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Especial | Quando o Halloween vira humor: 5 episódios de comédia na temática do Dia das Bruxas

Relembre os melhores episódios temáticos de Halloween das séries de comédia

O Halloween é uma data associada a figuras assombrosas e ao terror. No entanto, a comédia estadunidense comumente se apropria desse evento para criar situações cômicas, embaraçosas e ainda mais peculiares. Assim, o que deveria ser aterrorizante pode se tornar hilário. 

Nesse sentido, muitas sitcoms ganharam diversos episódios especiais dedicados ao Dia das Bruxas. Muitos desses se tornaram marcantes na memória dos fãs, seja pelas fantasias emblemáticas ou tensões e desdobramentos criados em torno da data comemorativa. 

De Friends a New Girl, confira abaixo cinco episódios de sitcoms que valem a pena rever nesse Halloween:

Friends
Imagem: reprodução/Critical Hits
Aquele da Festa de Halloween – Friends (8ª Temporada, Episódio 6)

Esse episódio é marcado pelas icônicas fantasias e momentos embaraçosos. Mônica e Chandler decidem fazer uma festa de Halloween. Ela vai de Mulher-Gato e ele de Coelho Rosa, que, na verdade, deveria ser um coelho marrom em celebração ao seu livro favorito de infância. Ross aparece de “Spudnik”, um trocadilho com o satélite russo Sputnik e uma batata, mas é incompreendido por todos na festa. Phoebe se veste de Supergirl e disputa com Mônica quem ganharia uma luta: supergirl ou mulher-gato. Além disso, Rachel, que está grávida, tenta se dar bem com as crianças que batem na porta pedindo “doces ou travessuras“. 

How I Met Your Mother
Imagem: reprodução/Imdb
A Abóbora Safada – How I Met Your Mother (1ª Temporada, Episódio 6)

Ted Mosby vai a uma festa de Halloween no telhado do seu prédio todos os anos, com a mesma fantasia, à procura de uma garota fantasiada de abóbora que ele conheceu anos antes no mesmo local. Ted e a mulher fantasiada de abóbora tiveram uma química instantânea, mas ele acabou perdendo o papel em que havia anotado o número dela. Barney tenta convencer Ted a ir em uma outra festa, mas a proposta é recusada na esperança de encontrar a garota que, quem sabe, poderia ser a pessoa certa. 

Imagem: reprodução/Entertainment Weekly
Halloween – Modern Family (2ª temporada, Episódio 6)

Esse é um episódio crucial da lista, pois é justamente ele que revela a obsessão de Claire Dunphy por essa data e que é o pontapé para outros grandes episódios nessa temática. Logo no início, Claire busca maneiras de assustar sua família e construir a atmosfera mais assustadora possível com a sua decoração. Para isso, ela conta com a ajuda de toda a família. Ao mesmo tempo, Hayley explora diversas fantasias, de Mulher-Gato à Madre Teresa; Phil fica obcecado com a ideia de que seu casamento pode estar em perigo; Mitchell vai ao trabalho vestido de Homem-Aranha e vira chacota no escritório.

Imagem: reprodução/Imdb
Halloween – The Office (2ª temporada, Episódio 5)

O clássico caos da Dunder Mifflin é acentuado com as fantasias de Halloween. Além disso, Michael recebe uma ordem dos seus superiores de que deve demitir alguém até o fim do dia. Ele tenta escapar da missão e espera que alguém se voluntarie. As melhores partes do episódio são as tentativas falidas de Michael de fazer com que algum funcionário aceite a demissão. Enquanto isso, Pam e Jim enviam currículos em nome de Dwight, que é chamado por uma entrevista, mas logo arruina a oportunidade ao tentar enfatizar a relevância da sua experiência com artes marciais para a vaga.

Imagem: reprodução/Entertainment Weekly
Halloween – New Girl (2ª temporada, Episódio 6)

Jess, que está trabalhando em uma casa mal-assombrada, convida seu ficante, Sam, para tentar definir o status do relacionamento. Enquanto isso, Schmidt tenta atrapalhar o encontro de Cece com Robby, e Nick recebe a visita inesperada de sua ex-paixão da faculdade, Amélia, precisando lidar com seu clássico medo de compromisso. Em meio à confusão na atração temática, Nick acaba dando um soco acidental em Jess ao levar um susto. Este episódio especial de Halloween é marcante por apresentar diversas pistas sobre os rumos do enredo, como a futura carreira de Winston na polícia e o desenvolvimento do relacionamento entre Schmidt e Cece.

