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CCXP Worlds 21 | Confira as principais novidades da primeira noite do Palco Thunder

O evento geek mais esperado do ano contou com painéis de gigantes: Netflix, Globoplay, Crunchyroll, Paramount Pictures, HBO Max e Sony Pictures

O Entretetizei marcou presença no primeiro dia da CCXP Worlds 21. Acompanhamos tudo que rolou nos painéis do palco Thunder, um dos mais badalados da CCXP. A noite ficou por conta dos gigantes do streaming Netflix, Globoplay, Crunchyroll e HBO Max, além dos estúdios Paramount Pictures e Sony Pictures. Separamos as principais novidades mostradas nos painéis, para você ficar por dentro de tudo que aconteceu. Confira!

Netflix

O painel da Netflix trouxe alguns conteúdos inéditos sobre as produções mais esperadas do próximo ano, mas não agradou a maioria do público. Como a maioria das produções já haviam sido anunciadas no TUDUM, as redes sociais ficaram tomadas por comentários afirmando não ter nada de novo, apenas o mesmo conteúdo mostrado de uma forma diferente. 

La Casa de Papel foi uma das primeiras atrações do painel. No vídeo transmitido, os atores se despedem da série, lançada no último dia 3, e mandam um recado para os fãs brasileiros, retribuindo o carinho de todos esses anos. No final, foi exibido um trecho da cena em que Professor e Berlin cantam Bella Ciao, com a frase Tchau Bella. Assista:

Depois, foi a vez da produção mais aguardada pelos fãs e por nós do Entretê: Rebelde. Logo no começo já pudemos pegar uma referência à Sálvame, quando uma das atrizes aparece com um chapéu rosa. Além disso, rolou um vídeo com alguns depoimentos rápidos dos atores, mostrando um pouquinho dos bastidores. Confira:

A principal novidade do painel da Netflix foi o anúncio mundial de O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface. O novo filme da franquia será uma continuação do primeiro filme, de 1974, mas que se passa nos dias atuais. O longa lançará no dia 18 de fevereiro e já teve o primeiro teaser divulgado. Veja:

Finalizando os conteúdos da Netflix, o diretor de Não Olhe para Cima, Adam McKay, contou um pouquinho sobre os bastidores do longa. Ele disse que o elenco possui muitas pessoas engraçadas, mas destaca Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Jonah Hill e Meryl Streep. Além disso, conta que Cate Blanchett o emocionou. Por fim, ele ainda revelou que escreveu o filme antes da pandemia de Covid-19, pensando na população ignorando as mudanças climáticas, mas que tudo acabou sincronizando.

Globoplay

Em meio a tantas novidades do mundo geek e plataformas internacionais, o Globoplay cumpriu seu papel nacional e revelou novidades para os assinantes de serviço. O painel, apresentado por Jeska Grecco e Ana Carolina Lima, começou com um teaser exclusivo de Verdades Secretas 2, que em breve terá seus últimos episódios exibidos na plataforma.

No próximo ano, diversas séries brasileiras irão ganhar novas temporadas exclusivas: As Five, Arcanjo Renegado, Desalma e Sob Pressão são os títulos apresentados até agora. Além delas, teremos Rensga Hits, inspirada na vida de Marília Mendonça, e Aventuras de José e Durval, série inspirada em Chitãozinho e Xororó que vai ser protagonizada pelos irmãos Felipe e Rodrigo Simas.

As séries estrangeiras também vão ganhar mais espaço no catálogo do streaming: Rio Connection, O Símbolo Perdido, Ilha da Fantasia, La Brea, Girls 5 Eva, Freak Brothers, FBI e NCIS estarão disponíveis em 2022.

E não é só de novela brasileira que a Globo vive! Novelas mexicanas, turcas e portuguesas chegarão ao Globoplay em 2022. Por enquanto, apenas as novelas portuguesas Ouro Verde e Na Corda Bamba foram anunciadas.

Caso queira saber mais detalhes (e spoilers!) sobre as novidades da Globoplay, acesse a plataforma exclusiva criada pela empresa para a CCXP Worlds 21.

Crunchyroll

Os fãs de anime estavam ansiosos pelo painel da Crunchyroll e receberam novidades animadoras. A primeira revelação foi sobre um dos animes mais queridos da atualidade: Attack on Titan vai ter sua parte final lançada no dia 10 de janeiro. Já Demon Slayer, vai ganhar novos episódios já nesta semana, e Shenmue, Shinobu Ohtaka e Orient In The Land of Leadale serão os novos animes do serviço de streaming em 2022. Por último, o novo filme My Hero Academia: Missão Mundial de Heróis ganhou um trailer em português e vai chegar aos cinemas brasileiros no dia 6 de janeiro. Confira o trailer do filme:

Paramount Pictures

O painel da Paramount Pictures começou com o conteúdo de O Poderoso Chefão, que voltará aos cinemas em fevereiro, remasterizado para os padrões visuais de hoje. O diretor Francis Ford Coppola contou que, diferente da maioria das remasterizações, não mudou nada nos dois primeiros filmes. 

Depois, foi a vez do filme Pânico brilhar. Após anos sem nenhum filme da franquia, o novo longa chegará aos cinemas em 13 de janeiro, ainda mais sangrento e assustador. Por isso, a CCXP Worlds 21 mostrou entrevistas com o novo elenco e com as veteranas Neve Campbell e Courteney Cox. Confira os 12 cartazes divulgados no painel

Cartazes Pânico CCXP Worlds
Foto: divulgação/Paramount Pictures

HBO Max

Apresentado por Andreza Delgado e Angélica, o painel da HBO Max foi um dos mais aguardados e cumpriu as expectativas dos fãs. A interação das apresentadoras foi divertida, com direito a Angélica fazendo cosplay de Harley Quinn e Daenerys, personagens conhecidas no serviço de streaming. 

Os primeiros anúncios foram sobre as produções da DC Comics: as novas temporadas de Doom Patrol e Star Girl chegarão na plataforma em 2022. Em seguida, uma entrevista com John Cena (Peacemaker) foi apresentada no painel, na qual o ator falou um pouco sobre os bastidores do spin-off de O Esquadrão Suicida, que vai ter como título o nome do anti-herói. O diretor de Peacemaker e Guardiões da Galáxia, James Gunn, também apareceu falando sobre a série e os personagens. Por último (e não menos importante), um trecho exclusivo da segunda temporada de Superman & Lois foi exibido, assista:

Para a alegria e tristeza dos fãs de Game Of Thrones, House of the Dragon foi citada, mas sem novidades exclusivas. A atriz Olivia Cooke (Alice Hightower) fez uma breve aparição convidando o público brasileiro para assistir a série. Em seguida, os bastidores e um teaser exclusivo de Euphoria foram apresentados. A nova temporada estreia dia 9 de janeiro na plataforma, veja o teaser:

https://twitter.com/HBOMaxBR/status/1467287525245046784

As produções nacionais tomaram o palco da CCXP Worlds 21 e roubaram a atenção do público. Enquanto Angélica ganhou um novo programa chamado Jornada Astral, que estreia em 21 de dezembro, Queen Stars, reality apresentado por Pabllo Vittar e Luisa Sonza, ganhou previsão de estreia: março de 2022. O universo da Turma da Mônica também chegará na plataforma e, por fim, um curta exclusivo de Irmão do Jorel foi apresentado ao público, confira:

Dia 16 de novembro, Harry Potter e a Pedra Filosofal completou 20 anos. Os cinemas brasileiros exibiram o filme em comemoração, mas não parou por aí. No dia 1 de janeiro de 2022, um reencontro do elenco oficial da saga será lançado na plataforma e promete ser emocionante! Veja o vídeo mostrado no painel:

O painel encerrou com um vídeo exclusivo dos lançamentos que chegarão ao HBO Max em breve, com direito a The Batman e Matrix Resurrections. Assista:

Sony Pictures

Encerrando a primeira noite do palco Thunder na CCXP Worlds 21, o painel da Sony Pictures ficou por conta do amado teioso, o Homem-Aranha. Iniciamos com o segundo filme de Homem-Aranha no Aranhaverso, que teve seu título confirmado: Homem-Aranha Através do Aranhaverso. Além do título, ganhamos uma cena inédita da sequência, que mostra Miles Morales, Gwen Stacy e Homem-Aranha 2099. No fim da cena, foi revelado que haveria, ainda, um terceiro filme, sendo Homem-Aranha no Aranhaverso parte 2. A estreia da primeira parte do filme será no outono estadunidense do próximo ano. Assista a cena: 

Ainda no universo do Homem-Aranha, tivemos conteúdos inéditos do filme Morbius, que estreia em janeiro de 2022 e é protagonizado por Jared Leto. O longa contará a história de um bioquímico que se transforma em vampiro durante um experimento em que tenta curar uma doença. Além da entrevista com o protagonista, foi divulgada uma cena exclusiva na qual Morbius se transforma e o pôster oficial do filme. Confira a cena e o pôster oficial:

Cartaz Morbius
Foto: divulgação/Sony Pictures

Finalizando o último painel da noite, o mais aguardado filme de 2021: Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa também ganhou novidades. Tom Holland começou os trabalhos fazendo o que faz de melhor: causar intriga. No fim de seu discurso, com apenas uma frase, ele incendiou a internet incentivando os fãs a continuarem com suas teorias: “Preparem as teorias de fã, que estarão provavelmente erradas. Ou não.

Em uma última conversa, os atores Willem Dafoe (Duende Verde), Alfred Molina (Doutor Octopus) e Jamie Foxx (Electro), bateram um papo sobre as diferenças sobre seus filmes e, nessa nova versão, principalmente relacionado às atualizações de figurino.

 

Essas foram as atrações do primeiro dia da CCXP Worlds 21 no palco Thunder. Hoje (5), teremos mais novidades com painéis da Mauricio de Sousa Produções, Globo Filmes, Amazon Prime Video e Warner Bros. com o elenco de Matrix Resurrections. E é claro que você acompanha tudo aqui no Entretetizei e nas nossas redes sociais – Insta, Face e Twitter.

 

Texto feito em colaboração com Rafaella Trópico.

 

*Crédito da imagem de destaque: divulgação

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Cinema Entretenimento Resenhas

Resenha | Shiva Baby: o efeito do caos e a revolta de ser impotente

Shiva Baby é um filme sobre o impacto de se viver o caos e gera estranhamento e sensação de impotência

Shiva Baby está disponível no MUBI e fala sobre uma universitária chamada Danielle (Rachel Sennott), que tem usado de suas próprias formas para conseguir dinheiro e viver uma vida o mais independente possível dos pais.

Em um dia em que ela está com seu parceiro, sua mãe telefona para chamá-la para um shivá, que é o período de sete dias de luto que os judeus mantêm quando perdem um ente querido. Nesse shivá em especial, Danielle tem que passar um dia inteiro em uma casa com os pais complexos, a ex-namorada da escola, o novo parceiro (que é casado, e isso nem é spoiler) e muitas senhoras dispostas a opinar sobre seu corpo e seus hábitos.

O filme passa por emoções variadas e consome pouco mais de uma hora de nosso tempo, explanando a sensação de caos.

Caos, caos e caos

Foto: divulgação

Se tem uma coisa que Shiva Baby faz bem é explorar o caos. Muito além da visão de caos que o Dr. Ian Malcolm (Jeff Goldblum), de Jurassic Park (1993), consideraria uma curiosidade dos efeitos do caos, a diretora Emma Seligman aprofundou o impacto dessa questão na pele de Danielle.

Com uma relação já caótica com os pais, que se dividem entre um pai distraído e inocentemente inconveniente e uma mãe implicante e perfeccionista, Danielle ainda acaba descobrindo que o homem com quem se relaciona é casado e tem uma filha pequena que nunca para de chorar. E se isso já não fosse o suficiente, a ex-namorada de Danielle também está no shivá e tudo vai crescendo mais e mais com cada pequena interação dos personagens.

Trabalhando o efeito do caos com bastante cuidado e perfeição, a narrativa se complica a cada segundo e ficamos com os nervos tensos a cada nova cena. A direção de fotografia também usa de cores mais quentes em momentos de desespero emocional de Danielle, com luzes mais fortes ou focos mais fechados, causando certa claustrofobia emocional.

Socialmente falando

Foto: divulgação

Shiva Baby tem representatividade, e não é pouca. Com uma protagonista judia, bissexual, vegetariana e feminista, os assuntos de debate nunca terminam.

Danielle é o tipo de protagonista irresistível e, apesar de ser uma trama que causa estranhamento e certo incômodo, ficamos com os olhos presos nas ações dela para os próximos momentos.

A parte curiosa da história é que a protagonista quase não tem tempo para falar, mas existe um grande debate ao redor da imagem dela, e coisas como sua bissexualidade são debatidas de forma aberta na família, como se isso fosse apenas uma fase, e isso causa a sensação de toda uma sociedade doente por um sistema heteronormativo.

O filme tem classificação indicativa para maiores de 16 anos, e por isso usa esse espaço de diálogo com o público jovem para acolher e abraçar narrativas que fazem todo o sentido com a sociedade de agora, usando pontes delicadas e sutis. A estreia de Emma Seligman é irresistível só por tomar o cuidado de debater esse tipo de assunto dentro do universo judaico, já que essa discussão quase não acontece no grande círculo social que tem religiões menos tradicionais e ortodoxas.

Temos uma Coppola!

Foto: divulgação

A direção feminina ainda é um debate que Hollywood não está completamente pronta para ter, mas Sofia Coppola foi uma das primeiras mulheres a girar essa roda da fortuna e ter grande destaque. E podemos esperar o mesmo de Emma Seligman.

Vamos repetir para ficar gravado: Shiva Baby é uma estreia irresistível! E como tal, catapulta a diretora para o patamar de diretoras como Sofia Coppola e Greta Gerwing.

Seligman tem uma delicadeza incrível e brinca com as cenas de tédio tal como Sofia Coppola, usando da inércia em diversos momentos, para, então, empurrar o público para momentos desesperadores – tal como Coppola fez muito bem em Maria Antonieta e Gerwing tem feito em seus filmes.

Colocar uma protagonista feminina no centro de uma narrativa tão intensa, e de forma anônima (afinal, Danielle não é uma rainha francesa ou uma personagem de um livro da época da Guerra de Secessão), já diz muito sobre o que podemos esperar de futuras produções da diretora.

No fim das contas, a gente adora um bom filme feito por mulheres, sobre mulheres e para mulheres. As narrativas femininas se conectam e aprendemos mais sobre nós do que sobre Danielle e seu convívio familiar e social.

Agora vamos conversar mais sobre esse tipo de filme! Quais outras mulheres você curte na direção de filmes? Vamos conversar lá nas redes sociais: Twitter, Insta e Face.

*Crédito da foto de destaque: divulgação

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Cultura Latina Entretenimento Música Séries

8 artistas argentinas que você precisa conhecer

Separamos 8 artistas argentinas maravilhosas para você conhecer e começar a acompanhar

Conhecer artistas talentosas nunca é demais, principalmente quando se tratam daquelas que são praticamente nossas vizinhas e dividem costumes muito parecidos com os nossos. Dá uma olhadinha na lista que fizemos e aproveite para encher seu fim de semana com as novidades! 

 

Lali

Foto: Divulgação

É cantora, atriz e compositora. Lali está mais focada na carreira de atriz nos últimos tempos, interpretando uma das protagonistas em Sky Rojo, mas é também considerada uma das maiores cantoras latinas, tendo lançado até uma colaboração com Pabllo Vittar em Caliente.

 

j mena

Foto: Divulgação/Instagram @jmena

Jimena Barón é atriz e cantora, tem 34 anos e já possui certo renome na Argentina por ter feito várias séries e telenovelas no país.

