil canta junto — e alto. Aqui, os artistas não precisam pedir pra gente parar de cantar. Independente do idioma, a gente sabe cada sílaba. Está tudo na ponta da língua e no fundo do coração.

Enquanto outros países têm acesso constante a shows, eventos, fansigns, lançamentos e ativações exclusivas, o fã brasileiro vive uma relação de longa distância. A gente espera anos por uma chance de ver nossos ídolos de perto. Quando essa chance finalmente chega, a gente transforma o show num ritual coletivo de entrega. Por isso, os nossos momentos são diferentes. São intensos. São dramáticos. São inesquecíveis.

E é por isso que incomodamos. Porque o fã brasileiro sente diferente. Ama diferente. Vive diferente.

Sim, o fã brasileiro exagera. Sim, o fã brasileiro é barulhento, impulsivo, intenso. Mas é também um dos mais dedicados, engajados e apaixonados do mundo. E quem já veio ao Brasil sabe disso.

No fim das contas, talvez o que incomoda tanto lá fora é saber que, no fundo, não existe plateia como a nossa. E que quando a gente ama, a gente ama pra valer — e não pede desculpas por isso.

Quem não gostou… pode tentar marcar um show maior, mais alto e mais emocionante que o nosso. Boa sorte.

 

Qual a sua opinião sobre tudo isso? Conta pra gente nas redes sociais do Entretê – Instagram, Facebook, X – e nos siga para atualizações sobre a indústria do entretenimento.

 

Leia também: A problemática por trás da trend do Studio Ghibli

 

Texto revisado por Laura Maria Fernandes de Carvalho

 

Categorias
Cultura turca Notícias Novelas Séries

Notícias da semana no mundo turco — 7/4 a 11/4

A segunda semana de abril começou com várias novidades sobre o mundo turco. E separamos as melhores notícias para você ficar por dentro de tudo 

Por Gabrielle Emim, Nayara Alves e Shay Roiz

2ª temporada de O Canto do Pássaro foi liberada no streaming

A dizi estrelada por Mert Ramazan Demir e Afra Saraçoğlu já está disponível na Max. Os 15 episódios da segunda temporada de O Canto do Pássaro (2022) foram liberados no streaming na última segunda (7). A série está sendo um sucesso na internet, e continua acompanhando a história da família Korhan.

entretenimento turco
Foto: reprodução/Dizilah
O par romântico de Ayça Ayşin Turan foi decidido

O ator Özgür Cem Tuğluk entrou para o elenco de Rüzgarlı Pazar (2025) e será o par romântico da atriz Ayça Ayşin. Ambos são pessoas com deficiência visual.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/Canlı Tv
Kardelenler se despede do público no 10º episódio

Com informações divulgadas pela jornalista Birsen Altuntaş, a série Kardelenler (2025) foi encerrada após algumas discussões. A dizi transmitida aos domingos, no canal ATV e produzida pela NGM Medya terá apenas mais dois episódios. O próximo episódio vai ao ar no próximo domingo (13), às 20h. Se não houver mudanças, o último episódio deve ir ao ar no dia 20 de abril.

Kardelenler
Foto: reprodução/TGRT Haber
Sibel Taşçıoğlu se despede de Kızılcık Şerbeti (Cranberry Sorbet)

A atriz se despediu das gravações da série da Show TV que está no ar desde 2022. Sua saída é por conta de uma reestruturação criativa pensada para dar novos ares para a trama na quarta temporada.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/CNN Türk
Murat Aygen deixará o elenco de Teşkilat (Organização)

De acordo com a jornalista Birsen Altuntaş, Murat Aygen, que dá vida ao personagem Tufan, está de saída do elenco de Teşkilat. A cena da despedida já vem sendo planejada há algum tempo. Caso a série mantenha sua boa audiência até junho, tudo indica que uma sexta temporada está a caminho — com novas reviravoltas e possíveis adições ao elenco.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/Cumhuriyet
Gente nova no elenco de Hudutsuz Sevda

A série transmitida pela NOW agora terá um novo integrante. O ator Murat Danacı interpretará Russo. Ele estará atuando na segunda temporada da série Hudutsuz Sevda (2023). 