 

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Leia também: O Halloween está chegando! Conheça 8 filmes e séries para maratonar no streaming 

 

Texto revisado por Gabriela Matuk 



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Cultura Cultura pop Entretenimento Notícias Novelas

Dona do Pedaço ganha reprise no Vale a Pena Ver de Novo

Folhetim de sucesso de Walcyr Carrasco ganha sua primeira reprise a partir do dia 23 de novembro

Maria da Paz está de volta! A TV Globo anunciou que A Dona do Pedaço será a próxima novela do Vale a Pena Ver de Novo. Exibida originalmente em 2019, a trama escrita por Walcyr Carrasco foi um verdadeiro fenômeno de audiência e repercussão em sua primeira exibição e substituirá Avenida Brasil (2012) a partir do dia 23 de novembro, marcando sua primeira reprise na televisão.

 A história acompanha Maria da Paz (Juliana Paes), uma mulher determinada que precisa reconstruir a própria vida longe da família e encontra no talento para a confeitaria uma oportunidade de mudar o seu destino. Entre perdas, desafios, conflitos familiares e as ambições, ela também enfrenta uma das maiores decepções de sua vida: a relação conturbada com a própria filha. 

Foto: divulgação/Estevam Avellar/TV Globo

A história começa na fictícia Rio Vermelho, no interior do Espírito Santo, onde Maria da Paz cresce em meio à rivalidade histórica entre duas famílias de justiceiros: os Ramirez e os Matheus. Apesar do conflito entre os clãs, ela se apaixona por Amadeu (Marcos Palmeira), jovem advogado que pertence à família rival e rejeita o destino de violência imposto por seus parentes. Determinados a viver esse amor, os dois desafiam décadas de desavenças e conseguem selar a paz para viver essa história. 

No entanto, uma tragédia no dia do casamento interrompe os planos do casal e obriga Maria da Paz a deixar sua cidade natal e partir para São Paulo, deixando tudo para trás, sem saber que estava grávida de Amadeu. É na capital paulista que ela encontra, nos bolos, o caminho para reconstruir e reescrever sua história, superando as dificuldades. Vendendo seus doces pelas ruas, a jovem aos poucos transforma seu talento e resiliência em um negócio de sucesso e, com muita dedicação e perseverança, constrói uma bem-sucedida rede de confeitarias.

 Todo o esforço de Maria tem um propósito: ela dedica suas conquistas à filha Josiane (Agatha Moreira) para proporcionar uma boa vida a ela, sem saber que a jovem despreza suas origens humildes e sonha com fama, luxo e dinheiro, tendo verdadeira vergonha da mãe por ela ser boleira. A relação entre mãe e filha se torna um dos principais conflitos da novela, especialmente quando as atitudes da jovem colocam em risco tudo o que Maria levou anos para construir.

Foto: divulgação/João Miguel Junior/TV Globo

Enquanto tenta lidar com os problemas familiares, a protagonista também vê seu passado ressurgir. Duas décadas após a separação, ela e Amadeu se reencontram em São Paulo e descobrem que o sentimento entre eles ainda permanece vivo e forte. O romance, no entanto, ganha novos obstáculos com a presença de Régis (Reynaldo Gianecchini), um playboy de família tradicional, mas falida, que cruza o caminho de Maria e ganha espaço em sua vida sem que ela perceba os interesses que estão por trás de suas intenções.

Foto: divulgação/Estevam Avellar/TV Globo

Outro núcleo que conquistou destaque na trama e fez bastante sucesso foi o de Vivi Guedes (Paolla Oliveira), uma influenciadora digital de sucesso e it girl que desconhece parte de sua verdadeira história. Quando criança, ainda chamada Virgínia, ela foi separada da irmã Fabiana (Nathalia Dill) durante os conflitos entre as famílias Ramirez e Matheus. Adotada por Beatriz (Natália do Vale) e Otávio (José de Abreu), Vivi cresce distante de suas origens e, já adulta, se envolve com Chiclete (Sérgio Guizé), sem imaginar os perigos que cercam o relacionamento.

O reencontro entre as irmãs e a descoberta dos laços familiares que conectam Vivi e Maria da Paz dão início a novas revelações e movimentam a história marcada por conflitos, segredos e reviravoltas instigantes. 

Com romance, humor, disputas familiares, armadilhas, golpes, descobertas e vingança, A Dona do Pedaço reúne personagens marcantes e uma história que prende, desafia e instiga o telespectador de maneira surpreendente. O folhetim de Walcyr Carrasco está de volta para conquistar uma geração nova de telespectadores e despertar a nostalgia de quem acompanhou a trajetória de Maria da Paz em sua exibição original. Prepare-se para rever grandes emoções, torcer, se surpreender e descobrir ou relembrar os caminhos que transformaram uma boleira simples e determinada em uma grande mulher de sucesso. Você precisa conferir: vale a pena ver de novo!