 

Oriana 

Foto: Divulgação/Instagram @orianasabatini

Muito conhecida por ter feito a série Aliados na Argentina, Oriana é atriz, cantora e modelo. Ganhou bastante destaque entre 2017 e 2018, ao lançar os singles Love me Down Easy e What u gonna do e abrir o show de Ariana Grande na Dangerous Woman Tour.

 

Tini

Foto: Divulgação

Martina Stoessel,  conhecida como Tini, é cantora, atriz, dançarina, compositora e modelo argentina. Provavelmente você já a conhece por ter feito Violetta, na telenovela homônima da Disney. Você também pode ler mais detalhes sobre a carreira dela aqui.

 

Cazzu

Foto: Divulgação

Cazzu é rapper, cantora e compositora argentina. A artista é atualmente um dos maiores nomes do trap latino, sendo considerada a patroa do gênero.

 

Emilia

Foto: Divulgação

Emilia Mernes é cantora, dançarina, modelo e atriz. Ficou conhecida por ter feito parte da banda uruguaia Rombai e participou recentemente da série Entre Laços da Disney.

 

Nicki Nicole

Foto: Divulgação

Nicki é rapper e cantora, no momento é a terceira artista argentina mais seguida no Instagram e uma grande aposta como nova artista feminina. Lançou em novembro seu segundo álbum, Parte de Mí e participou de um feat com ninguém menos que Christina Aguilera

 

Maria Becerra

Foto: Divulgação

Cantora e compositora, tem 21 anos e estourou com vários hits latinos em 2020, sendo uma das cantoras mais ouvidas da Argentina atualmente. Lançou há alguns meses Mientéme, com a Tini, que está com mais de 200 milhões de visualizações.

 

Você já conhecia alguma delas? Conta pra gente lá no Insta, Twitter e Facebook do Entretetizei e nos acompanhe para ficar por dentro das novidades do mundo do entretenimento!

 

* Crédito da foto de destaque: Divulgação

 

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Cultura asiática Especiais Música Notícias

Especial Birthday | Jin, o World Wild Handsome do BTS

Saiba mais sobre a história de Kim Seok-jin, o membro mais velho do BTS e uma das maiores estrelas da atualidade que completa 29 anos hoje

생일 축하합니다! (Feliz aniversário em coreano). Hoje (4) é o aniversário dele, o World Wild Handsome, mais conhecido como hyung (honorífico usado para irmão ou amigo mais velho) do BTS, Kim Seok-jin. Apesar de não parecer, o membro mais velho do maior grupo de k-pop está completando 29 anos no auge da sua beleza. 

Jin nasceu em Gwacheon, na província de Gyeonggi, na Coreia do Sul e desde pequeno demonstrava o seu talento para música, e até mesmo atuação, além da sua beleza chamar a atenção, antes mesmo de virar um idol. Apesar de ser conhecido pela sua voz espetacular, seu sonho sempre foi atuar, tanto é que ele se formou em atuação em 2017 na Universidade Konkuk. 

Chamando a atenção desde cedo, Jin quase virou um trainee da SM Entertainment, que fez uma abordagem enquanto o músico estava só dando uma volta pela rua, mas como aquele não era o seu objetivo na época, ele acabou rejeitando a oferta. Um tempo depois, o músico foi parado (de novo) enquanto caminhava na rua, só que dessa vez foi pela Big Hit Entertainment, que o chamou para uma audição como modelo, mas eles sabiam que o seu talento ia bem além de só um rostinho bonito. Em 13 de Junho de 2013, Jin estreou no BTS como um dos quatro vocalistas principais. Sorte a nossa!!

Hoje, Jin é uma das pessoas mais influentes do mundo ao lado dos outros integrantes do BTS, além de mudarem completamente o cenário do K-pop na indústria musical. O World Wild Handsome (como ele mesmo se auto apelidou) é famoso não só pela sua voz de veludo e agudos que faz qualquer um chorar, mas também por manter sempre uma postura muito engraçada, e até mesmo fofa, nos palcos e nos realitys do grupo, como o Bon Voyage, Run BTS e o In The Soop.

Nesses programas, Jin também aproveita para mostrar todo o seu talento culinário. Ele não esconde de ninguém o seu amor pela comida, e foi essa paixão que fez com que ele, junto de seu irmão, abrissem um restaurante de comida japonesa chamado Osu Seiro Mushi, que fica na Coreia do Sul. Ainda falando sobre comida, Jin aproveitou a função de lives do VLive para criar um “programa” de mukbang (asmr), o Eat Jin, uma espécie de transmissão ao vivo onde ele conversa enquanto come. Esse gesto, apesar de parecer simples, ficou conhecido entre os armys por ser especial e ajudar os fãs com transtornos alimentares. Ele faz tudo, né?! 

Seok-Jin já provou diversas vezes ser uma pessoa única e completamente especial. Seus gestos e cuidado tanto com a equipe, quanto com os armys e os integrantes do BTS, sempre são reconhecidos, não é atoa que todos gostam dele.

Como foi citado anteriormente, Jin é considerado um dos integrantes mais fofos do BTS, e nós podemos provar que ele é merecedor desse título. Confira alguns dos motivos pelo qual o hyung é, de fato, extremamente fofo:

Seu amor pelas alpacas

Jin sempre gostou muito de pelúcia, tanto é que adorava receber os bichinhos dos armys em seus fansigns. Quando surgiu a ideia de criar o BT21 (uma marca com personagens criados pelos membros do BTS), Jin fez questão de criar uma alpaca, o RJ, que agora pode ser comprada por qualquer um nas lojas oficiais do grupo. E tem mais, Jin é o maior colecionador da sua própria pelúcia e dos seus outros produtos que são comercializados, em vários eventos, gravações e viagens, é possível ver o cantor dormindo abraçado ou carregando seu RJ para todos os lados.

Jin
Foto: divulgação / all kpop

Seus penteado fofos 

Só nos últimos quatro shows que tiveram em novembro e no comecinho de dezembro, os armys puderam testemunhar diversos penteados mega fofos no Jin, sendo óbvio, a Maria Chiquinha o preferido! Mas essa ideia de trazer novos penteados para os palcos já é antiga, o Jin sempre apostou muito em uns cabelos diferentões. Dá só uma olhada nos penteados mais icônicos do idol: 

Jin
Foto: weverse
Jin
Foto: weverse
Jin
Foto: weverse
Jin
Foto: weverse

Seu senso para a moda (que é um pouco questionável) 

Não é só de penteados estranhos que se faz um idol de k-pop, Jin também tem um gosto um tanto quanto peculiar para a moda, o que já rendeu momentos engraçados como: o J Hope com vergonha de sair com o Jin pelas ruas de Malta, Jin fazendo um look de sobreposição mega pink para o J Hope em um dos Run BTS e, claro, o Run BTS em que Jin criou uma roupa do zero para o  JungKook. Enfim, só look digno de passarela, olha só:

Jin
Foto: reprodução / VLive

Piadas de tiozão 

Talvez seja por ser o mais velho do grupo, mas Jin, além de ser mundialmente conhecido pela sua beleza, também é conhecido pelas tiragens e piadas de tiozão, principalmente aquelas que são feitas em horários inapropriados, e que acabam fazendo todo mundo rir.

Apesar de ser super descontraído e dificilmente levar as coisas a sério demais, Jin também levanta questões importantes como o amor próprio, e a prova disso é a sua música solo, Epiphany. O single tocante abriu discussões sobre o amor próprio e a forma como nós nos enxergamos. 

Assim como os outros membros do BTS, Jin também está envolvido em diversas ações beneficentes. Este ano, o cantor ainda recebeu um passaporte diplomático diretamente das mãos do presidente da Coreia do Sul, sendo normando como Enviado Especial junto do grupo, para representar a juventude na  Assembleia Geral da ONU. 

Foto: reprodução / twitter

E não para por aí, em comemoração ao seu aniversário, fãs do mundo inteiro se mobilizaram para ajudar diversas instituições e arrecadar dinheiro para o combate ao desmatamento e outras causas em seu nome, o que mostra ainda mais o quão importante é a sua influência nos jovens. 