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/Birsen Altuntaş
As gravações de İki Dünya Bir Dilek começaram 

A produção marca a estreia de Hande Erçel como roteirista e traz Metin Akdülger no elenco.

İki Dünya Bir Dilek
Foto: reprodução/İşçi Haber
Halit Özgür Sarı vai protagonizar nova série

Halit Özgür Sarı está de volta! Após seu papel marcante em Yabani (2023), o ator se prepara para estrear como protagonista da série Skandal, que chega em breve à tela da ATV.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/NOW
Pelin Akil foi convidada para um evento de moda em Nova York 

A estrela foi a convidada especial para o desfile de moda que aconteceu em Nova York e representou a mulher turca no evento. Além disso, posou para as câmeras e será capa de uma revista.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/Instagram @pelinakil
E teve bolo de despedida no set!

A atriz Pembe Ünal, da série Kızılcık Şerbeti (2022), gravou as últimas cenas no dia 8. Pembe participou de três temporadas da série.

notícias semana mundo turco
Foto: reprodução/Birsen Altuntaş

 

Gostaram das novidades? Comentem aqui o que acharam e sigam o Entretê nas redes sociais (Instagram, X e Facebook) para não perder nada do mundo do entretenimento.

 

Leia também: Notícias da semana no mundo turco – 31/03 4/4

 

Texto revisado por Alexia Friedmann

Categorias
Cultura turca Entretenimento Notícias

As celebridades que o Entretetizei encontrou na SPFW N59

Falas exclusivas de algumas das personalidades que movimentaram o maior evento de moda do Brasil: a SPFW

No último domingo (6), iniciaram-se em São Paulo os desfiles da 59ª edição do mais importante evento de moda da América Latina, o São Paulo Fashion Week. Nesta temporada, alguns momentos estão acontecendo em espaços externos, assim como na Casa Higienópolis e no Shopping JK Iguatemi. Foi nesse último local que o Entretetizei foi convidado a marcar presença em dois dias da semana, acompanhando de perto desfiles que celebraram a diversidade e a inovação de marcas já consolidadas como referências na moda brasileira.

Durante a cobertura, a equipe do Entretê conversou com algumas personalidades presentes no evento, e fez questão de procurar saber quais eram as impressões, pontos de vista e sentimentos desses influenciadores de opinião sobre, não só o que estava sendo exibido, mas também a respeito do que significa fazer parte de algo tão grandioso quanto o SPFW

Imagem: reprodução/Instagram @spfw

Batemos um papo com Felipe Cavina, famoso pelo alter ego de artista drag Halessia, mas também modelo, DJ, maquiador e fundador da marca de perucas Rocker Front & Full Laces. Com mais de 1,2 milhão de seguidores no Instagram, ele tem ganhado cada vez mais destaque e se consolidado como uma referência no cenário artístico. Perguntamos sobre o papel da moda em sua vida e, em especial, como ele utiliza a moda como forma de expressão.

“A moda tem influência desde o início em todo o (processo) do meu trabalho. Como eu me monto, faço drag, o visual é muito importante, muito impactante, porque a primeira impressão é a que fica, né. Então quando eu estou montada, eu sempre prezo por seguir o padrão do que gosto (…) que é sempre uma coisa muito fashionista, muito chamativa.”.

Imagem: reprodução/Instagram @halessia

Ele continua dizendo que sempre se inspirou muito em desfiles e em campanhas, além de acreditar que a inspiração está presente em todos os lugares; tudo ao seu redor é passível de ser referência para que algo seja criado. 

Perguntamos quem ele tem como suas principais inspirações. 

Minha maior inspiração, com certeza, é a Lady Gaga”. A frase foi acompanhada de um movimento de garras com as mãos, referenciando a cantora que é reconhecida por seus figurinos extravagantes e performances chamativas. “Desde quando eu comecei a me montar, ela era a minha maior inspiração de todas”. Ele continua: “Mas é como eu falei, inspiração a gente consegue tirar de todos os cantos, principalmente de divas pop.