E aí, gostou de saber mais sobre essa reprise? Vai conferir? Conta para gente nas redes sociais do Entretê! Nos siga no X, no Facebook e no Instagram e não perca as novidades.

Leia também: Jesuíta Barbosa: conheça o ator por trás de Ney Matogrosso no filme Homem com H

Texto revisado por Ana Camfella

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Cultura Cultura turca Entretenimento Entrevistas

Entrevista | Çağrı Baylan comenta bastidores de Arafta e sucesso internacional

Em sua primeira entrevista para o Brasil, o ator celebra o carinho dos fãs brasileiros e deixa um recado em português

O sucesso das produções turcas continua conquistando o público brasileiro, e os atores turcos têm roubado a cena internacional. É o caso de Çağrı Baylan, que conquistou os fãs com sua autenticidade e carisma.

Em entrevista exclusiva ao Entretetizei, o ator abriu o coração sobre sua estreia na atuação na dizi Arafta, interpretando o personagem Cemal. Ele comentou a forte conexão com o personagem, os bastidores cheios de união da equipe e mandou um recado especial para os fãs brasileiros que acompanham seu trabalho de longe.

Créditos: reprodução/Instagram @cagribyln/Rains Pictures

Recém-chegado ao universo das séries, Çağrı revelou que o carinho vindo do Brasil e de outros países distantes é uma sensação única e inexplicável em sua vida:

“[…] Para nós, é como um sonho. Porque ver pessoas de tão longe nos apoiando, querendo se comunicar conosco como se fossem nossos amigos, é realmente uma sensação muito especial. Eu nunca tinha sentido algo assim na minha vida. Como ainda sou novo nesse meio, é a primeira vez que vivo uma experiência dessas. Estou muito feliz! Muito obrigado! Somos muito gratos por tudo isso.”

A conexão profunda com Cemal em Arafta

Durante o bate-papo, o ator explicou que dar vida a Cemal em seu primeiro projeto foi um processo natural, já que encontrou muitas semelhanças entre sua própria personalidade e a do personagem – especialmente no que diz respeito ao valor dado à família e à pureza de intenções.

“Gostaria que vocês soubessem de uma coisa: a série Arafta e o personagem Cemal são muito especiais para mim. Porque a primeira vez a gente nunca esquece! E Cemal foi o meu primeiro personagem. Como temos tantas coisas em comum, sinto que, na verdade, nem precisei atuar. Apenas encontrei as semelhanças entre nós e consegui transmiti-las a vocês através da tela. Muitos dos meus seguidores dizem que gostam muito da naturalidade. E acredito que o motivo seja justamente esse.”

Para fechar com chave de ouro, Çağrı Baylan ainda deixou um recado cheio de carinho para o público do Brasil, demonstrando toda a sua gratidão. Confira todos os detalhes desse bate-papo incrível e cheio de revelações, clicando no link abaixo:

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Texto revisado por Angela Maziero Santana 

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Comportamento Livros Notícias

Lucros, Profetas, Técnicos e Reis: (Quando) Líderes Fazem a Diferença? oferece uma nova perspectiva sobre o poder dos líderes e sua capacidade de promover mudanças duradouras

A obra propõe uma reflexão sobre a liderança e questiona se os grandes líderes seriam os únicos capazes de fazer a diferença ou se o mundo teria sido o mesmo sem eles

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Eventos Livros Notícias Sem categoria

Ian Fraser vence o Jabuti com romance fantástico sobre amor e autodescoberta

Romance de Ian Fraser mistura fantasia e poesia em uma jornada sobre amor, pertencimento e autodescoberta; obra também foi adaptada para os palcos e premiada pelo texto teatral

O escritor baiano Ian Fraser conquistou sua primeira estatueta do Prêmio Jabuti com o romance Cartografia para Caminhos Incertos (2025), publicado pela editora Intrínseca. O resultado da categoria Romance de Entretenimento foi anunciado na terça (27), durante a cerimônia da 68ª edição da premiação, em São Paulo. Fraser já havia sido finalista com A Vida e as Mortes de Severino Olhos de Dendê (2022).

Lançado em maio de 2025, o segundo romance do autor pela Intrínseca combina fantasia, poesia e elementos da cultura brasileira em uma história sobre amor, pertencimento e as descobertas que surgem quando os caminhos conhecidos deixam de oferecer respostas.

A narrativa acompanha Mané, um jovem poeta que vive em Redenção, uma cidade itinerante da Bahia, impossível de localizar nos mapas e distante das tecnologias modernas. Sua vida muda quando o namorado, Jeremias, estabelece uma condição para a continuidade do relacionamento: o próximo beijo do casal precisa provocar uma revoada de borboletas amarelas.