Esse ano Jin lançou seu primeiro OST’s solo. Yours faz parte da trilha sonora do dorama Jirisan, e já vem batendo recordes de reprodução em diversas plataformas. Talentoso demais!

Desde o ano passado, existe uma grande movimentação na política e conselho sul-coreano sobre a ida dos integrantes do BTS para o serviço militar obrigatório, essa discussão ficou ainda mais em alta com a chegada dos 29 anos do Jin, já que a idade limite para se alistar é 30 anos. Um adiamento já foi feito em relação ao idol, mas ainda não sabemos ao certo qual será a decisão. Caso a isenção não seja aprovada, Jin terá que se alistar até o fim do ano que vem, passando 2 anos longe dos holofotes. Mas acalma o coração, army, ao que tudo indica, a isenção  vem aí (não só para os integrantes do BTS, mas também para outras pessoas influentes da Coreia do Sul), e o máximo que o WWH vai ter que fazer é cumprir alguns trabalhos voluntários

Feliz aniversário para o nosso World Wild Handsome. Que ele continue inspirando todos ao seu redor com o seu jeito único de ser. 

 

E você, já conhecia a história do Jin? Conta pra gente! E para acompanhar as novidades do mundo do entretenimento, é só seguir a gente lá no perfil do Entretetizei no Insta, Twitter e no Facebook!

 

*Crédito da imagem de destaque: entretetizei

 

 

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Just Look Up: Ariana Grande e Kid Cudi apresentam nova música para comédia da Netflix

 Just Look Up já está disponível em todas as plataformas de música. A canção está no novo filme de comédia da Netflix, que chega no Natal

Ariana Grande e Kid Cudi estão confirmados na trilha sonora do novo filme da Netflix, Don’t Look Up. A música Just Look Up já está disponível em todas as plataformas de música e a trilha sonora completa será lançada em 10 de dezembro, com a participação da banda Bon Iver, duas vezes vencedora do Grammy. O longa, que conta com Leonardo DiCaprio, Meryl Streep, Cate Blanchett e Jennifer Lawrence no elenco, chega na véspera de Natal no streaming.

A imagem traz Ariana Grande e Kid Cudi cantando juntos em um palco, com luzes nas cores azul e rosa
Foto: divulgação | Universal Music Brasil

Just Look Up foi co-escrito por Ariana Grande, Kid Cudi, pelo compositor Nicholas Britell, duas vezes indicado ao Oscar e vencedor do Emmy, e pela compositora indicada ao Oscar Taura Stinson. Britell (Moonlight, If Beale Street Could Talk, Succession) também produziu a trilha sonora, compôs e co-escreveu Second Nature.

+ 6 vezes que Ariana Grande nos deixou de boca aberta

A imagem tem os dizeres: "Just Look Up", "Ariana Grande & Kid Gudi", "From the Netflix Film Don't Look Up"
Foto: divulgação

Foi um privilégio colaborar com Ariana Grande, Kid Cudi e Taura Stinson em Just Look Up, uma canção de amor que se transforma em um grito de guerra, assim como com Justin Vernon, na canção original de Bon Iver, Second Nature. Minha partitura vai desde uma absurda big band jazz até uma profunda e íntima música orquestral. Muitos dos projetos em que trabalhei com Adam McKay são, à sua maneira, explorações do tom como um tópico central – são todas uma mistura única de seriedade e absurdo com Don’t Look Up capturando uma sensação de espanto cada vez maior de como as coisas realmente são loucas”, diz Nicholas Britell.

Sobre o filme 

Escrito e dirigido pelo vencedor do Oscar Adam McKay (The Big Short, Vice), Don’t Look Up segue Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence) e Dr. Randall Mindy (Leonardo DiCaprio), dois astrônomos de nível inferior que fazem a descoberta espantosa de um cometa em órbita dentro do sistema solar. O problema: ele está em rota de colisão direta com a Terra. O outro problema? Ninguém parece realmente se importar. Acontece que alertar a humanidade sobre um assassino do planeta do tamanho do Monte Everest é um fato inconveniente para se lidar.

A imagem traz o cartaz de divulgação do filme Não Olhe Para Cima, da Netflix
Cartaz oficial de Não Olhe Para Cima | divulgação: Netflix

+ Nova temporada de Vidrados no Natal, da Netflix, é uma competição natalina entre sopradores de vidro

Com a ajuda de Dr. Oglethorpe (Rob Morgan), Kate e Randall embarcam em uma turnê pela mídia que os leva do escritório da indiferente Presidente Orlean (Meryl Streep) e seu filho bajulador e Chefe de Gabinete, Jason (Jonah Hill), para as ondas do rádio no The Daily Rip, um show matinal apresentado por Brie (Cate Blanchett) e Jack (Tyler Perry). 

Com apenas seis meses até que o cometa cause impacto, gerenciar o ciclo de notícias 24 horas e ganhar a atenção do público obcecado pelas mídias sociais antes que seja tarde demais prova-se extremamente cômico – o que será preciso para que o mundo just look up (olhe para cima)?!

A imagem traz dois homens e duas mulheres, andando e conversando
Divulgação: Netflix

Don’t Look Up também é estrelado por Mark Rylance, Ron Perlman, Timothée Chalamet, Ariana Grande, Scott Mescudi (também conhecido como Kid Cudi), Himesh Patel, Melanie Lynskey, Michael Chiklis e Tomer Sisley e será lançado na Netflix, no dia 24 de dezembro.

Assista ao trailer a seguir:

 

Don’t Look Up (Trilha Sonora do filme da Netflix):

1          Just Look Up – Ariana Grande and Kid Cudi

2          Discovery – Nicholas Britell

3          Ephemeris – Nicholas Britell

4          On Hold – Nicholas Britell

5          The Call – Nicholas Britell

6          C-5 Galaxy – Nicholas Britell

7          Don’t Look Up – Main Title Theme – Nicholas Britell

8          BASH Corporate Ident – “Liif” – Nicholas Britell

9          Hyperobject Approaches – Nicholas Britell

10       My Boyfriend Broke Up With Me – Nicholas Britell

11       The Arrest – Nicholas Britell

12       It’s A Strange Glorious World – Nicholas Britell

13       The Launch – Nicholas Britell

14       The BASH Presentation – Nicholas Britell

15       Kate Goes Home – Nicholas Britell

16       FEMA-BASH Commercial – Nicholas Britell

17       Arrival At The Hangar – Nicholas Britell

18       There Is A Comet – Nicholas Britell

19       The Comet Appears – Nicholas Britell

20       The Prayer For Stuff – Nicholas Britell

21       The BASH Launch – Nicholas Britell

22       Twenty-Four Drones Is Enough – Nicholas Britell

23       It All Comes Down To This – Nicholas Britell

24       Thanksgiving (Overture To Logic And Knowledge) – Nicholas Britell

25       The End? – Nicholas Britell

26       Memento Mori – Nicholas Britell

27       Don’t Look Up – End Credits Suite – Nicholas Britell

28       Logic Waltz In B Major (Bonus Track) – Nicholas Britell

29       Don’t Look Up – Main Title Suite (Bonus Track) – Nicholas Britell

30       Ode To Science (Bonus Track) – Nicholas Britell

31       Second Nature – Bon Iver

 

Ansioses para ouvir Ariana Grande em Just Look Up? Entre nas redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter – e conte para a gente!

 

Leia também: Entrevista | Igor Faria: o dançarino brasileiro na turnê de Ariana Grande

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação / Universal Music Brasil

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Universal Music relança álbuns de Chico Buarque, Gilberto Gil e Rita Lee

Projetos históricos da música popular brasileira estão disponíveis em CD, vinil e nas principais plataformas digitais 

Foto: divulgação/Entretetizei

Dois álbuns históricos da Música Popular Brasileira, Construção, de Chico Buarque, e Gilberto Gil, de Gilberto Gil, chegaram à Universal Music Store, nesta sexta-feira (3). O primeiro recebeu novas tiragens em CD e já encontra-se disponível nas principais plataformas de streaming. O álbum de Gilberto Gil, por sua vez, ganha uma edição especial em vinil.