Ainda com Halessia, questionamos o que ele vai levar desta edição do SPFW para seu trabalho ao longo do ano. Felipe soltou elogios ao desfile da À La Garçonne, que havia acabado de acontecer. As calças, os volumes, a alfaiataria, os detalhes em pelúcia também (…) tem muito a ver com o que eu gosto.

Seguindo na euforia após o desfile da À La Garçonne, que apresentou uma coleção única com tecidos vintage e de estoque morto, comprados de outras marcas e tecelagens, encontramos também com Gabriel Santana. Conhecido por seus papéis como Mosca no remake de Chiquititas (2013) e Renato/Reno em Pantanal (2022), além de sua participação no BBB 23, Gabriel nos contou que está sempre presente no São Paulo Fashion Week. 

Apesar de contar com profissionais em sua equipe, responsáveis por compor seu estilo, ele faz questão de formar suas próprias opiniões, além de gostar de acompanhar de perto as tendências e observar com seus próprios olhos o que realmente combina com ele. 

“Agora eu estou aqui munido para conversar com o Rafa (Rafael Menezes – estilista) e falar agora: eu quero isso, dá um jeito da gente conseguir me colocar no próximo evento com esse look, com uma formatação assim, com essa estampa, com esse caimento na calça…”. Ele ainda completa sua fala dizendo que todas as edições do evento agregam muito em seu estilo pessoal, e que tem certeza que essa edição vai se refletir muito no resto de seus próximos anos. 

Imagem: reprodução/Instagram @gbielsantana

No segundo dia em que o Entretetizei esteve presente, fomos assistir ao desfile da Dendezeiro, marca baiana, fundada em 2019, conhecida por sua abordagem inclusiva e sustentável. 

“Eu sou refém de Dedenzeiro, onde eles estão, eu quero estar também” comentou conosco a ex-BBB Sarah Aline na saída do desfile. “É magnífico a arte que eles conseguem carregar em cada peça, cada conceito, e o que eles entregaram aqui hoje (…) o Norte foi muito bem representado.”

Sarah compartilhou que suas peças preferidas da coleção foram as saias, e agradeceu à marca e aos seus criadores por saberem contar a história do Brasil através da arte deles.

Imagem: reprodução/Instagram @sarah.aline

Finalizando em grande estilo, ainda tivemos o privilégio de ver uma palhinha da animação do também ex-BBB, Dr. Fred Nicácio. O médico e influencer nos revelou que ficou de queixo caído com a apresentação da Dedenzeiro: “Eles não entregam só brasilidade… Hoje eles entregaram o Norte, gente, o Pará!”. Fred estava visivelmente encantado com a coleção, mas terminou a noite de olho em um item especial — a bolsa de capivara.

Imagem: reprodução/Instagram @frednicacio

O SPFW foi um sucesso. Foi um privilégio estar entre talentos e promessas da moda nacional, e poder ter trocas tão importantes com pessoas que não só representam a diversidade, mas que estão todos os dias ativamente mudando esse nicho no Brasil. 

Os quatro encerraram as conversas mandando um beijo para o Entretetizei, que se estende a todos os nossos leitores. Já estamos preparadas para a próxima!

 

Curtiu a cobertura do SPFW N59? Não se esqueça de compartilhar a sua opinião nas redes sociais do Entretê Instagram, Facebook, X e nos seguir para não perder as novidades do mundo do entretenimento.

Leia também: Looks que o Entretê usaria para a SPFW

Texto revisado por Kalylle Isse

Categorias
Música Notícias Teatro

Camillo celebra 20 anos de carreira com novo single e show em São Paulo

Conhecido de realities musicais e espetáculos de teatro musical, o artista lança Do Altar pro Palco em feat com Rodrigo Teaser

O cantor e ator Camillo está prestes a dar um novo passo em sua trajetória musical com o lançamento de seu mais recente single, Do Altar pro Palco. A faixa, que celebra seus 20 anos de carreira, chega a todas as plataformas digitais acompanhada de um videoclipe dia 18 de abril e promete uma sonoridade envolvente e cheia de referências ao pop setentista. Para celebrar a novidade, Camillo realizará um show especial, Camillo In Concert, no dia 17 de abril, no Teatro Santa Cruz, localizado no Shopping Metrô Santa Cruz, em São Paulo, com a presença de convidados como Rodrigo Teaser, Luiza Caspary, Daniel Mota, Giovana Muller, Gael Vicci e Helena Bastos.