Na tentativa de realizar o desejo do amado, Mané ultrapassa os limites da cidade e acaba perdido. Longe do único lugar que conhece como lar e sem saber como reencontrar Jeremias, ele embarca em uma jornada por territórios extraordinários.

Durante o percurso, o protagonista encontra lugares que desafiam a lógica e o tempo, como uma torre construída de cima para baixo, com andares que atravessam diferentes épocas; territórios vizinhos envolvidos em uma guerra inexplicável; e uma cidade onde a vida se transforma em um espetáculo teatral permanente.

As experiências e os encontros ao longo da viagem levam Mané a questionar suas próprias certezas. Entre eles está o palhaço Severino, cuja presença contribui para as reflexões do personagem sobre os caminhos do coração e as possibilidades que existem para além das lembranças e dos vínculos deixados para trás.

Com uma narrativa que aproxima prosa e poesia, Cartografia para Caminhos Incertos explora a ideia de que se perder também pode ser uma forma de descoberta. A obra propõe uma reflexão sobre as transformações que acompanham a vida e a importância de aceitar as incertezas como parte da experiência humana.

Sobre o autor

Nascido e criado em Salvador, na Bahia, Ian Fraser é autor dos romances O Sangue é Agreste (2015) e Noir Carnavalesco (2022), além da saga Araruama (2019), publicada após uma campanha de financiamento coletivo bem-sucedida.

O escritor também assina A Vida e as Mortes de Severino Olhos de Dendê, que chegou à final do Jabuti. Além do reconhecimento literário, Cartografia para Caminhos Incertos ganhou uma adaptação para os palcos e recebeu o 28º Prêmio Braskem de Melhor Texto.

Serviço

Livro: Cartografia para Caminhos Incertos

Autor: Ian Fraser

Editora: Intrínseca

Número de páginas: 192

Preço do livro impresso: R$ 69,90

Preço do e-book: R$ 34,90

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Leia também: Resenha | As Irmãs de Amarelo: novo romance de Mieko Kawakami retrata a desigualdade social no Japão com recorte de gênero

Texto revisado por Ana Carolina Loçasso Luz

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Cultura turca Notícias

Dia da República da Turquia: veja como o país celebra a data em 2026

Comemorado em 29 de outubro, feriado reúne cortejos, shows, eventos esportivos e homenagens a Mustafa Kemal Atatürk

A Turquia celebra, na quinta (29), os 103 anos da proclamação da República. Conhecida como Cumhuriyet Bayramı, a data mobiliza cidades do país com cerimônias oficiais, bandeiras nas ruas, apresentações musicais e atividades culturais.

Em 2026, a programação combina tradições históricas e entretenimento, com eventos gratuitos, cortejos noturnos e competições esportivas. As celebrações também oferecem aos fãs da cultura turca uma oportunidade de conhecer melhor o país que conquistou o público internacional com suas produções audiovisuais.

A frase que marcou a proclamação da República

A história da República começou a ganhar forma antes de 29 de outubro de 1923, em meio à crise do Império Otomano e ao processo de independência turco. Na noite de 28 de outubro, durante um jantar em Ancara, Atatürk anunciou aos companheiros sua decisão de proclamar a República no dia seguinte.

“Efendiler, yarın Cumhuriyet’i ilan edeceğiz”, disse ele. A frase significa “Senhores, amanhã proclamaremos a República” e se tornou um dos registros mais conhecidos daquele momento histórico.

Naquela mesma noite, Atatürk e İsmet İnönü trabalharam nas mudanças constitucionais necessárias. No dia seguinte, a Assembleia Nacional aprovou a República como forma de governo, e Atatürk foi eleito presidente.

Foto: reprodução/Istanbul Tourist Pass
O que mudou para as mulheres turcas?

A proclamação da República também abriu caminho para reformas sociais e jurídicas que transformaram a vida das mulheres. Durante as décadas seguintes, foram ampliados o acesso à educação e os direitos civis e políticos femininos.

As conquistas ocorreram gradualmente: em 1930, as mulheres conquistaram o direito de votar e concorrer nas eleições municipais. Em 1933, passaram a poder participar das eleições para cargos de administração das aldeias e, em 1934, conquistaram o direito de votar e ser eleitas para o Parlamento nacional.

Outra figura emblemática desse período foi Sabiha Gökçen, reconhecida como a primeira mulher piloto militar da Turquia em 1936. Ela também ficou conhecida internacionalmente por sua atuação na aviação e foi homenageada com um aeroporto que leva seu nome, em Istambul. 

Foto: reprodução/Bianet
Como o Dia da República afeta a programação das dizis?