Além disso, ainda foi lançada uma nova versão da música Construção, criada pelo coletivo formado por Toni Platão, Nilo Romero e os Blues Etílicos. A faixa chega juntamente com um clipe, com imagens do premiado fotojornalista Custódio Coimbra, que foram trabalhadas pela artista visual Barbara Coimbra.

Na próxima semana, dia 10, teremos mais uma surpresa: o álbum Refestança, que marca o encontro de Gil com Rita Lee, estará disponível em todas as plataformas digitais

Confira agora um pouco sobre cada projeto:

Construção, Chico Buarque:

Comemorando 50 anos de lançamento neste ano, o álbum tem produção de Roberto Menescal e foi gravado após a volta do autoexílio de Chico na Itália, onde ele se aproximou de Vinicius de Moraes e Toquinho, e se afinou ainda mais a Tom Jobim.

Com 10 canções inspiradas tanto do ponto de vista literário, a partir de letras, poesia e várias metalinguagens, quanto pela condução musical, já que existem novas sonoridades e densidades às suas canções, Construção é um grande clássico da MPB.

Foto: divulgação/Universal Music Store

Nova versão de Construção:

Ainda pensando nas comemorações do cinquentenário desse álbum incrível, foi lançada uma nova versão do coletivo formado por Toni Platão, Nilo Romero e os Blues Etílicos.

No videoclipe da música, imagens do premiado fotojornalista Custódio Coimbraflutuam em desenhos mágicos” pelas mãos da artista visual Barbara Coimbra, pela primeira vez atuando ao lado do pai. Sem dúvidas, uma obra com muita profundidade e emoção!

Foto: divulgação/YouTube/Toni Plantão Oficial

Gilberto Gil, Gil:

Primeiramente lançado pelo selo Famous Music, da Paramount Records, em 1971, durante o exílio do artista em Londres, o álbum Gilberto Gil agora ganha uma nova edição limitada em vinil.

O projeto, que também completa cinco décadas em 2021, traz em seu repertório oito músicas cantadas em inglês, sendo três em parceria com Jorge Mautner

Foto: divulgação/ Universal Music Store

Refestança, Gilberto Gil e Rita Lee:

A próxima sexta-feira (10) será toda para o álbum Refestança (1977)! Chegando em todas as plataformas digitais pela Universal Music, o disco marca o encontro de Gil com a rainha do rock Rita Lee e traz em seu repertório repleto de sucessos.

Foto: Divulgação

A Universal Music está sempre surpreendendo e, para que você não perca nenhuma novidade, não esqueça de acompanhar o Entretetizei no Instagram, Twitter e Facebook.

 

*Crédito da foto de destaque: Divulgação

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Dia Internacional das Pessoas com Deficiência: infinitos filmes que não te deixam esquecer da data

Hoje, dia 3 de dezembro, comemoramos o Dia Internacional das Pessoas com Deficiência, e para celebrar essas histórias incríveis, reunimos algumas produções para aquecer o seu coração

O Dia Internacional das Pessoas com Deficiência é comemorado no dia 3 de dezembro, e nos últimos anos temos sentido que a lembrança da celebração sai da bolha de realidade de quem enfrenta esse preconceito todos os dias e fica mais forte (ainda bem!), entre a sociedade de um modo geral.

Na esperança de lembrarmos dessas histórias tão importantes, e que são quase sempre esquecidas nas grandes produções, reunimos uma coleção imperdível de títulos que merecem a sua atenção nesta data – e depois dela também.

Procurando Nemo (2003)

Foto: divulgação

Começando de forma bem leve, vamos falar sobre Procurando Nemo, que é uma animação da Pixar e tem uma narrativa linda de amor incondicional, maturidade e aceitação, além de falar sobre luto de forma cuidadosa para as crianças.

No longa, Marlin é um pai superprotetor que está tentando soltar as rédeas com o único filho, Nemo. A condição de medo de Marlin se deve ao fato de Nemo ser o único sobrevivente entre seus filhos, que sofreram com o sistema de cadeia alimentar e foram comidos por um tubarão, junto com a mãe, antes mesmo de saírem de seus ovinhos.

Sobreviver deixou Nemo com uma barbatana menor do que a outra, mas não tirou dele sua força de vontade e espírito aventureiro, mas seu pai não entende isso. Quando Nemo é sequestrado por mergulhadores e levado para o mundo da superfície, Marlin embarca no mar aberto para encontrar o filho e trazê-lo de volta.

Com uma narrativa linda, muitas reflexões importantes e debates familiares, Procurando Nemo dá espaço e representatividade para pessoas com deficiência, e ensina as crianças sobre inclusão e capacidade. Além de ser colorido e instrutivo sobre o fundo do mar.

Procurando Dory (2016)

Foto: divulgação

Não podemos falar sobre Procurando Nemo e não falar sobre Dory, a peixinha azul que sofre de perda de memória recente e que se torna amiga de Marlin durante sua busca por Nemo. E anos depois do lançamento de Procurando Nemo, finalmente vimos a vida de Dory ganhar espaço – em uma narrativa tão comovente quanto a de Nemo e Marlin.

Em Procurando Dory, a peixinha se perde da sua nova casa (o coral que Marlin e Nemo moram) e vai em alto mar até um aquário local.

Nesse novo cenário, Dory reencontra seus pais e conhece novos personagens, além de aprender mais sobre o seu processo pessoal sobre sua deficiência.

No longa, além de conhecermos mais sobre Dory, descobrimos a existência de Destiny, a tubarão-baleia que tem problemas com o seu nado, e Bailey, um adorável baleia beluga que tem problemas com seu sonar biológico (que é a forma de comunicação dessa espécie).

A representatividade do filme aborda temas que podem ser interpretados como cerebrais (pela perda de memória recente da Dory), auditivos (como Bailey) e físicos de coordenação motora e equilíbrio (Destiny provavelmente tem diagnóstico de paralisia cerebral).

O Estranho Mundo de Jack (1993)

Foto: divulgação

Vamos seguir o fluxo de falar sobre animações e comentar sobre O Estranho Mundo de Jack, que segue sendo mencionado aqui no Entretetizei como um filme perfeito. A direção de Henry Selick, somado ao roteiro de Tim Burton, rendeu um filme cheio de reflexões e representatividades (e quem sabe a gente não fala sobre isso logo mais por aqui?), incluindo as pessoas com deficiência.

Sally, a adorável paixonite de Jack, é uma boneca meio Frankenstein feita de retalhos de tecido, e foi construída pelo dr. Finklestein, um gênio da ciência e um cadeirante.

A representação de pessoas com deficiência no papel do único personagem realmente inteligente é um ponto de partida para lembrar o público, estruturalmente capacitista, que ter uma deficiência não quer que a pessoa seja incapaz ou frágil. É um tapa na cara de quem tem preconceito com pessoas com deficiência. A delicadeza dessa representação é linda!

O Fabuloso Destino de Amélie Poulain (2001)

Foto: divulgação

E para seguir com tema representatividade delicada, decidimos falar sobre O Fabuloso Destino de Amélie Poulain, que se diverte com as representações de pessoas com deficiência, e logicamente não poderia ficar de fora da nossa lista.

O filme francês conta sobre Amélie (Audrey Tautou), uma mulher que ama as pequenas delicadezas da vida e que se diverte observando os detalhes das coisas ao seu redor, sempre notando tudo com um olhar mágico e amoroso. E como tal, Amélie ama a ideia de viver uma vida ajudando as pessoas e melhorando seus dias.