No repertório, além do novo single, com pré-save já disponível, estarão presentes sucessos que marcaram sua trajetória em realities musicais e influências que moldaram sua identidade artística. Os ingressos estão à venda pelo site da Sympla.

A faixa Do Altar pro Palco nasceu de uma experiência pessoal marcante. Criado em um ambiente religioso, Camillo teve seu talento revelado nos cultos de sua igreja, onde seu pai, também pastor, inicialmente estranhou seu destaque como solista. Esse episódio inspirou a canção, composta em parceria com a cantora e dubladora Luiza Caspary, trazendo reflexões sobre autoafirmação e transformação através da arte.

Foto: divulgação/Kiddo

O single conta com a colaboração de Rodrigo Teaser, considerado o maior tributo a Michael Jackson na América Latina. A conexão entre os dois artistas surgiu através do produtor Cayo Felipe, que também esteve envolvido na produção da música. Entusiasmado com o projeto, Teaser aceitou o convite de imediato e se tornou um parceiro importante na materialização da música e do clipe.

“A música ressignificou uma história e abriu espaço para muita reflexão. Rodrigo (Teaser) abraçou o projeto com carinho e tornou esse lançamento ainda mais especial”, conta Camillo. Sobre essa nova fase, o artista acrescenta: “Sempre mantive minha carreira musical viva, mesmo conciliando com o teatro musical e outros projetos. Agora, sinto que estou pronto para dar um passo maior e compartilhar mais da minha verdade artística. Esse single é apenas o começo de um ciclo muito importante para mim”. Além disso, ele apresentará em primeira mão algumas canções autorais que farão parte de seu álbum Pronto Pra Voar.

Dos Realities ao Teatro Musical

Camillo construiu uma trajetória artística multifacetada, navegando entre a música e o teatro musical. Desde pequeno, demonstrava afinidade com a arte, influenciado pelo ambiente familiar. “Minha mãe era atriz e bailarina, então a arte sempre esteve ao meu redor. Meu primeiro contato com o palco foi aos seis anos, e desde então soube que era ali que queria estar“, relembra.

Sua iniciação na música veio da igreja, onde sua família sempre esteve envolvida com o coral e instrumentos musicais. “Meu tio Levi foi uma das minhas grandes inspirações. Ele era autodidata e multi-instrumentista. Foi vendo ele tocar que percebi o poder da música”, conta Camillo, que teve seu primeiro contato com a música aos seis anos de idade.

Conquistou visibilidade no cenário musical ao participar de diversos realities, tanto no Brasil quanto no exterior, incluindo The Voice Brasil, X Factor Brasil, Canta Comigo e The Voice Portugal.

Agora, em um breve hiato dos musicais e dos shows em alto mar europeu, onde se apresentou nos últimos meses em uma temporada no navio Aida Diva, da companhia alemã Aida Cruises, Camillo celebra suas duas décadas de carreira e o novo momento profissional. “Esse single reflete minha jornada e minha essência. É uma música que ressignificou minha história e me ajudou a enxergar o palco de uma forma ainda mais especial. Estou ansioso para compartilhar isso com o público e viver essa nova fase”, finaliza.

Camillo In Concert
Local: Teatro Santa Cruz | Shopping Metrô Santa Cruz
R. Domingos de Morais, 2564 – São Paulo
Data: 17 de Abril | Quinta às 20h00
Valor: R$40 e R$80
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/104439?share_id=1-copiarlink

Leia também: Musical Bare – Uma Ópera Pop é a estreia do mês em São Paulo

Texto revisado por Angela Maziero Santana

Categorias
Entretenimento Música Notícias

Deixa: Brunno Daltro homenageia Claudinho & Buchecha em novo single produzido por Hitmaker

Deixa já está disponível em todas as plataformas digitais, com uma pegada solar e vibrante

O ator e cantor Brunno Daltro dá mais um passo marcante em sua carreira musical e apresenta Deixa, seu mais novo single, que promete ser um dos grandes hits do ano. Produzida por Hitmaker, conhecido por assinar sucessos de grandes cantores, a faixa traz uma fusão envolvente entre pop e funk, com batidas contagiantes e um toque especial de sax no final, garantindo um clima dançante.