As comemorações do Dia da República também chegam à televisão turca. Em 29 de outubro, algumas emissoras adaptam a programação para incluir filmes que homenageiam a história do país, enquanto outras mantêm os episódios inéditos de suas produções.

Na ATV, a série Güneşin Doğduğu Yer (tradução livre: O Lugar Onde o Sol Nasce) tem episódio inédito previsto para às 20h. Já a Star TV exibe um novo capítulo de Sevdiğim Sensin (tradução livre: Você É Quem Eu Amo) no mesmo horário.

Outras emissoras apostam em produções históricas. A NOW TV reserva o horário habitual de Halef: Köklerin Çağrısı (tradução livre: Halef: O Chamado das Raízes) para o filme Atatürk 2. Na Show TV, o filme Bir Cumhuriyet Şarkısı (tradução livre: Uma Canção da República) ocupa o espaço de uma série.

A programação também inclui reprises de Evlilik Güzeldir (tradução livre: Casar É Bom), na TRT 1, e de Uzak Şehir (tradução livre: Cidade Distante), na Kanal D. Já a TV8 mantém um episódio inédito do reality show MasterChef Türkiye.

A programação mostra como o feriado também influencia o entretenimento, dividindo espaço entre as histórias que conquistam o público e as produções dedicadas à memória nacional.

Foto: divulgação/ATV

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Leia também: Kara Para Aşk é a próxima novela turca da TV aberta

 

Texto revisado por Angela Maziero Santana

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Entretenimento Livros Resenhas

Resenha | As Irmãs de Amarelo: novo romance de Mieko Kawakami retrata a desigualdade social no Japão com recorte de gênero

Ambientada no fim dos anos 1990, a história acompanha jovens que enfrentam pobreza, violência e exclusão em meio às transformações da sociedade japonesa

Após o sucesso de Peitos e Ovos (2023), Mieko Kawakami voltou às estantes dos leitores brasileiros em setembro com o novo romance As Irmãs de Amarelo, livro vencedor do Prêmio Yomiuri de Literatura em 2024.

A história acompanha Hana, que, em meio à pandemia de Covid-19, encontra uma notícia sobre Kimiko Yoshikawa, uma figura importante de seu passado. Com a descoberta do caso sinistro, o medo de que seu passado conturbado venha à tona a faz revisitar sua adolescência no fim dos anos 1990. 

A história retrata os desafios de crescer às margens da sociedade japonesa como mulher. Em sua juventude, ela se reuniu para morar com outras jovens que viviam situações semelhantes. Assim, entre amizades, pobreza, crimes e traições, a narrativa não linear leva o leitor ao passado e futuro, questionando lealdade e expondo uma trama que realça as vulnerabilidades humanas e sociais. 

Não é preciso anunciar para ser uma crítica 

O livro conta uma história muito forte. São 500 páginas repletas de reviravoltas, 500 páginas em que Hana recomeça incessantemente sua caminhada rumo ao seu objetivo final: uma vida segura e confortável. 

Desde o início sabe-se que existe um cenário criminoso, e como não sabemos ao certo quando ele entra em cena, a tensão construída se mantém de forma a deixar a leitura ainda mais instigante. 

Hana é uma jovem que cresceu sendo negligenciada por sua mãe e pela sociedade. Quando ela tenta assumir as rédeas de sua vida, com apenas 15 anos, vê seu pequeno pedaço de esperança escapar de suas mãos. 

A protagonista é batalhadora, determinada e muito esperta. Embora o cenário em que ela se colocou desde o início a deixe alerta, ela permanece ali e, quando percebe, é tarde demais. 

A história é narrada em primeira pessoa, e a nossa desconfiança é a mesma de Hana, mesmo que ela não saiba apontar isso. 

Um dos poucos momentos de felicidade que encontramos nesse livro vem justamente quando ela se permite viver uma juventude tranquila, com passeios longos com as amigas da mesma idade, idas ao McDonald’s e karaokês. Mas isso acaba, e é possível ver o exato momento em que tudo se transforma para a Hana, o segundo em que a ansiedade e a apreensão tomam conta da protagonista e mudam o rumo de sua história. 

O contexto cultural é muito bem desenvolvido, e quem não está familiarizado com a escrita japonesa é convidado a mergulhar em uma viagem. 

No fim, a mensagem do livro é muito clara: uma jovem sem apoio familiar, sem educação de qualidade, sem apoio psicológico ou financeiro, que cresce em uma sociedade que exige dela os mesmos resultados daqueles que tiveram acesso a tudo isso e muito mais. Que futuro resta a ela?

Esse é o outro lado da marginalização: o lado de quem cresceu sozinha. 

A obra não questiona a meritocracia mostrando que não é possível ascender socialmente. Ela apenas demonstra como as oportunidades não são igualmente distribuídas e, ao fim do livro, você se depara com uma menina que tentou repetidamente e, de repente, suas tentativas se esgotaram. 