Com um roteiro tão apaixonante e detalhista, O Fabuloso Destino de Amélie Poulain dá um show de representações de pessoas com deficiência, como madame Suzanne (Claire Maurier), a chefe de Amélie, que sofreu um acidente envolvendo um cavalo e se tornou uma pessoa com dificuldade de mobilidade. Ou o sr. Dufayel (Serge Merlin), seu vizinho idoso e rabugento que tem um diagnóstico de ossos de vidro. O jovem Lucien (Jamel Debbouze), ajudante da mercearia da rua de Amélie, que nasceu sem um braço e demonstra em cena como a acessibilidade é importante. E ainda temos um personagem passageiro na tela, que tem deficiência visual e é o primeiro que Amélie ajuda na trama. É um espetáculo de representações!

Margarita com Canudinho (2014)

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Narrativas delicadas e que debatem bem histórias de representatividade são mais e mais frequentes nos dias de hoje, e como tal temos o tocante Margarita com Canudinho, que fala sobre uma menina diagnosticada com paralisia cerebral e que tem vários tipos de limitações sociais por culpa de espaços que não são inclusivos. No entanto, ela passa por cima de todos os preconceitos clichês e consegue uma namorada, faz intercâmbio e faz faculdade.

A história conversa com o público sobre paralisia cerebral e deficiência visual (a namorada da protagonista é deficiente visual), mas também usa seu espaço para debater sobre feminismo, luto, amadurecimento e bissexualidade. E tudo isso acontecendo entre a Índia (olha mais uma representação aqui!) e os EUA.

Assistimos e nos emocionamos, e desejamos tudo de melhor para a protagonista Laila, interpretada de forma genial por Kalki Koechlin. E também precisamos falar que a direção do filme é feminina, e ficou nas mãos de Shonali Bose, o que reforça ainda mais o espaço feminino na direção de bons filmes, e a gente ama!

Edward Mãos de Tesoura (1990)

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A gente segue a lista falando sobre jovens com deficiência, e ainda traz Tim Burton de volta, porque se tem uma coisa que esse homem ama fazer é falar sobre representação de pessoas esquecidas pelo grande público. E Edward Mãos de Tesoura talvez seja seu maior exemplo nesse sentido.

Todo mundo já conhece a história do pobre Edward (Johnny Depp), um jovem meio Frankenstein (Tim Burton ama essa ideia!) que estava quase pronto quando seu inventor faleceu. A única coisa que Edward não tem e que o deixou permanentemente diferente das outras pessoas da cidade onde mora foram suas mãos, que ficaram como eternas tesouras, já que no dia em que ele ganharia suas mãos seu criador faleceu.

Com uma narrativa linda sobre falta de acessibilidade, superação e perdas, Edward Mãos de Tesoura une a representatividade e a maldade social que se forma ao redor de pessoas inocentes, além de questionar o público sobre o raciocínio antiquado de que crianças com deficiência não podem viver em sociedade e devem ser excluídas e afastadas do mundo.

Edward se mostra uma pessoa inteligente e observadora, além de sensível, e faz quem assiste lembrar que o amor não liga para corpos considerados perfeitos. Winona Ryder brilhou ao assumir o papel da mocinha apaixonada e inclusiva!

Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador (1993)

Foto: divulgação

Já que mencionamos Johnny Depp como uma pessoa com deficiência agorinha, vamos partir para o filme em que ele se tornou o guardião legal de um jovem com deficiência, e ainda mantemos o tema no cenário juvenil.

Gilbert Grape é o irmão mais velho do jovem Arnie (Leonardo DiCaprio), que foi diagnosticado com autismo e passa todo o seu tempo em cena dando um show de atuação.

A discussão do filme segue sobre maturidade e responsabilidades, além de falar sobre família, amor e inclusão de crianças com deficiência em um cenário interiorano e solitário. Também fala sobre a solidão das pessoas com deficiência e de como elas podem ser esquecidas e inferiorizadas, além de mal compreendidas, por todos os círculos sociais, incluindo suas famílias.

Com atuações impecáveis (DiCaprio merecia um Oscar por esse filme!) e um roteiro que nos tira lágrimas, Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador fala sobre espaços e vozes silenciadas, e relembra ao público aquelas narrativas que Hollywood gosta de ignorar.

O Corcunda de Notre Dame (1996)

Foto: divulgação

Adaptação do livro homônimo, escrito por Victor Hugo, O Corcunda de Notre Dame recobra uma infância de filmes da Disney e nos lembra que a representatividade foi tão forte já na nossa primeira infância, que ser uma geração questionadora e inclusiva era inevitável.

Quasimodo é um jovem com deficiência, que tem uma enorme corcunda e ainda é descrito com algum tipo de deficiência no rosto, que não sabemos qual é, mas que o torna um monstro aos olhos de pessoas preconceituosas. Por causa disso, Frollo, um dos líderes locais, acaba levando Quasimodo ainda bebê para a catedral de Notre Dame, e lá o deixa viver entre as torres, longe do mundo, das pessoas e apenas na companhia de gárgulas e sinos.

Debatendo também a representatividade cigana e a perseguição racial, O Corcunda de Notre Dame é um filme delicado e sensível, perfeito para explicar sobre inclusão para crianças, além de promover a igualdade e abraçar todos os corpos e narrativas.

Extraordinário (2017)

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Ainda no tema de crianças com deficiência e de discussões sobre isso com o público infantil, temos o maravilhoso Extraordinário.

Além de reunir um elenco imperdível, como Julia Roberts e Jacob Tremblay, o filme adapta a história do livro de mesmo nome, escrito por R.J. Palacio. Extraordinário prova que tem tudo a ver com o título que lhe foi dado e conta a história de Auggie, um menino que nasceu com uma doença rara que o faz ter um rosto diferente do comum, o que causa estranhamento inicial nas pessoas ao seu redor.

Falando sobre amizade, inclusão, adaptação e superação, a história ensina as crianças que tudo é uma questão de aprendizado e que a inclusão deve ser ensinada na infância, e que preconceitos são mesmo um problema social, mas podemos vencer essa barreira ensinando as novas gerações sobre vozes e corpos diferentes, além de espaço e igualdade.

Os Fantasmas de Scrooge (2009)

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Crianças com deficiência e natal são uma junção que Tim Burton ama, mas também comove o impecável Jim Carrey, sem dúvidas. O ator estrelou a adaptação mais recente de Os Fantasmas de Scrooge, conto de natal escrito por Charles Dickens.

Se você ainda não conhece a história, a gente te conta!

Scrooge é um senhor avarento e ranzinza, que só quer saber de fazer contas e acumular fortuna, enquanto ignora e repudia o espírito de natal e se recusa a participar das alegrias das pessoas ao seu redor, mas tudo muda quando seu ex-sócio volta em espírito para lhe mostrar como a vida das pessoas pode ser mágica nessa época do ano.

O velho Scrooge aprende sobre traumas de infância, relembra dores sofridas nessa época do ano e entende que riquezas de verdade são pessoas e sentimentos. E com uma representatividade linda, temos o pequeno Tiny, que tem uma deficiência em sua perna e sérios problemas de saúde, além de viver em uma casa muito humilde e não ter recursos para cuidar da saúde.

Star Wars (1977 – 2019)

Foto: divulgação

Vamos falar mais sobre Extraordinário?! A história preferida de Auggie é Star Wars, e provavelmente essa não foi uma escolha aleatória da autora, já que a série de filmes aborda o tema de pessoas com deficiência com grande representatividade.

Apesar de a Disney ter adquirido os direitos da franquia e ter explorado melhor o tema de pessoas com deficiência, os filmes originais, idealizados por George Lucas, já tinham falado sobre isso em 1977.

Darth Vader é um ícone da cultura pop e também é uma pessoa com deficiência. Com dificuldades de falar e respiração, obrigado a viver sob uma máscara protetora e completamente impedido de mostrar aos mundos sua face cheia de queimaduras (ainda mais complicadas que as de Clarice Lispector).

Além de Darth Vader, também temos a presença de Luke Skywalker (Mark Hamill), que perde uma de suas mãos em um dos filmes e então ganha uma prótese robótica. E mesmo a gente vendo que Darth Vader só se tornou uma pessoa deficiente por ter seguido o lado errado da força, temos uma representatividade descarada e muito bem-vinda, ainda mais quando somada a perda da mão de Luke.