Com referências nostálgicas a Claudinho & Buchecha, Deixa resgata a essência do funk romântico dos anos 2000, mas de uma forma repaginada e trechos marcantes como “Tipo Claudinho & Buchecha, Só Love Só Love“. A melodia animada e a batida envolvente tornam a canção uma aposta certeira para quem quer curtir e se divertir.

Essa música representa muito para mim. Sempre quis lançar algo que misturasse as minhas influências musicais e trouxesse essa energia boa para as pessoas. E ter a produção do Hitmaker nesse projeto só tornou tudo ainda mais especial“, celebra Brunno.

Para acompanhar o lançamento de Deixa, confira o clipe oficial, dirigido por Thiago Roderich, que traz um olhar cinematográfico sobre o Rio de Janeiro. Filmado em locais icônicos como Santa Teresa, Lapa, Gamboa, Vidigal e São Conrado, a produção audiovisual exalta a beleza e a diversidade da cidade enquanto acompanha a história de um flerte entre Brunno e a musa do clipe.

Com cenas cheias de química e romantismo, a produção culmina em uma grande festa ao estilo baile charme, reforçando o clima alto-astral da música e típico da cidade maravilhosa.

O Brunno é um cara super alto astral, cheio de energia. Desde o início, eu sabia que precisávamos traduzir essa vibe para a musicalidade dele. Eles [Claudinho e Buchecha] marcaram gerações, e trazer essa referência para o projeto deu um toque especial. Acredito que acertamos em cheio na concepção de Deixa, que tem tudo para explodir!”, explica Wallace Vianna, o Hitmaker.

Brunno Daltro, que já conquistou o público como ator em novelas e está atualmente na terceira temporada de MATCHES, na HBO Max, segue expandindo seu talento para a música. Após sua estreia com CORPO, Deixa chega para consolidar sua identidade musical e mostrar que ele veio para ficar no cenário pop.

A música sempre foi uma paixão minha e estou muito feliz com esse novo passo. Quero que todo mundo curta, cante e dance muito com Deixa!“, afirma o artista.

O single já está disponível em todas as plataformas digitais, e o videoclipe pode ser conferido no canal de Brunno Daltro no YouTube. A nova aposta do artista reúne todos os elementos para conquistar as playlists e embalar momentos inesquecíveis.

Veja:

 

O que achou do single? Conta pra gente nas redes do Entretê (InstagramFacebookX) e nos siga para ficar por dentro das novidades do entretenimento e da cultura!

Leia também: Entrevista | Gabriela Kulaif fala sobre unir arte e propósito no cinema

Texto revisado por Kalylle Isse

Categorias
Notícias Séries

A nova temporada de O11ZE chegará em 2026 no streaming

A nova temporada conta com a participação especial de Sergio “Kun” Agüero

Nesta sexta (11), foi anunciada que a nova temporada de O11ZE (2017-presente) estreará em 2026 exclusivamente no serviço de streaming. A série, centrada no time de futebol Os Falcões e estrelada por Mariano González (Gabo), David Penagos (Ricky) e Luan Brum (Dedé), apresenta um elenco de novos Falcões liderado pelo ator mexicano Emiliano González (Gael). Os episódios também contam com a participação especial do renomado atleta Sergio “Kun” Agüero.

Confira:

 

Nos novos episódios, Gabo (Mariano González), Dedé (Luan Brum) e Ricky (David Penagos) estão tendo uma carreira de sucesso no futebol na Europa. Depois de seis anos morando no exterior, Gabo decide passar férias em Álamo Seco, mas, no caminho, faz uma parada no IAD (Instituto Acadêmico Esportivo) e, junto com Dedé e Ricky, decide fazer uma surpresa para todos.