Não é uma leitura que leva você a criticar a protagonista, mas sim a questionar como ela chegou até ali. Mieko Kawakami entrega a seus leitores um livro que diverte e propõe diversas reflexões. 

Sobre a autora 
Foto: reprodução/ Literatura Japonesa

Nascida em Osaka, Mieko Kawakami vive atualmente em Tóquio, no Japão. Seu livro Peitos e Ovos foi eleito um dos livros notáveis do ano pelo New York Times e um dos dez melhores livros de 2020 pela revista Time. Seus outros romances incluem Hevun (Paraíso, 2009), finalista do International Booker de 2022, e Subete Mayonaka no Koibito tachi (Todos os amantes da noite, 2011), finalista do National Book Critics Circle de 2023 na categoria ficção. 

Seus livros, traduzidos para mais de quarenta idiomas, são conhecidos por reflexões sobre o corpo feminino e por questões filosóficas sobre gênero, classe e ética na sociedade moderna. 

Já leu esse livro? Conta pra gente como foi por nossas redes sociais – Instagram, Facebook e X – e, se você gosta de trocar experiências literárias, venha participar do Clube do Livro do Entretê! 

Texto revisado por Gabriela Matuk

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Cinema Notícias

Jennifer Lawrence confirma retorno como Katniss em novo filme de Jogos Vorazes

Atriz revelou como foi gravar com Josh Hutcherson e Woody Harrelson em Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita, nova instalação da saga de Suzanne Collins

O símbolo da revolução está de volta. Jennifer Lawrence confirmou, oficialmente, que retorna como Katniss Everdeen no filme Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita. Em sua participação no podcast Call Her Daddy, a atriz contou como foi a experiência de voltar a interpretar a protagonista dos primeiros quatro filmes da saga Jogos Vorazes.

“Foi inacreditável. Foi loucura. Era a mesma equipe (…) E com Josh [Hutcherson] e Woody [Harrelson]. Foi muito emocionante. Eu e Josh não íamos ao banheiro sem estar abraçados um no outro.”

Confira o episódio completo disponível no Youtube:

A participação é fruto do epílogo presente no livro homônimo da autora norte-americana Suzanne Collins, com Katniss, Peeta e Haymitch no futuro. Fãs especulavam sobre o cameo dos atores desde o anúncio da adaptação em 2024.

Foto: reprodução/Vogue

Depois do pronunciamento da atriz, podemos esperar ver Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson e Woody Harrelson reprisando seus papéis, Katniss Everdeen, Peeta Mellark e Haymitch Abernathy, respectivamente, em uma cena de Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita. O filme estreia nos cinemas brasileiros em 19 de novembro.

Dirigida por Francis Lawrence, a nova instalação, que ocorre 24 anos antes dos acontecimentos de Jogos Vorazes, acompanha Haymitch Abernathy, mentor de Katniss, ao tentar sobreviver a 50ª edição dos jogos, também conhecida como o Segundo Massacre Quaternário.

O elenco conta com nomes como Joseph Zada, Mckenna Grace, Elle Fanning, Jesse Plemons, Ralph Fiennes, Glenn Close, Maya Hawke, Kieran Culkin e Whitney Peak.

Assista ao trailer:

Animados para ver Jennifer Lawrence dando vida a Katniss Everdeen nos cinemas de novo? Conta pra gente nas redes sociais do Entretetizei (Facebook, Instagram e X) e nos siga para não perder nenhuma novidade!

 

Leia também: Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita ganha trailer e pôster oficial

 

Texto revisado por Angela Maziero Santana

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Beleza Entretenimento Moda Notícias

Corrida das Blogueiras estreia 8ª temporada com estética rococó e turnê pelo Brasil

Apresentado por Edu e Fih, reality retorna com 12 participantes e uma programação que promete aproximar ainda mais o público da competição

A disputa pela próxima Coroa de Cola Quente já começou! Na terça (27), Corrida das Blogueiras estreou sua oitava temporada, reunindo 12 criadores de conteúdo em uma competição que mistura criatividade, beleza, humor e comunicação digital. Idealizado por Eduardo Camargo e Filipe Oliveira, conhecidos como Edu e Fih, do canal Diva Depressão, o reality produzido pela DiaTV chega a mais uma edição com uma identidade visual inspirada no rococó, novidades na programação e o retorno de Renata Santti, vencedora da primeira temporada, à bancada de jurados.

Além dos desafios que movimentam a disputa, a edição amplia a experiência dos fãs com conteúdos extras e uma turnê de watch parties, encontros presenciais para assistir aos episódios em diferentes cidades brasileiras. Com exibições semanais e uma final ao vivo prevista para janeiro de 2027, a nova temporada dá início a mais uma corrida pelo título de próxima grande blogueira do Brasil.