Aliás, menção honrosa ao Rabicho (Timothy Spall), da série de livros e filmes de Harry Potter, porque ele perde uma mão também, e então recebe uma prótese. A gente carece de respeito da autora por igualdade de gêneros por parte da J.K. Rowling, mas recebe representatividade de pessoas com deficiência… Vai entender essa galera preconceituosa! Talvez a Hermione tenha mesmo escrito os livros.

Quatro Casamentos e Um Funeral (1994)

Foto: divulgação

E para fechar a nossa (não tão) pequena lista de filmes infinitos, escolhemos escrever sobre uma comédia romântica irresistível.

Quatro Casamentos e Um Funeral conta sobre o casal formado pelo inglês Charles (Hugh Grant) e a estadunidense Carrie (Andie MacDowell). O filme segue contando sobre como eles se conhecem, se envolvem e se apaixonam, e explora relações, sentimentos conflituosos, medos e desejos de matrimônio e responsabilidade emocional.

E também fala sobre representatividade de pessoas com deficiência.

O irmão de Charles é deficiente auditivo, e o filme cuida para deixar claro que isso não o impede de encontrar o amor, e o faz se casar antes mesmo que o próprio irmão, o que é ainda mais delicado e apaixonante.

Irresistível, delicado e significativo, Quatro Casamentos e Um Funeral demonstra inclusão e respeito para as pessoas com deficiência, e nos faz chorar e suspirar no meio do caminho, então a gente ama.

A gente sabe que existem milhares de outros filmes que falam sobre esse tema e que não mencionamos aqui, então a gente quer testar a sua memória, e para isso te esperamos lá nas redes sociais – Twitter, Insta e Face – para falar mais sobre esse tema.

Dica: tem um com o Adam Sandler e mais um com o Hugh Grant!

*Crédito da foto de destaque: divulgação

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Entretenimento Música Notícias

Confira a nova música de Tília, Venda Casada

O single Venda Casada é uma resposta da cantora aos haters

 

Depois de iniciar uma nova fase em sua carreira com a Pink Era, a cantora Tília presenteou seus fãs com uma música nova, intitulada Venda Casada. A faixa, lançada hoje (3), é um relato sobre os primeiros passos de sua carreira, com as criticas de haters e comentarios sobre seus pais, conhecidos no meio musical. 

Sobre essa última questão, Tília pontuou que o esforço é algo crucial para uma estabilidade na área:

“A mensagem que eu quero passar com essa música é que não é tão fácil quanto as pessoas acham. Não adianta alguém abrir a porta pra você, se você não conseguir se manter ali dentro. Não adianta você ter muitas coisas se você não se esforçar, se você não trabalhar para conquistar. Nada é fácil e estar numa carreira musical então… É muito difícil. Então eu quero mostrar que também tenho o meu mérito e que, claro, sempre reconheço o meu privilégio, mas também sei que isso não tira meu esforço pelo meu trabalho”, afirmou a jovem. 

 

Confira aqui Venda Casada:

 

O single conta com a produção de Dennis DJ e é antecedido por TO PRONTA!, música com o grupo Hyperanhas e o EP Fragmentada, composto por 4 faixas.

 

Conta pra gente o que você achou desse lançamento nas nossas redes sociais (Insta, Face, Twitter) e nos acompanhe para ficar por dentro de todas as novidades do mundo do entretenimento!.

 

*Créditos da foto de destaque: Divulgação

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Música Notícias

Confira as novidades nacionais da Universal Music Brasil

A semana na Universal Music Brasil foi recheada de singles novos, gente nova aparecendo e colaborações de peso

A Universal Music Brasil divulgou uma lista com as novidades semanais: grandes colaborações, singles novos e artistas lançando músicas pela primeira vez.

Uma das colaborações mais esperadas do ano

Chega hoje (3) a nova música de Ivete Sangalo com Carlinhos Brown. A faixa intitulada Mexe a Cabeça está disponível em todas as plataformas digitais. Ivete comentou sobre a parceria: Foi uma alegria imensa ter Carlinhos comigo nesse projeto, ainda mais nessa música tão especial. Uma canção pra cima, animada e otimista, tudo o que também representa meu amigo”. 

Vamos apresentar Mexe a Cabeça juntos no Prêmio Multishow e tenho certeza de que será uma noite inesquecível!”, completou a cantora sobre a apresentação, que acontecerá  no dia 8 de dezembro.

Universal
Foto: divulgação

A música foi gravada esse ano para o projeto Onda Boa Com Ivete, da HBO MAX, no interior de São Paulo, e vem acompanhada de um clipe.  Com estreia prevista para o primeiro semestre de 2022, a série documental foi produzida pela Delicatessen para a HBO MAX, e tem a direção de Katia Lund. O clipe estreia no sábado (4) ao meio dia, no perfil oficial da cantora o YouTube

Carlinhos Brown também enalteceu a parceria: “Tenho muitos encontros marcantes com Ivete, entre eles dois muito especiais: um, no início de sua carreira, quando ela visitou o Candeal, e outro, quando a convidei para participar de um Carnaval na Espanha, em Valência, e fiquei emocionado quando ela contou que seus pais eram oriundos dali. Há pouco fiz um mapeamento do meu DNA e tive uma grata surpresa, pois além de confirmar que sou 81% africano, o teste trouxe também 11,4% de origem britânica, 6,2% basco. Estou muito feliz”.

Vitão lança novo single

Para a surpresa dos fãs, Vitão acabou de anunciar seu single Pensei Melhor. A música veio acompanhada de um videoclipe, confira: 

Com composição de Vitão, Luccas Carlos e Douglas Moda, esse último também assina a produção, Pensei Melhor é um samba que leva traços do som pop do artista e entrega uma história sobre ouvir o coração, tanto na hora de se envolver com outras pessoas, como também saber, quando necessário, que não é o momento certo. “A música lembra muito o ar que eu trouxe lá no meu início de carreira, com ‘Café’, mas o som está mais maduro, com uma letra um pouco mais profunda do que antes. ‘Pensei Melhor’, inclusive, vejo até como algo triste e melancólico. É sempre bom trazer essa roupagem de samba para minhas canções, até porque muitas das minhas maiores inspirações são desse gênero”, conta o cantor.

 

Dirigido por Leo Ferraz, o clipe mostra uma noite paulistana regada a muito samba, e conta a história de um homem que, enquanto curte a madrugada, lembra de momentos bons que viveu ao lado de uma pessoa especial. Em um tom vintage, o protagonista reflete sobre ter tido ótimos momentos ao lado de alguém, mas também ter a maturidade de entender que as pessoas mudam e evoluem. “Acredito muito que tudo acontece na hora que tem que acontecer e que tudo tem um motivo. É lindo se relacionar com as pessoas, viver histórias com elas, mas às vezes a gente amadurece e precisa iniciar uma nova fase. No clipe, vemos esse homem que lembra com carinho de tudo que viveu ao lado de alguém, mas que sabe que aquilo ficou no passado. Trouxemos uma fotografia mais antiga, exatamente pensando nisso. Todas as lembranças têm um ar dos anos 80 e 70, principalmente em coloração e cenário”, explica Vitão.