Esta nova temporada também marca o retorno de Paulina Vetrano, Javier Eloy, Nicolás Pauls, Santiago Stieben e muitos outros. Já os novos Falcões são interpretados por Massimo Pomponio, Fausti Bo, Fran Pizarro, Gabriel Moura, Efraín Wilches, Tomás Moreno e Bautista Amestoy. O elenco também é composto por Lay Ferrar e Clara Benadiba.

Foto: divulgação/Disney+

As gravações aconteceram ao longo de cinco meses em locações na Argentina e na Espanha. A nova temporada de O11ZE é formada por 20 episódios, que são dirigidos por Sebastián Pivotto, a partir do roteiro de Marcos Osorio, Fernanda Riveros e Matías Rodríguez.

As três primeiras temporadas de O11ZE, que foram exibidas entre 2017 e 2019 no Disney XD, estão disponíveis no Disney+.

 

Você está ansiose pra assistir? Conta pra gente nas redes do Entretê (Instagram, Facebook, X) e nos siga para ficar por dentro das novidades do entretenimento e da cultura!

Leia também: Como a série Adolescência aborda temas sensíveis como a exposição virtual

 

Texto revisado por Bells Pontes

Categorias
Eventos Notícias

Pinacoteca de São Paulo promove legado de Nam June Paik no Brasil

A Pinacoteca realiza seminário gratuito com artistas e pesquisadores sobre a influência de Paik na arte contemporânea

A Pinacoteca de São Paulo, museu da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, anuncia parceria curatorial de três anos com o Nam June Paik Art Center em Yongin, na Coreia do Sul, que culminará em uma exposição em ambos os países, em 2026, sobre o artista e seus desdobramentos contemporâneos. 

Nessa perspectiva, a Pina dá início à parceria com a realização do seminário O Legado de Nam June Paik: Videoarte, Tecnologias de Transmissão e Diálogos Transculturais, no dia 12 de abril, no auditório do edifício Pinacoteca Luz. 

Em dois painéis temáticos, artistas e pesquisadores vão discutir a relação de Nam June Paik com o Brasil, seus princípios estéticos e geopolíticos, além de possíveis influências de seu trabalho em produções contemporâneas. Como parte do projeto Hyundai Translocal Series, um segundo seminário acontecerá na Coreia do Sul, no dia 31 de maio, e poderá ser acompanhado online.


Para dialogar com a obra de Nam June Paik, quatro artistas foram convidadas para integrar ao projeto e participar da exposição em 2026: biarritzzz (Brasil, 1994),  Christine Sun Kim (Estados Unidos, 1980), Jane Jin Kaisen (Coreia do Sul, 1980), e Vivian Caccuri (Brasil, 1986).

Foto: divulgação/Acervo

Seminário

No sábado (12), participam da mesa Nam June Paik e o Brasil: Kim Yoonseo, curadora do Nam June Paik Art Center, o artista e professor Artur Matuck, e a curadora e diretora da Associação Cultural Videobrasil, Solange Farkas. Para o segundo painel, Os efeitos de Nam June Paik na Arte Contemporânea, foram convidadas Cho Kwonjin, também curadora do Nam June Paik Art Center, e as artistas biarritzzz e Jane Jin Kaisen.

Quem foi Nam June Paik?

Nam June Paik (Seul, 1932 – Miami, 2006) foi um pioneiro em linguagens contemporâneas como a videoarte, performance e diversas formas de transmissão e diálogo transcultural. No auge da globalização e da televisão via satélite, o artista concebeu uma poética dedicada a se inserir nas grandes estruturas de produção e difusão, aproveitando seu amplo alcance enquanto estabelecia um discurso crítico. 

Infiltrando-se em espaços hegemônicos com propósitos experimentais e compartilhando conhecimento com diferentes especialistas, Paik cultivou interseções entre arte, tecnologia e mídia de massa; imaginários urbanos e industriais e formas da natureza; repertórios estrangeiros e sotaques locais.