Conheça o reality Corrida das Blogueiras
Imagem: divulgação/DiaTV

Criado em 2018, Corrida das Blogueiras transformou o universo dos influenciadores digitais em uma competição na qual criatividade e capacidade de comunicação são colocadas à prova. Ao longo das temporadas, os participantes enfrentam desafios que podem envolver a produção de vídeos, a elaboração de looks, a criação de conteúdos publicitários e outras atividades relacionadas ao trabalho de um criador digital.

O programa é comandado por Edu e Fih, responsáveis por conduzir as provas, acompanhar os resultados e decidir quem continua na disputa pela coroa. A cada episódio, os competidores precisam interpretar uma proposta, desenvolver uma ideia e apresentar um resultado que será avaliado pela bancada e pelos apresentadores. Os desempenhos mais fortes podem garantir vantagens na competição, enquanto aqueles considerados menos satisfatórios colocam seus responsáveis em risco de eliminação.

A competição também acompanha uma transformação importante no próprio universo digital: a criação de conteúdo deixou de ser vista apenas como uma atividade espontânea nas redes sociais e passou a ocupar um espaço profissional cada vez mais amplo. Produzir um vídeo envolve pensar no público, escolher uma linguagem, organizar referências e encontrar uma maneira de apresentar uma ideia de forma interessante. Quando existe uma proposta comercial, entram em cena outras exigências, como comunicar uma mensagem, valorizar um produto e manter a identidade de quem está criando. A disputa pela coroa, portanto, envolve muito mais do que popularidade: exige transformar personalidade e repertório criativo em entregas concretas.

A oitava temporada entra no clima da realeza
Imagem: divulgação/DiaTV

A identidade visual é uma das principais novidades desta edição, que aposta em referências ao rococó para construir seu universo estético. O estilo artístico, conhecido pela riqueza de ornamentos, pelas curvas decorativas e pela exuberância dos detalhes, inspira uma apresentação marcada pela ideia de realeza.

A escolha conversa diretamente com o principal símbolo do reality, a Coroa de Cola Quente, e transforma a competição em uma espécie de disputa por um trono digital. O conceito aparece nos materiais de divulgação e ajuda a estabelecer uma personalidade visual para a temporada antes mesmo de o público conhecer os resultados dos desafios. A proposta também combina com o caráter exagerado e bem-humorado que faz parte da linguagem do Corrida, no qual a estética pode ser tão marcante quanto as situações que acontecem durante as provas. Afinal, em um reality no qual todos querem chegar ao topo, nada mais coerente do que transformar a competição em uma verdadeira corrida pelo trono.

Quem está na disputa pela Coroa de Cola Quente?
Imagem: reprodução/Entretetizei

O elenco da oitava temporada reúne 12 participantes com trajetórias e formas de expressão diferentes dentro da criação de conteúdo. A primeira blogueira anunciada foi Talitah Sampaio, blogueira de 43 anos que produz conteúdo junto com sua filha no Sampaio Girls. Paizinho dos Looks também está na disputa, nome pelo qual Rodolfo Lima é conhecido no ambiente digital, criando conteúdo de moda.

Outras participantes ligadas ao universo da moda são Rhanyane Garcia e Breia, sendo esta estudante de moda e mulher trans. O elenco também inclui criadores cuja produção está ligada à beleza e à experimentação visual, como Sttefone, conhecida por seu trabalho com tranças e penteados, Jheny Albano, que atua como maquiadora e criadora de conteúdo nas áreas de beleza e moda, e Gabriel Queiroz, maquiador e youtuber.

Aysha Pink construiu sua carreira na arte drag reunindo apresentações, humor, maquiagem e performances, além de experiências anteriores em realities de competição. Latyffa Romayale é outra participante com um nicho bem diferente dos anteriores: reportagem na rua, sendo conhecida como a drag repórter.

Bárbara Freitas e Peter Poc também possuem sua presença pública relacionada à construção visual, maquiagem e moda. Por fim, Matthel, um nome já conhecido pelos fãs do reality, também está presente nesta edição.

Renata Santti está de volta
Imagem: reprodução/Entretetizei

Outra novidade importante da oitava temporada é o retorno de Renata Santti à bancada de jurados. Vencedora da primeira edição do programa, ela retorna em uma posição diferente daquela que ocupou quando participou da competição. Sua presença se soma à de Lorelay Fox e Nátaly Neri, que integram a avaliação dos desafios ao lado dos apresentadores.