Mar Aberto apresenta música e clipe de Produtividade

Quem nunca se viu preso na loucura do dia a dia? Quem nunca deixou o relacionamento de lado para focar um pouco mais naquela entrega do trabalho? O duo Mar Aberto entende o sentimento e nos convida a dar uma pausa na loucura do mundo e focar no que há de importante aqui dentro. Produtividade, terceiro single do EP MAR ABERTO, chega hoje a todos os aplicativos de música. Assista o clipe: 

Vencedor do The Voice+, Zé Alexandre, lança seu primeiro trabalho pela Universal Music 

Assim que o vencedor do The Voice+, Zé Alexandre conheceu o produtor musical Torcuato Mariano ainda na primeira fase do reality musical da TV Globo. A  conexão entre eles foi imediata. Impressionado com o timbre e o alcance de Zé, Torcuato levou a inconfundível voz do cantor e compositor, que soma 40 anos de carreira, para estilos que ele sabia que dariam match: o soul e o blues. Semanas depois, com a vitória nas mãos e um contrato assinado com a Universal Music, Zé não teve dúvidas: convocou Torcuato para a produção musical de Procura, seu EP autoral de duas faixas, que chega hoje em todas as plataformas de música

Foto: divulgação

Procura, primeiro single, e Deixa a Porta Aberta contam com a mixagem de um dos maiores gênios da música brasileira, o premiado produtor Moogie Canazio, responsável pela mixagem de artistas como Caetano Veloso, Maria Bethânia, Tom Jobim, Sérgio Mendes, Anavitória, Ivete Sangalo, entre tantos outros. 

As músicas foram gravadas no Malibu Studios e a capa do EP é do artista visual Marcos Senna. A faixa Procura ainda tem a participação de uma big band de jazz e teve as cordas gravadas em São Petersburgo. Já Deixa a Porta Aberta é uma composição inédita com melodia de Zé e Torcuato e letra do grande compositor Altay Veloso.

Day apresenta seu novo álbum #BVAC Live Sessions

Se Day já impactou seus fãs com toda sua entrega no álbum Bem-vindo ao Clube, agora vai colocar todos de pé com as versões ao vivo de seus singles. O #BVAC Live Sessions teve seu primeiro vídeo, Clube dos Sonhos Frustrados, apresentado no dia 28. Agora, Day apresenta o projeto completo. 

As versões ao vivo são bem mais viscerais do que as do álbum. A minha ideia é dar um gostinho de como está meu novo show e aumentar ainda mais essa vontade do meu público de me ver no palco. Eu pensei no ‘Bem-Vindo ao Clube’ para ser uma parada ao vivo, então quis adiantar no sessions para dar um gostinho”, conta Day. Em 12 faixas do seu álbum, que falam sobre amor, sonhos e frustrações, a cantora também usa sua história para inspirar outras pessoas.

Cast da Universal Music Christian Group se reúne em encontro inédito

Chega hoje (3) às plataformas digitais pela Universal Music Christian Group (UMCG) a canção inédita Esperança, que reúne os artistas do cast da companhia em um encontro também inédito. Além de interpretarem juntos, os artistas ainda assinam coletivamente a autoria da faixa, que conta com a produção musical de Johnny Essi. Esperança também será apresentada junto de seu respectivo videoclipe, dirigido por Fill Rocha, com roteiro assinado por Renata Cenizio.

Esse grande encontro, que foi realizado no final de outubro deste ano, reuniu os grandes talentos do cast da UMCG: os cantores Eli Soares, Gabriela Gomes, Israel Salazar, Kauê Penna, o rapper Felipe Vilela, além das bandas Preto no Branco, Trilo, Pedras Vivas e IMAFE Music.

Greg BBX lança No Ritmo, seu novo single e clipe

Ele não para! Depois de duas parcerias, ao lado de DONATTO e Lary, que tiraram o fôlego de seu público, Greg BBX retorna para um lançamento solo na melhor vibe. No Ritmo acaba de chegar a todos os aplicativos de música. O artista também apresenta uma Private Performance, mas que todos nós queremos estar juntos naquela produção. 

Assista agora:

 

MC Du Black conta com a parceria do DJ 2F no lançamento do single Depois de MIm

Hoje (3), MC Du Black traz a colaboração de DJ 2F no lançamento de Depois de Mim. A música, uma composição autoral dos dois artistas, traz a produção do DJ 2F. Além da música, também foi apresentado o clipe oficial. 

Confira

Depois de Mim tem muita coisa envolvida nela. Começando pelo tema de relacionamentos, uma coisa que eu gosto muito de fazer, frisando o empoderamento feminino, assim como eu já fiz em ‘Gaiola é o Troco’ e ’50 Tons’. Agora não será  diferente nessa. É uma música para dar a volta por cima. Sou aquela voz que fica no ouvido da mulher dizendo para ela superar, para ela não aceitar menos do que ela merece. Espero que todo mundo tenha essa sensação com ‘Depois de Mim’”, disse Du Black.

 

Felipe Araújo se une ao grupo Menos é Mais para o lançamento de Natoalmente (Na Tora)

Felipe Araújo segue apresentando as canções do projeto Clube do Araújo. Hoje, chega hoje aos aplicativos a faixa Natoralmente (Na Tora), que traz a participação do grupo Menos é Mais.O cantor também disponibiliza em seu canal no YouTube o vídeo da música. 

 

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*Crédito da foto de destaque: divulgação

 

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Mexe a Cabeça: conheça a nova parceria de Ivete Sangalo e Carlinhos Brown

Nova música, ao som de tambores, foi produzida durante as gravações da série documental ONDA BOA COM IVETE, que será lançada no início de 2022 pela HBO Max

Ivete Sangalo e Carlinhos Brown lançam hoje (3) a música Mexe a Cabeça, já disponível em todas as plataformas de música. A canção será apresentada ao vivo no Prêmio Multishow, que acontece no próximo dia 8.

Foi uma alegria imensa ter Carlinhos comigo nesse projeto, ainda mais nessa música tão especial. Uma canção pra cima, animada e otimista, tudo que também representa meu amigo.”, comentou Ivete.

+ Rock in Rio 2022 anuncia Iza, Ivete Sangalo e atrações para o Dia do Metal

A canção foi gravada esse ano para o projeto ONDA BOA COM IVETE, da HBO Max, no interior de São Paulo, e vem acompanhada de um videoclipe, já disponível na HBO Max. O clipe estará disponível no youtube de Ivete Sangalo amanhã (4), às 12h. A série documental foi produzida pela Delicatessen para a HBO Max e tem estreia prevista para o início de 2022.

https://www.instagram.com/p/CXBR6G1DmAX/

Tenho muitos encontros marcantes com Ivete, entre eles dois muito especiais: um, no início de sua carreira ela visitando o Candeal, e outro, quando a convidei para participar de um Carnaval na Espanha, em Valência, e fiquei emocionado quando ela contou que seus pais eram oriundos dali. A pouco fiz um mapeamento do meu DNA, e tive uma grata surpresa, pois além de confirmar que sou 81% africano, o teste trouxe também 11,4% de origem britânica, 6,2% basco, e isso me alegra muito, porque, dentro da miscigenação, o Brasil é sempre uma surpresa. E estou dizendo tudo isso porque Mexe a Cabeça tem a simplicidade linguística de fazer carnaval, com um português que já se abrasileirou, e melódicas que trazem a extrema consistência da mistura, mas com nuances da cultura Ibero-Americana que nos rememora de quantas notas é feita a Música Popular Brasileira. Essa música composta por Ivete Sangalo, Gigi, Ramon Cruz, Radamés Venâncio e Samir Trindade, e que fui convidado a fazer parte, celebra tudo isso, e me mostra que esse trabalho que busco fazer das linguagens, se aprimora e se fortalece em novos e grandes compositores que a Bahia apresenta. Estou muito feliz.“, comentou Carlinhos Brown.

Ivete Sangalo aparece com um vestido vermelho e Carlinhos Brown com uma roupa branca, na divulgação da música Mexe a Cabeça
Capa de Mexe a Cabeça | Foto: divulgação

Mexe a Cabeça é uma composição de Ivete Sangalo, em parceria com Gigi, Ramon Cruz, Radamés Venâncio e Samir Trindade. A canção é a primeira lançada pelo Iessi Music, selo da cantora, em sociedade com seu empresário, Fabio Almeida, e sua irmã Cynthia Sangalo.

O que você achou de Mexe a Cabeça? Entre nas redes sociais do EntretetizeiInsta, Face e Twitter – e conte para a gente!

 

*Crédito da foto de destaque: divulgação 

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