O artista visitou o Brasil pela primeira vez em 1975, quando exibiu sua instalação TV Garden (1974) no pavilhão dos Estados Unidos na 13ª Bienal de São Paulo. Desde então, apresentou suas obras em outras edições do evento (1981 e 1990) e em festivais como o Videobrasil, que o levou a criar diálogos e exercer grande influência sobre pelo menos duas gerações de artistas e videomakers brasileiros até a virada do século XXI.

Programação

O Legado de Nam June Paik: Videoarte, Tecnologias de Transmissão e Diálogos Transculturais

14h – Abertura

Com Jochen Volz, diretor-geral da Pinacoteca de São Paulo, e Ana Maria Maia, curadora chefe da Pinacoteca. 

14:10h – Nam June Paik e o Brasil 

Com a curadora Kim Yoonseo, do Nam June Paik Art Center, o artista e professor Artur Matuck, e a curadora e diretora da Associação Cultural Videobrasil, Solange Farkas.

15:20h – Coffee Break 

16h – Os efeitos de Nam June Paik na Arte Contemporânea

Com a artista visual e filmmaker Jane Jin Kaisen, a artista visual biarritzzz e a curadora Cho Kwonjin, do Nam June Paik Art Center.

O evento é gratuito e contará com tradução simultânea em coreano-português e inglês.

 

Você vai participar? Conta pra gente nas redes do Entretê (Instagram, Facebook, X) e nos siga para ficar por dentro das novidades do entretenimento e da cultura!

Leia também: El Capitxn é atração principal em festa dedicada ao BTS, em São Paulo e Brasília

 

Texto revisado por Angela Maziero Santana 

Categorias
Música Notícias

XG lança single reeditado, IN THE RAIN

O grupo japonês continua sua ascensão global com mais um lançamento extraordinário

Nesta sexta (11), o grupo japonês feminino XG relançou o single IN THE RAIN, do seu segundo mini álbum AWE (2024). A faixa faz parte do lançamento que marcou a primeira entrada do grupo na parada da Billboard 200, marcando mais uma grande conquista para o septeto.

A música tem influência do gênero R&B, misturando o som da chuva com melodias delicadas de guitarra, criando uma experiência imersiva. A canção expressa as emoções de enfrentar um término de relacionamento, comparando a situação ao som da chuva. A atmosfera melancólica e persistente deixa uma impressão forte no ouvinte, e o som contínuo da chuva evoca uma ressonância silenciosa e poderosa, como se estivesse confrontando as próprias emoções. 

A música também está na setlist da turnê mundial do XG, The first HOWL. A performance recebeu muitos elogios pela sua coreografia envolvente, que inclui o uso de guarda-chuvas, de um jeito único caracterizado pelo DNA inovador do grupo. 

A faixa IN THE RAIN x XDM, também incluída no álbum, é uma releitura que mantém a essência da faixa original, mas a funde com uma energia forte, entregando aos fãs do grupo uma nova perspectiva da obra já lançada. Renascida com um som poderoso de EDM, essa versão carrega o espírito da Série XDM, expandindo ainda mais o especial e diferente mundo musical do XG.

O relançamento conta também com um visual repaginado para o grupo, com as integrantes mais sombrias vestindo ternos. A mudança na estética aumenta a empolgação do público quanto à novidade. Os fãs poderão ver uma nova imagem do XG durante esse lançamento. 

Após as apresentações na América Latina (São Paulo e Cidade do México) em abril, seguidas de um show único em Seattle, as integrantes seguirão para a conclusão da turnê no grandioso Tokyo Dome, em 14 de maio. A data marca também o lançamento do sexto single do grupo, MILLION PLACES.

 

O que achou do single? Conta pra gente nas redes do Entretê (Instagram, Facebook, X) e nos siga para ficar por dentro das novidades do entretenimento e da cultura!

Leia também: THE ROSE anuncia show único no Brasil

 

Texto revisado por Alexia Friedmann

plugins premium WordPress

Nós usamos cookies e outras tecnologias semelhantes para melhorar a sua experiência em nossos serviços, personalizar publicidade e recomendar conteúdo de seu interesse. Ao utilizar nossos serviços, você concorda com tal monitoramento. Acesse nossa política de privacidade atualizada e nossos termos de uso e qualquer dúvida fique à vontade para nos perguntar!