A avaliação dos desafios é uma parte central do formato, pois ajuda a definir quais participantes se destacam e quais precisam enfrentar o risco de deixar a competição. As provas exigem que os criadores interpretem propostas específicas, e a bancada analisa os resultados considerando o que foi solicitado em cada episódio.

Terça tem episódio, quinta tem lounge: como acompanhar a temporada
Imagem: reprodução/Entretetizei

A oitava temporada foi planejada para se desenvolver ao longo de 12 episódios semanais, com lançamento às terças, às 20h. A programação também prevê os lounges às quintas, que são conteúdos complementares que ajudam a prolongar a experiência entre um episódio principal e outro. A grande final ao vivo está prevista para janeiro de 2027, quando será conhecido o nome que conquistará a coroa desta edição. A exibição acontece no universo digital da DiaTV e do Diva Depressão, permitindo que o público acompanhe a competição pelas plataformas ligadas à produção.

A nova edição também amplia sua programação com uma turnê de watch parties, encontros presenciais organizados para que o público assista aos episódios em grupo. A estreia foi acompanhada por um evento na Audio, em São Paulo, com a presença de Edu e Fih e atividades voltadas aos fãs do programa. A proposta é levar esse formato para outras capitais brasileiras, criando oportunidades para que pessoas que acompanham a competição pela internet compartilhem a experiência presencialmente.

A programação anunciada inclui encontros relacionados às exibições semanais, ampliando a presença do reality para além do ambiente digital. As informações sobre cidades, datas, locais e ingressos devem ser conferidas na agenda oficial, na conta oficial do Corrida das Blogueiras, que reúne os detalhes atualizados dos eventos.

Outra novidade desta edição é a chegada de marcas que buscam apoiar a produção e participar do universo comercial do programa. Os patrocinadores da oitava edição são 99, Fanta, Smirnoff Ice, e entre as novidades estão as estreias de MAC Cosmetics e TikTok Shop como patrocinadoras, ampliando a presença de empresas ligadas à beleza e ao comércio digital.

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Texto revisado por Gabriela Matuk

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Festival Música Notícias

Rock The Mountain anuncia horários e datas dos shows da edição 2026

 A programação dos finais de semana já foi divulgada, com shows de Anitta e Jorge Ben Jor

O festival Rock The Mountain anunciou a programação dos shows da sua 13ª edição, que será realizada em dois fins de semana: nos dias 30 e 31 de outubro, 1º de novembro e entre os dias 6 e 8 de novembro de 2026.

O evento, que promove a música brasileira em meio à natureza e muita animação, vai contar com artistas como Anitta, Puterrier, Carol Biazin, Duquesa, Melody e Kevin o Chris.

Confira a programação completa

30 de outubro e 6 de novembro (sexta) 

Palco Floresta Vivo

17h40: Sued Nunes

19h30: Jah-Van

21h30: M.I.A

23h30: Jorge Ben Jor

Palco Estrela

16h50: Jéssica Gaspar

18h30: Tássia Reis

20h30: Gaby Amarantos

22h30: Dexter convida L7 e Djonga

Palco Aurora Heineken

16h20: Héloa

17h50: Fitti

20h: Terno Rei

22h10: Melody

1h: Major RD

31 de outubro e 7 de novembro (sábado)

Palco Floresta Vivo

13h30: Claudya

15h50: Fran

18h: Falamansa

20h: Anitta

22h45: Kevin O Chris

Palco Estrela

14h40: Leci Brandão

17h: Barão Vermelho

19h: Marcelo D2

21h40: Duquesa

23h40: O Kanalha

Palco Aurora Heineken

12h30: Ayô Tupinambá

15h: Jadsa

16h35: Los Mirlos

19h10: Carol Biazin

22h40: Julia Mestre

0h30: Mind Enterprises

1º de novembro e 8 de novembro (domingo)

Palco Floresta Vivo

13h30: Dora Morelenbaum

15h30: Paulinho da Viola

17h30: Jorja Smith

20h: Dominguinho (João Gomes, Jota.pê e Mestrinho)

22h10: Ivete Sangalo

Palco Estrela

14h30: Marcos Valle

16h30: Priscila Senna

18h50: Timbalada e Afrocidade

21h10: Ebony

23h10: FBC

Palco Aurora Heineken

12h30: Filipe Toca

14h20: Gretchen

18h20: Toni Garrido

20h15: Urias

23h30: Midnight Generation

Além dos palcos Estrela, Aurora Heineken e Floresta Vivo, o Rock The Mountain vai contar com apresentações de DJs e Drags! Confira a programação completa aqui. O festival acontece todo ano no bairro de Itaipava, em Petrópolis, no Rio de Janeiro. Os ingressos do primeiro final de semana já estão esgotados.

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Texto revisado por Marina Barrelli de Carvalho

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